京剧人物摄影

刘文峰

摄影与京剧虽然是两种不同的艺术，但二者却有着非常密切的关系。照相术发明后不久就传入中国，清咸丰同治年间上海、香港、北京等大城市就开设了照相馆。当时京剧正是方兴未艾之时，京剧与京剧人物成为摄影师最早拍摄的对象，中国第一部电影是谭鑫培主演的京剧《定军山》。我见过的最早京剧剧照是一代名伶程长庚的剧照。那是几年前我到安庆考察民间戏曲，当地同行带我到程长庚的老家潜山参观程长庚纪念馆时见到的。在展览的图片中有一幅照片，其人物身穿大靠，戴盔帽和黑满髯，扎靠旗，端坐在厅堂隔扇前。从脸型扮相与程长庚生前画像看，应该为程长庚的剧照，扮演的人物为岳飞、黄忠一类的古代武将形象。笔者正在编纂《京剧艺术大典》，搜集了不少京剧老照片，除了程长庚的剧照外，在早期剧照中还有杨月楼、徐小香、刘赶三、谭鑫培等著名京剧演员的剧照多幅。进入民国以后，照相技术走向普及，京剧的名角和他们演出的拿手戏、在舞台上扮演的人物形象几乎都被摄影师记录下来，不仅促进了京剧的传播和繁荣，同时亦推动了摄影艺术的发展。新中国成立以后，出现了不少以拍摄京剧等戏曲人物著名的摄影家，如张祖道、吴刚、吴赣生等。

刘强是一个从小喜爱京剧的摄影家，虽然没能成为一名京剧演员，却结交了不少京剧界的老师和朋友，通过与他们的交往，“深刻领略了京剧的非凡艺术魅力”，产生了“把京剧人物形象通过高质量的影像忠实记录下来”的愿望。在陕西省演艺集团副总胡海琴女士、陕西省京剧团团长张平业先生的鼎力支持下，在钮永庆、张强、赵东红、张宝琴等京剧表演艺术家的配合下，经过十几天的紧张工作，终于完成了《京剧人物》的拍摄。

京剧艺术的美集中体现在演员所扮演的人物身上，通过人物的唱、念、做、打感染观众。摄影艺术作为一门造型艺术，要展示的正是京剧人物所体现出来的美。刘强所拍摄的近140幅京剧人物都是观众耳熟能详的，虽然不是演出现场中的抓拍，但依然拍出了人物在特定戏剧情景中的造型和神态，我想这是与摄影家对京剧剧目和剧中人物的熟悉和较深入的理解以及与京剧表演艺术家们的密切配合分不开的。传统戏曲的演出，非常忌讳采用华丽的布景，因为传统戏剧人物的穿戴是以绚丽多彩著称，布景作为背景过于华丽了，就会给人一种杂乱的感觉，不仅不能给戏添彩，而且有损戏剧的美感。看了《京剧人物》摄影，我感到刘强是非常懂得欣赏京剧的美，并很好地运用了摄影艺术的长处来表现这种美。如作者让人物在墨绿色地毯上表演，背景为黑色，这样就突出了人物的造型和由此表达出来的美感。当然，有少数几张戴黑帽、穿黑衣服的人物形象与背景的色彩太靠，层次感差一些，但总体上看，这部《京剧人物》摄影是成功的，能给人以美的享受。

现在的摄影器材、摄影技术，为完成高质量的戏曲摄影作品提供了非常好的条件，但高水平的戏曲摄影作品还不多见，原因在于我们的摄影家对戏曲的了解和认识不够，真正像刘强这样喜爱戏曲的摄影家太少。希望摄影界的朋友多看戏，与戏曲演员交朋友，这样一定会拍摄出更多更好的戏曲摄影作品来。

责任编辑/阳丽君