室内设计课程教学心得体会

　　摘要：室内设计的宗旨应“以人为本”，中国古典园林设计有其鲜明的传统文化特征，蕴藏着十分丰富的艺术处理手法。
　　关键词：园林；室内设计；空间；虚实；色彩
　　
　　随着当前日渐风靡室内的欧式设计风格，以及对物欲的追求，学生作品流于世俗形式，缺乏地域文化特征和个性风格。而与之相对比的中国古典园林设计，在以上各个方面都有其鲜明的传统文化特征，在《室内设计》课程中如何结合园林进行教学对学生审美情趣的培养以及个性风格的形成都具有十分重要的意义。
　　《室内设计》课程的目的是教授给学生如何创造一个更加适合于人居住的空间。室内设计的宗旨应“以人为本”，同时具有自己的个性与特色。中国传统园林有着其深厚的文化底蕴，它蕴藏着十分丰富的艺术处理手法，在很多方面可供我们的学生借鉴。
　　一、室内空间的组织与处理方法
　　在园林的空间组织和处理中，空间对比手法运用的最为普遍，形式最为多样，也最富有成效。例如，把具有明显差异的两个空间毗邻地安排在一起，可借两者的对比作用突出各自的特点。我们将一大一小两个空间安排在一起，先经过小空间再进入大空间，会显得大空间更大。这是因为在小空间里人的视野被压缩，再转换到大空间时人的视野极速扩大，从而产生相对的空间体量变异。这种空间处理方法在江南园林中运用得最多，因为江南园林的特点就是在有限的区域范围内组织空间。
　　二、虚实的对比
　　江南园林中建筑物立面要素可以分为虚与实两大类，实的部分主要是墙垣，它在立面处理中占有特别重要的地位，虚的部分主要是门、窗、孔、洞以及透空的廊子。当然还有其他一些要素，如隔扇、漏窗，它介于两者之间，可看做半虚半实的要素，可起调和与过渡的作用。在室内设计中，我们可以利用现在的新技术、新材料、新方法把这一手法发扬光大。如果我们把一个物体看成为实的话，那么在光的照漫射下，它的影子便成虚的，当影子和物体的组合与形式美的规律相符合时，便产生了一种如音乐旋律般的美妙感觉。例如，当我们处理一面墙壁时，我们可以在墙面制作凹凸造型，再通过光的照射，将那凹凸不平的墙面形成光影，远看即给人一种虚实相间的视觉效果。那凹凹凸凸、虚虚实实的变化看上去不是很美吗？
　　三、色彩的运用
　　江南园林的色彩处理比较朴素、典雅。以深灰色的青瓦作为屋顶，全部木作一律呈栗皮色或深棕色，建筑的部件呈墨绿色或黑色，所有墙垣均为白粉墙。由于栗皮色、墨绿色相调和，其效果给人以典雅、宁静的感觉，白粉墙在园林中，虽很突出，但由于本身的高洁，浅色借调墙檐的庄重色破除了沉闷感。现今室内设计色彩可谓丰富多彩，材料品种也十分多样。在面临诸多的选择中，我们的学生就有点茫然失措，大量作品存在着颜色搭配不和谐、缺乏层次感的现象。例如，在当前家庭装修设计方面，由于提倡环保而大量使用实木，造成家居形成暖黄色调子。通过色彩原理我们知道，白色和黄色是很暧昧的颜色，对比不强。如果借鉴江南园林的色彩处理，尝试配上颜色较深的家具形成明度对比，拉大距离；在颜色的冷暖上，配上一些冷色作为点缀，以破除沉闷与单调。其视觉效果一定迥然不同，别有一番情趣。
　　所以在室内设计课程的实践环节中，我们可以把以上构成中国古典园林的要素进行打散、破碎重新组合，给人以既现代又传统的感觉，从而在作品中折射出中国传统美的韵味。打破狭窄的传统文化概念，继承一切优秀文化遗产，只要有利于表现主题，就可以广泛进行选择。指导学生采用并置、对比、交错、渗透等多种手段，以获得意想不到的视觉效果，从而创造符合我们时代的中国室内设计风格。
　　
　　参考文献：
　　[1]潘谷西.江南理景艺术[M].南京：东南大学出版社，2001.
　　（九江学院艺术学院）