北 京

2010年

北 京

2010年，作为引人注目的世界演艺之都，很多国际一流戏剧节目亮相北京舞台，为北京增添了绚丽的色彩。仅北京国际戏剧舞蹈演出季、北京国际青年戏剧节、国家话剧院国际戏剧季、林兆华戏剧邀请展、国际独角戏戏剧节等就汇聚了不下百场精彩演出，其中来自爱丁堡国际艺术节的多部优秀作品如英国的《外套》、《如此而已》、《登月》、《孑孓之家》等令人耳目一新。还有莫斯科大剧院带来的经典歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》，向北京观众展示了“俄罗斯最高艺术殿堂”的精良水准。同时，大批全国各地以及港澳台的优秀节目都在北京的舞台上得到展示，其中仅全国京剧优秀剧目展演就有45台来自各地的剧目上演，既有新编历史剧《曹操与杨修》、《徐九经升官记》、《北风紧》和整理改编传统戏《满江红》、《孙安动本》、《宝莲灯》，又有京剧现代戏《华子良》、《生活秀》、《飘逸的红纱巾》等，共演出84场。国外及外省市剧目的上演显示了北京演出舞台的聚焦优势。

戏曲演出与创作以国家京剧院、北京京剧院、北方昆曲剧院等国有表演团体为主要力量，而话剧演出与创作在国家话剧院及北京人民艺术剧院之外，活跃着一大批民营剧团，这些剧团以遍布京城的小剧场为阵地，以商业化的运作模式，占据了戏剧演出市场的大半江山。戏逍堂、盟邦戏剧、大可乐剧社、哲腾文化、雷子乐笑工厂等民营剧团渐渐赢得一批固定观众，拓宽了戏剧的传播空间。本年度的重要话剧演出活动有纪念曹禺诞辰100周年的四部人艺大戏——《日出》、《雷雨》、《北京人》和《原野》，展示了北京人艺的创作及演出实力。此外，2010国家艺术院团优秀剧目展演也影响很大，活动由国家京剧院、中国国家话剧院、中国歌剧舞剧院、中国东方演艺集团有限公司、中国交响乐团、中国儿童艺术剧院、中央歌剧院、中央芭蕾舞团、中央民族乐团九个文化部直属艺术表演团体在国家大剧院等七个剧场演出了32台剧目，包括京剧《满江红》、芭蕾舞剧《天鹅湖》、话剧《红玫瑰与白玫瑰》、歌剧《热瓦甫恋歌》等。此次展演是近年来国家艺术院团规模最大、历时最长的一次集中演出。

商业戏剧的赚钱效应吸引了众多影视明星加入话剧界舞台，由高希希执导，林心如、沙溢、于和伟等影视明星主演的话剧版《甜蜜蜜》在保利剧院首演后全国巡演；陈好、胡军走上人艺舞台，主演曹禺作品；刘佩琦、宋春丽也积极加入话剧演出行列。

北京戏剧演出市场的繁荣景象既有赖于国家提出发展文化产业的政策支持，也有赖于戏剧从业人员的市场探索。票务网络的现代化大大提高了演出产品的传播能力，北京观众越来越多地依赖网络订票服务，足不出户就能预定几天甚至几个月的演出。话剧甚至参与时下流行的网络团购，雷子乐笑工厂通过团购网站糯米网2.8折售票，一天售出10000张票，可以说创造了中国话剧销售史上的一个奇迹。

出于市场的需求，演出院线联盟成为演出行业发展的新趋势。本年度北京儿童艺术剧院的两家连锁店在长春、太原开张。使儿艺新创剧目《宠物总动员》能在更多的剧场无障碍演出，吸引更多的小观众走进剧场，获得更高的收益。孟京辉在杭州成立工作室，这是继北京、上海之后孟京辉开设的第三个工作室，他执导的《空中花园谋杀案》在杭州大剧院上演。

传统戏剧进校园取得了更大的进展。作为北京大学昆曲传承计划的一部分，北京大学开设了昆曲课程，由作家白先勇主持《经典昆曲欣赏课》，旨在培养未来的昆曲观众与研究人才。此外北京“京剧进课堂”试点校从原来的22所增至百所。

机构、设施

【丑小鸭(北京)亲子剧场】 2月，北京丑小鸭卡通艺术团在海淀区工人文化宫成立了民营儿童剧双休日剧场——丑小鸭(北京)亲子剧场。剧场内设有308个豪华座位，剧场外有近百个停车位。全年每周六、周日、国家法定假日演出，艺术团每月推出一部风格不同的新剧，全动漫真人卡通演绎戏剧。近百个动漫卡通，每周轮流和孩子免费合影互动。

【黄梅戏会馆】 4月23日，北京首家黄梅戏会馆揭牌仪式在位于西四胜利电影院的西城区非物质文化遗产展示中心举行。该会馆由北京长乐文化传播有限公司和北京市西城区文化委员会共同兴办，演员以长乐黄梅戏演出团为主要班底。西城区政府、安徽省政府驻京办领导，以及部分戏迷参加了揭牌仪式，并观看了汇报演出。该会馆每周六、周日晚举办黄梅戏演出。

【东联艺术工社】 7月20日，东联艺术工社剧场推出试营业演出季。剧场位于北京市海淀区中关村南大街30号，是一家集舞台艺术创作、表演、交流、办公、餐饮等为一体的综合性创作型剧场，是北京首家由民营资本设立的舞台艺术孵化基地，致力于为青年艺术家们创建一个实现艺术创意的平台，积聚一批富于创作能力的艺术家。剧场总建筑面积4000平米，舞台面积345平米，台口宽13米高6米，舞台顶部设有吊杆26道，灯光音响设备大部分采用美国和德国的产品，剧场坐席分上下两层，可同时容纳700人就座观看。剧场隶属于内蒙古成吉思汗投资集团。首轮演出有易立明执导的音乐话剧《赵氏孤儿》、小剧场京剧《浮生六记》和邵泽辉执导的海子作品现代诗剧《太阳弑》。

【大观园戏楼成为北昆定点演出场所】 7月23日，北方昆曲剧院在北京大观园戏楼举行了剧院成立53周年庆典活动，并正式宣布大观园戏楼成为北昆定点演出的自有演出场所。大观园戏楼坐落在大观园北门，20世纪80年代与大观园同时建成。在归属北昆之后，经过了重新整修，一楼可容纳约200人，二楼包厢提供60人的座位。

【心目戏剧工作坊】 7月，由民间助盲机构红丹丹教育文化交流中心发起，北京首个盲人民间剧团“心目戏剧工作坊”在京宣布成立，这是北京第一家汇聚视障戏剧爱好者、推动盲人登台演出的剧社。

【北京喜剧厂】 8月6日，北京喜剧厂开业，首轮上演东北·京味时尚风情喜剧《爱情不打包》，讲述一个从东北来北京开店的漂亮女孩遇见了一群形形色色追求她的男人的故事。北京喜剧厂位于海淀区紫竹桥，是原解放军军乐团军乐厅，以演出悲喜交加、百态人生的小剧场话剧为主。剧场艺术总监羊驰。

【北京儿艺在长春开连锁店】 8月7日，北京儿艺控股，吉林吉剧院、新文化报、吉林省动漫集团参股的吉林京演儿艺联合剧院有限公司举行了揭牌仪式，北京儿童艺术剧院的第一家连锁店在京外开张。这是北京儿艺的一次改革创新，他们将借助成立不久的全国儿童剧联盟，搭建儿童文化产业跨地区、跨领域发展的新平台，以连锁店形式进军全国市场。

【北京青年京剧演员研习社】 8月18日，由首都优秀青年京剧演员自发组织的“北京青年京剧演员研习社”成立，其成员都是全国各大比赛中的金银奖得主。研习社与北京湖广会馆达成合作意向，定期演出经典京剧传统剧目。

【长安大戏院更换绿色照明】 9月18日，长安大戏院作为 “LED绿色照明示范应用剧场”正式启用，新的舞台照明，低碳、高效的冷光照明替换了热浪般几万瓦的灯光。这是长安大戏院响应中央号召，让舞台照明走向低碳生活的开端。据有关方面测定，在全部灯光照耀下的舞台，已经从52摄氏度下降到10摄氏度。

【姜妙香艺术研究会】 10月，为了纪念著名京剧表演艺术家姜妙香诞辰120周年，“姜妙香艺术研究会”在北京京剧院成立，各地姜派艺术的爱好者可免费参加该研究会。会长林懋荣是姜妙香的关门弟子，为参会者免费授艺。

【北京儿艺开设太原连锁店】 10月，太原市话剧团与北京儿童艺术剧院正式签署合作协议，继长春之后，北京儿艺“儿童剧联盟”向全国范围内的发展迈出了第二步。

【孟京辉在杭州成立工作室】 12月9日，孟京辉戏剧工作室在杭州凤凰国际创意园揭牌，这是继北京、上海之后孟京辉开设的第三个工作室。9日～10日，孟京辉执导的首部音乐话剧《空中花园谋杀案》在杭州大剧院上演；15日～16日、18日～19日，由孟京辉监制，两个青年人导演的作品《哈姆雷特机器》、《背叛》在浙江省群艺馆上演。

【中国戏剧出版社并入中国唱片总公司】 中国戏剧出版社按照中央制定的文化体制改革时间表和路线图，完成了转企改制和资产重组工作，整体并入中国唱片总公司，成为其全资子企业。12月21日，并入签约仪式在京举行。中国文联、国家新闻出版总署、国资委以及中宣部出版局、中国剧协、中国诚通集团有关领导出席。

【北京儿童艺术剧院艺术体验馆】 12月25日，位于时尚地标世贸天阶的北京儿艺艺术体验馆正式开幕，北京儿艺的品牌经营链上又多了一环。艺术体验馆是一个面向1至6岁儿童，集亲子游乐、儿童剧演出、早期教育、少儿英语培训、少儿才艺培养于一体的综合乐园。体验馆的首演剧目《来，抱抱》也于同日上演。

剧 目

戏曲

【京剧《满汉全席》】 2月20日～23日,北京京剧院推出的贺岁大戏《满汉全席》在长安大戏院演出。导演陈霖苍，编剧颜全毅，作曲朱绍玉。故事讲述的是清末京城两个饭庄的故事。主演杜镇杰、王怡。

【京剧《罗通智守居庸关》】 4月17日，由十三陵特区办事处与北京市京昆文化艺术团合作创编的新编历史剧《罗通智守居庸关》在居庸关长城首演。该剧是根据《明史·罗通传》记载中的内容而创作的，剧中表现罗通不辱使命，汲水灌城覆冰，成功守关的英勇事迹。赵世璞、侯连英、张永生等国家一级演员也加盟到该剧中。

【京剧《曙色紫禁城》】 国家京剧院2010年倾力打造的新编历史剧《曙色紫禁城》于4月27日在梅兰芳大剧院首演。为保证演出队伍的齐整，剧院整合了三团、二团的骨干主力，由袁慧琴、周婧、宋小川、魏积军、王润菁、吕昆山等国家一级演员担纲演出。编剧何冀平，改编自她的话剧《德龄与慈禧》。香港话剧团的艺术总监毛俊辉任导演。该剧讲述清末一个生长在西方、受西方教育的清朝宗室格格德龄，来到重门深锁的紫禁城，与慈禧、光绪、后宫宫眷、八旗官宦发生的种种冲突，重点表现了德龄与慈禧这两个思想性格截然不同的女人。

【昆曲《怜香伴》】 5月11日～14日，香港电影导演关锦鹏跨界执导的昆曲《怜香伴》在保利剧院首演。艺术总监汪世瑜。《怜香伴》系清代李渔所作，讲述崔笺云、曹语花两位美人，因诗貌相怜，种下情根，誓作来世夫妻，历经波折，终得同嫁才郎的传奇故事。演出集合了北方昆曲剧院、厅堂版《牡丹亭》等众多昆曲演员，首轮演出分为“男旦”、“女伶”两种版本呈现，首场演出为“男旦”本。该剧由于所表现的“同性之爱”引起观众的争议。

【戏曲《还魂三叠》】 7月，由中国戏曲学院等单位联合制作的小剧场实验戏曲《还魂三叠》在北京文联小剧场上演。该剧为北京市属市管高校人才强教项目，课题负责人林兆华，编剧颜全毅，导演周龙。该剧将三位传统戏曲中的还魂女的故事叠加交织在一起，分别以越剧、昆曲、京剧的方式表现杜丽娘、李慧娘、阎惜娇为情做鬼，又为情还魂的动人故事。黄依群扮演杜丽娘(越剧)，王晓燕扮演李慧娘(昆曲)，刘洋扮演阎惜娇(京剧)。三位主演均是一袭素服，伴奏仅有古筝、埙、萧、琵琶、鼓板。

【京剧《三打陶三春》】 8月5日，北京京剧院复排的京剧《三打陶三春》在长安大戏院首演。该剧是1979年由剧作家吴祖光创作，迟金声导演，陆松龄作曲，徐玉川等担任技导排演的一出新编历史京剧，2009年该剧荣获文化部颁发的“优秀保留剧目大奖”。为了将这出戏传承下去，由当年的主演王玉珍、罗长德等组成技导组重新排演这出经典剧目。新一代的陶三春由青衣窦晓璇和刀马旦王晓丽联合饰演。

【北昆版昆曲《长生殿》】 8月16日，北方昆曲剧院的经典名剧《长生殿》在长安大戏院上演。北昆版《长生殿》早在27年前即以全本晚会的方式推出，此次重演特邀丛兆桓与秦肖玉传授、指导北昆青年演员史红梅、邵峥。退休多年的老演员侯宝江出演了安禄山一角。

【少儿版京剧《赤壁》】 8月27日，少儿版《赤壁》在国家大剧院戏剧场登台亮相。《赤壁》是国家大剧院首部原创京剧，少儿版是普及京剧教育的深化版，把小朋友邀请到舞台上，孩子演，孩子看，直接鼓励和推动京剧艺术在少儿中的学习和普及。导演石宏图。111名演员中最大的13岁，最小的7岁，21名主角均是通过全国招募、初选、二次面试产生，其中陶阳、唐达、张纪元、李泽琳等是有名的少儿京剧演员。为让更多青少年进入大剧院、少儿版《赤壁》的演出不设身高限制并推行80元至120元的低票价政策。

【新版评剧《马寡妇开店》】 10月1日～5日，中国评剧院新版评剧《马寡妇开店》在中国评剧大剧院演出。该剧讲述的是秀才狄仁杰与店东马寡妇在旅店中邂逅的故事。此剧是中国评剧创始人成兆才的名剧之一。此次重排剧本由王新纪改编，导演徐春兰，音乐设计刘文田，主演王平、张俊玲。

【昆曲《续琵琶》】 10月11日，昆曲《续琵琶》在中山公园音乐堂上演。《续琵琶》作于清康熙年间，其作者被认为是曹雪芹的祖父曹寅。300年来，这部昆曲一直未能与公众见面，此次北京曹雪芹学会联手北方昆剧院、中国戏曲学院，用一个半月时间完成了对剧本精华部分的排练，再现了东汉末蔡邕及其女蔡文姬的故事。演出阵容有饰演大小蔡文姬的涂玲慧、魏春荣，王昭君的扮演者史红梅，董祀的扮演者王振义，他们都是中国戏剧梅花奖的获得者。

【京剧《梅兰芳华》】 10月12日，由李六乙导演与梅兰芳京剧团联手推出的《梅兰芳华》新概念京剧在正乙祠古戏楼驻场演出。该剧汇集了《抗金兵》、《贵妃醉酒》、《洛神》、《穆桂英挂帅》、《霸王别姬》、《天女散花》六出梅派剧目的经典折子戏，使梅派艺术重归有300年历史的古戏楼。梅葆玖任艺术总监，梅派弟子董圆圆、胡文阁、李红艳等担纲主演。

【京剧群曲《虎啸龙吟》】 12月8日，北京戏曲艺术职业学院创编的京剧群曲精选展演节目《虎啸龙吟》在北戏排演场首演，旨在庆祝京剧成功入选2010年“人类非物质文化遗产代表作名录”，为濒临失传的京剧群曲搭建展示平台。演出精选了“泣颜回”、“点绛唇”、“风入松”、“粉蝶儿”、“石榴花”等传统曲牌近30个。

【京剧音画《国韵·至爱篇》】 12月25日，国家京剧院贺岁巨制大型京剧音画《国韵·至爱篇》在梅兰芳大剧院首演。于魁智、李胜素、高牧坤、董圆圆、李海燕、宋小川等名家联袂演出。演出选取《湖上情缘》、《梦系春闺》、《梁祝心曲》、《江山美人》等如诗如画的京剧经典，向观众解读了人间千古至爱情缘。

【北京曲剧《开市大吉》】 12月26日～28日，北京市曲剧团的《开市大吉》于中国运载火箭技术研究院礼堂首演。该剧根据老舍先生同名短篇小说改编而成，并参考了何冀平的话剧改编本，这也是曲剧演出跟老舍相关的第八部作品。戏剧讲述了一个发生在20世纪30、40年代，无州小镇上三个骗子为达目的不择手段的欢喜闹剧故事。导演顾威，编剧王新纪，作曲戴颐生。主要演员有秦鸣、盛国生、洪宗义、卢雪文、郭曾蕊等。

【京剧《张羽煮海》】 12月31日，京昆文化艺术团推出的京剧《张羽煮海》在京东梨园大戏楼首演。该剧故事源自民间传说：东海龙王的公主琼莲爱慕樵夫张羽，龙王不允。碧霞仙子盗取龙宫三宝，令张羽煮海，龙王无奈之下送琼莲与张羽成婚。评剧曾有此剧目。此次新排充分利用京剧的传统程式和绝技，使之成为一出文武兼备、适合旅游市场的京剧作品。

话剧

【话剧《老宅》】 2月4日～12日，陈佩斯新戏《老宅》在解放军歌剧院首轮演出，票房达到200万元。该剧讲述住在老宅里的王老头死了，刑侦队长在观众的帮助下，从四个嫌疑人中找出真凶的故事。《老宅》有别于传统话剧，打破台上演、台下看的固定格局，将互动引入话剧本身，使观众能够成为整场演出的一部分。戏中的破案过程需要观众向警方提供线索、证据，警方需要他们的证言、证词来缉拿凶手。最后的凶手也是通过观众投票来决定的，因每场观众的判断不同，戏的结局也不同。

【话剧《隐婚男女》】 3月3日，话剧《隐婚男女》在北京先锋剧场首演。该剧由英皇星艺携手话剧导演李伯男打造，编剧哈智超，主要演员卢野、张瀚生、吕途、吴琼、王璇、海燕等。该剧与导演李伯男之前推出的《剩女郎》、《嫁给经济适用男》彼此独立又相互联系。剧中讲述了白领张静宜跳槽到丈夫崔民国的公司成了高级主管。夫妻二人为了工作和住房，隐匿已婚身份，潜伏在公司。

【话剧《老舍五则》】 3月12日，应香港艺术节之邀，林兆华导演的《老舍五则》在香港葵青剧院演艺厅首演，《老舍五则》改编自老舍20世纪30年代的五则短篇小说：《柳家大院》、《也是三角》、《断魂枪》、《上任》和《兔》，编剧王翔通过现代表现方法把这五则短篇串联起来，构成了一台反映老北京市井人生的悲喜剧。雷恪生和刘佩琦以及北京曲剧团演员们京腔京韵的演绎，显示出老舍对人生的洞察和悲悯。5月27日，《老舍五则》在保利剧院上演。

【话剧《爽歪歪囧呆呆之阿美那点破事儿】 3月18日～21日，由北京快板沙龙、北京曲艺家协会和晓攀传媒嘻哈包袱铺共同打造的《爽歪歪囧呆呆之阿美那点破事儿》在嘻哈包袱铺东四环剧场首轮上演。编剧和导演是快板演员李世儒，主要演员是80后相声演员。这部被称为“什锦八宝剧”作品融合了相声、快板、魔术、歌舞和脱口秀等各种元素。剧情将古今最有名的两大负心汉——陈世美和陈冠希的故事混搭在一起，对《铡美案》进行了故事新编。

【话剧《大酒店套房》】 4月17日，由顾威执导的小剧场话剧《大酒店套房》在人艺实验剧场首演。该剧改编自诞生在20世纪60年代的百老汇同名音乐剧，作者尼尔·塞门。该剧讲述了在同一间套房里不同的时间发生的三段互不相关的情感冲突：结婚24年的老夫妻一心唤回往昔温情，功成名就的制片人试图找回初恋的感觉，举家欢庆的婚礼上新娘却临阵脱逃。主要演员有王刚、唐萍、原雨、孙星、王欣雨等。

【实景剧《悦之城》】 4月18日～29日，实景剧《悦之城》在西单大悦城上演。故事讲述的是几对普通青年人的感情故事，所有的行动都在商场内合理完成，大悦城俨然成了一个巨大的“剧场”，演员从地下一层一直演到地上五层，吸引了很多前来购物的观众驻足观看。演出方向观众散发了戏剧地图和门票，帮助观众以最快的方式走到演出区，标注了每一场的主题；鼓励大家走来走去、打开手机等，提示观众不要用正常的戏剧观看心理来对待这部别具一格的“戏剧”。

【话剧《三姐妹》】 5月5日～14日，为纪念俄国批判现实主义作家、戏剧家、短篇小说艺术大师契诃夫诞辰150周年，由中央戏剧学院2006级表演系本科2班全体同学出演的《三姐妹》在逸夫实验剧场上演。该剧由刘立滨、罗宇导演。

【话剧《甜蜜蜜》】 5月21日，由高希希执导，林心如、沙溢、于和伟等主演的话剧版《甜蜜蜜》在保利剧院首演。该剧延续热播的同名电视剧，将剧情安排在了电视剧剧情的20年后，男女主人公叶青和雷雷再次相遇并与下一代一起面临情感纠葛。面对种种矛盾，青年和中年雷雷穿越时空的对话体现了两个不同年代人们对待爱、善以及金钱的不同态度。该剧在北京首演后进行了全国巡演。

【话剧《青蛙》】 5月21日，作为第三届北京法国戏剧荟萃参演剧目，过士行的三幕荒诞剧《青蛙》在朝阳文化馆9剧场首演。法籍华裔导演宁春艳执导。该剧讲述了一个发生在海滨某理发馆的故事：理发者要让理发师给自己理一个最时尚的发型，远行者路过此地，想刮刮脸、理个发；然而理发师一直没给理发者找到理想的时尚发型。如此三番两次，远行者去而复返，从未如愿。戏剧给人以无始无终、荒诞悖谬的世间感悟。《青蛙》是2006年过士行应日本新国立剧院约稿创作的三幕荒诞剧，在日本演出大受欢迎。

【话剧《马哈哥尼城的兴衰》】 5月23日～6月1日，布莱希特经典作品《马哈哥尼城的兴衰》在中国传媒大学黑匣子剧场首演。作品描写了阿拉斯加森林里的保尔等四个伐木工人，以为金钱能够带来幸福，来到马哈哥尼城寻求欢乐，却经历了诱惑、浮华、飓风和白日梦，最终走向毁灭。导演、舞美设计由赵宁宇和孙承钢联合担任，中国传媒大学表演专业07班同学参与演出。演出融合了话剧、歌剧、音乐剧、京剧、综艺晚会等多种元素，赋予了该剧独特的表现力。

【话剧《一触钟情》】 6月4日～20日,由繁星戏剧村投资的《一触钟情》在繁星戏剧村伍剧场首轮演出。该剧改编自法国剧作家居依·富瓦锡的经典剧目《心心相印》，是新锐导演颜永祺“都市臆想剧三部曲”之一，着重关注生活重压下“蚁族”情感问题。

【话剧《回到1997》】 6月11日～20日，根据网络热帖改编的话剧《回到1997》在繁星戏剧村壹剧场首轮上演。编剧陈予婧，导演岑艺峰，主要演员为中国戏曲学院的毕业生。该剧讲述一个在职场拼杀多年的“杜拉拉”，在一个偶然的机会找到了初恋情人阿涛创作的歌词。可是歌词只有一半，为了寻找另一半歌词，她回到梦寐以求的纯真年代——1997年。演出融合了话剧、音乐、舞蹈、戏曲等多种艺术门类。

【话剧《肖邦》】 6月11日～20日，为纪念波兰音乐大师肖邦诞辰200周年，国家话剧院推出的音乐话剧《肖邦》在保利剧院首轮演出。导演王晓鹰。于洋饰演肖邦。该剧首次比较全面地展示了现实生活中的真实肖邦，表现出了他性格中傲慢、怯懦、软弱和神经质的一面。其故事取材于1945年美国哥伦比亚影片公司拍摄的电影《一曲难忘》，并根据《肖邦传》和《肖邦与乔治桑的故事》进行改编。演出分为戏剧和音乐两个部分，波兰钢琴家尼克德姆现场演奏了《夜曲》、《玛祖卡舞曲》和《大波兰舞曲》，后三场由李云迪现场演奏。

【话剧《晚餐》】 6月16日，北京人民艺术剧院首部希腊悲剧作品《晚餐》在人艺实验剧场首演。中央戏剧学院教授罗锦鳞担任导演。孔维、徐岑子等年轻演员担当主演。该剧是希腊当代最著名的剧作家卡巴奈利斯的名剧，被戏剧界认为是《俄瑞斯特斯》三部曲的续篇。剧中，前三部中逝去的人的鬼魂和活着的人共进晚餐。餐桌上,生者恩恩怨怨纠缠不休，死者却赤诚相见。

【话剧《看不见的城市》】 6月25日～27日，一部由旅美编舞侯莹和编剧李蝴蝶跨界合作的戏剧《看不见的城市》在北京聚敞现代艺术中心·黑方剧场首演。这部作品剧本构思源自意大利著名小说家卡尔维诺的同名小说，但剧情却与中国当下城市的生存状态有关。该剧是以大量城市故事为背景创作的，如“蚁族”中的年轻打工者、逃离“北上广”游离四方的中年男子等。此外，该剧还结合了大量的现代舞和形体表演。

【话剧《1977》】 7月8日～10日，由王晓鹰执导，吕凉、周野芒主演的话剧《1977》在国家大剧院首次演出。该剧改编自电影《高考1977》，通过一个80后的知青后代，返回北大荒寻找父辈在这里留下的足迹，引出一群投身北大荒的上海知青在参加1977年那场改变自己命运的高考时所经历的故事。

【话剧《可以睡觉》】 7月16日～31日，繁星戏剧村壹剧场推出改编自日本“不条理戏剧”大师别役实作品的神秘戏剧《可以睡觉》，该剧以惊悚悬疑的风格讲述了一个关于救赎的故事。导演赵瑞宁。

【话剧《男人如衣服》】 7月20日，北京金马英华有限公司出品的都市情感话剧《男人如衣服》在朝阳9剧场首演。导演王卓。

【帐篷剧《乌鸦邦平方》】 7月31日～8月2日，帐篷剧《乌鸦邦平方》在朝阳区皮村上演。该剧表现的是棚户区、城中村的打工族、“蚁族”的精神困境。艺术总监樱井大造，导演樱井大造、孙柏，编剧孙柏、周瓒。

【话剧《穿PANDA的女魔头》】 8月9日, 《穿PANDA的女魔头》在朝阳9剧场上演。该剧取材自美国畅销电影《穿Prada的女魔头》，是木马剧场独立运作的一部都市爱情喜剧。该剧的主创人员以传媒大学戏剧专业毕业生为主，导演苏丹，主要演员为张博宇、张颖、韩天宇等。这群80后都市青年的思维大胆，结合熊猫玩具天马行空的创意，讲述了一群年轻人追逐梦想和爱情的故事。

【话剧《欢迎来到真实的沙漠》】 8月17日，当代艺术家汪建伟的多媒体剧场艺术作品《欢迎来到真实的沙漠》在方家胡同46号剧场上演。该剧表现了一个少年来到城市中的经历，用影像、音乐、装置、演员肢体表演等多种艺术语言表达了在平常表象之下，人与人、人与环境之间充满焦虑、不适应。

【话剧《向上走，向下走》】 8月26日，国家话剧院话剧《向上走，向下走》在国家大剧院小剧场首演。作为一部以关注草根人群生活来反映世事百态的现实主义题材话剧，《向上走，向下走》的剧情主要围绕着一个高档住宅小区内的小保安、小保姆这样的社会底层人士展开，通过一连串让人啼笑皆非的事件，讲述了一个感人的现代真情故事。该剧的创作班底由一群80后组成，制作人李家讴，导演李樑，编剧秦雯、李樑，主要演员有左腾云、于莎莎、周铁男、高昂、樊冲等。

【话剧《海棠胡同》】 9月5日，“京味儿”原创话剧《海棠胡同》在民族宫大剧院进行首场公演。该剧由作家霍达担纲编剧，国家话剧院导演王剑男执导。宋春丽、石小满、郭冬临、杨立新、郭达、佘南南、薛勇、冯千、郭笑等参加了演出。该剧讲述了北京一个经历了两百多年风雨沧桑的四合院濒临拆迁，院中的三户人家与房地产开发商之间的故事。宋春丽饰演曾经红极一时的鼓书艺人苏宛君，为了守住这座百年故居和院中的三株名贵海棠，与开放商展开激辩与较量。

【话剧《日出》】 9月7日，作为纪念戏剧家曹禺诞辰100周年演出的首部作品，北京人民艺术剧院复排的话剧《日出》在首都剧场首演。导演任鸣，陈好饰演陈白露。

【话剧《都市囧人》】 9月9日～13日，国家话剧院的时尚喜剧《都市囧人》在保利剧院首轮演出。该剧改编自法国喜剧作家马克·卡莫莱提的作品《波音，波音》，讲述的是一个成功男人与三个空姐之间的情感纠葛。改编、导演魏晓平，主演印小天，国话青年演员刘洋、江佳奇、刘丹参加了演出。

【话剧《北京猿人的原始之恋》】 9月10日，为了让更多的人了解周口店，由周口店北京人遗址博物馆和北京一九九八国际青年艺术剧团共同制作的话剧《北京猿人的原始之恋》在海淀剧院首演，这是国内第一次将北京猿人的艺术形象搬上话剧舞台。该剧描写了约四五十万年前北京猿人的生存状态，他们在恶劣的自然环境下，不屈不挠，顽强地斗争、繁衍着。

【曹禺作品经典片段欣赏专场】 为纪念中国现代话剧的奠基人、著名剧作家曹禺诞辰100周年，9月19日，“曹禺作品经典片段欣赏专场”在国家图书馆音乐厅上演。专场汇集了曹禺的经典作品《雷雨》、《日出》、《北京人》、《家》的精彩片段，还有改编作品《胆剑篇》，翻译作品《罗密欧与朱丽叶》等。老艺术家苏民、方明、曹灿、朱琳、郑榕参加了演出。

【话剧《原野》】 9月24日，作为纪念戏剧家曹禺诞辰100周年演出的系列作品，北京人民艺术剧院复排的新戏《原野》在国家大剧院首演，导演陈薪伊，胡军、徐帆、吕中、濮存昕等参加演出。陈薪伊颠覆了《原野》惯有的仇恨主题，展现诗性的悲悯，并更多地从人性美好的一面去挖掘戏剧性。

【话剧《远去的家园》】 10月3日～4日，由北京剧协主办，夜语剧社演出的话剧《远去的家园》在北京文联小剧场上演。该剧根据美国当代剧作家奈戈·杰克逊的作品改编而成，讲述了三个女儿从四面八方赶来面对昔日桀骜不驯如今患老年痴呆症的父亲的故事，借助重聚的机会，每个人心底那些隐藏的秘密和伤痛蔓延开来。导演段晓音。

【话剧《收信快乐》】 10月8日～17日，由史可戏剧工作室和蓬蒿剧场共同出品的小剧场话剧《收信快乐》，作为2010年北京东城青年戏剧演出季的开幕话剧在蓬蒿剧场上演。主演史可、方旭。该剧改编自美国戏剧《爱情书简》，是一部台词量大、情感丰富的两人戏剧，演绎跨越了50年时空的感人爱情故事。

【话剧《海(high)家班》】 10月13日，“浩海剧院海家班”推出的爆笑喜剧《海(high)家班》在海淀剧院首演。该剧讲述一个话剧团队“海家班”排练外国话剧受到广告赞助商干扰的故事。以戏中戏的方式、犀利辛辣的讽刺手法直指现代都市人际关系的“潜规则”。

【话剧《那里》】 10月20日～24日，根据王海平同名小说改编的话剧《那里》在解放军歌剧院首轮演出。北京蓬蒿剧场制作，导演汪东，编剧蔡谨如。该剧的主人公许观是一位内心不失纯真的中层干部，与周围世俗环境格格不入，总是被同事称为“病人”，于是他到一家叫“那里”的心理诊所“治病”，却又被另一位“病人”当成医生，他们彼此互解心结。

【话剧《北京好人》】 10月28日～11月7日，《北京好人》在朝阳9剧场TNT剧场上演。该剧改编自德国贝托尔特·布莱希特的著名作品《四川好人》，由中央戏剧学院教授沈林领衔夜猫子工作室进行改编。故事讲述了三个神仙来到人间寻找好人，最终找到北京胡同里的洗头妹沈黛。沈黛在神仙的资助下开了间杂货店，广行善举、有求必应。可在残酷的现实压力下，她却不得已三次化身恶人隋大，以恶制恶。演出融入了众多京味元素，灵活运用三弦、八角鼓等乐器，强调单弦、岔曲为主的戏曲演唱，显示出了鲜明的中国特色。

【话剧《一了百了》】 青年导演枰驿执导的黑色幽默话剧《一了百了》于11月11日～21日在朝阳9剧场首轮上演。该剧讲述了痴情却极端的女同性恋、成功却伪善的政府职员、靓丽却做作的三流女演员，这三个人在同一场银行抢劫案中死去，在地狱中经历了灵魂的惩戒和救赎。主要演员有赵广明、罗惜楠、方晓燕。

【话剧《柔软》】 11月17日，廖一梅编剧、孟京辉执导的新作《柔软》在保利剧院上演。该剧与之前的《恋爱的犀牛》、《琥珀》构成廖一梅、孟京辉的“悲观主义三部曲”，讲述了一个绯闻缠身的女医生和一个性别模糊的年轻人纠结的情感和微妙的两性关系。郝蕾、范植伟、詹瑞文作为主演都分饰两角，既演男又演女。

【人艺“无名”话剧】 11月20日，北京人艺实验剧场首次上演了一部“无名”话剧，并诚邀观众为这部新戏命名。该剧是一部荒诞喜剧，讲述一个充满谎言的小镇中发生的故事，题材来源于美国作家诺贝尔奖得主斯坦贝克的小说，郭启宏改编，徐昂导演，主演班赞等。在近百个应征的剧名当中，最终认定《小镇畸人》成为该剧的剧名。

【话剧《惊天雷》】 为纪念中国共产党成立90周年，12月24日，由中国煤矿文工团、中国煤炭科工集团和青海省话剧艺术中心联合出品的主旋律题材话剧《惊天雷》在京首演。该剧剧本由王稔创作，是根据延安时期毛泽东的一个真实故事改编而成，是一部表现人民领袖勇于纠正工作中错误的富有新意的作品。导演由二群，全部启用了煤矿文工团和青海省话剧艺术中心的年轻演员担当主演。

儿童剧

【《太阳鸟》】 2月16日，中国儿童艺术剧院的大型神话剧《太阳鸟》在儿童剧场首演。《太阳鸟》以《山海经》中后羿射日的故事为蓝本，剧中讲述远古时代，十只太阳鸟在天后羲和的安排下轮流穿上太阳衣上天执勤，“神鱼儿”为了自己的野心，乘羲和不在，哄骗十只太阳鸟一起上天执勤，十倍的光照使得大地瞬间干裂，生灵涂炭。小小的太阳鸟意识到了自己的错误，勇敢地让后羿射掉自己的翅膀，从而打败“神鱼儿”，赢得了天下万物的重生。编剧郭馨阳，导演周文宏。

【《心花怒放》】 5月1日，由北京动动鞋子儿童剧团出品的音乐童话剧《心花怒放》在海淀剧院上演。这部音乐儿童剧是香港女剧作家黄婉玲的生前作品，香港导演李明华曾将其搬上台湾舞台。为纪念黄婉玲，李明华将本剧重新搬上北京舞台。

【《宠物总动员》】 5月28日，北京儿童艺术剧院“六一”大戏、大型人偶儿童剧《宠物总动员》在世纪剧院首演。该剧为小朋友们讲述了一个老鼠送迷路狗狗回家的新鲜都市童话。

【《罐头小人》】 6月1日，根据郑渊洁童话改编的儿童剧《罐头小人》在中国儿艺假日小剧场首演，该剧讲述了“罐头”里的一个神奇的“小人”来到了“皮皮鲁”和“鲁西西”身边发生的故事。该剧是继《红沙发音乐城》和《魔方大厦》之后，中国儿童艺术剧院出品的第三部郑渊洁童话剧。

【《魔法小书包之唐诗传奇》】 6月1日，《北京晚报》的儿童活动品牌“全家乐翻天”推出的原创儿童剧《魔法小书包之唐诗传奇》在北展剧场首演。该剧由中国儿艺导演焦刚执导。演出立足于中国传统诗文化，以轻松有趣的“穿越”故事让孩子领略中国文字魅力。除了“唱诗”外，该剧还融入魔术、京剧、双簧、跑旱船等多种戏曲曲艺的表演手法。

【《寻找梦幻岛》】 6月17日，由北京时代中娱文明传媒有限公司出品的大型魔幻儿童剧《淘气包马小跳之寻找梦幻岛》在解放军歌剧院上演。“调皮包马小跳系列”是著名女作家杨红樱创作的经典儿童文学作品，继书籍和动画片后，又推出了舞台版本。导演赵淼，主要演员有朱荔莘、唐夏娃、秦枫、吴迪等。该剧表现马小跳因为干了坏事，无意中闯入了梦幻岛，但随着这场惊险魔幻旅程的展开，马小跳在战胜各种困难的同时也学会了尊重、宽容。

【《海宝》】 7月16日，由北京儿童艺术剧院创作的大型世博儿童剧《海宝》在北京首都剧场首演。该剧讲述了海宝在朋友们的帮助下，让遭到破坏的“彩虹城”恢复往日色彩和快乐的奇趣之旅。《海宝》的核心创意是“孩子的选择，决定城市的未来”，以传承和延续上海世博会“城市，让生活更美好”的理念。《海宝》曾于4月在上海首演为世博会预热，并已在重庆、合肥等10个城市巡演30多场。北京首演对全国巡演版本做了较大的提升。

【《天蓝色的纸飞机》】 8月28日，中国儿童艺术剧院出品的《天蓝色的纸飞机》在中国儿童剧场首演。该剧属于表现父爱题材的儿童剧，讲述了单亲初中生明亮与父亲明承宪之间的感人故事。导演钟浩，主演廖伟。

【《来，抱抱》】 12月25日，亲子剧《来，抱抱》在北京儿艺艺术体验馆上演。该剧有四个小精灵，它们来到小镇收集孩子们的愿望，并承诺愿望都会实现。正当孩子们的许愿包即将装满的时候，小精灵怪怪熊却声称要把这些珍贵的愿望熬汤喝。于是，一场以“爱”为名的“抱抱大行动”开始了。孩子们不仅拥抱自己的父母，还在卡通人物的指点下，拥抱其身边的伙伴，营造出互动温馨的演出效果。

木偶剧

【《猴王·闯东海》】 2月15日，由北京演艺集团、中国木偶剧院联合推出的“猴王”系列偶形剧第二部《猴王·闯东海》在中国木偶剧院首演。该剧由28个人偶拿着35个木偶，在景偶的背景中进行表演。主创人员运用了多媒体、现代拉丁、嘻哈等表达手法，以适应现代儿童追求娱乐化、对新生事物接受能力强的特点。

活 动

演出、会议

【话剧《茶馆》迎来第600场演出】 3月10日，北京人民艺术剧院经典话剧《茶馆》在首都剧场上演了第600场。演出前，剧院举行了庆祝酒会。老一代艺术家郑榕、蓝天野、朱旭、吕中，以及新一代演员濮存昕、杨立新、冯远征等参与酒会。焦菊隐、夏淳导演的《茶馆》于1958年3月29日首次被北京人艺搬上舞台，1963年5月上演时被封，1979年2月以原班人马复排演出，1992年7月16日的第374场成为于是之、郑榕、黄宗洛、蓝天野等第一版的告别演出。1999年和2005年北京人艺两次重排《茶馆》，该剧已成为北京人艺的“看家戏”。

【梅兰芳文物精品展】 3月15日，由梅兰芳纪念馆与恭王府管理中心联合主办的梅兰芳纪念馆馆藏文物精品系列展活动在恭王府举办。此次展出的书画作品，既有梅兰芳收藏的清宫戏画，也有梅兰芳自己的作品。尤以故宫寿康宫所藏的《清宫戏曲人物画》、晚清民间画师沈蓉圃所绘的《同光十三绝》、《虹霓关》、《群英会》、《思志诚》等最为珍贵。

【非非戏剧演出季第三季】 3月20日～4月4日，“非非戏剧演出季第三季”在京举办，全市16个非职业戏剧团体在朝阳9剧场的TNT剧场、凹剧场、非非小剧场三个剧场演出50场。非非戏剧季是以“非职业、非商业”为主旨的戏剧爱好者的演出公益平台，“第三季”由北京剧协、北京文化艺术活动中心、朝阳区文化馆三家单位共同主办。参与演出的剧目有“瞧！”工作室的话剧《我亲爱的偏执》、太阳剧社的话剧《梵·像》、三里屯隔壁剧社的魔幻童话剧《隔壁的童话》、新工人艺术团的原创荒诞讽刺喜剧《城市的村庄》、明皓剧社的话剧《死神之一千零一夜》、胡同实践剧社的话剧《醉西厢》、疯剧社的话剧《分裂》、再造小组的文字戏剧《九宫》、二文制作室的音乐话剧《梧桐花》、曾经剧社的话剧《曾经》以及乐童儿童剧社的儿童剧《堂吉诃德妄想记》，此外还有北极熊戏剧工室的剧本朗读《无底的棋盘》和黑幻团剧本朗读《乐土》。

【四大流派男旦京剧专场】 3月26日，“梅尚程荀”四大流派男旦京剧专场在长安大戏院上演。北京京剧院的梅派传人胡文阁、上海戏曲学院尚派传人牟元笛、国家京剧院程派传人杨磊、中国戏曲学院荀派传人尹俊分别演出《太真外传》、《失子惊疯》、《锁麟囊》和《红楼二尤》选段。

【中国儿童艺术剧院开启艺术长廊】 4月10日，中国儿童艺术剧院在剧场二楼开启“艺术长廊”，长廊摆放了近400幅珍贵历史照片及多件展品，其中历史剧照从剧院一层一直延伸至四层。中国儿艺的老一辈艺术家方掬芬、覃琨、连德枝共聚一堂，与中国儿艺院长周予援以及最年轻的《马兰花》演员班底一起，为艺术长廊启动剪彩。长廊的启动让小朋友们走进剧场看戏之外，更了解到中国儿艺的历史和文化。

【中国大学生戏剧创演基地举办首个春演季】 作为北京市文化创意产业项目，中国大学生戏剧创演基地5月4日迎来首个春演季。创演基地是北京魔山影视文化有限公司同海淀工人文化宫一同创建的，经过一年运营，已经结成“中国大学生戏剧创演联盟”，有33所大学，40个校园剧社加盟。这次春演季有向大学生推荐的专业剧社的两个剧目，优秀校园剧五个。其中艺术类院校的毕业大戏一部，非艺术类院校优秀校园剧四部，另外还邀请了美国百老汇音乐剧团参演。

【2010梅派经典系列演出】 为了庆祝梅兰芳京剧团重建15周年，由梅葆玖领衔的“2010梅派经典系列演出”于5月29日在梅兰芳大剧院开幕，以梅葆玖为首的诸多名家联袂演出了近十部梅派大戏。演出持续八个月之久，有《御碑亭》、《龙凤呈祥》、《穆桂英挂帅》、《四郎探母》等经典老戏，还有经典创编戏《洛神赋》、时代剧《凤还巢》、《宇宙锋》等。

【北京首届剧本创意工作坊】 6月11日～20日，由北京市文联主办的北京首届剧本创意工作坊(New Play Workshop)在蜂巢剧场、先锋剧场、北京9剧场、蓬蒿剧场举办。活动主题为“致敬与期待”。开幕式上，孟京辉团队和黄盈团队朗读了《王昭君》《卤煮》，向曹禺和老舍两位大师致敬。活动是2010年第三届“青戏节”的前奏活动。

【首届全国民营艺术院团优秀剧目在京展演】 6月23日～7月11日，为进一步落实中央领导同志指示精神，充分肯定优秀民营艺术院团在文化大发展大繁荣中做出的积极贡献，推动民营艺术剧团改革向纵深发展，文化部在京举办了“首届全国民营艺术院团优秀剧目展演”，23家优秀民营表演团体的14台优秀剧目在长安大戏院、梅兰芳大剧院、保利剧院、解放军歌剧院、北展剧场、中国儿童剧场演出28场，并深入到社区、部队、学校、工地等基层单位进行了九场慰问演出。这些剧目涵盖了戏曲、木偶、皮影等众多艺术门类，不少剧目曾获得国家级奖项，深得专家和观众的好评。同时，文化部还组织参演院团深入社区、学校和工地，为居民、学生及进城务工人员演出。

【2010国家艺术院团优秀剧目展演】 8月3日～9月4日，由文化部主办，文化部艺术司、国家大剧院承办的2010国家艺术院团优秀剧目展演在京举行。国家京剧院、中国国家话剧院、中国儿童艺术剧院等九个文化部直属艺术表演团体在国家大剧院等七个剧场演出了32台剧目，包括京剧《满江红》、话剧《红玫瑰与白玫瑰》等。此次展演是近年来国家艺术院团规模最大、历时最长的一次集中演出。

【李长春观看《这是最后的斗争》】 8月11日，李长春到国家大剧院与首都观众一起观看参加2010国家艺术院团优秀剧目展演的话剧《这是最后的斗争》。他称赞这部话剧贴近实际、贴近生活、贴近群众，思想性、艺术性、观赏性俱佳，是进行思想政治教育和反腐倡廉教育的好教材。刘云山、刘延东等一同观看演出。

【首届“国话消夏戏剧广场”举办】 8月20日～29日，国家话剧院首届举办“国话消夏戏剧广场”公益演出活动，首次尝试以20元“亲民票价”为普通百姓服务。活动期间，剧院安排了《海鸥，海鸥》和《马前，马前》的12场演出，并通过剧本朗读、角色扮演等戏剧体验项目，让更多戏剧爱好者能够有机会多方位感受到话剧艺术的魅力。

【北京青年京剧演员研习社推出《四郎探母》】 8月21日，北京青年京剧演员研习社的经典传统戏《四郎探母》在湖广会馆上演，该戏是研习社成立后的首场演出。演出由丁晓君、姜亦珊、张佳春、唐禾香、郭瑶瑶、杨少彭、李阳鸣、张建峰等主演。演出时以完整呈现传统老戏为主，尝试恢复部分民国时期的表演模式及唱腔，并且精简节奏过于缓慢、重复叙述的部分，由说书人介绍剧情背景及情节递进。

【贾庆林观看京剧《杨门女将》】 8月28日，全国政协主席贾庆林到梅兰芳大剧院与首都观众一起观看参加2010国家艺术院团优秀剧目展演国家京剧院的参演剧目《杨门女将》。该剧创排于1959年，是京剧舞台上里程碑式的作品。

【2010北京国际青年戏剧节】 9月6日～26日，由北京市文联、北京剧协、国家话剧院、团市委联合主办的2010北京国际青年戏剧节在京举行。本届“青戏节”设立了“致敬大师之品特戏剧单元”，向英国著名戏剧大师、诺贝尔文学奖获得者哈罗德·品特致敬。本届“青戏节”推出34部中外戏剧、三台创意视听戏剧音乐会、12部剧本朗读精选，共计110场演出及各项戏剧延展活动。这些活动分别在蜂巢剧场、东方先锋剧场、国家话剧院小剧场、北京麻雀瓦舍文艺汇演中心、北京人艺实验剧场、方家胡同46号剧场、北京朝阳9剧场、北京大学百周年纪念讲堂多功能厅、蓬蒿剧场、东联艺术公社等十家京城演出场所进行。

【帐篷剧在公园上演】 9月15日，青藤社的帐篷剧《野人来了》在青年湖公园的话剧主题广场上演。帐篷里的空间大约能容纳100名到150名观众，演出中演员不用扩音设备，造景借用公园景观。帐篷剧票价低廉，观众多数是年轻人。

【刘云山在纪念曹禺诞辰100周年座谈会上讲话】 9月24日，文化部、中国文联、北京市人民政府在京联合举行纪念曹禺诞辰100周年座谈会，中宣部部长刘云山出席会议并讲话，强调要继承和发扬曹禺等老一辈文艺工作者的宝贵精神，始终坚持先进文化前进方向，创作生产更多无愧于时代、无愧于人民的文艺精品，为促进社会主义文艺事业繁荣发展做出新的贡献。

【中国国家话剧院第四届国际戏剧季】 10月19日～11月21日，“中国国家话剧院第四届国际戏剧季——华彩亚细亚”在京举行。此次国际戏剧季陆续展演了新加坡双语剧团“TOY”剧团的《咏蟹花》，韩国“美丑剧团”的《赤道下的麦克白》，越南青少年歌舞团演绎的《玩偶之家》，日本道化座剧团的《早安，妈妈》，香港中英剧团的《相约星期二》，孟京辉导演的《恋爱的犀牛》，中国小剧场话剧《霸王歌行》以及为纪念肖邦诞辰200周年推出的音乐话剧《肖邦》共八部作品。

【中国戏曲学院建校60周年大型系列演出】 10月28日～11月2日，中国戏曲学院在长安大戏院举办“建校60周年大型系列演出”， 演出集合了京剧、豫剧、晋剧、昆曲、北京曲剧等剧种的经典曲目。演员的年龄跨越60多年，可谓“三代同场”。该校第一届毕业生、78岁高龄的钮骠参演了《龙凤呈祥》。

【第八届北京国际戏剧·舞蹈演出季】 11月6日～12月26日，第八届北京国际戏剧·舞蹈演出季在京举办。演出了来自中国、英国、韩国、美国、荷兰等国的19台戏剧、舞蹈作品。戏剧作品包括来自爱丁堡国际艺术节的多部优秀作品如英国的《外套》、《如此而已》、《登月》、《孑孓之家》，以及韩国爆笑功夫剧《JUMP》等。香港导演林奕华的《命运建筑师之远大前程》、孟京辉的《柔软》则是新作品。儿童剧首次纳入演出季，《安逗和黑仔》赢得儿童观众的喜爱。此外，演出季还开展了艺术课堂、名家讲坛、大师课等多种公益活动。

【北京菊声京剧社成立5周年演出】 11月20日，为纪念北京菊声京剧社成立5周年，剧社在梅兰芳大剧院上演了一场别具一格的武生专场。武生名角李玉声、张幼麟、奚中路、李阳鸣、李继春等演出了《四平山》、《徐策跑城》、《白猿教刀》、《挑滑车》等经典名剧，亮出大枪花、摔叉、翻水袖、踢蟒袍、弹髯口等众多看家绝活，展现了京剧武戏之魅力。

【“全国京剧票友送戏万里行”表彰会在京举行】 11月20日，“全国京剧票友送戏万里行”表彰会在北京人民大会堂举行。活动经文化部办公厅批准，由中国传统文化促进会主办，中华京剧票友艺术节承办，全国28个省市京剧票友参与演出，分别于2002、2007、2008年举办了三届，演出66场，观众30余万人次。表彰会对积极参与和支持“万里行”的社团、票社、单位和票友给予表彰。

【第五届中国京剧优秀演员研究生班汇报演出】 11月25日～28日以及12月2日～5日，中国戏曲学院第五届中国京剧优秀演员研究生班在北京长安大戏院举行八场汇报演出，阶段性地展示了该班的办学成果。本次演出行当齐全、流派纷呈、青春风采，向社会展现了梨园新秀的整齐阵容。汇演集中了五台传统经典折子戏专场，其中包含传统骨子老戏，如《金玉奴·棒打薄情郎》、《断密涧》、《锁麟囊》、《天霸拜山》、《碰碑》等，也有以武生、武旦为主体，集中了各个行当武戏主力的新编武戏，还有新中国成立以后创作的精品剧目，如《野猪林》、《杨门女将》等大戏。

【首届林兆华戏剧邀请展】 11月30日～12月19日，首届林兆华戏剧邀请展开幕。此次戏剧展共有原创剧、经典剧、中国戏、外国戏共七部作品上演。其中，中德两版《哈姆雷特》以不同的方式演绎相同的故事是邀请展的焦点。林兆华新作《回家》和《说客》以及易立明执导的原创作品《门客》也引起关注。

【国际独角戏戏剧节】 12月4日～21日，北京东城国际独角戏戏剧节在京举行。中外16名演员、16部戏在东方先锋剧场、中戏北剧场、蓬蒿剧场上演。剧目包括法国歌剧《人类的声音》，话剧《慢的艺术》、《揪心》，美国话剧《一个人的莎士比亚》、《我是我自己的妻子》，以色列话剧《地下铁中的俄而普斯》，德国的媒体艺术《旅程在鸣响》，俄罗斯的话剧《麦克白》，国内的川剧《痴梦》，实验京剧《禅悟》，昆曲《牡丹亭·寻梦》，秦腔《浮士德与魔鬼》、《打神告庙》，曲剧《阿Q梦》，河北梆子《情痴》，以及晋剧《徐策跑城》。

【2010年全国京剧优秀剧目展演】 2010年12月2日～2011年1月20日，为了充分展现《国家重点京剧院团保护和扶持规划》第一期五年的成果，由文化部主办的2010年全国京剧优秀剧目展演在京举行。参加展演的45台剧目在国家大剧院、梅兰芳大剧院、长安大戏院、民族文化宫大剧院、中国评剧大剧院和大兴剧院六个剧场上演，共演出84场。这是近年来最大规模的一次全国性京剧艺术盛会。展演剧目既有新编历史剧《曹操与杨修》、《徐九经升官记》、《北风紧》和整理改编传统戏《满江红》、《孙安动本》、《宝莲灯》，又有京剧现代戏《华子良》、《生活秀》、《飘逸的红纱巾》等。

奖项与赛事

【十位作家被北京人艺授予“北京人艺荣誉编剧”】 1月10日，北京人民艺术剧院授予万方、中杰英、王俭、叶广芩、过士行、刘恒、孟冰、苏叔阳、邹静之、何冀平十位院外作家第一批“北京人艺荣誉编剧”称号，以肯定并感谢曾经为北京人艺创作出优秀剧目的剧作家，激励更多的文学艺术家为北京人艺奉献精品力作。

【梅葆玖荣膺2010年万宝龙国际艺术赞助大奖】 5月27日，2010年万宝龙国际艺术赞助大奖中国区颁奖典礼在华彬歌剧院举行，京剧表演艺术家梅葆玖荣膺此项大奖。该奖是万宝龙文化基金会为推动全球文化艺术的发展于1992年设置的奖项之一。

【《猴王·闯东海》获得首届中国戏剧文化奖】 6月，由北京演艺集团和中国木偶艺术剧院共同出品的大型奇幻剧“猴王”系列之二《猴王·闯东海》，获得“首届中国戏剧文化奖”的六个奖项。包括创新剧目大奖、导演奖金奖、团体表演奖金奖、舞台效果奖金奖、最佳出品人奖和最佳出品单位奖。

【第三届中国戏剧奖·理论评论奖】 10月20日～21日，由中国文联、中国剧协主办的第三届中国戏剧奖·理论评论奖颁奖式暨“戏剧的品格和使命”研讨会在北京举行。本届评奖共收到来自全国44个单位报送的174篇文章，经初评、终评，丁罗男的《大众文化与当代戏剧》等九篇论文荣获本届中国戏剧奖·理论评论奖，另有17篇优秀戏剧理论评论文章受到表彰。

【“国粹艺术伴我同行”戏曲大赛颁奖晚会】 10月23日，由北京市教委主办，中央电视台、中国戏曲学院承办的“国粹艺术伴我同行”戏曲大赛颁奖晚会在京举行。本次大赛隶属于市教委委托项目——教育部民族艺术展示月活动，面向北京各社区、校园戏曲爱好者，为社区、校园戏曲爱好者搭建展示戏曲艺术才华的平台。大赛分为青少儿组与中老年组。青少儿组共20名选手参加，大部分选手由“京剧进课堂”试点中小学校组织选送。中老年组共有来自北京市九个辖区十余社区京剧队、票友团体的100余名戏曲爱好者参加了比赛。本次大赛共评出金奖11名，银奖16名。

【话剧《知己》获曹禺剧本奖】 10月28日，第三届中国戏剧奖·曹禺剧本奖在第二届中国(潜江)曹禺文化周闭幕式上揭晓，共有八部作品获大奖、20部作品获提名奖。北京剧作家郭启宏的话剧《知己》获得大奖。

【首届全国戏曲院校京剧学生电视大赛】 11月21日，中央电视台举办的首届全国戏曲院校京剧学生电视大赛在京举行颁奖仪式。本次大赛自4月份启动以来，历时六个多月，分为中专组合大学组两个组别，参赛选手大多是年轻的90后，最小的年仅10岁。经过两个阶段14场的激烈角逐，中专和大学组各有10人夺得金奖，20人获银奖。

【第七届全国戏剧文化奖·话剧金狮奖颁奖】 12月24日，第七届全国戏剧文化奖·话剧金狮奖颁奖大会在中央戏剧学院举行。王晓鹰、任鸣、査明哲等获导演奖，冯远征、袁泉、陈小艺等获表演奖，郑榕、张奇虹、雷恪生、娄际成四位老艺术家获荣誉奖。《这是最后的斗争》、《毛泽东在西柏坡的遐想》、《窝头会馆》等16台剧目获剧目奖；《西游记》、《古丢丢》等六台剧目获儿童剧目奖；《书香茶楼》、《跟我的前妻谈恋爱》等四台剧目获小剧场剧目奖。

交流

【话剧《宝岛一村》进京演出】 2月5日，讲述台湾“眷村”故事的台湾话剧《宝岛一村》在世纪剧院演出。导演赖声川，编剧王伟忠，主要演员有万芳、屈中恒、胡婷婷、徐堰铃、韦以丞等台湾艺人。“眷村”是指1949年随蒋介石撤退到台湾的国民党军人及家眷建盖的住宅区，原本只是当作暂时住所，但是年复一年，他们被迫留在那里。眷村内这些来自中国不同省份、说着不同方言、吃着各色料理比邻而居的人们却形成了一种特殊的多元文化。近年来随着众多眷村的逐渐瓦解，“眷村”成为台湾人的集体记忆。《宝岛一村》通过表现普通人的故事与几十年光阴流转的戏剧性变迁，不仅带给台湾观众深深的共鸣，也为内地观众了解60年前在台湾所发生的故事打开一扇窗口。

【国话赴福建进行公益演出】 2月23日～3月5日，中国国家话剧院组成一支20余人的慰问演出小分队赶赴福建省，先后为福建省四个地区12个县、市的农民群众献上了12场公益演出，累计行程1700多公里，观众人数达30000余人。此次活动，国话精心制作出了一台以“信”为主题的综艺主题演出。有体现“信心”的小品《心灵》、原创短剧《希望的田野上》，体现“信念”的情景广播剧《深山信使》，体现“信赖”的小品《小河淌水》和体现“信任”的小品《村长和留守娘儿们》。

【英国TNT剧院《麦克白》到京演出】 3月19日～20日，英国TNT剧院《麦克白》在朝阳9剧场演出。英国TNT剧院是近年来在中国巡演剧目和巡演场次最多的国外话剧剧团，TNT版《麦克白》从2001年首演至今已演出近千场。

【中国儿艺赴甘肃、宁夏演出】 4月12日～23日，中国儿艺演出队一行31人带着童话剧《小蝌蚪找妈妈》和《小吉普·变变变》赴甘肃、宁夏进行公益演出。此次演出在甘肃兰州演出了20场，在宁夏演出12场。

【话剧《钦差大臣》进京演出】 4月14日～18日，由74岁的焦晃领衔主演的海派话剧《钦差大臣》在国家大剧院上演。该剧改编自俄国作家果戈里的讽刺喜剧《钦差大臣》。导演陈明正，剧中的多位演员已年过70岁，是上海戏剧学院1959年的毕业生，该剧曾是他们的毕业大戏。

【英国3D儿童剧《阿拉丁》到京演出】 5月21日，英国QDOS娱乐公司推出的3D儿童剧《阿拉丁》在北展剧场上演。《阿拉丁》以离奇的故事、流行音乐、模仿Lady gaga的舞蹈、大变活人的魔术、特效和喜剧等得到小观众喜爱。而观众戴上专为此次舞台剧量身定做的3D眼镜，就会看到巨型蜘蛛爬过头顶、小星星在身边飞过、夜蝙蝠划过夜空及飞毯从空中飞过等3D效果。

【京剧《水浒》赴马德里秋季艺术节演出】 6月3日～至6日，应第二十七届马德里秋季艺术节邀请，由北京戏曲艺术职业学院“北戏少年京剧团”师生献演的京剧《水浒》在西班牙马德里卡纳尔剧院连演四场。该剧由法国戏剧导演索米耶改编、执导。

【厅堂版昆曲《牡丹亭》赴意大利演出】 6月15日～24日，由新华普罗国际文化传播(北京)有限公司出品的厅堂版昆曲《牡丹亭》受意大利孔子学院之邀前往都灵、威尼斯、博洛尼亚三个城市演出。该剧在威尼斯市政厅进行了首场演出，在都灵古城堡进行了最后一场演出。期间还在都灵皇后行宫、博洛尼亚大学法学院等处演出。

【北京人艺版《哈姆雷特》赴日本演出】 6月23日，由日本四季剧团艺术总监浅利庆太执导、王斑、龚丽君、徐昂等领衔主演的北京人艺版《哈姆雷特》在日本东京演出。

【曹禺百年诞辰纪念展赴日本举办】 6月25日，北京人民艺术剧院在日本东京早稻田大学举办的“中国戏剧家曹禺百年诞辰纪念展”开幕。这是北京人艺建院以来首次在国外举办固定展览。中国驻日大使馆文化参赞张爱平、北京人艺副院长崔宁以及正在东京演出的人艺演员，早稻田大学博物馆馆长竹本进幹夫、中央大学文学部教授饭塚容等出席了开幕式。饭塚容在开幕式上进行了题为《曹禺的世界》的讲座。

【台湾话剧《三人行不行》进京演出】 7月2日，应“2010年京台文化节”的邀演，台湾屏风表演班携话剧《三人行不行》在北京方家胡同46号剧场演出。此次演出共分为五个独立的生活故事，表现了台北城市中人际关系的纷乱与荒谬。来自台湾的三名演员在舞台上运用四张折叠椅和三张高脚椅的简单道具，凭借夸张的声调与肢体动作，在不到3秒钟的时间内快速转换角色身分，三人共饰演30个角色。该剧由台湾剧作家李国修创作，首演于1987年，已经演出了800余场。此次演出的执行导演为黄毓棠。

【南京越剧团进京演出】 7月9日～11日，南京越剧团传统越剧《柳毅传书》、《莫愁女》在长安大戏院演出。《柳毅传书》的主要演员有竺小招、陶琪、朱蔺、孙静，《莫愁女》主演为沈美娟、殷瑞芬。两部戏剧都保留了传统演出中原汁原味的唱腔，并对剧情进行了精加工。

【美国原版迪士尼舞台剧《三大经典童话》到京演出】 7月14日～18日，美国原版迪士尼舞台剧《三大经典童话》在保利剧院演出12场，《白雪公主》《灰姑娘》和《美女与野兽》均有中文配音。

【人偶剧《八层半》进京演出】 8月3日～8日，广东省木偶艺术剧院有限公司编排的原创大型音乐人偶剧《八层半》在首都剧场演出。该剧在第九届中国艺术节上夺得文华大奖特别奖。剧中不但大量借用了音乐剧、舞台剧的艺术手法，还集中使用了中国传统的杖头木偶、提线木偶、布袋木偶和皮影等艺术形式，并配以舞台音乐和原创歌曲。

【中国儿童艺术剧院赴新疆演出】 9月5日～17日，中国儿艺携带经典童话剧《马兰花》、超级益智儿童剧《小吉普,变变变》两个剧目走进乌鲁木齐和哈密，进行32场公益演出。此次演出是文化部启动文化援疆工作后，首个以整团建制走入新疆的国家级艺术院团，也是儿艺建院以来的首次新疆之行。

【莆仙戏《春草闯堂》进京演出】 9月24日，福建省仙游县鲤声剧团的莆仙戏《春草闯堂》进京演出。该剧是陈仁鉴等人根据莆仙戏传统剧目改编的，由仙游县鲤声剧团首演。是2009年文化部举行的全国优秀保留剧目大奖入选的18个剧目之一。

【吉剧《大布苏》进京演出】 9月27日和28日，由吉林省乾安县吉剧团创排的大型神话吉剧《大布苏》在长安大戏院演出。该剧取材于乾安县大布苏湖畔的古老传说，运用别具特色的满蒙先民舞蹈，如萨满舞、梅花仙女舞、牤牛舞，多层次地展示了强劲的民族精神和具有民族责任感的人性情怀。编剧张海君、张旭伟，导演孙丽清。

【英国TNT剧院携《奥赛罗》到京演出】 10月15日～17日，英国TNT剧院在北京9剧场演出。每年春秋两季中国巡演已经逐渐成为英国TNT剧院的惯例，此次演出是剧院自2007年中国巡演固定化之后巡演城市最多、时间最长的一次，巡演城市中不仅包括北京、天津、广州、深圳、成都、重庆等大城市，也包括惠州、温州、泰州、常州、烟台等二线城市，巡演历时两个月。

【日本近现代戏剧展】 10月15日～11月25日，北京人艺戏剧博物馆与日本早稻田大学坪内博士纪念演剧博物馆联合举办的日本近现代戏剧展在北京人艺举行，坪内博士纪念演剧博物馆是日本唯一的戏剧博物馆，已有82年历史，并有着丰富的馆藏和在日本戏剧方面的权威性。此次展览用丰富详实的历史资料向观众呈现出日本近现代戏剧发展的概况。

【话剧《母亲的守望》进京演出】 10月19日，反映当代廉政主题的大型四幕话剧《母亲的守望》在首都剧场上演。该剧是江苏省南通市贯彻中央惩防体系工作规划、推进廉政文化建设的一项具体举措，2008年推出以来演出上百场。

【花灯剧《玩灯唐二》进京演出】 10月19日，贵州省安顺黄果树艺术团创作的花灯剧《玩灯唐二》在天桥剧场上演。该剧以安顺屯堡为背景，展示了屯堡人与花灯难割难舍的情结。

【韩国话剧《赤道下的麦克白》到京演出】 10月23日～25日，由明洞艺术剧场和韩国美丑剧团联合制作的话剧《赤道下的麦克白》在东方先锋剧场演出。该剧直指“二战”中韩日两国矛盾，通过战犯幸存者春吉的回忆，揭露了历史的真相。作品审视了那些既是帝国主义牺牲品又是战争加害者的朝鲜战犯的问题。

【国话《四世同堂》赴台湾演出】 10月30日，国家话剧院的《四世同堂》在台北中山纪念馆演出。中国国民党荣誉主席连战、台湾海基会董事长江丙坤、新党主席郁慕明、导演侯孝贤、漫画家朱德庸等观看了演出。

【武术剧《寻找功夫》赴台演出】 10月31日～12月24日，大型风情武术剧《寻找功夫》在台湾高雄县义大游乐世界皇家剧院驻场演出52场。该项目由北京北奥集团、北京市演出有限公司联袂台湾义大股份公司共同主办，由北京什刹海体校武术表演团出演。该剧从多角度展示了中华武术的博大精深，结合舞蹈、杂技、戏曲、民俗、音乐、影视等艺术门类，将中华功夫的精彩融入轻松诙谐的表演之中；同时借助LED电视墙，将古老而崭新的北京街景全面展示，带给观众身临其境的生活体验。

【英国戏剧《外套》到京演出】 11月5日～7日，英国壁虎剧团的《外套》在首都剧场演出。《外套》的故事核心源于俄国剧作家果戈理的名著，一个渺小的底层职员在庞大而压抑的体制内挣扎，换来的却是屈辱与惨淡的人生。集编剧、导演和男主角于一身的阿米特·拉哈弗和他的创作团队一起，重新诠释了这个故事，将剧中人放在了一个与现代生活极其相似的职场背景中。全剧只有七位演员，但他们却说着英语、法语、日语、意大利语、西班牙语等完全不同的八种语言，演员们都拥有极强的形体、表情等手段，观众很容易理解剧情。

【英国新潮戏剧展到京举办】 11月10日～28日，英国新潮戏剧展在朝阳9剧场举办。展演剧目包括英国巡沙剧院带来的《如此而已》、牛津剧院的《登月》和斯坦咖啡馆剧院的《孑孓之家》。三个作品全部关注现代人熟悉的话题和情感，从“婚前恐惧”到“美苏太空竞赛”和“汽车工业城伯明翰的工厂故事”，体现了当代作品的创意和奇思妙想。

【话剧《天堂隔壁是疯人院》进京演出】 11月23日，上海话剧艺术中心出品的荒诞喜剧《天堂隔壁是疯人院》在首都剧场演出，该剧由喻荣军编剧，尹铸胜执导，主要演员有梅婷、杨溢、沈磊、朱茵等。

【喜剧《真情勿扰》进京演出】 12月1日～5日，由广州话剧团演出的灰色爱情喜剧《真情勿扰》在北京朝阳9剧场演出。导演李伯男，舒晨编剧。该剧表现了白领“炮灰男”的“低碳”爱情，涉及蜗居、失业、相亲等话题。

【京剧《天地人心》进京演出】 12月2日～3日，安徽省徽京剧院的大型现代京剧《天地人心》在中国评剧大剧院上演，也拉开了2010年全国京剧优秀剧目展演的序幕。该剧以安徽凤阳小岗村农民实行大包干、拉开中国农村改革序幕为题材，在讴歌改革开放时代巨变的同时，也全面展示了安徽省徽京剧院的京剧人才队伍与整体艺术风貌。安徽省徽京剧院由原安徽省徽剧团和省京剧团于2005年合并组建而成，《天地人心》是安徽省省委宣传部、省文化厅2008年度重点文艺扶持项目之一。

【话剧团《幸福.COM》进京演出】 12月3日～5日，青春时尚话剧《幸福.COM》在北京民族文化宫大剧院连演三场，该剧是浙江话剧团转企改制后推出的第一部话剧作品。导演李伯男。该剧主要讲述杭州年轻人高天在城市生活中遭遇了种种不如意和打击，但他积极面对，不自弃，终于在支教的小山村里找到了自己的人生价值和相爱的人。担纲主演的是浙江话剧团80后的青年演员。

【京剧《走西口》进京演出】 12月9日，山西省京剧院新编历史京剧《走西口》在长安大戏院上演，该剧由于魁智、李胜素领衔主演，管波、朱强、张萍、朱丽、张巍等参加演出。本剧以晋商文化为题材，描绘了晋商队伍“晋德裕”重视诚信经商，在遇挫折之后，他们以山西商人特有的坚定不移的信念和坚韧不拔的毅力，最终开拓了边境通贸之道。

【香港话剧《远大前程》进京演出】 12月16日～18日，香港导演林奕华话剧《命运建筑师之远大前程》在保利剧院上演。该剧由张艾嘉编剧，李心洁、王耀庆、杨佑宁主演，并与之前林奕华导演的《华丽上班族之生活与生存》、《男人与女人之战争与和平》组成 “城市三部曲”。戏剧主要表现的是一个女人怎么去选择现实中最经典的男人：一种是可以一起生活的，但他不往前走；一种走得很远，但他不会带你一起走。并因此让都市人看清自己的幸福正在被物化、被控制和吞噬。

【大连京剧院进京演出】 12月18日～19日，由大连京剧院院长杨赤领衔主演的京剧《九江口》在中国评剧大剧院上演。

【台湾“表演工作坊”与保利剧场达成合作】 12月22日，台湾 “表演工作坊”与北京保利剧院、北京央华文化发展有限公司正式达成合作，联手打造“北京保利剧院赖声川2011演出季”。

【台湾话剧《弹琴说爱》演出】 12月25日，由台湾戏剧导演赖声川监制、丁乃筝导演的音乐舞台剧《弹琴说爱》在解放军歌剧院上演。该剧的主角是美国教授范德腾与23岁的盲人钢琴家徐哲诚，师生两人把他们对音乐和人生的随想，以对谈和对弹的方式轻松幽默地呈现出来，演绎了一幕真实的生命悲喜剧。

纪念

【纪念荀慧生诞辰110周年系列演出】 1月1日～2日，纪念荀慧生诞辰110周年系列演出在梅兰芳大剧院举行。此次演出汇集了来自全国各地的数十名优秀荀派演员，演出包括《红娘》，以及《卓文君》、《香罗带》、《绣襦记》、《晴雯》、《棋盘山》、《鱼藻宫》六出濒临失传的荀派剧目和一场名家名段演唱会。演出后还召开荀学理论研讨会，北京市振兴京剧昆曲协会、北京戏曲艺术教育基金会联合推出了《荀学理论初探》和《濒临失传荀派剧目集》。1月5日～6日和1月8日～9日，纪念演出还分别在天津中国大戏院、上海逸夫舞台举行。

【尚小云诞辰110周年系列活动】 1月15日～18日，由文化部、中国文联主办，文化部艺术司、中国剧协承办的“纪念京剧大师尚小云先生诞辰110周年”系列活动在京举行。该系列活动包括演出、研讨会和纪念大会。1月15日～16日晚，在北京梅兰芳大剧院演出了尚派经典剧目折子戏专场；17日，在国家大剧院举行了名家演唱会，同日在全国政协会议中心召开了研讨会，王金璐、欧阳中石、李金鸿、叶少兰、刘乃崇、屠珍、迟金声、钮骠等60余位表演艺术家、学者缅怀尚小云对京剧艺术的卓越贡献，共同研讨尚派艺术的风格特色。18日，在人民大会堂举行了“尚小云先生诞辰110周年纪念大会”，中国文联主席孙家正，中国文联党组书记胡振民，中国文联副主席李牧，文化部副部长王文章等领导与戏剧界专家、学者及尚派弟子代表一同出席了大会。

【李慕良逝世】 2月28日，京胡演奏家李慕良去世，享年93岁。李慕良原名李孟鄂，1918年生于湖南长沙，9岁学戏，攻老生，13岁登台，1936年拜马连良为师深造，马连良指点他改学京胡。1937年，拜著名琴师徐兰沅为师，同年正式为言菊朋操琴，1939年后一直为马连良操琴，对马派声腔艺术贡献卓著，被誉为“马连良的最佳搭档”。新中国成立后，曾为《海瑞罢官》、《赵氏孤儿》、《赤壁之战》、《沙家浜》等戏设计唱腔。他锐意创新，创作了很多优秀作品，形成了平正大方，音色饱满，刚健雄沉，巧俏动听的李派演奏风格。

【纪念刘喜益、苏连汉、张永禄系列活动】 6月19日～20日，梨园界为纪念京剧教育家刘喜益诞辰115周年，苏连汉诞辰110周年，张永禄诞辰95周年，在京举办了系列纪念活动。6月19日在洋桥大厦举行了研讨会；20日，在长安大戏院举办专场纪念演出，并出版了《家世梨园情》纪念册。

【曹禺诞辰100周年纪念活动】 9月7日～10月7日，曹禺诞辰100周年纪念活动在京举办。其中，北京人艺在首都剧场演出《日出》和《雷雨》，在国家大剧院演出《北京人》和《原野》；苏州评弹剧团在梅兰芳大剧院演出评弹《雷雨》，在国家图书馆音乐厅上演了“曹禺作品经典片段欣赏专场”。纪念活动还举行了曹禺百年诞辰纪念座谈会，举办了《曹禺百年纪念展》，出版了《曹禺画传》、《曹禺年谱》等。

【费文治诞辰97周年学术研讨会】 9月19日，由国家京剧院、中国京剧艺术基金会、中国戏曲音乐学会联合主办的“纪念京胡大师费文治诞辰97周年学术研讨会”暨《费文治京胡伴奏琴谱集》首发仪式，在国家京剧院畅和园举行。研讨会上播放了费文治艺术专题片，对其琴艺人生做了精彩的展示，并安排了由费家三兄弟费玉明、费玉平、费玉安担任京胡演奏的“费派琴风示范展演”。费文治(1913～1966)，曾任中国京剧院二团乐队队长。与会专家和学者就费文治的琴操艺术展开了热烈研讨。

【张君秋90诞辰名家名段演唱会】 9月20日，纪念京剧大师张君秋90诞辰名家名段演唱会在全国政协礼堂举行。全国政协主席贾庆林出席并观看演出，王刚、李瑞环、周铁农、钱运录、孙家正、郑万通和杨汝岱一同观看演出。演唱会由京剧艺术名家、张君秋子女、张派新秀联袂演出，演出了《贵妃醉酒》、《横槊赋诗》、《辕门射戟》、《女起解》、《赵氏孤儿》等选段。

【曹禺诞辰100周年学术研讨会】 9月24日～26日，纪念曹禺诞辰100周年学术研讨会在天津、北京两个会场分别举行。来自国内外文化界戏剧界的60多名专家学者共同探讨曹禺作品，品味大师人生。此次活动由文化部、中国文联和北京市政府主办。参加会议的代表有田本相、何西来、王育生等国内著名剧评家，有来自美国、日本等国外的戏剧界学者，也有北京人艺老艺术家郑榕、蓝天野，导演顾威，演员仇晓光等。他们通过不同主题、不同角度的阐述，共同追忆曹禺，并展开形式多样内容丰富的国际学术交流。

【梅兰芳纪念馆重张】 10月1日，改造过的梅兰芳纪念馆展览工作重新开业。全新布展的展览以时间顺序为轴，更为全面地反映了梅兰芳不同历史时期的艺术生活和人格魅力。在生平图片展室内，新增了多媒体设备，播放梅兰芳生前留下的珍贵影像资料、珍贵照片、戏单、剧本等。在专题展室内，增加了现代化的展陈设备，把梅兰芳生前所收藏的字画、穿戴过的戏装更加清晰地呈现在观众面前。

【于鸣奎去世】 10月1日，京剧净行表演艺术家于鸣奎在京逝世，享年81岁。于鸣奎，1930年生于北京。幼入鸣春社科班学艺，1961年拜裘盛戎为师。20世纪50年代与奚啸伯合作演出《杨家将》、《将相和》等。1955年支边到新疆，曾任新疆京剧团团长，为繁荣新疆的京剧艺术做出了贡献。

【王蓉蓉专场演出纪念张君秋诞辰90周年】 10月10日～11日，为纪念京剧张派艺术创始人张君秋诞辰90周年，由北京京剧院、北京长安大戏院联合主办，王蓉蓉领衔主演的张派名剧《玉堂春》、《诗文会》在长安大戏院上演。《玉堂春》是旦角的看家戏，《诗文会》则是张君秋的创新杰作，以唱腔难度高而著称。

【纪念徽班进京220周年京剧传承系列活动】 10月17日，“梨园乐土·国粹佳韵”纪念徽班进京220周年京剧传承系列活动在北京湖广会馆启动。活动持续到2010年底，包括“佳韵·芬芳梨园”、“释韵·史话梨园”、“画韵·笔墨梨园”、“传韵·品味梨园”、“盛韵·争艳梨园”、“凝韵·盛世梨园”等多项内容，通过书、画、影等艺术形式，再现当年北京城的梨园胜景，展现徽班晋京220年间京剧艺术人才辈出、流派纷呈的繁荣景象；通过文献、图片、模型及珍贵的文物展览，展示京剧孕育形成的历史和发展演化的进程；国家京剧院、北京京剧院等在广德楼戏园、梅兰芳大剧院演出进行了一系列专场演出。

【纪念徽班晋京220周年主题展览】 10月20日～11月20日，纪念徽班晋京220周年主题展览在首都博物馆举办。本次展览以京剧文物、文献、图片、模型和实物为主线，展示京剧孕育形成的历史和发展演化的进程。展览展出近百件京剧文物、文献，京剧各行当的绘画脸谱，以及各色戏园、戏楼、梨园名人故居的图片、照片等。其中最珍贵的部分是京剧表演艺术家马连良、郝寿臣用过的一批演出剧本、道具、服饰等。展厅内还建有一座老北京传统戏楼，置身其中，观众可以体验到老北京听戏、观剧的感觉。

【裘盛戎诞辰95周年纪念演出】 10月30日，纪念京剧大师裘盛戎诞辰95周年演出在梅兰芳大剧院举行。京剧名家李鸣岩、叶少兰、王蓉蓉、杜镇杰、李宏图、迟小秋、朱强、董圆圆等参与演出，津门三大花脸——孟广禄、邓沐玮、康万生为观众带来精彩的裘派名段。此外，安平、杨燕毅、陈俊杰、魏积军等裘派传人及裘门后人裘芸、裘继戎也演唱了裘派名剧。

【杜澎逝世】 11月26日，中国国家话剧院著名表演艺术家、导演杜澎在京逝世，享年89岁。杜澎，原名王润泉。北平美术专科学校肄业。1949年参加华北革命大学文工团，1979年加入中国共产党。主演的剧目有《上海屋檐下》、《李秀成》、《伽利略传》等。曾获文化部颁发的“艺术工作50周年金盾奖章”、中国话剧研究会颁发的“最高终身荣誉金狮奖”。2007年，在纪念中国话剧诞生100周年的活动中，他接受了由胡锦涛总书记亲自颁发的“国家有突出贡献话剧艺术家”的荣誉称号。

【复排《四郎探母》30周年纪念演出】 12月1日，《北京晚报》、市戏曲艺术发展基金会联合主办的“复排《四郎探母》30周年纪念演出”在长安大戏院举行。该剧是“文化大革命”后首个公开演出的传统京剧剧目，曾经轰动了整个社会。纪念演出邀请到了当年杨四郎的扮演者贾劲松、李文林，铁镜公主的扮演者陈淑芳，两位国舅的扮演者朱唯和马宝旺。当年参加公演的王蓉蓉、李宏图、郑子茹等也登台献艺。此次杨四郎的扮演者为杜镇杰和杜鹏，铁镜公主由王蓉蓉、王盼、陈淑芳分别饰演，张笠媛扮演萧太后，张凯扮演杨延昭。该剧曾经长期背负政治和道德的双重压力，清末被称为“背离汉族立场”，民国时被认定为“叛徒”戏，20世纪60、70年代被定为禁戏。

【周贻白诞辰110周年学术研讨会】 12月4日，“纪念周贻白先生诞辰110周年学术研讨会”在中国传媒大学举行。研讨会由中国艺术研究院戏曲研究所、中央戏剧学院、中国戏曲学院、中国传媒大学联合主办。与会学者认为，周贻白学术上的最大贡献是他承续了梁启超、王国维和胡适以来融合中西方的现代史学的著述体例和研究方法，选择了综合场上和案头的研究立场，在中国戏剧史上第一个自觉地将表演艺术、声腔脸谱、舞台美术等要素系统地引进了研究视野，从戏剧的本体“场上”和“实践”着手，以归纳的史料派治史方法从事戏剧史的研究和著述，并取得了重大学术成果。

传承与培训

【裘芸收徒】 3月28日，京剧大师裘盛戎之女、裘派嫡传裘芸在北京山水文园首开山门，收于国霖、张顺、于克淼三人为徒。梅葆玖、刘学涛、马长礼、李玉芙、李光、沈健瑾等艺术家及各界人士百余位莅临祝贺。

【北京大学开设昆曲课程】 3月，由作家白先勇主持，北京大学主办，北京大学文化产业研究院承办的《经典昆曲欣赏课》在北京大学开讲。作为北京大学昆曲传承计划的一部分，每年春季学期都将开设昆曲课程，旨在培养未来的昆曲观众与研究人才。来自各地的华人专家学者、昆曲表演艺术家以及青春版《牡丹亭》制作班底走进课堂，讲解示范昆曲之美与推广经验，并建立数字昆曲库，排演校园版《牡丹亭》。

【梅葆玖收徒】 4月23日，在梅兰芳大剧院内的梅兰芳雕塑前，京剧表演艺术家梅葆玖收北京京剧院郑潇、国家京剧院贾鹏飞为徒，二人都是毕业于中国戏曲学院的青衣新秀。北京京剧院、国家京剧院的院领导和京剧界众多知名人士到场祝贺。

【李鸣岩、康万生收徒】 5月8日，京剧老旦李鸣岩、花脸康万生收山东籍姐妹张学珍、张学萍为徒。贯涌、赵景勃、曲咏春、周志强、李嘉存、张尧等嘉宾出席了拜师仪式。

【刘玉玲收徒】 7月31日，京梆子代表人物，戏曲表演艺术家刘玉玲收晋剧演员梁桂星为徒。刘玉玲表示，梆子剧种之间的跨剧种的交流更有利于博采众长。10月11日，刘玉玲又收江苏丰县小凤凰剧团年轻梆子演员朱慧为徒。

【国家大剧院京剧夏令营】 8月2日，国家大剧院2010年首届“少儿版京剧《赤壁》夏令营”在国家大剧院开营。夏令营以排演少儿版《赤壁》为主要课程，由国家大剧院和北京京剧院联合举办，北京市海淀区西颐小学、北京戏曲艺术职业学院、中国戏曲学院附中协办。111名参与少儿版《赤壁》演出的夏令营营员中，主角团21名是通过两个月的全国招募、初选、二次面试层层选拔产生的；此外还有舞蹈团、武术团、基础演出团。最大的孩子12岁、最小的8岁，平均年龄10岁。国家大剧院邀请了诸多京剧名家担任教师，除了《赤壁》执行导演石宏图、作曲朱绍玉，还有黄彦忠、黄柏雪、张建峰、张凯、苏从发、李扬、窦晓璇、杜喆等。另外，于魁智、李胜素等《赤壁》明星版演员也在大师讲座中亲自授课，与小营员进行艺术交流。

【胡希芳收徒】 9月18日，京剧月琴演奏家胡希芳收徒房志辉、孔超拜师仪式在湖广会馆举行。苏敬文、孙家碧、胡希和、周志强等到场祝贺。

【京剧进课堂试点校增至百所】 9月，北京“京剧进课堂”试点校从原来的22所增至百所，中小学各占一半。自2008年开始，本市22所中小学成为全国首批“京剧进课堂”试点校，并研发出全国第一套中小学京剧教材，使京剧成为北京的地方课程。

【天津票友拜梅葆玖为师】 10月6日，天津市梅派票友张红在北京政协礼堂拜京剧表演艺术家梅葆玖为师，京津两地京剧名家姜凤山、叶少兰、张学津，名票钱江、杨洁等近百人到场祝贺。女企业家张红酷爱京剧艺术，她把700平方米的厂房投资改造成设施一流的多功能剧场——康茗园剧场，让更多的票友有学习、交流、展示的舞台。

【中国剧协第二期编剧读书班】 11月24日～12月1日，由中国剧协主办、剧本杂志社承办的中国剧协第二期编剧读书班在京举办。来自全国11个省、自治区、直辖市的24名中青年剧作家获得参加本届读书班的资格，平均年龄30岁。举办编剧读书班是中国剧协针对目前剧本荒和剧作家人才匮乏现状而做出的一项重要决策，目的是发现和培养更多的优秀青年戏剧创作人才，推动和繁荣戏剧创作。薛若琳、谭霈生、齐志翔、童道明、孟冰、王晓鹰、罗怀臻、沈林等专家、学者、剧作家先后给读书班授课。

【刘长瑜、李祖铭收徒】 12月2日，京剧表演艺术家刘长瑜和琴师李祖铭在国家京剧院畅和园举行仪式，收京剧演员巩丽娟、青年琴师李杨夫妇为徒。在拜师仪式前，国家京剧院还举办了“京剧艺术继承领悟”研讨会。谭元寿、李世济、刘秀荣、刘学涛、张春孝、张学津等京剧表演艺术家和吴炳璋、王鹤文、燕守平、冯振霄等京剧演奏家到场祝贺。

评论与研究

【《论京剧艺术生态的文化建构》】 原文载《戏曲艺术》第一期，作者施旭升。文中从文化生态学的角度研究京剧艺术的生存发展之道，揭示京剧艺术生态的文化建构的规律。论者认为当前京剧应该正视自身文化生态的变迁，从中寻找到创构当代京剧艺术的文化资源，将历史与当下彼此勾连，为京剧艺术的健康发展重建一个平衡、健康、和谐的文化生态环境，才有可能使得京剧成为一种蕴含着无限生机的生命样态。

【《作曲“包揽制”制约戏曲声腔与流派的发展》】 原文载《中国戏剧》第二期，作者周来达。文中论述了半个世纪以来，我国的戏曲没有出现新的流派和流派唱腔，这种现象意味着戏曲声腔的繁衍发展能力已经出现了严重的问题，应引起从业者高度重视。

【郭汉城戏曲理论研讨会】 3月30日，中国剧协在京举办郭汉城戏曲理论研讨会。有“前海学派”之称的理论家、学者以及专家共同探讨郭汉城戏曲理论的成就与特点。郭汉城戏曲理论建树丰厚，著作等身。60年来，他始终关注戏曲事业的发展。他以93岁的高龄，仍出入剧场，发表评论。《中国戏剧》第四期发表了刘厚生、沈达人、颜长珂、龚和德、安葵、薛若琳、吴乾浩、谭志湘、刘彦君及马也等人的研究论文。

【《盘活戏剧资源注重文化积累构建新时期艺术传统》】 原文载《中国戏剧》第三期。文中针对文化部开展的首届优秀保留剧目大奖评选活动，由季国平、龚和德、安志强、傅谨四位专家学者，就优秀保留剧目大奖评选，以及获奖剧目的创作诸问题进行畅谈。专家们认为这次评奖活动重视群众和市场的评价，提高对演出场次的要求，有利于艺术院团建立科学合理的保留剧目轮换演出机制，有利于舞台艺术的长期繁荣发展。

【民营艺术院团艺术评论座谈会】 7月12日，民营艺术院团艺术评论座谈会在京召开。会上，戏剧界的专家代表首先肯定了此次民营艺术院团展演剧目都具有相当高的艺术水准，并对民营艺术院团的艺术建设和艺术发展提出了许多宝贵的意见和建议。与会的民营艺术院团代表们表示，在今后的创作和演出中会吸取专家们的建议，继续打磨，争取创作出精品力作，同时希望国家能够给予更多的演出机会和平台，以展示其用心血浇灌、在市场中摔打出来的艺术作品。

【话剧参与网络团购惹争议】 7月19日，雷子乐笑工厂通过团购网站糯米网一天售出5000套，共10000张票，创造了中国话剧销售史上的一个奇迹。一张票33元，折扣仅为2.8折，入场还送一瓶饮料。7月20日，雷剧场演出的话剧《天生我song我忍了》的上座率从之前的10%左右一下到基本满座，这样的演出还有70多场。许多话剧业内人士听到这个“团购奇迹”，认为这不是“救命”而是“要命”，以如此之低的价格销售是在破坏这个市场的游戏规则。对于“破坏市场”之说，几家在团购网站上售票的剧社都持反对意见，他们认为低票价吸引更多观众走进剧场也是造福话剧。

【2010海峡两岸戏曲编剧学术研讨会】 11月25日～27日，由中国戏曲学院、台湾大学、中国戏剧文学学会主办的“第二届全国戏曲编剧高峰论坛——2010海峡两岸戏曲编剧学术研讨会”在京举行。中国文联书记处书记廖奔，中国戏剧文学学会会长曾献平，中国戏曲学院院长杜长胜，以及陈亚先、谢柏梁、曾永义、王安祈等来自海峡两岸的60位专家学者参加了研讨会。与会代表结合自己的研究与创作，探讨了戏曲编剧的学者化、剧本创作的现代性等问题。研讨会上，为表彰台湾大学曾永义教授在戏曲理论及编剧领域的突出贡献，中国戏剧文学学会为他颁发了首届全国戏剧文化奖·戏曲理论与创作特殊贡献奖。

【中等戏曲教育辉煌60年专家研讨会】 11月26日～27日，由中国戏曲学院附中主办的“中等戏曲教育辉煌60年专家研讨会”举行。近80位老校友、老专家出席了研讨会。本次研讨会的主题是：回顾和总结中国戏曲学院附中建校60年的教学经验和辉煌历程，探讨戏曲中等教育的现状，探索戏曲中等教育的发展前景，对戏曲艺术未来的发展提出建议。

出版物

【画册《青衣张火丁》出版】 1月，画册《青衣张火丁》面世，通过1000余张精选的照片记录了京剧青衣张火丁的身影。画册中的1000多张照片，囊括了张火丁演出的《锁麟囊》、《春闺梦》、《荒山泪》等剧目及一些幕后照片。

【《琴韵——京胡艺术论文集》首发式】 5月21日，由北京出版社出版的《琴韵-京胡艺术论文集》首发式在西苑饭店召开，参会人员为首都京胡艺术研究会执行机构、理事机构及会员代表。本书共收录了24篇专业论文，约12万字，凝结了具有代表性的老中青京胡演奏家如李慕良、姜凤山、吴炳璋、燕守平、王彩云、张晓晨、李祖铭、王鹤文以及专家、学者的理论思考。研讨课题涵盖了京胡艺术的众多论点，并进行了相关文献的梳理、实践经验的整理和系统的理论研究。

【多媒体视听邮票《昆曲》发行】 6月12日，为迎接文化遗产日，中国邮政与爱国者妙笔联手，推出全球第一套“多媒体视听邮票”——《昆曲》。此次发行的《昆曲》邮票一套三枚，票面选择《浣纱记》《牡丹亭》《长生殿》作为邮票主图，通过爱国者视频妙笔将昆曲华丽的唱腔、儒雅的念白、细腻的动作全方位、多维度、多感官地呈现出来，即点即视，即点即听。

【央行发行京剧脸谱彩色金银纪念币】 9月16日，中国人民银行对外发行中国京剧脸谱彩色金银纪念币(第一组)一套。该套纪念币共三枚，其中金币一枚，银币二枚。脸谱造型选用了表现廉洁清正、嫉恶如仇的包拯，表现忠诚谨重、强悍刚烈的典韦以及表现浩然正气、刚直不阿的钟馗。

【《曹禺画传》、《曹禺年谱》出版发行】 9月，由北京人艺联合中国戏剧出版社、北京出版社策划的《曹禺画传》、《曹禺年谱》正式出版发行。《曹禺画传》由曹禺研究专家田本相撰文，以画传的形式再现曹禺的戏剧人生，书中选用了上百幅珍贵图片。《曹禺年谱》是田本相在20世纪80年代撰写《曹禺传》之余整理的曹禺生平年谱基础上加以重新整理的，作者参考了大量档案、文献资料，将原有存疑之处一一考证核实，并增补了很多有价值的内容。这两部书的出版，是北京人艺纪念曹禺诞辰百年系列活动的内容之一。

【孙毓敏新书出版发布会】 11月16日,《孙毓敏》画集、《孙毓敏杂文集锦》新书出版发布会在老舍茶馆举行。画册选用了近千幅照片记录了京剧表演艺术家孙毓敏70年来的人生经历。《孙毓敏杂文集锦》是孙毓敏的第七部著作。书中收集了她近年来的部分论文和随笔。

【《京剧群曲专集》首发式】 12月17日，沈玉斌编著并教唱的《京剧群曲专集》首发式在北京戏曲艺术职业学院排演大厅举办。张学津、李玉芙、孙毓敏、李崇善、燕守平等与该院历届毕业生共同合唱京剧群曲的曲牌《泣颜回》，以此纪念学院创办人之一的沈玉斌百年诞辰。沈玉斌一生致力于群曲的演唱，晚年倾注全部心血，重新整理编纂了京剧群曲曲谱集，填写了部分新词，还为学生录制了群曲演唱专集和教唱录音。

(张燕鹰 薛晓金)