《2012》的创作动机与解读立场

徐凤先 （山东艺术学院 山东济南 250300）

一、艺术与现实的关系

艺术与现实的关系问题，是艺术理论的一个基本课题。不同时代可以表现出不同特征的艺术内容。艺术离开现实则不能存在，艺术家的创造活动离开了现实也不可能产生。艺术是现实生活的反映，现实决定了艺术的产生。无论是艺术作品的内容，还是艺术作品的形式，都与一定的社会生活必然地联系在一起的。艺术既反映客观世界，又反映人的主观世界。但是不管反映主观世界的哪一方面，都是以人为中心的，都是直接、间接或者是曲折的表现人的命运、感情、内心世界和人与人之间的关系。而人总是社会的人，总是处于一定物质世界的生产方式下的对象，艺术必然是社会生活的反映。离开了现实，艺术就成了无源之水、无本之木。人们在高速发达的现实社会中，凭借着高端的技术科技，对自然不停地掠夺和利用。无节制的开发和破坏，导致自然界的失衡，甚至是自然的报复。于是一些自然现象开始出现，如，地震、暴雨洪水、火山爆发等。艺术的创作来源于生活，《2012》这部灾难大片，导演罗兰•艾默里奇所即以环境被破坏为内容背景，描述了2012年世界末日到来时，主人公以及世界各国人民挣扎求生的经历。艺术家在从事艺术创作时，从其时代的现实生活出发，其源泉归根到底还是现实的社会生活。

艺术来源于现实，现实决定着艺术，艺术又高出现实，是对现实的升华和概括。现实的真实与艺术的真实是有区别的。生活真实不包含着艺术家的主观思想，是客观存在的自然的东西。而艺术的真实是艺术化了的生活真实，是艺术家从生活真实中提炼、加工、概括和创造出来，又通过艺术形象集中反映的一种现象。艺术真实包含着艺术创作者对生活的认识、理解、以及评价，是一种观念性的东西。艺术是现实生活的集中和概括，是社会生活的本质的、规律的反映，是现实生活发展方向的一种预测，它更加深刻地全面的正确的反映了现实生活。尽管现实生活无限的丰富多彩，人们并不是停留在日常生活的矛盾之中，而是要求看一些戏剧或者是电影和小说。高尔基曾指出：“艺术的目的是夸张美好东西，使他更加美好，夸大坏的仇视人和丑化人的东西，激发人的决心，来消灭那庸俗贪婪的小市民习气所造成的生活中可耻的卑鄙龃龉。艺术的本质是赞成和反对斗争。漠不关心的艺术没有而且不可能有。因为人不是照相机，他不是摄照现实，他或是确定现实，或是改变现实、毁灭现实。”艺术家实质上是把艺术作品作为自己的传播工具传达给对现实生活的体会和对未来生活的理想。这些传达虽不是脱离现实的幻想，但是毕竟中间有许多想象出来的东西，和现实是有差距的。《2012》中所描绘的世界末日，只是对人类命运担忧性的反映，并不是现实，而且影片中使用的多为电影特技手段，现实中是很难见到这种情景的。这就是艺术创作来源于现实，但是高于现实。

二、《2012》的创作动机

《2012》讲述的是2012年世界末日到来时，主人公以及世界各国人民挣扎求生的经历。影片播出后，很多人因此陷入到了恐慌、焦虑和悲观绝望等负性情绪中，好像世界末日真的就要到来一样。这种现象的出现，很大程度上和人们对这部影片的误读有关。人与自然本来是一体的，但人与自然分离后，凭借着日益发达的智慧和势力，在了解自然、征服自然、驾驭自然的征途上越走越远。现代人越来越自我中心地将自己凌驾于自然之上，对自然进行了无节制的掠夺和破坏。其结果，不仅导致了人与自然关系的严重失衡，而且随着持续恶化的环境危机，人类赖以生存的地球家园总有不堪承受时刻，以情绪体验丰富深刻、洞察力敏锐而且富有生命忧患意识的艺术家，更是敏感地扑捉到了这一问题及现代人的焦虑情绪，以艺术形象方式将之表现出来，目的在于唤醒人类的忧患意识和责任感，积极行动起来，以各种力所能及的方式对地球负责，对人类负责，对自己负责。

艺术创作者是有着丰富深刻的情绪体验、敏锐的洞察力而且富有生命忧患意识的群体。艺术家在生活中职业的敏感，让他们注意到了种种与职业有关的事情和事物。所谓注意，指感觉、知觉、记忆、思维等心理活动指向并集中于一定的对象。在职业敏感养成过程中，艺术家的注意又经常指向与职业有关的事物，是一种专业性的注意。久而久之，由于这种反映活动的大量反复，使得这些人大脑中与专业有关事物相应的神经细胞得到高度的分化，因而在这些方面感知越来越精细，相应的思考和记忆也变得敏锐深刻。艺术家之所以要创作，不仅仅是因为他有内部的心理需要，也是因为其职业角色的作用。一个出色的艺术家，只有当他感受到了社会对他的要求，自觉地承担起社会、时代、以及人类赋予他的使命和责任，并将外来的力量化为内部的创作动力的时候，他的创作活动才有意义。

艺术家感知和观察生活和自然中的各种现象，他们的表象积累是丰富多样的，创造力也是极为强烈的。现实生活中，人们总是忙碌于自己的工作、生活。创造了一系列的社会财富，却忽视了环境的保护。敏锐的艺术创作者感知到了这一现象的存在，于是用各种方式表现环境的异常与失衡。环境的恶化，使得人类开始反省自己的过错，并不断地采用各种手段，来保护环境、爱护环境。老子说：“万物负阴而抱阳。冲气以为和。”这表明，万事万物由矛盾构成，而矛盾无论怎样激荡，怎样冲撞，都为了和、归结为和——和谐；和谐贯穿于万事万物发展的全过程。敏感的艺术家早就注意人类的焦虑情绪和忧患意识，于是创作一些灾难性的大片来警语人类：关注生态、关注人类的生存。目的在于唤醒人类的忧患意识和责任感，积极行动起来，以各种力所能及的方式对地球负责，对人类负责，对自己负责。

三、《2012》的正确解读

任何作品的创作，都是为了欣赏。要欣赏一部作品，首先要有感受能力的提高。感受能力的提高主要是靠“自学”。感受的经验大都富于感受性，基本上是第一信号系统的信息，用属于第二系统的语言来表述，无论如何也不可能是具体实在的。所以感受性只能是自己内部的提高，而不是由他人传授的。感受在艺术欣赏中极为重要，但是艺术欣赏不能只是停留在感受上。普列汉诺夫曾说：“对节奏的敏感，正如一般的音乐能力一样，是人类的生理和心理性的基本特质之一，也不独限于人类”。在艺术欣赏中，欣赏者被不知不觉的落入到欣赏对象的艺术世界中，使得欣赏者身历其境，忘记了现实世界、忘记了现实关系，甚至忘记了自己，情不自禁地为艺术作品的思想感情所支配，一致产生某种共鸣。所以大众在观看《2012》时，被片中的镜头和叙事内容所感染，总感觉2012仿佛就在眼前，世界末日即将来到。

艺术来源于现实，但是高于现实。所以要以正确态度理解和解读艺术家的作品。心理学上的理解，指通过把握事物之间的联系来认识事物的过程。理解表现为不同的水平，而最高的水平的理解，就是运用抽象的思维来把握事物之间的内在联系，从而认识事物的本质。所以，在艺术欣赏过程中，整个欣赏过程要由浅到深、由表及里进行全面的理解和解读，领会艺术创作的美学价值、思想价值以及认识的价值。正确的理解和解读艺术作品具有重要的作用，表现为以下两个方面：

首先，只有理解了的东西才能更深刻地感觉到它。为了更好地欣赏艺术作品，欣赏者要了解创作的背景、作者思想、艺术创作的一般原理和具体的法则，只要自觉地运用各种知识、理论，才能加深对作品的理解和解读。解读《2012》，要以现实的背景以及艺术创作的形象和典型为法则，正确地理解艺术家创作的动机和意图。从现实背景来看，现代人越来越自我中心地将自己凌驾于自然之上，对自然进行了无节制的掠夺和破坏。其结果，不仅导致了人与自然关系的严重失衡，而且随着持续恶化的环境危机，人类赖以生存的地球家园已经是不堪承受。以《2012》这个破坏性的影片作为典型，给人类以警告，要人们全面地认清自然和社会的关系，爱护自然、保护自然。

第二，要认识和加深艺术作品的思想意义和价值。人类的全部认识史，集中到一点来说，无非是通过客观世界的种种现象，日益深化和反映本质和规律。在这个问题上，艺术作品也不例外，它的根本任务通过人们最易于接受和乐于接受形式，反映客观现实的本质。《2012》这部艺术创作的思想意义和价值，就是在于使人类认清人类和环境本为一体的关系，随着人类驾驭自然的能力不断地提高，自然逐渐的处于被驾驭的地位。人类过度的掠夺和滥用自然，导致自然的报复。影片的价值在于惊醒人类，停止无限制的利用自然，而是要合理利用和保护人类的生存环境。

第三，认识到艺术的社会心理功能。艺术与社会心理之间是全方位的、复杂的关系，其中，艺术有表现社会心理的功能。自我或一群人的主管感受可以通过艺术的形式表现出来。这正如影片的表现形式一样，现实中的人们感受到了环境的恶化，敏感的艺术家通过灾难性的世界末日，表现人们的主观感受。另一方面，艺术家把这种感受传递给欣赏者的内心，从而引起人们的共鸣，共同维护生存的环境，达到人与自然的和谐共存。

[1]彭吉象.《艺术学概论》.北京大学出版社，1994年版.

[2]苏琪.《艺术心理学原理》.山东教育出版社，2008年版.

[3]傅华.《生态伦理学探究》.华夏出版社，2002年版.

[4]邵汉明.公木.《道家的哲学》.长春出版社，2007年版.

[5]高尔基.《高尔基及其创作》.北京出版社，1982年版.