以漫画介入社会

千禧年前，香港独立漫画早已默默耕耘。有较小众的如利志达的《同门少年》、独立漫画杂志《退地》和《曱甴》等。亦有在报刊刊载的温馨小品，如草日的普普阿三、麦家碧的麦兜等。同时，香港的政治漫画人亦在纸媒上努力躬耕，以漫画讽刺时弊，尊子、马龙等都是大家熟识的名字。

进入21世纪，香港的独立漫画人更是集百家之大乘：他们既如实验漫画，尝试各种形式和语言上的突破和实验；亦具本土意识、人文关怀，他们吸取政治漫画的养分，以漫画反映社会状况，更探索以漫画为弱势发声、介入社会的可能；同时他们亦如麦兜漫画般进占主流，在报纸/潮流杂志有专栏，有广告商和商场的合作机会，亦有漫画人物周边产品的开发。他们并未因身处主流而影响独立性，作品不避各项社会议题，或直接讽刺时弊，或以漫画呈现社会、探讨问题，甚至以漫画来展示另一种价值观和生活模式的可能。除此以外，他们亦会就一些社会议题自发创作并在网络上作个人发表，或为他们认为值得支持的活动/非营利机构绘画漫画。

近两三年，香港独立漫画又再有新力军。公民意识觉醒、网上平台流行，造就人们在网上发表与社会及政治相关的漫画。其内容抵死啜核（注：幽默诙谐、到位），惹得网民纷纷转贴、流传，并被主流媒体吸纳。

以下为读者简略介绍“新漫画运动”（此概念由汤祯兆于2008年提出）及后的部分香港独立漫画人，一窥他们如何以漫画介入社会：Stella So

Stella So的作品有两大主题：老少女和老旧建筑。

《老少女基地》绘画Stella本人的“老少女”生活点滴，示范单身独居的大龄女子也可以生活得丰盛。方法是摆脱主流媒体的教导，不再单靠购物来丰富生活、依赖恋人来给予温暖。

她常自己动手动脑筋丰富生活：在街上捡拾各种宝贝（包括她的猫）、DIY家具摆设、种植、煮食、拉筋舒缓工作疲劳……她在画中更生动地绘出制作步骤，鼓励读者一起实践！

而温暖的关系，则来自旧建筑老社区的人情网络。她的《粉末都市》中大多是大幅大幅的跨页图，乍看或许不太像漫画，但她笔下的唐楼永不缺少窗户内家家户户的日常生活风景，它们就如漫画的一个个黑框，会吸引你慢慢地、一格一格窗户地读下去，品味当中生活的自在与邻里感情。Stella要呈现的，不仅是旧建筑之美，更是此等建筑/城市规划里所孕育出来的邻里关系、地区网络、空间运用、人情友爱、互助关怀、宽容互信……

大概是出于对这种活泼社区和美好生活的爱，她亦为不少街道保育运动作画，软性地告诉人们，这些社区有着比发展和经济更有价值的意义。

杨学德/阿德

或者大家都是被《麦兜响当当》中的丑样同学吓着而认识杨学德，但其实他功力深厚，首本漫画集《锦绣蓝田》中，他以其繁杂多彩状似零乱却又描绘细致的画风，利落地说出七十年代的屋邨（即公营房屋，由政府兴建管理并以低廉租金租予低下层市民）人事情怀，叫人惊艳，有“中国当代农民画的香港沉郁都市版”之称。

其后他在潮流杂志和报章开专栏，并结集成《标童话集》和《不轨剧场》系列。每星期一次的专栏除了可让他在漫画语言方面多作尝试，内容亦天马行空：“做乜唧啲梦”（注：哪门子的梦）画下他奇怪的梦境；“胶报”则画出世界各地不知真伪的奇珍异事……他亦创作了不少角色如威珍、孖佬兄弟等，搞笑地呈现香港草根生活文化；近年他又创作了“小主人”——一个全球最富有的小朋友——来讽刺有钱人/港孩不懂人间疾苦。

说到底，你我都只是寻常百姓，杨学德的画笔不求俊男美女卡哇伊，反而呈现丑样麻甩（注：粗俗）无聊戏谑繁杂零乱，而这，才是你我的日常。

智海

智海大学念营养学，以自行影印发表及投稿开始漫画创作。没有学院背景的他，视野更广阔自由。他览遍欧洲独立漫画并引介给香港读者；亦关心两岸三地的独立漫画发展，除引介大陆、台湾作品，也曾与欧阳应霁合著香港独立漫画家访问集《路漫漫》。智海早期作品中有大量的漫画语言实验，例如坚持重新绘画重复的画面，逼使读者仔细阅读并思考其中的意义。他又会思考漫画的可能性和社会意义。他尝试以漫画引介文学，除了为文学作品绘画封面/插画，亦曾与台湾作家鸿鸿合作小说绘本《灰掐》，与江康泉一起“骑劫”香港文学——取文学作品中的意念再创作自己的漫画作品。他曾把社会议题写入漫画，也会在接受商业委托时考虑自身的社会责任。

智海早期漫画如《默示录》等，无论绘画风格及故事均沉郁阴冷，人物孤僻，呈现都市的落寞与疏离。近年作品《花花世界》系列则一改笔锋，变成颜色温柔明亮的温馨父女日常。然而智海骨子里的批判意识仍在，但面对当代环境生态社会政治上的种种不济，“花花”以正面开朗的生活态度应对，简约生活、亲近自然、善待身边的人和（动）物、履行公民责任……在在提醒我们，由自己来开始改变的可能。

小克

小克的创作广泛，既是漫画家，又是插画家和填词人。他的漫画专栏反映了他的特色：或是全版以一幅图配大段文字，或是改写歌词配上漫画成纸上MV。这亦为漫画专栏拓宽了定义。

他的题材风格多样，是漫画全才。在《伪科学鉴证》中，可以看到他以严肃笔调画“serious series”感叹岁月与人情，以Q版的“Panda&Amanda”展示恋爱中的女生的野蛮与可爱；以香港著名大厦为造型的“维港巨星”机械人的故事述说香港文化与时事，又以胖嘟嘟的“聋猫”尽情搞笑玩同音字；他会画下他与他的两只老猫金银婆婆的温馨生活点滴，又会唠唠叨叨画下“十大最憎”、在专栏中批评或嘲弄香港过热的楼市或失智的公共设施设计等等。

Cuson Lo

Cuson原是插画师，亦有画不同种类的漫画，其中以政治漫画最为人熟悉。他一改以往的政治漫画家只能被动地在报纸专栏发表的模式，以Facebook为平台，无需理会报章的时间或篇幅限制，更为活跃自由地主动发表作品。除了针砭时事，他亦能自主地为他所支持的政治人物/事件作画宣传。这些作品亦成为了那些运动中重要的文宣。

他的时事漫画更为他带来开创先河的工作，成为免费报章am730的驻报漫画家。延续Cuson的漫画对时事的有机和能动性，驻报漫画家不同于一般专栏作家，并不是画特定的专栏，而是把新闻与漫画结合，是报业与漫画界合作的新尝试。

阿涂/胡手然涂

阿涂最早活跃于香港流行的讨论区“高登”，并发表《高登神兽卡》。《高登神兽卡》参考自大陆网民的十大神兽的概念，恶搞网络术语/香港俗语。他把俗语改成神兽名字，以日本动画中常见的游戏卡为蓝本，为神兽设计样子和属性。作品在网络广传，风头一时无两，影响所及，当时在网络上发表近况的人都以“鸟”代“了”（广东话中二字同音）恶搞一番。

成名后阿涂持续关心网络创作自由、香港政治生态、地产霸权及捍卫粤语文化等事宜。他在杂志发表《神兽漫话》，让他笔下的神兽一只只登场，以搞笑的短篇漫画讽刺时弊。他亦著有《谜图小学鸡》，以流行的画图猜字App“draw something”为蓝本，让读者在看图猜谜间认识广东俚语谚语。