漆画材料的多样性探索在教学中的思考
2011-10-13郑州轻工学院易斯顿美术学院河南郑州450000
李 冉 姚 丹 (郑州轻工学院易斯顿美术学院 河南郑州 450000)
漆画材料的多样性探索在教学中的思考
李 冉 姚 丹 (郑州轻工学院易斯顿美术学院 河南郑州 450000)
通过漆画课程传授学生理论知识和技能训练,目的在于提高学生全面发展艺术绘画能力和工艺材料相结合运用。在具体教学实践中对于传统材料和入漆颜料进行探索,得出合成材料在教学中应用的可能性和局限之处,并通过漆画材料之美,总结出漆画材料多样性探索的意义。
漆画材料;多样性;教学
一、前言
在我国对于漆的使用和发展已有七千多年的历史,而我国现代漆画产生于上世纪60年代,经过近二十年的发展,在80年代已形成为独立的画种,此时漆画作为一门课程在各地美术高校开设至今,历时30余年,培养了大批的漆画人才。
在教学中,“漆”与“画”的统一、技术与艺术的统一,是美术学院开设漆画课的目标。漆画是以传统大漆、腰果漆为主要材料的绘画,它对材料的要求是工艺性的反映,却给实际教学提出了操作上的困难。天然大漆与一般美术材料相比,存在购买不便和价格昂贵的特点,不易于教学活动的顺利开展。因此,在漆画教学改革寻求材料多样性的可能,即用更廉价和方便购买的合成漆或工业化学漆作为漆画教学的主要材料,将传统大漆和腰果漆作为辅助用料,同时试探尝试增加水彩颜料、水粉颜料、柄稀颜料、国画颜料、油画颜料、天然矿物质颜料、人工岩彩颜料与漆画的结合。
二、漆画课程设计及其结论
按照这一设计将50名学生,平均分成A、B两组,A组使用漆画传统材料(大漆和腰果漆),B组则将合成漆作为绘制材料。然后,讲授相同的漆画绘制过程和相应技法,设置作业(风景画或人物画创作),在作画时间一致的情况下,教学效果大致相同。图8《我的家乡》采用了传统大漆与石黄、钛白、钛青蓝、钛青绿、蛋壳等混合绘制,图10《青春时代》采用了现代工业清漆与银铂、油画颜料、蛋壳、贝壳等绘制,作品质量差不多,采用传统大漆绘制出的作品,经过打磨抛光后光泽感、润度略好于现代化学工业漆。
图8
图10
之后,安排的第二次作业是指导学生在漆画的绘制过程中尝试不同的入漆颜料,由于入漆颜料丰富多样,油溶性颜料更是为当代漆画增色不少,这种透明颜料加入漆料后,漆液的透明度会随着加入颜料的多少发生浓淡变化,如同水彩一样。作业完成后,从色彩的表现、色调的控制和表面肌理表现三方面衡量与预期效果基本一致。排除个体的因素差异,仅从材料的使用对绘画效果的影响来看,合成漆或工业化学漆具有色彩饱满、干燥性快、使用方便的优点在绘画实践中能够替代传统大漆和腰果漆。
但是,需要注意的是实验的主体是美术学院大一新生,存在对绘画规律认识不足和对于漆画材料与工艺掌握欠缺的特点,故作为学生练习时选用的材料,在起步阶段的教学中实验效果较为理想,符合最初的设想。不过,随着教学的深入,学生对于漆画的理解加深后,化学漆光泽过于亮,不如天然漆含蓄的弊端就显露出来,还是应该将传统大漆、腰果漆作为漆画的主要材料,这样能够更好地表现漆画的工艺美和材料美。
三、漆画的材料之美
在教学实践中证实了多种材料融入漆画的可能。漆画材料的特性决定了其丰富的表现力,透过丰富的漆画语言既能表现出国画之美、版画之美、浮雕之美,又能表现出油画之美,水彩之美等,但如果简单把国画的绘画性或油画的绘画性作为漆画的目标,那就会丧失掉漆画特性的危险。漆画只有兼收并蓄各画种的长处,才能表现出其他画种表现不出来的东西。
四、漆画材料多样性探索的意义
漆画只有引入新的材料创作发展具有表现力的技法,才会有更大的发展。“传统工艺美术的当代性是一种适应性,是对当下社会和生活的适应,这种适应意味着改变和创造”。①我们应积极探索漆画语言的多种可能性,用崭新的语言创造新的漆画样式。漆画的发展离不开对材料工艺的认知、解读、研究和探索,这是其特性所决定,也是漆画发展的必然规律。
科技的飞速发展导致材料的更新,一方面现代工业的发展为当地漆画提供了许多新材料,拓展了漆画的表现语言和制作工艺;另一方面,替代材料的出现克服了传统材料对制作工艺的素服,提高了创作自由度,艺术家能更好地表达观念和情感。科技进步对漆画创作的影响不仅体现在材料上,也体现在艺术观念和认知水平上。提高认知能力对传统材料也会有新的认识,从而推动其画家对传统材料的发掘、研究和使用,使传统材料产生新的活力。新科技和新材料的运用与漆画相辅相成。现实生活中,我们不可能拒绝工业进步带来的巨大成果,无视时代进步和固守传统一样都只能制约漆画的发展。时代在进步,新的科技带来很多新的材料和技法,漆画材料应随时发展而更新。
从市场规律看,新型材料的应用符合市场要求,并对普及漆画艺术具有推动作用。快节奏的生活方式及商业利益加大了漆画的市场需求,而新型材料弥补了传统材料工艺复杂、难以批量生产的缺憾,使漆画走入大众生活成为可能,使更多的人了解、认识这门艺术,使漆画具有更广泛的群众基础。
从艺术学院美育方面看,漆画以物态化的形式集中体现了在校师生的审美意识,创造了人的价值,造就了完整的个性,从而达到了自我塑造和自我教育的目标。在漆画教学的设计过程中从“兴趣的培养”到“鉴赏力的培养”直至“创造力的培养”,在每一个环节中都体现出了漆画艺术美育的功能,并根据漆画的审美特性凸显出材料语言的形式感,直接与艺术形象的审美创造联系,构成艺术美的因素。
现代漆画在具体创作中,只有遵循绘画性与工艺性双重特性相结合,才能创作出一幅优秀的作品,同样在教学中意识到这点,才能在实践过程中更有效、更便捷地使学生进入到漆画艺术的材料之美和工艺之美。
注释:
①李砚祖,“传统工艺美术的当代性与地域性”,《南京艺术学院学报》美术与设计版,2008,第1期,第5页。
[1]李砚祖.“传统工艺美术的当代性与地域性”,《南京艺术学院学报》美术与设计版,2008,第1期,第5页。
[2]王世襄.《髹饰录解说》1998年11月修订再版