APP下载

论新时期中国古典舞创作的特点——以舞蹈《飞天》为例

2011-08-15

贺州学院学报 2011年4期
关键词:古典舞飞天舞台

贾 璐

(桂林理工大学 团委,广西 桂林 541004)

论新时期中国古典舞创作的特点
——以舞蹈《飞天》为例

贾 璐

(桂林理工大学 团委,广西 桂林 541004)

在新时期,中国古典舞创作与时俱进,具有创作思路的创新、创作形式的创新、创作元素的创新以及审美意蕴的创新等四大特点。舞蹈《飞天》蕴含着丰富的艺术表现价值,充分体现了古典舞创作的四大特点。

《飞天》;中国古典舞;敦煌艺术;审美

近年来的春节联欢晚会(下文简称“春晚”)总有一些舞蹈节目让观众感到如沐春风,甚至三月不知肉味,如《千手观音》、《俏夕阳》等。在2008年的“春晚”上,舞蹈《飞天》一经亮相,便赢得了亿万观众的认同,引起了强烈的思想共鸣[1]。为何会有如此好的效果?关键在于《飞天》无论从创作思路、创作形式评判,还是从创作元素和审美意蕴上看,都具有很深的时代意义。该舞蹈在风格上,既无《千手观音》那样催人奋进的励志情怀,又无《俏夕阳》那种具有皮影戏特点的娱乐性。但是,在创作手法方面力求创新,以时代发展特征为切入点,以中国传统文化为依托,在传承传统文化的过程中大胆创新,又一次开拓了中国古典舞深层次的创作空间,提升了舞蹈本身的文化价值和思维导向,成为中国古典舞创作的典范。以《飞天》为代表的一系列古典舞成功演出,较充分地体现了古典舞创作的特点。

一、创作思路的创新

中国传统文化博大精深,是现代舞蹈创作取之不尽、用之不竭的源泉。它已成为新时期中国古典舞创作的养分,指引着舞蹈艺术的前进方向,贯穿在创作领域的每个角落,散发着耀眼的光芒。而创新,就是现代人从不同的角度对源远流长的中国传统文化的一种当代诠释,使它在中国古典舞创作技法上不断推陈出新,使舞蹈语言的形式朝更高档次和更富于多样化的方面升华。它的根本意义在于尊重当代需要与传统文化和谐发展的同时衍生出具有新时期特色和当代价值的艺术作品。

舞蹈《飞天》的成功创作,正是在于将中国传统文化的精华与新时期舞蹈发展需要的创新性紧密结合起来,从而使该舞蹈作品具有崭新的时代特征。该作品由广州军区战士文工团团长邢时苗、青年编导闫红霞二人创作的,通过在舞台上艺术化地展示盛世中国的喜人景象,引导观众领略中国人民和谐奋进的深远意境。舞者的一条腿始终固定在舞台上,仅仅凭借身躯造型的不断变化和另一条腿的舞动进行表演,如此新颖的形式既让观众领略到了杂技的惊险,又贻人舞蹈语汇之唯美。作品的创作灵感来源于“神舟五号”、“神舟六号”、“嫦娥一号”探月卫星的成功发射,来源于中华民族古老的飞天梦。创作者从“神舟”飞船等中国的航天器联想到敦煌壁画里的飞天形象,借《飞天》这个舞蹈再现盛世中国在航天领域里的巨大成就,既具有深刻而丰富的思想内涵,也具有鲜明的时代意义[1]。

作品取材于盛唐时期的敦煌壁画,敦煌壁画出现时正值盛唐,是中国历史上强盛的时期之一,从敦煌壁画中可以看出唐代艺术的发展盛况,以敦煌壁画来剖析舞蹈艺术中所折射的时代精神。而与20世纪50年代,一代宗师戴爱莲的女子古典双人舞《飞天》的创作理念和表演风格上存在较大迥异,她是借鉴了戏曲舞蹈中的长袖舞,通过对长袖舞技法的创新,以简洁的舞蹈语言,浪漫的创作的手法和生动的舞蹈元素,塑造了一对向往自由、光明的仙女形象。两部作品都是取材于敦煌壁画的舞蹈,但由于时代背景的不同和文化发展角度的差异,带我们的是不一样的视觉冲击和震撼。

“春晚”舞蹈《飞天》突破了传统的艺术风格,在展示舞蹈自身的意蕴、抒发自豪感的同时,给观众预留了令人神往的、神秘的审美空间。这样,观众与舞者容易达到某种心灵的默契,能沉醉于犹如仙境一般的意境之中,真让人感叹“身无彩凤双飞翼,心有灵犀一点通”。创作者匠心独运,将传统文化的形式与新时代的内容巧妙结合,致力于在一系列动作之间的衔接上创新。创作者通过深入发掘,力求突破舞蹈者的身体极限,使动作幅度夸张,使动作质感轻盈、飘逸、空灵,让观众在欣赏舞蹈的过程中感受到舞蹈者动作灵巧、独特。由此可见,在现阶段中国古典舞创作不但在创作思路、肢体语言方面有创新,而且在运行路线、动作连接诸方面也突破了过去那种几近僵化的模式、套路。

二、创作形式的创新

舞蹈的创作形式是研究舞蹈艺术创新的重要支撑。唐朝时期,在大的社会环境的影响下,艺术创作不拘一格,百花齐放,充满了活力与生气,舞蹈艺术则成为当时社会政治、社会环境的一种反映,这也是古典舞融合文化现象的一种浓缩与再现。舞蹈《飞天》有这样一组吸引人眼球的场面:在升降舞台上,七名仙女打扮的舞蹈演员用肢体造型的变化配合音乐演绎出敦煌壁画中的飞天形象;同时,花瓣从天上纷纷飘落,泉水从地下喷涌而出,“仙境”出现了。观众可以看到,七名舞者的身体或与舞台平行,或与舞台垂直;舞者的右腿被固定在舞台上,用于维持身体的造型。舞者穿着固定在舞台上的“铁靴子”跳着轻盈的飞天舞蹈,这令人叹为观止。这个舞蹈是富有内涵和时代意义的优秀舞蹈作品,不仅仅是敦煌壁画在现实舞台上的真实再现,更重要的是舞蹈工作者不断的解放思想、大胆创新、勇于实践、拓宽眼界和提高素养,高标准、严要求的反映。舞蹈者以飞天的造型融入舞蹈动作,这具有一定意义上的时代创新性。尽管这种创新尚未完全脱离传统文化的影子,也的确融入了新的现代化技术,留给观众广阔的遐想空间。

道具的运用也让身体的舞动幅度产生最大化的效果,不仅仅是传统意义上的单纯道具,而是将绸带作为身体的一种艺术化的延续。在整个作品中,绸带和人体融为一体,和身体同呼吸,绸带随身体造型的变换而飘舞;这样设计,既传承了传统的审美观念,又创造出了另一种唯美的意境。就这样,用丝带做道具弥补了人们身体条件所无法表现的舞台空间,从而体现了身体与道的具高度融合,增加了舞台整体的艺术饱满感,使现代人对道具的使用多了一番别样的理解,让观众获得爽心悦目的观看效果。道具的巧妙运用,一方面减少了固定性和局限性带给人们的沉闷和死板气氛,打破了传统舞蹈动作方式的缚束;另一方面,开拓了肢体表现的空间和一种新的运动样式,在舞台艺术上进行“敢为天下先”的尝试和大胆创新。

在舞蹈《飞天》之中,舞蹈语言没有摆脱壁画形象的模拟,而是自此基础上创新,发展舞蹈本身的新特性,产生出一种饱满、圆滑、流动的空间形象,以轻快、优雅、柔美的变换为主,突出了敦煌壁画中富有浓郁传统文化的印记。把七个“仙女”凌空起舞的状态与新时期的艺术创新的广度相融合,把情感与形式相统一,使人们从形式上感受到艺术的张弛。

三、创作元素的创新

动作元素的创新无论是在题材、内容还是节奏上,都需要动作主题的深化,要呈现出多样化、细腻化、情感化,业内专家和优秀的中国舞编导大声疾呼——“在强调古典舞创作当代行的同时,切莫丢掉自己文化的根脉,只有立足于民族传统之上的创造才不愧是当代性的文化创新”[2]70。

在舞蹈《飞天》中,最值得称赞的是七个仙女的舞蹈形象,她们那婀娜的身姿、纤细的手势、妩媚的眼神、典雅的风度以及每一个瞬间的美的造型,都体现了敦煌壁画舞姿的风格。壁画当中的各种舞姿,虽然静中有动,但基本上是静止的姿态,把一个个静止的姿态连贯起来组成一段舞蹈,不失其原来的线条和风格,但又不是生硬的摹拟。舞蹈中被固定的腿,成了身体倾斜不倒的支点,创造出以膝盖为直角的最大角度,打破了人类舞蹈的极限,在人体的动作体格中创新,在动作的流动中创新,抑扬顿挫的节奏感中创新,具有强烈的美感。

在创作中编创者一直在求新,而且也一直在寻找个性的表达,尤其是面对中国古典文化,面对中国古典舞的博大精深这个背景下,更是想通过各种不同形式去探寻和表现,使他们更关注的是中国传统文化的精髓,从五千年灿烂的文化积淀中汲取营养,来扩充自己对“古典”的认知。

至于动作节奏的处理,从整体上看平稳而平均,尽管它也有强调附点、强弱、缓急、顿挫、延伸,以此加深节奏的对比性;但节奏强弱有度,快慢相间,一切都在舞蹈演员的控制之中,看着快速飘动的衣襟与绸带,仿佛依附于气流之中,使观众完全被舞者的气息所引领着。的确,成了艺术的技术更容易征服观众的眼球,更能突显中国古典舞蹈的魅力。

四、审美意蕴的创新

舞蹈《飞天》在审美意蕴上有别于其他传统舞蹈的创新之处在于,首先,虚实结合,实景靠动态建构,虚景则靠情态来引导。其次,实景创造出广阔的空间,而虚景有真切的内涵。再次,舞蹈的意境引发了观众丰富的想像和深入的思考。

舞蹈《飞天》的编创者集中自己的全部审美创造能力去寻找和锤炼作品中的舞蹈形象。七个仙女在那样宁静的环境中,好像是沐浴着春风的禾苗,敞开心扉,舒展双臂,翩翩起舞,呈现出妩媚迷人的形象,唤起了观众更广阔的联想。

在舞蹈《飞天》中,舞者的动作在舞台空间和时间中所创造出来的景象是真实的、具体的、却又是虚拟的、象征的,是艺术现象通过舞蹈艺术的特殊手法表现出来的。换句话说,也就是它给观众呈现的生活场景和思想内涵,是通过舞蹈的特定语言给予观众视觉上的联想而起到情感共鸣,有人把《飞天》比作活动的雕塑,仿佛以一个个舞姿造型连贯起来,活动起来,用纯形式的艺术动作,表现出舞台的空间感和整体动态感,因为它讲究意蕴的创新,必须把握住舞台空间在每一瞬间的内在联系,由于它受舞台形状的限制,因而在表现舞台空间和时间方面有极大的约束性,主要通过舞者的形体和表演来创造环境,塑造形象和表现感情,是观众从感觉上联系到生活的真实感和美感,故称它为环境中的创新。

我们不难发现,今天的舞蹈艺术在叙事、造景方面和以往有很大不同,有很强的发掘潜力。它主要靠虚拟性、假设性的舞台背景,带观众进入对视觉有一定冲击力的特殊感受之中,用舞蹈的动作、姿态和动作过程中的连接来描绘、模拟时空的连接,营造和谐奋进的意境,凭借鲜明的动态形象和先进的舞台设计,使其感情的表现得天独厚,具有深刻的思想精髓和鲜明的时代意义。

中华民族有着十分丰富的舞蹈文化资源,它是中华古典舞事业发展的必然需要,它的产生,是对历史时期不同角度的记录,舞蹈《飞天》正是巧妙而合理的利用了这些传统文化资源,在进行严格的筛选,取其精华,有效继承中结合当今的时代发展特征,以敦煌壁画的飞天形象加以想象,并在舞蹈形式上进行创造性的大胆加工,舞姿的流动变化与严格局限的舞台空间,形成鲜明的对比,动中有静,静中有动。

舞蹈是转瞬即逝的时空艺术,在没有古代舞蹈动态资料的情况下,那些凝固在石窟壁画上的各代舞蹈形象,就成为十分罕见、珍贵的舞蹈史料[3]61。而舞蹈的形象既在时间过程中,又在空间上展开,故舞蹈被称作是一门时空艺术。可以看出,我们以前的舞蹈注重形式和表现手法的夸张,但《飞天》即便是在春晚的舞台上,也具有冷静思考,真诚面对艺术,面对历史,面对中国今天所取得的成就,注重在创作中锤炼,显示出中华民族一脉相承的舞蹈文化价值和掩饰不住的艺术张力,为舞蹈艺术注入了新的生命力。

当今的社会空间日趋复杂,多元文化各行其道。在此背景之下,舞蹈《飞天》的创作者凭借高度的历史责任感,努力创作出充满民族精神和时代精神的作品,将古典舞的艺术性和社会主义核心价值体系的思想性紧密结合,很快即声名鹊起,使普通观众折服,使舞蹈界同行有口皆碑。笔者认为,《飞天》成功的奥妙不仅在于其艺术体现独辟蹊径,而且更在于舞蹈的编导能够利用当今高度发达的科技,引导观众从古代文化背景这个特殊的维度去发现生活中常人熟视无睹的美,引领观众欣赏特殊的精神世界。《飞天》以其创造的舞台形象给观众传递特定的信念、意志、品格等精神力量,使观众受到心灵震撼和艺术感染,从而赋予古典舞以巨大的生命力。对于处理继承中国古典舞蹈文化的优秀传统和当今时代发展的要求二者之间的关系,务必着眼于二者的辩证统一,才能创作出兼具鲜明时代特点和民族特征的佳作,以之表现社会主义核心价值体系武装的中国人所具有的高尚情操。

唐满城先生不愧是中国古典舞学科创始人之一,他在论及中国古典舞创作时曾经告诫舞蹈工作者:“一是对待传统的态度,应当看到这是取之不尽的财富,不应以此来反对传统;二是要从自我表现的狭窄的象牙塔里走出来,真正唱出时代和人民的歌声”[4]17。所以,在新的历史时期,创作中国古典舞必须经常把注意力聚焦于寻找结合点和创新点,从正面表现古典舞的形式美和中国特设社会主义核心价值体系的内容好,进一步揭示中国古典舞对建设中国特色社会主义的时代价值。另外,必须认识到,发展中国古典舞并非是消极地对待传统文化的巨大摧毁,而是积极地去发掘传统精神并以之作为当代中国古典舞复兴的催化剂[5]9。总之,对待古典舞的发展与创作,要站在一个民族舞种文化共性的基础上寻找个性。只有这样才能体现出创作的兼收并蓄,使感性在理性中升华,理想在感性中凝聚,使中国古典舞保持光辉的艺术形象,从而揭示民族文化的丰富内涵。

[1]黎辉乔,钟友国.春晚舞蹈《飞天》美轮美奂[N].解放军报,2008-02-15(05).

[2]金浩.论中国古典舞创作的“后身韵时段”[J].北京舞蹈学院学报,2006(3).

[3]刘潇.从“飞天”舞蹈看长绸舞的艺术表现价值[J].北京舞蹈学院学报,2011(1).

[4]唐满城.中国古典舞蹈身韵教学法[J].舞蹈,1986(2).

[5]李炽强.舞蹈文化观念与舞蹈本体意识 ——关于当今舞蹈审美创造现象的理论辨析[J].舞蹈,1999(10).

The Study on the Creation Characteristic of Chinese Classical Dance during New Period:A Case of the Dance“ Flying”

J IA Lu
(The Youth League Committee,Guilin university of technology,Guilin Guangxi 541004)

During the new period,the creation of Chinese classical dance keeps up with the times,and it has four characteristics,namely creative thinking innovation,creation of forms of innovation,creative elements of innovation and the aesthetic implication of innovation.Dance“ Flying”contains a wealth of artistic value,and fully embodies four characteristics of the classical dance creation.

“Flying”;Chinese classical dance;Dunhuang art;aesthetic

J704

A

1673-8861(2011)04-0068-04

2011-10-20

贾璐(1987-),女,桂林理工大学团委教师。研究方向:舞蹈学。

book=71,ebook=197

猜你喜欢

古典舞飞天舞台
飞天之梦
军迷大舞台
军迷大舞台
承古之韵的当代“古典舞”
高校古典舞教学中的表演素质培养策略研究
飞天
飞天探月,永不止步
飞天之路
论古典舞气息在古典基训课堂的重要性
中国古典舞基训课的身韵教学