浅谈“玉带皮纹壶”的创作感想

徐雪娟

江苏宜兴 宜兴214221

浅谈“玉带皮纹壶”的创作感想

徐雪娟

江苏宜兴 宜兴214221

宜兴紫砂壶从发源至今以其独特的材料和成型技法在我国陶艺领域有着举足轻重的地位和影响力，尤其是其多变的造型设计可以来源于自然界一切的事物，又能博采众家之长，为我所用。这在我国的其它陶艺方面是不多见的。而“玉带皮纹壶”创作更是突破了紫砂壶常见造型的桎梏。

玉带；皮纹壶；宜兴；紫砂

紫砂壶至北宋发展至今，已有500多年的历史，其丰富的造型更像是一颗明星照亮了历代艺术天空。

宜兴紫砂壶造型千姿百态，可说是一座壶艺造型的艺术宝库。从整体形而言，有取材于自然，这里主要指动物和植物两个内容。动物有飞禽、游鱼、走兽和人体。植物有树木、藤草、花卉和蔬菜。这些都是壶艺造型、装饰的题材。

从形而言，有借形改装，亦就是借古代陶瓷器、青铜器、漆器、竹木器、玉石器生产、生活用器具，如包、帽、秤砣、乐器等实物之形改装成壶等。从形而言，有几何形体、运用点线面的结合构成的壶体造型，有正方、长方、锥形、菱形、梯形、悬胆、张臂、扁长形、方圆组合等造型。还有自体伸缩，其中有整体的伸缩和局部的伸缩两种，这和紫砂造型的放大缩小概念又有不同，而是指构成造型的轮廓，整体的局部的向高度伸展，或向扁平压缩和扩张，达到效果。最后还有抽象启示，天上云纹的变幻、烟的萦绕、纹乱线组合、奇石山川的花纹，给人以偶尔一得的启迪。这些都是紫砂壶传统的、创新的壶体造型的源和家。

而“玉带皮纹壶”正是借鉴了这些原理之后所创作的，重心与稳定性是紫砂壶的造型基本上要符合稳的要求，稳除指使用时的稳定外，也要求视觉上具有安定感。所以紫砂壶为求使用及创作上的便利，多做成圆形或对称的形体。这种造型都以形体的中心线为轴，而造型的重心就落在中轴上，从造型重心下垂的中轴线，并落在壶底的中心点，所以壶底的大小就在视觉上影响壶的稳定性。此外，壶体的肩、腹部位的变化，也影响着整体造型的重心和稳定性。如壶体比较矮，底部较大，造型重心就下降，在视觉上增加了造型的安稳或压重感。又如壶体较高，底部较小，造型的重心就沿中轴上升而产生轻巧和生动感。至于“三足皮纹壶”，外观呈对称的半圆形，重心全靠在壶体底部，但壶底以三乳钉状支脚架空，使造型稳而不重。

《史记·淮阴侯列传》中说：“臣愿披腹心，输肝胆，效愚计，恐足下不能用也。诚能听臣之计，莫若两利而俱存之，三分天下，鼎足而居，其势莫敢先动。”古代多用“三足鼎立”比喻三方面势力势均力敌，运用在茶壶上，就避免了位置和空间安排不当时，影响造型的均衡。

“玉带皮纹壶”壶体上采用了仿真的皮质纹理，咋看之下，形如真正的皮革质地包裹其上。把玩手中，越看越觉得妙趣横生，真假莫辨。坚硬的紫砂质地和柔软的皮革纹理搭配在一起，相得益彰，既有实用之功能，又突破传统。标新立异，却富有内涵，格调别致。

紫砂壶的创作和设计是单调且枯燥的，但是沉醉在自己作品中，我感到的不是乏味也不是孤单，而是新作品诞生的喜悦，我要学习的还有很多，在今后的紫砂壶创作中，我要附和时代发展的脉搏和潮流，创作更多好的作品，我想千年以后，每个时代的紫砂作品，都是一幅属于那个时代的历史画卷，不管后代会怎样评说，我只是我，一个渴望把一生都奉献给陶艺艺术的我。陶，即是我心的归宿。

我坚信，只有在紫砂领域里努力探索、追求，不断总结，同时保持一颗热爱生活的心，才能读懂生活，感悟生活，所作出的作品才会有强韧的张力和生命力，就像我的“三足鼎立壶”，它不仅仅是紫砂造型，紫砂工艺的表现，更是我对美好明天的向往和追求！

[1]《中国工艺美术大词典》吴山江苏美术出版社1989年版

[2]《简明陶瓷词典》汪庆正主编上海辞典出版社1989年版

[3]《中华文物鉴赏》罗宗真、秦浩主编江苏教育出版社1990年版