苏富比推出现代及当代东南亚艺术专场

黄 怡

近年来，东南亚现代及当代艺术在市场的强势环流中开始不断发力，艺术品拍卖市场新趋势也正向东南亚艺术拓展。在金融海啸之后，东南亚当代艺术价格仍稳步上扬，一些东南亚艺术家作品均以高出估价一至数倍成交，为市场打开了新局面。

大师的耀煌

和往年—样，今年香港苏富比率先拉开秋拍大幕，将于10月4日在香港会议展览中心举行现代及当代东南亚艺术秋季拍卖。记者从苏富比了解到，本次拍卖会将推出逾150幅出自著名东南亚艺术家手笔的精彩作品，总估价逾3000万港元。

苏富比东南亚艺术部主管莫锦川表示：“刚过去的春季拍卖会成绩斐然，所创佳绩足证全球收藏家对罕见而高质素的东南亚艺术品兴趣日增。今年秋拍，苏富比将继续严选一系列现代艺术巨匠的作品，包括焦点之作——苏佐佐诺的《ANewDawn》。至于当代艺术部分，米斯尼亚迪的画作于今年春拍创下辉煌纪录，本季我们将继续征集多位著名当代大师之作品以飨藏家，并同时搜罗一系列年轻及新晋艺术家的画作，展现他们的过人创意与潜质。值得一提者，是本季拍卖会将推出崭新的立体装置艺术，拍品题材更为广泛，相信能进一步激发新旧藏家的收藏兴趣，缔造搜集风格独特的东南亚艺术品之良机。”

据悉，本次苏富比将继续呈献出色的现代大师作品，包括来自印度尼西亚及菲律宾的著名画家阿凡迪(Affandi)、勒迈耶(LeMayeur)、阿莫索罗(Amorsolo)及马南萨拉(Manasala)等。这些创作于二十世纪初期的作品，不但展现东南亚深厚而富启发性的文化，更把对艺术家以至普罗大众的影响力透彻地表达出来。

现代艺术部分最瞩目之作，应属印度尼西亚画家苏佐佐诺苏佐佐的作品《A New A NeDawn》(估价160万至250万港元)，此幅作于1956年，当时苏佐诺正积极投身政治活动之中，对社会现况深感躁动不安，大大阻碍了其创作进度。《A NewDawn》是苏佐佐诺在这阶段中完成的少数作品之一，尺幅较画家的其它作品大幅(120 x 240厘米)，极为珍贵。它象征着新的开始、希望及进步。无论在艺术历史以至画家个人层面上都有重大意义，并同时展现苏佐佐诺对推动印度尼西亚现代艺术发展的重要角色。

另一幅重点作品是印度尼西亚画家阿凡迪(1907-1990)作于1979年的《自画像》(SelfPortrait)(估价90万至150万港元)。阿凡迪以别树一帜的飞驰笔触及结实厚重的用色见称。他喜欢把颜料直接挤到画面上，并以手指代替画笔作画，构成独一无二的画风。作品流露出画家强烈澎湃的情感，透过灵活多变的笔触及厚涂技法，有力地表现出个人最深情及隐密的一面。他的其它杰作，包括《Cockfight》、《Temple》、《landscape》亦将同时推出。

此外，菲律宾艺术史上举足轻重的人物——阿莫索罗(1892-1972)的《Workers in the Fields》也是非常罕有的作品，它是画家的早期作品。阿莫索罗于20年代创作的作品一直广受收藏家追捧，其时阿莫索罗对光、影、色的驾驭工夫已臻练达之境。这些作品尺幅一般偏小。

阿莫索罗的早期画作在艺术市场极为珍稀，深受收藏家欢迎。当中大部分作品亦已被私人藏家及美术馆收藏。踏进其艺术生涯的最后阶段后，阿莫索罗更把部分早期作品重新演绎成多个不同版本。故此，鉴赏家—般认为画家早期创作之初版，可被视为最根本的原创作品。

除了画作，还有风格独特的漆雕屏风。1925~1945年期间，被受尊崇的画家兼美术教授Joseph Inguimhert在河内美术学校致力倡导传统漆器工艺的重要改革。本次推出的漆雕屏风(估价48万至68万港元)便是越南艺术史上同类作品的先驱之一。

河内美术学校于1938年受总督委托创作这件精致的艺术品，它是由多位毕业于该校的漆器艺术大师于同年携手完成，并将于苏富比今年秋拍首度曝光。屏风其中一面以朱红色为背景，描绘了越南末代皇帝保大在皇室政要、军队将领、士兵、以及佣人和乐师等随从的簇拥下离开古都顺化的皇宫。屏风的另一面则涂上金色油漆，描绘凤凰与鹤在繁花锦簇中飞舞的祥和景象。

除上述作品外，本拍卖还搜罗了其它越南艺术家的佳作，包括越南现代大帅Mai Trtmg ThuMai Trung T(1906～1980)创作的五幅油画，以及由中印半岛烟草公司委托制造的多个精致漆盒(估价4万至5万港元)。

当代艺术三剑客

今年苏富比秋拍还将征集一系列精彩当代艺术作品，并同时搜罗新晋画家的创意画作，带领一众收藏家的想象自由驰骋。据记者了解，其中，印度尼西亚艺术家米斯尼亚迪、苏普塔拉、曼度凡尼将是本次推出的重点艺术家。

在香港苏富比今年春季拍卖中，米斯尼亚迪的《我依然幸运》以494万港元创出第二高的画家个人拍卖纪录。今年秋拍，这位被称为当代东南亚艺术的“坏孩子”创作的油画将继续成为拍卖会亮点，包括《UntitledUntifl》(1999年作)、《Masriadi Fans Club》(2005年作)以及新作《Sok Ngirit(Pretending to bePrudent)》(2010年作)。

米斯尼亚迪笔下健硕强壮的男人，是东南亚当代艺术中鲜见造形，为当地艺术带来重大突破。线条粗犷、肤色黝黑、神情坚定的标志性人物充斥在米斯尼亚迪的画作之中，以力量和意志与其创作世界互相呼应——在矛盾、冲突、权力斗争下，身体及心灵可能就是人们突破这境况的唯一武器。

而苏普塔拉的视觉语言独具一格，无论在风格和美学上都无迹可寻，前所未见。本次推出的《Nothing—Something-Nothing3》便是苏普塔拉独创风格的出色例子。此画作于2005年，是其限量作品系列《Decorative Picture Series》的部分。作品唤起一连串的矛盾：低调但强烈、熟悉却陌生、真实而虚幻，向观赏者缓缓揭示作品其中的道德意义和哲学价值。

曼度凡尼的《Bayangan Terang(Bright Shadow)》(估价32万至48万港元)则代表着一个游走于超现实与真实之间的概念，是画家最出色的作品之一。超乎现实的绿草坪和灰蓝色的山峦，构成一个诡秘而理想化的背景，强烈映衬着伫立于画面中央的主体。构图虽然简单却玄奥。当代艺术部分的另一杰作，是菲律宾画家朗奴温吐拿的《NaturalNaturLi)。这幅画作糅合辩证法的元素以增强张力。画家以空洞、黑暗的幻象衬托零乱污秽的苍白背景，以安静的沉思抵挡扰人的混乱。画中的男孩用平静沉着对抗世界无日无之的暴力。他那可笑的长鼻子，并非如小木偶般因说谎而起，而是沉重压力下的产物、是于罪恶世界中保持天真纯洁的代价，亦是创伤可怕的烙印。

据业内人士表态，近年的东南亚艺术品其实一直没有被炒作，而且价位低于50万美元的艺术品市场潜力最大。从目前市场情况来看，收藏家也正寻找当代艺术品新市场，包括非洲、韩国和印尼等当代艺术品。专家估测，这种价格市场将营造持续和稳定的需求。东南亚人口众多，有着庞大的本地艺术市场。加上深厚的东南亚文化底蕴，因此，东南亚艺术品是继中国当代艺术品之后另一个市场新亮点。