浅谈电影海报设计中的文化内涵

电影海报是现代宣传电影的一种重要宣传手段。它围绕电影的主题思想来传达电影的核心信息。通过电影海报来吸引观众，刺激电影的收视率，从而提升电影的收入。海报与电影的深层关系，应该具有文化内涵的一致性、同一性，应该是“珠联璧合”的。因此，电影海报自然也被称之为电影的“名片”。电影海报设计同时也是与时俱进的载体，它体现着社会政治思想、民族精神、文化内涵、艺术特点及科技发展等诸多方面的时代特征。电影海报的设计，比一般意义上的绘画在图形、色彩、形象、结构上更有突破性表现。电影海报，既是一种文化信息的艺术传递，又是一种文化现象的具体表现。海报设计必须赋有艺术感染力和号召力，画面应有较强的视觉中心；而电影海报多有表达时空交错的概念，善于突出描绘或真实表达电影主人公情绪特征的故事性。所以，电影海报设计更须具备情节特征和文化内涵的个性表现。

1895年法国电影《火车到站》在巴黎公开放映，标志着全世界电影海报的开始，第一张题为《卢米埃电影》的电影海报出现在世人面前。在中国，第一部无声电影《定军山》1905年在北京前门大观楼公映，海报也随之出现。早期电影海报是中国电影文化的时代表现。例如：解放前具有代表性的电影海报《再升花》（图1）用简单的红黑蓝等强烈色彩，结合中国字画的绘画手法，形成了具有中国年画风格的电影海报表现形式。但是，这一阶段的电影海报绘画设计应用的元素比较单一，书法流于市井。整体背景采用了黑色，画面色彩过于厚重，给人压抑之感。海报中心是演员胡蝶的人物画像，形象不生动。整体构图缺乏美感，没有视觉冲击力，并且海报没有做到精确地表现与反映影片所涉及的内容，缺乏现代绘画的设计创意，还处于较低的艺术水平。

（图1）

（图2）

新中国成立之后，电影及电影海报成为文化宣传的重要手段，成为大众喜闻乐见的时尚娱乐文化与政治宣传的生活方式。伴随着中国的改革开放，电影海报的设计及绘画元素应用艺术出现了突破性的发展，呈现出百花齐放，推陈出新的艺术形势。例如上世纪的港台电影《花样年华》（图2）为中国电影海报带来了新的活力与冲击。首先，整个画面表现出了浓郁而绮丽无比的东方之美，整体采用暖色系中的红色和黄色色调，色彩艳丽，画面美轮美奂。寓意着青春亮丽的美好年华。画面主体是两位主角拥抱在一起，采用写实的个性化表现手法，生动的体现出了电影情节中凄美浪漫的爱情故事。美术色彩如梦如幻，加上现代技术的渲染和运用，整体感觉有一种紧张、神秘、凄美的调子，如梦境般的朦胧柔美，让人回味无穷。其次，海报采用了字体式和摄影相结合的艺术形式，把美好人生如诗如画地体现出来。海报的创新性绘画设计与艺术渲染的信息传播影响力得以相辅相成。体现出设计的灵魂，做到了艺术形式与文化内涵的高度统一

电影海报设计元素的艺术形式。改革开放带来了艺术的繁荣，个性化写实主义绘画风格有突破性表现，人物个性与情态表现生动，绘画手法与摄影、摄像艺术手段相结合；其次，设计及绘画元素应用技术手段逐步趋于丰富，注重书法艺术与电影主题的结合，色彩应用与电影主题艺术色调相互吻合，构图及图形主题得到突出，整体电影海报的绘画设计元素比较贴切电影的主题。

每个时代的电影作品，都需要电影海报来传达作品的灵魂和思想内涵，这种直观的信息传达形式，提高了影视作品的关注度。当下的电影海报中普遍应用了类似于抠像、映射、虚幻等电子影像后期加工技术，配合美术设计、电脑绘画的色彩渲染及构图组合，使电影主题与主角形象相得益彰，具有强烈的时代精神和艺术氛围。

电影海报设计元素和艺术表现手法越来越丰富，对电影作品价值的提高产生巨大影响。电影海报借鉴绘画和设计的各种艺术风格，积极探索与其他姊妹艺术多元融合，使电影海报设计艺术呈现出风格迥异、精彩纷呈的格局。这些优秀的电影海报绘画元素的表现，既传达了每个历史阶段的政治思想、科学技术、文化内涵、民族精神等时代观念和信息，又体现了各个时代的艺术品位和文化价值，同时也不断地为人们传递每个国家的民族精神、艺术特征和文化内涵。