关于堆绣的研究及启示

石李珊

（东华大学 服装与艺术设计学院，上海 200051）

1.堆绣的概况

从广义上讲，堆绣属于唐卡的一种，唐卡有卷轴唐卡、刺绣唐卡、提花唐卡、贴花唐卡（又称剪堆，即堆绣）和宝石唐卡几种。其中堆绣为塔尔寺“三绝”艺术之一。

堆绣是用各色棉布、绸、缎、绫剪成所设计的各种图案形状，精心堆贴成一个完整的画面，然而用彩线绣制而成，其工序有图案设计、剪裁、堆贴、绣制、个别图案部分上色等。以堆贴为主，绣制为辅。

堆绣是塔尔寺的藏族艺术品之一。它用各种色彩的绸缎剪成所需要的各种形状，如佛像、人物、花卉、鸟兽等，以羊毛或棉花之类的物品充实其中，再绣在布幔上，由于中间凸起，有明显的立体感。

堆绣包括刺绣和堆贴两个部分，制作精细，图案别致，形象生动，繁复奇绝。堆绣分为平剪堆绣和立体堆绣两种。平剪堆绣是将剪裁成的各色布料图案堆贴在设计好的图案上，再用彩线绣边而成。而在平剪的图像内垫上棉花或羊毛使图形凸起，然后粘绣在对称的布幅上，再用堆绣好的不同形状的图像用绣缎联成一个巨幅画卷，构成一组完整的画面，悬挂于殿堂之上，所堆绣的形象富有立体感和真实感，称为立体堆绣。

1.1 堆绣的题材选择

图1 堆绣作品

堆绣题材主要选择佛像、佛经和罗汉故事，也有神话传说中的“蟠桃会”和“八仙传说”画面。注重人物形态、神态的塑造，讲究各色绸缎的选用配置。其粗犷中显细腻，点滴中见绝妙，技艺精湛，巧夺天工。它采用浮雕与刺绣的方法巧妙相结合，体现出具有较高的工艺美术价值和审美价值。大经堂中悬挂的“十六尊者（罗汉）显神通”和“八仙过海”，是两幅大型绝妙的堆绣佳作。堆绣艺僧依藏传佛教十六罗汉和八仙各自的神通，按照自己的丰富想象和审美经验堆绣出个性鲜明、形态表情各异，具有神秘、憨态可掬和美感的十六罗汉和八仙形象。或降龙、或伏虎、或镇魔、或返老还童，其造型静中有动，生动传神，惟妙惟肖。

堆绣内容题材基本与壁画一致，其制作工艺精细，图案别致。堆绣是装潢殿堂的高级工艺品，使佛殿绚丽多彩、富丽堂皇，也给人们一种身临其境的神秘感。

1.2 堆绣的特色技法

1.2.1 布艺堆绣

布艺堆绣画即用布作画，是中国古代流传的一种传统民间工艺。它起源于唐朝，前身是丝绫堆绣，到了清朝有了进一步的发展。

布艺堆绣画是一种高雅的艺术，因其做工精美、色彩丰富、立体感强，可以装点居室。

1.2.2 丝绫堆绣

丝绫堆绣工艺有着悠久的历史，一千多年前的南北朝时期，中国的荆楚一带就有了这种工艺的雏形。当地有一种风俗，逢年过节的时候，用五色的彩绸剪贴成花鸟形，贴在屏风或戴在头上。这种风俗在唐朝得到了充分的发展，形成了一种独特的手工艺，叫“贴绢”和“堆绫”。贴绢是以单层丝织物剪成图案开始，堆绫则是用丝绫或其他丝织物剪贴、堆叠拼成多层次的图案。

丝绫堆绣的工艺在原材料的运用上也充满创意，独具匠心。它选用的主要材料有丝绸、花绫、绢和凤尾纱。系列成套，纱色由浅入深，韵味无穷，像传说中凤凰的羽毛一样美丽。丝绫堆绣选用凤尾纱为主要材料，制作出材料美、形式美、色彩美的装饰艺术品。

1.3 堆绣的相关习俗

塔尔寺每年农历四月、六月两次大法会上所晒的 “大佛”，也是艺僧们再巨幅锦幔上堆绣的大型佛像。大佛长十余丈，宽六七丈，从山顶一直展到山腰，气势壮观，供数万游客信徒瞻仰膜拜，堆绣是塔尔寺的传统艺术，是艺僧们美妙的艺术佳作。

图2 巨幅堆绣作品

2.堆绣研究的启示

通过对堆绣的研究，如何对堆绣加以创新，使其走入大众生活，甚至使其时尚化成为一个课题。能融入到我们生活中的艺术，能让大家在生活中喜闻乐见，而不仅仅是到博物馆里看堆绣作品，听它的历史。如果大家生活中能经常接触到堆绣，则无论是当做手工，还是当做壁挂，或是其他方式，这样会有更多的人熟悉它，从而更愿意深入了解它的艺术风骨。

下面对堆绣从制作手法、题材内容与构图和材料使用三个方面作进一步研究探讨。

2.1 制作手法启示

堆绣，一般来说是用各色布料剪切成相应形状，再绣到相应位置。

实质上，堆绣是通过色块来作画的。不论是人物还是风景，或是其他题材，到堆绣的画面中，被总结成了各色各样的色块。因为被整理成了色块，所以便于剪成相应的布料，拼接成画。这样做出来的堆绣作品，图案化、装饰性很强。

把握了堆绣的这个特点，通过计算机软件，能分析出堆绣将所要描绘的对象色块化的过程。以下是计算机分析的过程与结果。

2.1.1 选定对象

首先，要选定好所要描绘的对象。以下以一个人物肖像为例，进行试验。

图3 堆绣图案分析选定对象

2.1.2 找边缘线

将画像放入PHOTOSHOP软件中，用“滤镜”工具当中的“风格化”栏目里面的“照亮边缘”工具，进行图片调整。

图4 堆绣分析对象边缘线图

2.1.3 线描稿

使用“图像”栏目中“调整”下拉框中的“反相”工具，这样就能出现所需要的线描稿。

图5 堆绣分析对象彩色线描图

2.1.4 去色

由于直接反相得到的是彩色的线描稿，而平时所使用的是黑白线描稿，因此使用“图像”栏目中“调整”下拉框中的“去色”工具，得到最后线描稿。

图6 堆绣分析对象黑白线描图

2.1.5 色彩参考

除了需要线描的形外，还需要色彩参考。因为在堆绣中，还是要用有色彩的布块来表现。对于选什么样颜色的布块，颜色参考很有价值。

用“滤镜”工具栏下的“艺术效果”选项栏下的“木刻”工具，得到被规整的色块。

图7 堆绣分析对象色彩参考图

2.1.6 矢量线稿

将之前得到的线描稿放入ILLUSTRATOR软件中，用钢笔工具在线描稿作底的基础上描绘，得到矢量的、更为准确的肯定的线条及选区。

图8 堆绣分析对象矢量线稿

2.1.7 填色

在ILLUSTRATOR软件中用钢笔工具勾勒的选区中填色，可以用吸管工具选取之前做好的色彩参考图的颜色。

图9 堆绣分析对象色块填色示意图

这样，通过计算机软件的分析，使得堆绣所要描绘的对象的形和色都更加明确。通过这种方式，色块化的堆绣底稿能方便地通过计算机软件辅助得出。

2.2 题材内容与构图启示

堆绣的色块化特征与有波普色彩的时尚插画有异曲同工之妙。对于如何让堆绣的题材内容与构图更贴近现在的时尚生活，也许可以将波普艺术的一些题材内容和构图引入堆绣中，丰富堆绣的内容门类。

图10 波普艺术经典图例

以往堆绣的题材多是佛像、佛经和罗汉故事或是神话故事，当然，这是有民间习俗和文化传统的。

如果把堆绣作为一种工艺，则也许它的题材能进一步拓宽，一方面有利于满足不同人群的审美需求，另一方面有利于堆绣这项工艺的传承。

2.3 材料启示

一般来说，堆绣使用的主要材料是各色的布块或是丝绫等。在材料方面，也许可以结合羽毛进行尝试。

羽毛的一些特点，让其有很强的表现力。比如，羽毛本身有颜色，不需要染色，或者只需要少许染色，颜色更自然；羽毛本身有纹理和图案，利用好这些纹理和天然的图案，会取得更丰富的效果；再者，羽毛一般为片状，也适合剪贴。也许羽毛能作为堆绣作品可使用的一种新材料。

图11 羽毛画作品图例

［1］ 可青著.丝绫堆绣应用实例［M］.北京工艺美术出版社，2007.

［2］ 乔素清著.丝绫堆绣新技法［M］.北京工艺美术出版社，2010.

［3］ Adobe公司著.刘芳，张海燕译.Adobe Illustrator CS5中文版经典教程［M］.人民邮电出版社，2011.

［4］ Adobe公司著.袁国忠译.Adobe Photoshop CS2中文版经典教程［M］.人民邮电出版社，2006.

［5］ 李黎阳著.波普艺术［M］.人民美术出版社，2008.