壁画的视觉影响力研究

2012-04-11河南大学沈山岭

河南科技 2012年8期

河南大学沈山岭

壁画的视觉影响力研究

河南大学沈山岭

壁画有着极其广泛的视觉性和审美性，是公共空间环境中不可或缺的艺术品，它本身所具有的表现力在空间整体视觉效果和视觉影响力的形成中起着举足轻重的作用，而这样的影响力则源自巧妙的构思以及与环境相得益彰的视觉配合。另外，作为公共空间艺术的一种表现形式，壁画还是科学、经济和艺术相结合的体现。

我国的壁画艺术历史悠久，早在在原始社会就出现了各种壁画图案，被称为“岩画”或“崖画”。到了唐朝，也就是中国古代壁画艺术百花盛开、万紫千红的繁荣时期，壁画颇受人们的喜爱，也成了艺术文化的象征，也为今后的壁画艺术和创作奠定了坚实的基础。到中华人民共和国建立以后，特别是在20世纪80年代初期，中国的壁画艺术进入新的历史发展时期。如今，壁画在人们的生活中几乎随处可见，人们也越来越青睐于壁画文化。

一、壁画是对人文精神的弘扬

壁画艺术有着十分丰富的文化积淀。《中国美术词典》对壁画的定义是“绘制在土、砖、木、石等各种资料壁面上的图画”，而在《西洋美术词典》中，其定义为“各种壁面装饰的统称”。没有哪一位艺术家能够脱离他所处的时代来独立完成某种艺术，壁画家亦是如此。壁画的存在虽从属于建筑，同时又作为一件独立的艺术品存在，具有相对的独立性。如，墨西哥壁画家迭戈·里维拉的壁画《十字路口的人类》，这是一幅表现工人阶级的巨作。在这幅作品中，作者表现了工人阶级、富人、法西斯和警察等各个社会阶层的人的形象，通过他们在社会生活中的冲突来体现一种社会现实和人们的生活状态，作者用自己的绘画语言描绘着他的思想观念和信念，却最终因拒绝去除画中的列宁而被破坏。这幅具有马克思主义思想的壁画，引起了当时社会各界的广泛关注，它所寄托的是对当时社会变革的理念和信仰。

此外，还有我国的敦煌壁画。度荒壁画是敦煌石窟艺术的主要组成部分，其艺术表现形式具有与世俗绘画明显不同的风格特征，是国家艺术文化宝藏中不可多得的视觉文化盛宴。可以说，每一幅壁画后都蕴藏着无限人文精神的寄托，或简单或深刻，却无一例外地悄悄记录着人类文明前进的脚步。

二、审美情趣相得益彰

从审美意义上讲，壁画的视觉影响力不容忽视，而且已经成为一个印记或者一个标志，作为公共艺术品供来来往往的人驻足欣赏，因它强烈的视觉冲击感和与环境相得益彰的内容表现形式吸引着观者的注意力，在一定程度上提高了人们的审美观，并传达着壁画中所蕴含的文化内涵。如，若在一排暗色调的建筑中出现了一把红伞的壁画，它肯定是非常亮眼的，甚至是突兀的，而这样的视觉感给人的印象往往也是最深刻的。一把红伞，可以是爱的港湾、可以是美的体式也可以是艺术的表现。总之，这样的审美情趣是其他艺术所难以表现的。

在一个公共空间，壁画视觉感的设计风格与设计思想在很大程度上取决于壁画家的设计与制作。经典的壁画除了能为周围环境提供进一步的辅助审美之外，还能够精确传达出壁画的自身内容，并通过各种各样的视觉效果发挥出其他的力量，如警示、纪念、颂扬或教育等作用，为公共空间艺术增添更丰富的视觉艺术感。

三、壁画之美源于现实生活

随着人们对生活环境质量的要求不断提高，壁画作为一种塑造美的环境的重要角色，在城市中越来越经常地出现。壁画的设计，即是为了满足人们对于美的享受需求，同时也是对社会现实的一种真实写照。美的具体形式能体现出事物的内容美，壁画的美正是具体的美，是独立存在的审美对象，具有独立的审美特性。而壁画所体现出的形式美必须是内容与形式的统一，这是设计的本质要求，也是一种考验艺术家的能动性创造活动，只有将两者很好地统一起来，才能将壁画变得有灵魂，变成“活生生”的壁画。如，日常生活中人们在选择装饰品时，既要求饰品有一定的使用价值，又要求它具有一定的美观性，壁画也是如此，只是壁画更是时代的、美的产物，是美中见和谐的典范。

美，是每一个人都在追求的精神享受，尤其是在当今社会，人们审美观和对精神文化的需求不断提高，所最求的生活方式已经渐渐从物质层面转移到了精神层面，常说的“享受生活”不单单是用金钱的堆积所换来的物质享受，而是随着思想认识的提高所要求的非物质享受。以享誉世界的莫斯科壁画为例，该壁画被称为半个世纪前的顶峰之作，它的出现极大地带动了壁画艺术的发展，促使壁画成了为人们所津津乐道的视觉享受。如今，北京在的4号线地铁整个线路的8个重要站点也分别加入壁画的身影，使站内壁画结合地上建筑，凸显了地域特色和文化气息。虽只是几幅简单的壁画，但每每看到它们，就足以让人感动，因为壁画上还承载着我国家悠久的历史文化，使人联想到我国的文化瑰宝。透过，人们能看到中华民族各个时期的人文历史和背景文化，更能看到生活中点点滴滴中都映射着人文之美。

四、壁画对空间环境的影响

壁画艺术是依赖于建筑环境而存在的。空间环境作为壁画的直接载体，使壁画能够实现其自身的价值，也对壁画的观赏效果起着潜在的影响。当然，这并不代表空间环境就成了壁画设计的绝对依赖体，壁画与环境建筑之间相辅相成，彼此辉映。壁画与环境之间存在着特定形式，即单纯地为壁画的存在而修建建筑，这种建筑题材的壁画作为一种灵魂，就成为建筑的主体。如，睡莲馆就是为莫奈的壁画《睡莲》而专门建造的。

但壁画作为一件相对独立的艺术作品，它蕴含着艺术家的艺术素养，体现着深层次的文化内涵。一副失去了相对独立艺术个性的壁画，也失去了蕴含在壁画中的艺术性和思想性，就不免会显得空洞而苍白，也就很难引起人们的共鸣。因此，一幅成功的壁画不仅仅能使欣赏者得到视觉上的愉悦，同时还能使其准确地领会到创作者的精神意图。只有这样的壁画才能在适当环境的衬托下熠熠生光。1979年，北京国际机场壁画群落成，标志着现代中国壁画的复兴起，随后，全国各地涌现出了一大批代表着时代精神的壁画作品，无一不在证实着壁画文化对空间环境的巨大影响力。

壁画是公共艺术品，自然会具备艺术性的特点，但欣赏者是千千万万个截然不同的个体，他们有着各自的目的地。壁画的存在将人们的目光聚集在一个点上，若能揣摩人们心理，表现出人们在这个空间环境中面对此情此景是一种什么样的心理状态，引起人们的心理共鸣。结合空间环境特点的壁画会使过往的人们一目了然地欣赏到视觉艺术美，也只有使壁画和人们心理、空间环境融为一体，其影响力才能发挥到最大。