空谷幽兰分外香

衣萍 沙舟

“巧笑倩兮，美目盼兮”的张志红坐在面前，似乎是春梦乍醒的杜丽娘来到面前，与我们聊那些往昔情事……

“天生就是一块唱昆曲的料！”

张志红天生就是个美人胚子，而且打小喜欢文艺。十三岁那年，邻居告诉她浙江昆剧团在招生，当时她对昆曲一无所知，只是凭好奇心去报了名。经过初试、复试，竟然收到了浙昆的录取通知书。这让并不从艺的父母担心起来，能不能把昆曲作为一生的职业，是未知数。张志红年纪小主意大，她对父母说：“我考上了，就一定要去！ ”就这样，早年的懵懂之举，成就了后来的“杜丽娘”。或许这是命运的安排，也许这是她与昆曲奇妙的缘分。

说起来这里有一段小插曲。当时艺校同时在浙昆隔壁招人，张志红也去报了名，结果没被录取。若干年后，艺校老师问她：“张志红，你老家在嵊州，为什么不来我们这里学越剧。 ”听说她当年名落孙山，这位艺校老师直呼“不可能，太阴差阳错了！ ”

张志红对自己“天生就是一块唱昆曲的料”挺得意：“我从小这方面接受能力就比较强，五六岁时去看舞剧电影《白毛女》，回到家从头到尾一点不拉地跳给爸爸妈妈还有邻居看。”

第二年分行当，张志红的好成绩、好悟性，让文戏、武戏的老师都抢着要她。最后姚传芗老师抢到了这块“好料子”，让她演文戏，攻闺门旦。

姚老师的教学方式比较特别，每次面对陌生的剧本都让她“按照剧本的意思，自己先去编”。编完以后，再排戏教戏。她做得好的、有创意的地方，姚老师都会给予肯定和采纳。这种教学方式让她受益匪浅，以后学戏不仅仅局限于模仿，还会根据自己对戏的理解创新，充分发挥想象力和创造力。现在排戏，常有同事讶异张志红的舞台创造力，其实这全得益于姚老师当年的启发式教学。

十六岁那年，张志红第一次参加全国汇演，在《牡丹亭》中出色扮演杜丽娘，获得了 “小杜丽娘”的美称。1995年，她获得第十二届中国戏剧“梅花奖”。

在昆曲最不景气的那几年，影视剧的导演纷纷来浙昆挖人。为了留住当家旦角，上级部门特地下了一纸命令，指明张志红不允许接拍。回想起当年失去的无数机会，随缘的张志红没有任何遗憾。她觉得做事先要舍弃然后坚守，顶级艺术一定需要顶级专注；而且做人也不能太刻意，只要自己努力了，结局怎么样无所谓；演戏也同样，上台就要带平常心。

“每次上台都是全新的体验”

回首十六岁那次全国汇演，张志红笑谈当年对人物、剧情并不完全理解，只知道上台以后一步一步按照老师教的来，纯粹地形体模仿，是“从外到里”；随着年龄渐长，舞台经验丰富，逐渐转变为“从里到外”。比如《惊梦》中杜丽娘打哈欠，当年姚老师教她要双手磨一个圆，现在她非常自然地微微一抬手，完全不刻意，就好像我们平时走路、吃饭、喝水般自然，但自然不代表随意，动作依然要有型有美感。

如何塑造一个经典的“杜丽娘”，张志红有着独到的理解：“杜丽娘所有的情绪都是朦朦胧胧的，表现的是女孩子的想法和心态，她的伤感、无奈，是微微的，是莫名其妙不知来由的，她看到花很美却无人欣赏，便联想到自己，开始自哀自怜。杜丽娘没有怨也没有恨，只有对美的伤感，即便自己快死了，都觉得‘死是很美好的事情，于是唱着【江儿水】想着能被埋到这大梅树下是一种幸运。我现在再演杜丽娘的时候，会把这些感觉有意识地去表现。 ”最近公演《牡丹亭》，很多朋友发短信来说看得哭了，她回复说：“哭就对了！ ”

一晃三十几年，作为浙江昆剧团的当家旦角，张志红主演过《百花赠剑》《牡丹亭》《说亲回话》《昭君出塞》等经典曲目，但她最喜欢的角色依然是《牡丹亭》里的杜丽娘。有朋友问她：“演了那么多年，烦了吧？ ”她答道：“错！”每次上台，她都要求自己带着新的体验、新的感觉，“要依然感受到‘哇！这花园好美。 不能想着这花园我都来过多少回了”。每次表演《牡丹亭》，她都会琢磨着做些细小的调整。最得意的改动，就是《寻梦》的收尾，杜丽娘抱着一棵柳树慢慢地滑下，音乐响起，大幕缓缓拉上，很

有意境。可能是演戏太过投入，每次演完她都会头痛欲裂，不得

不吃止疼片。最夸张的一次是在澳门，演了3小时的《牡丹亭》

上下浓缩本，演完以后她半年不想唱戏。“人都空掉了，头好像

炸开一样的疼，人的全部元气都用完了。 ”

“天衣无缝的配合离不开一个‘磨字”

甜美少女张志红拜姚传芗为师时，英俊少年李公律也师从周传瑛主攻小生。从十几岁开始，两人就是舞台上的好搭档，被誉为浙昆的“金童玉女”。多年的磨合让他俩在舞台上有了心照不宣的默契，最大秘诀就是“气口”（呼吸的节奏）一致。“我俩搭档演戏一点不费力，完全没负担，所以我需要搭档都找李公律。 ”如果是新搭档，就算已是熟识多年，她依然 “你傻呀！把东西都教别人了。 ”她却丝毫不介意，只希望学生能多领悟一点，学得更用心些，学得更快些。因为她的无私奉献精神，2002年她获得了由联合国教科文组织、文化部联合颁发的“昆曲艺术促进奖”。

随着近几年昆曲市场的回暖，张志红每次上台表演，总能看到一些老面孔。去年她到台湾办专场，她的粉丝特地从北京飞到台湾，只为多看几场她的演出。还有的给她从南极寄来一张明信片。这些都让她心中暖暖的，让她在昆曲艺术道路上更精益求精。

“昆曲需要付出，需要静下心来，慢慢地学，耐心地磨。 ”两小时访谈，张志红谈到最多的就是“磨”这个字。水滴石穿、持之以恒。她不仅“磨”出了优雅“水磨腔”，还把自己“磨”成美玉般的人物。相信随着岁月流逝，这块美玉会越发丰腴温润、晶莹剔透。