海派奇才谢之光

文/陈岚

海派奇才谢之光

文/陈岚

谢之光（1900—1976），初名廷川，署东山后裔，别号栩栩斋主，著名的月份牌年画家。浙江余姚人。中国美术家协会会员、上海画院画师。十四岁时，师从吴友如学生周暮桥习人物画，随后又跟从张聿光学习西洋画，毕业于上海美专。虽是月份牌画家起家，但因深得海派画坛的认可，又刻苦勤学，国画技法近师任伯年，上溯八大、石涛，亦吸取白石老人所长，故笔法奔放、构图奇巧，晚年作画虽简笔但险绝，领悟到中国书画的精髓与和笔之意趣，可谓酣畅淋漓，洒脱有余。

读书看画

桃林春晓

说谢老是奇才，我以为当之无愧也。他的经历使他的绘画贯通中西画法，早年绘制年画、月份牌便已享誉沪上，主要绘制以仕女为主题的月份牌，女子在其笔下，大多细腻、玲珑，描绘一身旗袍的民国年轻女性，并深得口碑。他的绘画主要以水彩加线的艺术手法来描绘月份牌里民国女子的淡雅风致。因自身有扎实的素描和色彩素养，将年画和月份牌这种本习以为常的风俗画画得别具一格，不落俗套。当他从月份牌绘画里一下转入中国水墨画的主流领域中，将海派绘画的风格进一步升华，既得到了自己鲜明的个性色彩，又有传统国画技法的依托，使不少画家对他的才能所折服。

师从中西两位师傅，使他融贯中西，但他的才能正是因为有扎实的绘画根基，又同时为养家糊口而促使自己精进绘画，赢得市场的认可，而补贴生活，不知不觉却为他日后在中国国画中的一展笔墨，得到了极大的帮助。所以说称它为“奇”，是因为他从一个月份牌画家变成了一个名副其实的大画家。也可以说，这是自然的。因为他的勤奋，是一个画家的根本。如白石老人一生勤奋苦学，只精进功艺，旁的不顾，所以画作越画越佳，越画笔力越劲道，后人对白石翁的品评就是高产画家，但终其一生，只为一事，没有执著，哪来好画。笔杆子要写要练，方能精进艺术功力。谢之光就是这样，不断的学习，他一度进入上海美专深造，突破自己，超越自己。加之在艺术上他又有非常人的卓见胆识，悟性也高，一点即通。所以，在谢之光的花鸟、走兽、山水画作里，尚能见到许多种遗风。

同时，他也为自己生活的上海奉献自己的艺术。上世纪六十年代初，工业迅速发展，谢老得知上海制成万吨水压机，为之感动，以激动的心情用木炭素描在工厂写生，并加以构图、布局，绘制了一幅精品大作《万吨巨人》，如今被中国美术馆收藏于库中。他身为民间艺人，始终对弄堂邻里颇为周到，人家喜欢叫他“老爷叔”。“文革”后期，他熬过了非常岁月，但生活伤脑筋仍十分清苦，老伴卧病在床不说，自己也患病，但仍是硬挺着一一为来访者作画。有时人们求画，但怕他劳累，难以启齿，他便笑着说：“我活不了多久，你要画什么，我来画。”这话听来坦荡，却叫人心酸。

瓜果鱼蔬寻常家

执扇仕女

杜鹃怒放

转换成科班学生，学成后因迫于生计而开始为烟草公司画“月份牌”和年画，画风写实，技法工整优美，在海上画坛便有了自己的地位。到了七十年代，谢之光突然将自己的画风骤变，一时令画界惊骇。到底是什么原因促成了这个令人不可思议的现象：众多的猜测也只是猜测，有人认为是他开始用了吴昌硕的那方能磨砂出又粗又浓墨汁的砖砚？是受了钱瘦铁先生的什么启示？是为了用笔墨表达对“文”的愤怒？是他的西洋画的艺术细胞又突然泛起？——谁也说不清楚。

江岸远帆

红梅闹春

但是，我们把谢先生早年的年画和他七十年代后的作品放在一起欣赏，那种艺术骤变让人简直不可思议：一是画风的骤变。一边的人物画是工细的笔墨，优美的写实画风。一边是比吴昌硕、齐白石的大写意还要大写意的画作，这是他的高峰期，有人说他这时作画“如疯如狂”。其跨度和反差之在，实在是令人诧异。墨法上，他独善用“宿墨”的特点，就是以北宋·郭熙《林泉高致》的用墨七法之一，是将砚台中隔夜未用的墨，当宿墨脱胶之际，既黏而又浓黑之时，含水旁渖，笔痕犹存，自有一种烟雨朦胧。

二是画料的骤变。从一个人物画家变成一个能画山水、花卉、蔬果、动物、草虫、人物的全能画家，而人物却在谢先生骤变后的作品中，出现得越来越少。

三是书法上的骤变。谢先生早年的人物画都用正书、行书或隶书题款，很工整，题款大都很长。骤变后的画作题字越来越少，笔画充满力量感，结体极为奇特，从写字变成画字。一幅《读书看画》的篆书作品，足以显见这样的转变。

四是绘画工具的骤变。谢先生后期的作品手笔并用，比如梅花的花瓣就是用手指醮了颜料点的，有时还留有指纹的痕迹。还用各种毛刷、排刷作画或泼墨，取得了极其丰富多变的笔墨效果。还用起了西洋画颜料，甚至刚刚面市的荧光颜料，画面色彩却艳丽而不俗，其奇异和才情在这点上也可见一斑。

晚年的穷困潦倒，终止了这位绘画奇才的创作，成为海派画坛一位极有缺憾的画家。谢先生辞世于1976年，那时的中国出现了转机，面对精湛的画作，人们震撼的同时也在遗憾，他的遗作曾两次在上海展出，同时在美国纽约也曾举办谢老个展，并受诸多藏家青睐，影响也日渐扩大，我们不得不为上海画坛失去这样一位奇才画家而痛惜。

我有时想，如果谢先生能活到八十多岁，身体基本健康，于舒畅的环境下让他再画几年，谢先生会画出什么样的作品呢？也许，他的笔墨会更加抽象，构图更加奇特，形式更加现代。到那时，整个画坛上下又要为这位奇才惊呼不可思议了。

编辑：沈海晨mapwowo@163.com