初探二胡特殊演奏法音色与电子音乐结合的新音效

庞高雨

（武汉音乐学院 ， 湖北 武汉 430000）

1 二胡特殊演奏法音色的形态分类

二胡作为传统民族乐器，其固有音色已深入人心，但已不能满足现代作曲家的创新要求。通过二胡演奏家和作曲家不断的创作实践，产生了很多特殊的二胡演奏技法，创造出个性极强的新音色，这些新音色多数带有噪音色彩，与电子音乐追求丰富个性有共同之处，可以说，二胡的新音色和现代电子音乐有着微妙的关联。当今二胡的技法是较全面的，右手技巧有连弓、分弓、快弓、颤弓、垫弓等，左手技巧有按弦、换把、泛音等，这些技法使得二胡极具艺术表现力。但随着时代的发展，不同地域、不同风格的二胡曲目层出不穷，二胡需要表现更加多元的音乐风格、更具个性的音色情感元素，这就需要更多的特殊技法所产生的特殊音响效果来实现音乐创作构想。

音乐创作的表现形态一般有三类：点、线、面（多面）及其结合。二胡特殊演奏法音色形态同样可以用点、线、面来划分，从而与电子音乐技术手段相结合（见表1）。

音色形态为点状的二胡特殊演奏技法有：大击弓、手击琴身、敲击弓。大击弓是模仿马蹄声的特殊演奏技法，它是用右手紧紧地抓住琴弓，将琴弓以弓根高、弓尖低的斜状提到有效弦长1/2左右的位置上，并紧贴外弦，利用手臂的上下摆动，连续快速演奏，使弓毛与琴弦中部上下摩擦而产生“瘩咯、瘩咯……”之声。此音色极似马蹄声，弓毛摩擦琴弦又带有些许杂音，此种“噪音”音色在电子音乐范畴中极为普遍而多见，极易结合到电子音乐创作中，成为电子音乐创作很好的素材。手击琴身在二胡曲中多为乐器风格需要而运用，在王建民创作的《第一二胡狂想曲》中，就有一段模仿鼓声效果的乐段，是以右手手指击打二胡琴皮来发声。在电子音乐创作中，利用点状发声结合电子音乐技术手段，可使创作更富灵活性。敲击弓即用弓杆敲击琴筒发声，敲击琴筒时右手可将弓根部位略微抬高，用小臂的上下动作来使琴弓上提和下击，以弓杆敲打琴筒后部，因为这个部位的声音共鸣效果更佳。敲击弓的音色干脆、响亮、颗粒性强，与右手敲击鼓皮的奏法多有相似之处，惟一不同的则是敲击弓的声响较大，且不能做极弱的演奏，在与电子音乐结合运用时要充分掌握其特性。

表1 二胡特殊演奏法的音色形态分类

音色形态为线状的二胡特殊演奏技法有：泛音、弓奏噪音。其主要特征是必须使用二胡的慢长弓技法，音色要求较单薄、统一。泛音分自然和人工泛音两类：自然泛音音色较人工泛音音色圆润、厚实，人工泛音则比较清亮、飘虚。泛音呈现出极具线条性的音色，而又不远离二胡本身的音色特性。弓奏噪音则是完全脱离了二胡传统右手运弓音色的一种演奏法，在现代作曲家的创作探索中，为了表达作品意境，作曲家和演奏家在乐音演奏法的基础上，创造性地延伸出一种“噪音”演奏法。即在慢长弓的基础上，用右手运弓手指加大对内外弦触弦的压力，当压力和摩擦力的对抗达到一定量值时，则会产生一种类似电锯“锯木”的噪音。尽管它完全打破了二胡纯美、悦耳的音色特性，却将生活中混杂、刺耳的噪音音效惟妙惟肖展现在听者耳边。

音色形态为面状的二胡特殊演奏技法有：双弦奏法、马嘶鸣奏法。具备面状形态的音色在二胡上需要长弓拉弓来制造，形成的音色效果颇具浑厚感。双弦奏法不属于二胡常规弓法，因为二胡属于单声部乐器，用双弦奏法会产生双声部的声音效果。用弓毛摩擦内弦，同时以弓杆摩擦外弦发声，可在较强的力度下用短弓或颤弓来演奏，发音也属噪音范畴。因此，双弦奏法常用在乐曲渲染气氛或某些特殊效果的乐段。如用在电子音乐的创作中，此音色可作为乐曲高潮段落的音乐素材。马嘶鸣奏法是二胡模仿马嘶鸣的特色奏法，所产生的音色形态以点贯穿在线上运动而称为面状形态，其逼真地模仿了马嘶鸣声。然而，在电子音乐的概念中，会淡化此特殊音色的性质，更多地用噪音概念去应用和理解此音色。

点、线、面三种音色形态既可独立呈现，也可以相互结合或渗透，呈现出一种多面性的音乐形态：点状在横向加密中可变为线，线在纵向分割下可变为点，线性横向移动和点状纵向结合成面状等。这充分体现了音乐创作无限性和可能性的特征。

2 二胡特殊演奏法与电子音乐手段结合的新音色

2.1 电子音乐的音色处理手段的分类

电子音乐的音色可通过音频处理来实现。纵观电子音乐诞生至今，其技术手段呈现为从简单到复杂的发展过程，同时产生出各种丰富新颖的处理手法，这些技术手段与传统作曲技术手段相比，有着很多相通之处。因为，无论电子音乐创作还是传统音乐创作都脱离不了音乐本身的创作原则，在电子音乐的技术手段运用中，通常以传统作曲技术理论为参照，但由其自身的特征而决定了电子音乐包含着一些独特音色处理手段。在此尝试将其作概括与分类，可为以下几大类（见表2） ：

表2 电子音乐的音色技术手段分类表

在电子音乐的萌芽阶段，现代电子音乐领域的鼻祖皮埃尔·舍费尔先生创作的《地铁练习曲》单纯依靠磁带录音技术，只使用拼贴技术手法进行整曲创作，却完成了一部具有伟大意义的作品。此曲全部采用自然界的声响，声音素材全部来源于地铁站内的各种声音。列车的跑动声、启动声、停止声，组成了长短结合的线状与点状的声音。哨子声、汽笛声、轨道摩擦声等声音的组合，构成了各种不同频率面状的声音，使得作品的频率层次感倍加丰富。各种远景、近景，车厢内外不同的声场构成了“多普勒效应”，具有动态感。各种哨子声与汽笛声，列车的行驶声，又形成了“音高”不同的音色形态。可见，整首作品的声音材料非常丰富，不同形态、不同特点的声音的组合使得作品的频率丰富，色彩多样。综合以上对音响处理实现的手段可归纳为：动态空间的远近处理，音调的多普勒处理、时间的循环、拉伸和减缩处理。

由于《地铁练习曲》当时创作手段的局限性，更多的音效处理的实现方式还未涉及。随着时代发展，电子音乐家的创作手段日益丰富，效果插件被大量运用到电子音乐创作中，如GRM TOOLS效果插件等。GRM TOOLS是基于VST及RTAS插件兼容的音频软件平台，用作声音设计和音频处理的插件包或工具软件。它包括GRM TOOLS CLASSIC及GRM TOOLS ST ，现已广泛运用于电子音乐创作与相关的实验中。2009年，上海国际电子音乐周器乐方向的表演中，维也纳大学JOHANNES KRETZ创作的二胡与电子音乐实时交互式作品《Minotaurus》，运用了GRM TOOLS CLASSIC中的Delays（延时）、Doppler（多普勒效应）、Reson（共振）、Shuffling（搅拌）等模块的穿插结合，对二胡各种特殊演奏法进行处理。以上对音效处理实现的手段可归纳为：滤波中频率的高中低处理、时间中的回声和缩减处理、音调中的多普勒效应处理。

2 二胡特殊演奏法音色与电子音乐处理手段的结合

在二胡特殊演奏法音色与电子音乐处理手段的结合中，涉及多方面的电子音乐处理方式。以下用二胡特殊演奏法中点、线、面三类分别与电子音乐处理手段相结合作分析研究。

2.1 点状类（见表3）

表3 点状类二胡色与音频插件的创新应用

（1）二胡特殊演奏法点状类与动态处理手段结合的新音效

大击弓与声像结合的可能性变化，同方位的发音点可清晰的感知。其特点是瞬态的、清晰可辨的。具体实现可运用效果器pinpong delay，主要效果为：周期性的左右、非周期性左右、随机的。其新音效特征如同把大击弓音色在一定空间里左右放置并有规律的发声，形成一定的移动感。

（2）二胡特殊演奏法点状类与音调处理手段结合的新音效

手击琴身与多普勒的结合变化：远近距离变化导致声音的音高变化，同时，需要考虑动态的空间感为音高改变做环境支持，故在多普勒实现手段中同时包含音调和动态的变化。手击琴身产生的短促音响，音高随自身击打的力度会有些许变化，但不明显，通过运用多普勒处理手段使手击琴身产生的音高有明显的改变，甚至从音量的改变到音色的改变。如运用GRM TOOLS插件中GRM Doppler（多普勒）模块对手击琴身产生的声音进行变形处理，此模块属于频率音高域的处理。手击蛇皮和手击琴筒面，产生的音色，前者闷而厚实，后者干而清脆。前者结合多普勒参数调制后所得音调升高，且有一定的弯曲感，微变形成一种环绕性的不稳定音感。后者结合多普勒参数调制后所得音调一同升高，干音感变成了一种镶了边的嗡绕状音质。

（3）二胡特殊演奏法点状类与滤波处理手段结合的新音效

敲击弓与EQ结合的变化：将敲击弓明亮的清脆声通过调制EQ把原音色进行频率变化，进而产生各种高中低不同频率的音色，达到使原始声音变形的目的。其新音效的特征是使二胡敲击弓产生的原始音色通过调制频率的高中低变化而使其依次出现音色的变化与融合。

（4）二胡特殊演奏法点状类与时间处理手段结合的新音效

大击弓与延时的结合变化：原始的声音“拷贝”后以一定的“拷贝”数和一定的时间差叠加于原始声音之后。其特点是循环性、有拼贴属性。具体实现可运用GRM TOOLS插件中GRM Delays（延时）模块对大击弓进行变形处理，GRM Delays（延时）模块属于时间域的处理。如调制延时范围，使初始延时与最后一个延时之间的时间长度拉长，其新音效是使大击弓的“拷贝”音色在一定的时间值里重复叠置形成延时效果。

2.2 线状类（见表4）

表4 线状尖二胡音色与音频插件结合应用列表

1）二胡特殊演奏法线状类与动态处理手段结合的新音效

泛音与空间的结合变化：同方位发音的远近感明显。特点是连贯的稳态，听觉距离感明显。而泛音音色通透明亮，音质较薄，音量小。运用Reverb效果器中的Roomworks（其主要效果是固定的增减虚拟空间的远近距离），把各参数上调，产生的新音效在同方位听觉距离明显拉远，原始音色空间变成一个巨大的声场空间，泛音音质通透至极而飘远，音量明显增大，形成一种像在大山谷里的空旷的声感。相反，把各参数下调，听觉距离就相对拉近。

（2）二胡特殊演奏法线状类与音调处理手段结合的新音效

弓奏噪音与弯曲性音高的结合变化：弯曲性音高包括波动的音高从一个点到另一个点向上或向下滑动音高、渐变的音高。弓奏噪音在形态上转化成弯曲性音高是有可能的，因为它符合弯曲性音高的条件，可以从波动的渐变来对弓奏噪音进行处理。实现方式是通过GRM TOOLS插件中GRM PitchAccum（音高积聚）模块对弓奏噪音进行变形处理，此模块属于频率音高域的处理，以两个独立且同步的变调器（trans poser）以一定的延时和调制方式，将输入的声音信号进行音高的调制使其变形。透过音高积聚模块的工作方式，可以看到，其对声音的变形处理结果是多样的：两种不同的调制方式可产生不同的效果，周期性频率调制使得声音的音高抖动是周期性的，而随机性频率调制则是随机性的抖动；调制幅度较小，调制频率为5 Hz时，声音将产生一个完全的颤音，成了一个低频振荡；原始声的音量为0 值时，声音完全是变调器所输出的调制声。因此,弓奏噪音与弯曲性音高的结合所产生的新音响：其弓奏噪音以带周期性频率音高抖动和随机性音高抖动出现，其波动的音质带有弯曲性音高特性，原本的弓奏噪音稳定的音高出现了带滑音的不稳定波动。

（3）二胡特殊演奏法线状类与滤波处理手段结合的新音效

泛音与噪音的结合变化：在滤波中的噪音主要指的是对声音进行较极端的且区别于原音色的变形处理。其特点是频响复杂性、音色极端性。在对泛音清脆亮丽的音色进行处理时，可通过modulation中的Rotary（旋转式机器）进行结合处理。泛音通过不同参数的调制，所产生的新音效为旋转式的噪音，而且高中频率突出，中频大，完全改变了泛音原本的声音而带有一定的极端性、变异性。

（4）二胡特殊演奏法线状类与时间处理手段结合的新音效

弓奏噪音与减缩的结合变化：主要通过对声音剪辑，减缩原有音色的音高长度完成变形处理，带有粉碎性和搅拌性的特点。具体实现可运用GRM TOOLS插件中GRM Shuffing（搅拌）模块对弓奏噪音进行变形处理。经过搅拌模块处理后，原始音色改变为碎片状，在长度和音高及搅拌密度的调制参数下获得新声音的变形，从而减缩了新音色形成的时间差，造成了碎片的效果。

2.3 面状类（见表5）

表5 面状尖二胡音色与音频插件结合应用列表

1）二胡特殊演奏法面状类与动态处理手段结合的新音效

双弦奏法与空间的结合变化：远近距离的声响可明朗分辨。其特点为移动性，动态感。可通过Spatial的stereoEnhancer（空间立体加强）来实现。可调参数有：width(广度)、Delay(延时)、color(色彩)，在使双弦奏法厚实的音色产生远近距离移动的空间感时，可分别调制参数如下：

空间感在远处：广度182、延时28、色彩95，此参数调制处理下的新音色音位靠后，到达听者的时间较长，故产生空间感较遥远的效果。

空间感在近处：广度12、延时关闭、色彩20，此参数调制处理下形成的新音色音位靠前，到达听者的时间较短，且音质很干，故产生了空间感较近场的效果。

2）二胡特殊演奏法面状类与音调处理手段结合的新音效

马嘶鸣奏法与多普勒的结合变化：马嘶鸣奏法为点线结合的面状，其特点是纵横结合。其音色尖锐刺耳，又带有一定的音高变化，结合多普勒可使其音色在音调上有更多的变化和发展。其主要是通过空间距离的调制产生音调改变，但也有单独的改变音调参数，而这些调制都有很大的随机性。把马嘶鸣奏法尖锐刺耳的音色调低沉，再把空间距离拉近，可让此音效有较好的变化效果。

3）二胡特殊演奏法面状类与滤波处理手段结合的新音效

双弦奏法与频率的结合变化：双弦奏法其音响特点较浑浊，且演奏时常带音头音，棱角分明。其与频率的结合可制造一种群感，饱满度极高的音色特点。通过用GRM Reson（共振）模块对双弦奏法音色进行处理， Reson（共振）属于频率成分域及振幅域的处理，基于共振峰合成技术，共振模块最多可有128个不同类型的滤波器，滤波后对其频率切除点的谐波成分进行提升而得到共振处理，使双弦奏法音色发生群感变形，新音效产生群感的听觉感。

4）二胡特殊演奏法面状类与时间处理手段结合的新音效

马嘶鸣奏法与循环的结合变化：在一定的时间和空间里，选择冻结声音的某一片断，通过改变音高、长度、循环数使其作循环播放而形成变形。有片段性和随机性的特点。实现手段为GRM Freeze（冻结）模块，属于剪辑与循环域的处理。在以一段10 s的马嘶鸣奏法音色为素材，通过将循环片段的长度和音高设置到一定值，将循环次数设置为最大值时可产生新声音，新声音几乎接近完全变形而成为另外一种声音，此声音被称为换变声。

3 二胡特殊演奏法与电子音乐手段相结合在创作中的意义

二胡特殊演奏法与电子音乐手段结合可使二胡新音色得到进一步扩展，结合变化出传统乐器所不能产生的新音色效果，这也是二胡特殊演奏法与电子音乐手段结合的音乐表现最重要的方面。而在具体实践创作中，则会涉及到一些现代音乐动机选择、主题呈示结构、音乐展开的问题，又带有一定的逻辑性。下面将以一段运用二胡特殊演奏法不同形态音色与电子音乐处理手段结合而成的音乐片段为例做进一步说明。

音乐片段《形态的赋格150 s》由三个“声部”组成，每个声部依次分别为二胡特殊演奏法的点线面三个形态，分别与三种电子音乐处理手段的不同搭配组合而成（见图1）。

《形态的赋格150s》音响及音乐分析。

此片段为一段三声部赋格。声部进入顺序是：主题、答题、主题再现。

（1）主题

主题声部为线状的泛音，此声部从最初的进入直至乐曲结束，其中主题及其发展意义都由该声部音色与电子音乐处理手段结合后的变化过程体现出来。此处理手段为运用Reverb效果器中的Roomworks，调制Roomworks各参数，使其带有音高的弱奏泛音，在动态空间远近的变化中，形成了一段有距离感、音响空旷而环绕移动的主题（见图2波形截图片段）。

图1 《形态的赋格150s》

图2 wave插件线状波形音频片段图示

图3 点状波形音频片段图示

图4 主题再现部波形音频片段

2） 答题

答题声部为点状的手击琴身，其电子音乐处理手段运用GRM TOOLS插件中GRM Delay（延时），调制GRM Delay各参数，使其强弱不等的手击琴身音色以一定的“拷贝”数和一定的时间差叠加于原始声音之后，其瞬态的不稳定特征结合效果器添加变形出一种回声式的颗粒音而与主题形成较大对比（见图3波形截图片段）。

3） 主题再现

此声部为主题声部的变化再现，为面状的双弦奏法。其原始效果接近于主题的线状音响效果，但在音质层面上有了加厚的变化。其效果器的选择也接近主题声部。处理手段是，运用效果器pinpong delay（和主题的处理性质同为动态类），其中delay部分的参数调制保持了主题的效果，其他参数调制使其带有厚实沙音的强奏双弦音在声向上发生周期性的左右移动，并随着原始声的衰减增加其移动的范围，使其趋向逐渐消失的处理（见图4波形截图片段）。

至此，三个不同形态的声部在其对比结合的变化中整体自然地趋向于结束。

4 结语

二胡特殊演奏法音色与电子音乐处理手段结合的目的，是为音响型、学术型电子音乐创作服务的，其二胡新音效主要涉及了一些非音高的、不准确音高的声音素材，与电子音乐处理手段结合所产生的新音效大多来源于或取决于其实施的技术手段，两者可以是实时交互的或采样预制的。在实际的电子音乐创作中，仍然脱离不了传统音乐创作方式的烙印，其主题动机构成、材料发展、音色对比、叠加及结构形态等诸多传统音乐创作要素都是此类电子音乐创作的参照基础，因此，电子音乐创作中同样需要理论支持和逻辑性思维，而非纯粹对一些新音色感性的、随意的结合运用。创新地运用技术手段，理性的创作，电子音乐才有延续的生命力，才能沿着多样性、艺术性的道路开拓前行。

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