色彩在影视动画中应用

吴晶

摘 要：色彩在设计作品中犹如画龙点睛之笔，可以将作品发挥的淋漓尽致，色彩运用的好坏决定了创作者在动画作品中的精彩程度、是否能将作品最动人的一面展现在大众眼前，使其深深的触动人们的心灵。色彩并不能抛开其他因素单独存在，它必须要能够融入在作品中，形成有机的整体，才能够更好的体现作品真实的特征，并且能更好的美化整体的影视作品。

关键词：色彩 影视动画 应用

中图分类号：J954 文献标识码：A 文章编号：1674-098X（2012）12（a）-0-01

提及影视动画工作中的色彩在整个创作中发挥着极为重要的作用。除此之外，同时作品中的色彩还要与剧本的环境、当时的气候以及不同人群的欣赏角度等诸多方面的因素相适应，还要充分考虑到视觉变化所产生的远、近等变化规律，使影视作品的整体更富于美感。

1 色彩在影视动画中的生理功能

不同的颜色会给人以不同的视觉效果，同时更会产生迥异的生理反应，以上观点通过了系统的科学实验的到了证实。橙色、红色、黄色等鲜艳的颜色带给人以温暖、热情的感觉，因此我们将其称为暖色系；蓝色、绿色等颜色则会使人产生更多的联想，比如深邃的海洋、蔚蓝的天空以及潺潺的河流，因此人们称之为冷色系。创作者在进行创作时，针对于色彩设计的明度、色相、纯度不同的颜色在互相之间搭配应用时应当注意下列因素：1）强弱感的表现 在色彩的应用方面具有一定的规律，颜色纯度和明度相对较高的暖色系要比纯度和明度相对较低的冷色系视觉效果更加强烈，从而给人以更鲜明的视觉冲击力，除此之外，不同颜色的色相、纯度以及明度的差别越大，其整体的对比度就更加强烈。2）进退感的运用 属于暖色系的颜色其纯度和明度都相对较高，在视觉上给人以向前推进的感觉，反之，属于冷色系的颜色其纯度和明度都相对较低，使人产生远离后退的感觉。3）轻重感的表达 各种色彩中明度相对较高的颜色在视觉上要给人以轻快的感觉，而颜色加深其明度也会随着降低，给人以沉重压抑的感觉。

2 色彩的属性

色相（Hue）：其简写为H，其意义是表示不同颜色的特质，更成为对不同色彩加以区别的必要名称，譬如红、橙、黄、绿、蓝、靛、紫等。色相并不与色彩的明暗程度以及其本身的强弱有关系，其仅仅表现色彩外在所表现的纯粹的色彩相貌之间的差异。

明度（value）：其简写名称为V，其含义为色彩的强弱程度，亦即是色光所产生的明暗程度。各种不相同的颜色之间，由于其所反射出的光量之间的强弱不尽相同，所以表现出的颜色之间的明暗程度的截然不同。

彩度（Chroma）：其简写名称为C，它所表示的含义既是颜色的纯度，即我们所熟知的色彩的饱和度。通俗的来讲，彩度就是表明所见的某种颜色中所是否含有白色或黑色成份以及所含黑白成分的量。譬如一种颜色当中不包含黑色或白色的成份，人们便称之为纯色，纯色是所有颜色中彩度最高的；反之，若颜色中所含有的白色或黑色的成分不同，该颜色的彩度也会有所下降。

三原色：在生活中人们所见的各中绚烂缤纷的颜色均是由三种颜色的光或者是三种基本颜色通过不同的组合而成的，而组成所有颜色的这三种最基本的颜色是单一的不能将其再分为其他任何颜色，人们将其称之为三原色。

1）光学中的三原色 组成光的三原色分别为红色（Red）、蓝色（Blue）、绿色（Green）。当这三种颜色的光混合在一起时，便形成了人们肉眼所见的白色光。比如夜间五彩斑斓的霓虹灯，点亮之后其所发出的光就有着其自身的色彩，能给人更直观的视觉刺激，通过神经传输到大脑，让人认识到不同的颜色。日常生活中人们使用的电视机屏幕以及电脑显示器，手机屏幕上所看到的各种色彩，都是由光学中的三原色组成的。2）物体三原色 所谓物体中的三原色即是指青蓝色（Cyan）、黄色（Yellow）、洋红色（Magenta red）。此种三原色相混在一起，即会形成黑色。物体所表现出的颜色与以上所述的霓虹灯有所不同，霓虹灯自身为光源，可以靠自身发出光亮。而本身并不发光，它展现在人眼中的颜色，是通过吸收与之相同颜色的光线，再将其他颜色反射出来从而刺激人的视觉。

3 色彩所产生的心理效应

色彩给予人类心理所产生的效应是由于其生理功能对人的大脑产生作用而形成的，心里效应受到了很多因素的制约，不同人的年龄、民族、环境、性别以及人们受教育的程度等有所差异，就会产生不同的影响。比如年纪偏大的人大偏爱明度以及纯度相对都比较低的黑白灰色，反之天真活泼的儿童则多数喜欢偏于明亮和鲜艳的颜色。

色彩对人的心理产生的冲击力可以很巨大，不同的颜色对人的心理产生的影响可以很表现为很多种，从而可以引发不同的情绪、产生更深入的联想。这是由于人们对事物的感受往往产生联想，最终引发了真实的情感。人们所产生的联想以及不同的情感更是影视作品中至关重要的一部分。它对人们的心理感受的影响，人的年龄、民族、环境、职业、性别、风俗习惯以及人们受教育的程度等有所差异，就会产生不同的影响。

4 色彩在动画设计中的作用

动画设计中的客观颜色认识，属于自我认知方面的范畴，跟“客观”相对应。当客观颜色在你的思想中逐渐晋级，动画场景设计将不属于肉眼察看的客观物体。而是设计师运营的颜色王国。不然，设计师就成了摄影机和照像机。由于有了客观认识的发挥和存在，才会使许多设计师同画一个景物时颜色的觉得截然不同。设计师经过重复察看自然景物构成客观认识。进而又经过客观认识对自然景观予以调整改造，这是存在决议认识又由认识反作用于存在的详细表现。

创作人在大脑中控制的颜色常识及生活阅历的积聚，重构画面的合理性和圆满性，将景物颜色停止重组和甄选，促成写生画面的尽善尽美。对色彩及光源和暗面停止合理调整，使其主题突出，画面整体而有生气，构成画面的视觉兴趣中心，到达传送美感享用的艺术效果。

总之，设计师在创造的影视动画作品中所展现的色彩运用，需要其掌握及其丰富色彩相关的理论基础及色彩搭配运用的实践经验。并且更要求设计师具备开拓发扬创新的思想，进行影视动画色彩设计前对剧本反复的推敲，进而将整个影视作品的色彩基调把握准确，这样才可以更深刻的表达出影视作品的内涵，使整个影视作品更加深入人心。

参考文献

[1] 彭骄雪.动画电影的艺术特性及其对当前中国动画电影创作的启示[J].戏剧艺术，2006（6）.

[2] 钱华欣.略论影视动画片的色彩设计[J].电影文学，2011（13）.