谈学习楷书的体会

■王 军

楷书，就是方正、标准、楷模的意思，对于一个书法的爱好者，究竟先学什么书体为好？很多的学书法者说法不一，我以为学书法先学楷书，这并不是重复前人的说法，而事实确实如此，因为从字的结构来看楷书结构严谨、有疏有密、端庄秀美、上紧下松、穿插避让、十分和谐，最适宜于初学者所学习。对初学者来说，笔画关容易过，而结构关较难过，用规矩森严的楷书来严格要求是有益处的。万丈高楼平地起，说的就是基础，这个基础是笔墨技巧和艺术功力，是创作的生命基础，对它是否能圆熟地运用关系到作品的成败得失，书法艺术中一切高度、理性的审美境界如意蕴，性情、趣味以及流露在外的风度、神采、格调、气息等无不以技巧为根基，只有以严谨的法度中，方可于丰富多变之外，偏离这个基础，就是无根之木，无源之水。特别是唐楷的学习技巧，能培养功力很理想的书体，因此，写字好的书者大多都是写楷书的行家，本人在多年学习写字中体会到楷书写得不过关，其他书体是很难提高的，原因有以下几个方面。

一、楷书培养精炼的笔法

笔法，即用笔写字的规律，楷书笔法精细方正、圆润、中锋、侧锋用笔兼备，又有丰富的变化，既有篆书的笔法，又有隶书的法则，更有行草书的意趣。“永字八法”是初学书法者掌握最基本的点画的用笔方法，对楷书的学习起重要的指导作用。笔法是构成汉字最小的单位，点画书写的好坏，直接影响到每个汉字的优劣，前人把点画比作物体的部件，结构比作用部件进行装配，只有把点画写得笔笔过硬，才能字字合格。所以，精通、熟练笔法就是要搞清方正、圆润、藏锋、露锋、曲直、骨肉、血脉、形质、刚柔轻重、徐疾、浓淡、桔润以及基本点画之间的关系和写法，“用笔千古不易”正是楷书这种具有典型的规律。

二、楷书可以锻炼沉稳的笔力

笔力，是指用笔沉稳，墨能透纸，点画浑厚饱满，用笔如用刀，楷书点画是经过长期刻苦努力训练全身心的投入心手相应。驾驶着柔软的笔毫，准确地写出意念中的点画，如点如核、捺如刀、悬针竖等，可见笔力是在用笔基础上产生的，体现了各种不同，用笔各有韵味。但是他们却有共同特点，精于骨力用笔，在笔力上高于他人一筹。这就为书写潇洒、酣畅、豪放、沉稳、平正的书体打下了扎实的基础。有了扎实的基本功在书写时处处留得住笔，没有飘浮情态。这就是一种内在的“静”，有了这种静功，书写者可以在宣纸上大胆的静坐楷书体，一丝不苟，精神专注，所以，扎实的笔力能表现出一个书者的人格力量，同时也体现出他严谨的学习态度。

三、楷书可以产生笔墨通畅的笔势

笔势，是指点画形体动态和气势，笔势是在楷书笔法基础上发展起来的，是表现字迹的精、气、神的核心。楷书笔断意连，虚虚实实，以无形中现有形，书写时称其笔势，一笔接一笔看上去好像笔不离纸一样，处处能放得开，收得住，写得活，随后写行单书就很容易了，就可以气韵贯通、血脉顺畅、精神焕发、点画平展自然天成。

四、楷书可以培养常规变通的能力

能力，是指书写者对笔、墨、纸合理应用的能力，楷书要求端正，是最理想的书体，尽管篆书、隶书也要求端正，但都不能与楷书相提并论，因为，楷书写得精熟以后自然就可以过渡到行草书，但是篆、隶就有一定的难度。楷书结构自然、协调、端庄、秀美，最适合打基础，是合乎情理，富有节奏、气韵的平衡，准确掌握基础的写法、笔力、笔势，才能全方位地变通，一切险峻、精细、沉稳、通畅的变化都是从端正、方圆中体现出来的。学书者能掌握端正求通达变就有一种清雅、刚正的气韵流落在纸上。如偏离了端正、方圆就有一种庸俗的气韵，因此，楷书的学习是一个漫长的过程，必须潜下心，耐住寂寞，苦心专研才会有进步。

基于以上四种看法，楷书通俗、字型朴素，是体现书者功力的一种字体，它易于辨认，容不得半点虚假。楷书更不是一般世俗观念所想象的那么简单，要真正写好楷书决不是一件容易的事，所以，有了一定的基础后，再要深入提高，就必须克服以下五种困难。

1、楷书不难在端正，而难在于端正中求险绝的姿态。

端正，是楷字的内部结构要平衡，匀称。汉字的方圆，具有建筑美，必须遵循平衡对称的法则，险绝是否有参差不平，清雅起伏，变化多端的意思。由于书归自然，而自然是丰富多姿的，书法又是书者内心美的释放，人的性情是复杂多样的，所以，写字又是不能满足于端正，否则只能算做字匠了。

端正与险绝，是一个矛盾对立、又相辅相成的统一体，仅仅追求端正，虽然端正朴实，却缺少神采气韵；仅仅追求险绝，虽然雄姿勃发，却多流于狂燥、怪异、庸俗。二者都是结体的大忌，正确的方法应该是，在端庄中险绝，从险中求端正，互为一体。由此可见，端正与险绝的关系如何处理，是习书者个人风格的体现。

2、楷书不难在严谨，而难在于严谨中有流动的姿态。

严谨，就是字的结构、笔法、章法的法度森严。流动，就是圆活、灵动的意思。楷书要做到笔力充沛，笔意圆润，富有韵锋。三条缺一不可，其实楷书写到精熟时，用笔如行云流水一般，这是一种内心的节奏，是一个书学爱好者艺术修养的自然流露，是严谨与流动的完美结合。

第三，楷书不难在工整，而难在于工整之中有气脉的连贯。

工整，就是细致整齐，气脉就是血脉的连贯，是章法美的重要内容，在书法作品中气脉是无形的但又是实实在在存在的，无论是工整端庄的楷书，还是富于动感的草书，都有连绵不断的气脉存在，气脉的形成是以笔法、笔力、笔势为基础，章法的左右呼应，上下连接，字字之间，笔画与笔画之间合理安排，就能够形成气脉连贯。

第四，楷书不难在规矩，而难在于规矩中有古朴高妙的意境。

规矩，就是书者做出的法则习惯，古朴指书法中苍劲古朴。楷书难在有古朴苍劲的美，这是一种让人品味的内在形式，藏骨抱筋，包涵了点画，二边不光而毛，涩中有韵，淡中有味，笔意中蕴含着篆隶的淳古巧妙。楷书用笔既要沉着，又要巧妙，高层次的楷书用笔轻巧，刚柔相济，不用力而力在其中，书写时显得轻松自如，但是要达到这种境界是非常难的，难度不在于功力不到，而难在于无法超越古人的书法，特别是唐楷中的质朴的精神境界。

第五，楷书不难在精熟，而难在修养、学问、阅历的统一。

作为一个习书者经过长期磨练是能够达到精熟的能力。但是一件优秀的书法作品是书写者思想品德、生活阅历、知识结构和艺术修养的总和，因为各种科学文化和艺术之间，是彼此相通的，是互为渗透，相为作用的，书法集绘画的色彩、诗词的意境、音乐的声律、舞蹈的姿态、篆刻的韵味、雕塑的造型、建筑的气势、武术的动静为一炉，是一个人综合素质的体现。因此，习书者需具有多种文化造诣和修养，顺通灵性，精诗词、通音乐、谙文章等。书理可以启其灵性，诗词可以发其情致，音乐可以娱乐性情，绘画可以舒其章法，文章可以养其气韵，广泛的艺术修养，丰富的知识积累，宽广的眼界和胸怀，只有这样，才能使书者的艺术作品更加完美。

由上所述，要写好楷书绝非一件容易的事，所以要知难而进，扎扎实实静下心研习端庄秀美的楷书，这是开启进入书法艺术殿堂之门的基础。

以上是本人在多年楷书学习中一点体会，其中只谈了一些基本原则，并未涉及到具体方法，望同道给予批评指正。