粤西鬼仔戏浅考

　　摘要：鬼仔戏，是单人杖头木偶戏的俗称，主要流传于粤西。鬼仔戏一人一班，一班单人木偶戏有三十来个木偶，角色分“生、旦、丑、公、婆、净”等十大行当，脸谱各异。唱腔多为七言句或十言句，在当地民歌基础上吸收粤剧唱腔发展形成，同时以锣、鼓、钹、木鱼伴奏，唱、念、做、打皆由一人完成。木偶的造型及制作十分讲究，面部采用变形夸张的艺术手法彩绘装璜，口眼皆可活动。演出剧目以历史演义、传统故事和当地传说故事为主。
　　关键词：鬼仔戏； 单人杖头木偶戏； 粤西
　　鬼仔戏，也称扁担戏，是粤西单人杖头木偶戏的俗称，主要流传于粤西的吴川、电白、茂名、高州、廉江、化州一带。鬼仔戏装备少，布台简单，一担戏箱就可以装完全副家当，一张方桌一个舞台，素有“两杆青竹歌前贤，方丈舞台砺后人”的美誉。鬼仔戏一人一班，一班有三十来个木偶，角色分“生、旦、丑、公、婆、净”等十大行当，脸谱各异。唱腔多为七言句或十言句，在当地民歌基础上吸收粤剧唱腔发展形成，同时以锣、鼓、钹、木鱼伴奏，有完整击乐规范，唱、念、做、打皆由一人完成。木偶的造型及制作十分讲究，面部采用变形夸张的艺术手法彩绘装璜，口眼皆可活动，仪态传神逼真，栩栩如生。演出剧目以历史演义、传统故事和当地传说故事为主。
　　1. 鬼仔戏的起源
　　粤西老艺人李春田、郑寿山称：粤西木偶戏是从福建传来的。根据考证，粤西自宋元以后，陆续有福建移民进入。《吴川县志》记载：明朝万历年间，该县“闽广商船大集，每岁至数百艘，设铺百千间。吴川藏了（即今芷寮）为闽广商船所集，附近黄坡、梅菉生意大盛，中逢元宵、中秋、重阳或种种神会，张灯结彩，还神演戏，搭篷广野，京戏洋灯，争妍斗靡，通宵达旦，远近观者以万计，凡六七日而止。”《石城（今廉江县）县志》记述：“上元前后各乡族皆庆灯，祖祠神庙，燃灯张乐。各圩市村落奉其本处所祀之神出游庆贺，张灯结彩，鼓乐喧阗，杂剧之戏络绎不绝……二十八日安铺迎神，最形热闹。是晚游灯，更为辉煌，每支灯可载火百余盏，制成人物鸟兽配用机器，均能举动如生……端午……自一日至五日，童子以纸鸢戏，为之放殃偶。”《化州县志》记载：“元宵节期，觐光者于门外沙洲搭棚弄鬼，以润饰太平。”这些都说明了粤西木偶戏早期活动的社会背景和演出习俗情况，可见鬼仔戏于明末清初已经在粤西盛行。
　　2. 木偶的制作
　　鬼仔戏一人一班，活动于社会最基层。其所用木偶头像较细，只有拳头大小，高约10公分，径约5公分。一般是用枝松木雕刻，也有用乌桕木制造的。这两种木材材质致密细嫩，不易燥裂。首先用大刀将木头斫成粗坯，然后再进行细致雕刻。偶头从顶部掏空，颈部钻孔，与头腔相通，以装设机关和像头。如需眼球、下巴活动，便将眼眶掏空，将下巴用锯界开，然后装上机关，使之活动。机关的装法是用一根竹片，在竹片一头用铁丝将两个眼珠连接好；竹片的另一端则穿到杖头下面，在杖头上开一个口子，用手推拉，就可使木偶眼球上下转动了。活动下巴的机关也是一样的。木偶头像由木雕艺人制作。
　　头像做好后，用沙纸打磨光滑（也有不打磨的），在上面涂上红、白、黑、蓝等釉彩颜色。涂法依据人物年龄、身份、性格而定，有脸谱化的倾向。描画好脸部后，在表面刷上生桐油，使颜色不易脱落。
　　木偶服装用布制造。不同年龄、性别、角色、等级的偶像服装不同。官服绣龙凤、动物、花朵等图案，色彩艳丽；民服朴素，亦有图案花纹；童服色彩鲜明活泼；老角服装颜色比较深黯。
　　木偶的手用竹枝或木条连接上，也称手竹。杖头选用坚实的小竹竿制造，将竹节打通，使之成管状，以连接偶头，也称为身竹。装配木偶时，把机关接上杖头，装上手竹，配上头饰，穿上衣服，即可在杖头下拉动机关，使木偶作相应动作，进行表演。
　　3. 鬼仔戏的表演
　　鬼仔戏没有固定的表演场地，村头村尾空地，屋前地堂，街边甚至厅堂都可搭台表演。而且它的戏棚很小，多以杉木条搭成，四柱八横，4尺见方左右，前面挂上围幕，围幕高1.0米左右，用来遮掩艺人，使观众只看见木偶表演而看不见艺人。戏棚中间挂一小幅背景画，作木偶表演的布景。艺人则坐在戏箱上操控木偶。
　　表演时，艺人一手握身竹，一手操纵手竹，作出开合扇子、斟酒、舞剑、格斗、杀头等动作。木偶的眼珠能活动，通过在眼珠与木偶内的机关相联，拉动杖头内与之相联的竹枝，偶像的眼珠就能转动起来；木偶的嘴巴也能活动，偶像的下巴是活动的，与偶头内机关相联，拉动机关，嘴巴便会一上一下地动起来；操作木偶时，转动杖头可使木偶头颈活动，作左顾右盼的动；在木偶头像与身竹间用橡筋或弹簧类的东西连接，就可表演杀头的动作，一刀砍来，木偶头像就“扑”地掉下来；木偶斟酒、写字、开合扇子、武打格斗等动作，都和上述操纵方法相同，只需拉动与木偶相关部位联接的机关，木偶就能够做出相应的动作。鬼仔戏高超的操作技能是艺人在长期的实践中创造出来的，其传承方式多为师徒心口相传，但又因人而异，不同的人，在表演过程中表现不同的特色。因此，不同的木偶班，往往有各自的表演特技。
　　鬼仔戏演出时，唱、做、念、打都是一个人完成。艺人一手握着木偶像，一手操纵手竹，口里唱着戏文，还要打击锣鼓木鱼伴奏。有些身怀绝技的艺人，能够脚趾夹着木棒打锣击鼓。由于传统的习惯和表演场所的流动性大，一直以来从事单人木偶戏的艺人基本都是男的（改革开放后有了个别女艺人），艺人一张口既要唱男声，又要唱女声，还要模仿猫狗等各种动物叫声，在表演激烈或热闹的场面时，还要模仿各种的喊杀声，打斗声或嘻笑、怒骂、哭喊声等，十分生动逼真，引人入胜。
　　4. 鬼仔戏的唱腔
　　鬼仔戏以说唱叙事形式表演，唱腔多为七言句或十言句，在当地民歌基础上吸收粤剧唱腔发展形成，演唱时偶有即兴式的插科打诨念白。鬼仔戏开头结尾虽然有较为固定的程式，但非常具有趣味性。开头往往是“不唱三皇并五帝，且唱前朝有名人”或“自从盘古开天地，一朝天子一朝臣”、“三更五点皇登殿，文武朝臣两边分”，结尾则有“执（收拾意）口野回箱搵饭吞”等，在演出中间，艺人经常触景生情，随手拈来身边事物，随编随唱或插入念白，这些即兴创作，常用夸张、比喻、双关、暗讽的修辞手法，针砭时弊，煲贬人物、讽恶惩奸，语言亦俗亦雅，妙趣横生，恢谐动人。
　　5.鬼仔戏的伴奏
　　鬼仔戏演出的乐器是锣、鼓、木鱼，打击节奏简单明快，用以过门和人物出场。过门分长过门、短过门。短过门用在上一句唱词结束时，其节奏为：咚咚锵 | 咚咚锵 | 咚 锵 咚 锵 | 咚咚锵 | 咚锵0 || 。长过门用于下一句唱词之后，长过门与短过门基本一样，只是将一个节拍重复，以加长停顿时间，其节奏为：咚咚锵 | 咚咚锵 | 咚 锵 咚 锵 | 咚咚锵 | 咚咚锵 | 咚咚锵 | 咚锵0 || 。人物出场也有锣鼓，男角出场节奏是：| 咚咚锵 | 咚咚锵 | 咚咚锵 | 咚咚锵 | 咚咚锵 ||，女角出场节奏是：| 咚咚锵 | 咚咚当 | 咚咚当 | 咚咚当 | 咚咚锵 ||，“当”是打击锣边的声音。过门锣鼓的节奏，根据角色性别有不同，文生出场节奏为中速，武生出场节奏是快速，女角出场节奏则是慢速。木鱼敲击没严格规定，主要用来调节演唱时的节奏。
　　6. 鬼仔戏的剧目
　　鬼仔戏剧目非常多，据老艺人说，最多时曾有数百种，但目前仍在流传的大概仅有百余种，如《薛仁贵征东》、《薛丁山征西》、《薛刚反唐》、《狄青征西》、《罗通扫北》、《五虎平南》、《鸡罩山》、《高文举中状》、《夜审郭槐》、《杨家将》、《岳家军》、《三国演义》等，内容都是取自民间广泛流传，百姓十分熟悉的历史演义，公案小说、民间故事、神话传说等，故事完整，冲突明显，人物忠奸、善恶分明，对群众起着传播历史知识和传统道德教化作用。鬼仔戏没有完整的文字剧本，只有演出大纲，记录戏目大概情节。剧目一般是师徒心口相传，因此发挥和创作的空间很大。
　　鬼仔戏在粤西地区有着广泛的群众基础和优良传统，当地乡村每逢过年过节、一年两造收获完毕或办红白喜事，都习惯请一台来热闹一番，尤其是当地传统的“年例”习俗，为酬神祈祷，请木偶艺人来唱戏助兴、还神，那是经常有之的。期间各地亲朋好友相互往来，为鬼仔戏的发展生存提供了广阔的文化空间。
　　参考文献：
　　[1]广东省地方史志编纂委员会. 广东省志·文化艺术志:戏剧·木偶戏和皮影戏[M]. 广东人民出版社，2001.
　　（作者简介：邹 志（1977.2-），男，广东茂名人，助理馆员，茂名市文化馆，研究方向：非物质文化遗产保护