关于钢琴曲《南海小哨兵》的音乐研究分析

胡菁华

关于钢琴曲《南海小哨兵》的音乐研究分析

胡菁华

《南海小哨兵》是储望华先生的代表作之一，本文旨在南海小哨兵中的结构、踏板、音色以及呼吸上加以论述。通过对中国钢琴作品的分析研究，使我们认识到中国钢琴音乐对世界钢琴音乐做出的贡献。

钢琴 《南海小哨兵》踏板 音色呼吸

一、储望华是我国数十年来钢琴音乐创作方面有重大贡献的作曲家之一，他的作品在我国音乐会钢琴演奏和钢琴教学中广泛采用，并能与我国传统文化、民族音乐艺术紧密联系，为我国的钢琴音乐创作做出了不可估量的贡献。

《南海小哨兵》是储望华先生的代表作之一。乐曲描绘了生长在边防地区的少年儿童为保卫祖国而进行的斗争活动，反映了东南沿海孩子们朝气蓬勃、机智勇敢的精神面貌。其音乐素材来自于广东海丰地区渔歌《斗歌》的曲调，具有浓厚的南海地方风格。

二、南海小哨兵的踏板

“踏板是钢琴的灵魂”，钢琴大师鲁宾斯坦的这句话恰当地道出踏板在钢琴演奏中的重要作用。合理地运用踏板，不仅可以保持和连接音符，加强乐句的连贯，而且能增强音乐的力度对比，促使音乐发生各种变化，增强节奏感，扩大音乐高潮的幅度等。

钢琴有三个踏板：右踏板、左踏板和中间踏板。本文将《南海小哨兵》的踏板重点放在右踏板上。

（一）预备踏板

预备踏板是在弹奏之前把踏板踩下去，这种踏板大多用于乐曲的开始、新的段落的开始或较长时值的休止符之后，通常是为了营造一种气氛。在演奏《南海小哨兵》之前，可使用这种预备踏板，使所有的制音器都打开。当然，预备踏板的另一个作用是可以得到最大限度的丰满声音。

（二）节奏踏板

节奏踏板又称直接踏板，是在手指触键的同时，踩下右踏板，它要求手的弹奏和脚的动左同步。节奏踏板大多用来突出节奏，是踏板中增加色彩作用的一种。

（三）切分踏板

切分踏板又称音后踏板，是右踏板最主要、最基本的用法。它的作用是把两个音或和弦不间断，又不模糊地连接起来。《南海小哨兵》B部主题中，旋律进入到了抒情、歌唱和幻想的段落，运用切分踏板既能使右手的旋律更加连贯，歌唱性更强。

三、《南海小哨兵》的音色

音色作为听觉艺术，反映的是音乐语言的性格，是给予听众的第一印象，总的来说，与外国作品中多强调的颗粒性相比，中国钢琴音乐中的音色更强调音乐与内容的和谐统一。

模拟音色，是指用钢琴这种依靠琴槌击弦发声的键盘乐器，在演奏中国钢琴音乐作品时运用演奏者演奏音色的想像力和恰到好处的触键方法，产生某些民族乐器的声音效果和自然界的音响，引起听众丰富的联想和想像，使得钢琴对于音乐作品的演绎惟妙惟肖、生动形象的一种演奏技法。在《南海小哨兵》这首钢琴作品中就有模仿民族乐器的奏法，如其引子中采用大量分解琶音上行对古筝这种中国传统乐器的音色进行了模仿；

四、《南海小哨兵》的呼吸

《南海小哨兵》有多处的速度变化，演奏者应根据乐曲中的情绪与情感，不断地体验乐曲的内容与情绪，并对乐曲谱面上的固定速度、力度作灵活地情绪和情感处理，使死谱活起来。

（一）、慢呼慢吸

在《南》的引子部分，这段音乐描写了海浪连绵不断拍打海岸的美丽景象。在演奏开始的号角声，我们要用缓慢的吸气带动身体提起手臂，再用缓慢的呼气放下手臂弹奏这个乐句，这样演奏的音色坚定而集中，要演奏好这个句子，我们就要在气息上控制，呼吸不能太猛。

（二）快慢交替呼吸

正确准确的掌握呼吸的时间是演奏好一部作品的前提条件。此曲有快板结束与慢板交接之处，在慢板前气息必须要沉住，之后要迅速深深地吸足一口气，胸口提着屏气，然后慢慢地呼出来弹奏这段优美的慢板旋律。接下来的部分要用长气息，流畅、舒展、歌唱地弹奏左手一连串的8分音符和右手优美的旋律。在后面又有慢板接快板的段落，在弹奏快板前气息要相应短一些，呼吸处理要急一些。正确准确的掌握呼吸的时间是演奏好一部作品的前提条件。

（三）快吸快呼

乐曲主题是欢快富有朝气，精神抖擞的形象，节奏性较强。但呼吸不要急促，每一句要表述清楚，找到音乐表现的切入口，使主题变得鲜明而具有广东音乐的特点。

当然，我们首先要根据作品的流派、时代背景、曲式结构、风格和作曲家情感的要求仔细分析乐曲，不光要分析作品演奏力度的强弱，音色的明暗，演奏法的连奏、断奏以及速度的变化等，还要分析作品表达情感时的呼吸并使自己的呼吸与作品的情感表达合乎一致，这样才能准确地抒发自己对作品的理解。

五、小结

在演奏钢琴作品时，我们首先要根据作品的流派、时代背景、曲式结构、风格和作曲家情感的要求仔细分析乐曲，不光要分析作品演奏力度的强弱，音色的明暗，演奏法的连奏、断奏以及速度的变化等，还要分析作品表达情感时的呼吸并使自己的呼吸与作品的情感表达合乎一致，这样才能准确地抒发自己对作品的理解。

储望华先生的钢琴作品，创造和发展了中国钢琴音乐作品所需要的特殊技巧，产生了西方钢琴创作手法与中国风格相结合的艺术特色。这些特色既体现在作品作曲技法上，同时也体现在作品的演奏上，从而推动了钢琴演奏特色和技法的发展，丰富了钢琴音乐的“中国风格”。

在我国钢琴音乐作品中，特有的民族性音色是其中的瑰宝。通过对中国钢琴作品的民族性风格分析、研究和挖掘，使我们认识到中国钢琴音乐为世界钢琴宝库增添了许多有价值。

1.魏廷格 钢琴学习指南答钢琴学习388问 1997年1月

2.陶敏霞 中国钢琴音乐作品教学与欣赏2000年4月

3.露丝·史兰倩丝卡 指尖下的音乐2006年1月

作者：胡菁华

单位：宁夏大学音乐学院

职称：讲师

胡菁华 宁夏大学音乐学院（宁夏 750002）