宜兴紫砂艺术鉴赏

许学军

宜兴紫砂艺术鉴赏

许学军

江苏省宜兴紫砂工艺厂

宜兴紫砂起源于宋代，经历明清两代的成熟，发展到今天，在壶的造型艺术上日臻完美、丰富，如何鉴别和欣赏这一世界陶瓷门类中独树一帜的紫砂陶艺术，对于紫砂陶艺术应持怎样的审美观点，将直接影响创作者的设计构思。借此，笔者对紫砂艺术的美学和鉴赏谈一些肤浅的看法。

宜兴紫砂；艺术；鉴赏；紫砂陶；工艺；

紫砂陶，是一种典型的手工艺陶器，是中国陶瓷艺苑中一颗璀璨的明珠。紫砂陶材料特殊，陶泥具有砂性，所制作的陶器内外均不施釉，制品烧成后，主要呈现紫红色，因而被称为紫砂。

紫砂泥是目前为止独属于宜兴的稀有陶土资源，目前世界上独一无二。有人说，这是上帝对宜兴的垂爱，使这片神奇的土地上蕴藏了丰厚的“五色土”，让聪明而又勤劳的宜兴制陶人忙碌了数百年，捏制了温婉大气的紫砂壶，书写了彪炳千秋的陶文化。

紫砂艺术以它材料的唯一性、成型工艺的独特性、造型形态多样性而闻名于世。尽管如此，在大多数人眼里，它却依然只是我们日常生活中的一种用品，充其量是民间工艺品，是不能与中国书法、中国画等高雅艺术等量齐观的。其实不然，它是中国茶文化的一种物化形式，集中国书法、篆刻、玉石、青铜、陶瓷等多种艺术元素于一身，是中国传统艺术中最富表现力的形式之一。

欣赏紫砂壶必须从爱壶、玩壶入门，在使用赏玩中，了解什么是正宗的紫砂。紫砂泥原料的性能，化学分子，分子结构，吸水率，透气性，紫砂壶冲泡之功能，壶的构造、艺术风格、流派等等并逐步确立自己的收藏风格，欣赏紫砂壶，亦浅亦深亦玄亦神，关键在于如何进入赏壶之门。

历史上流传下来历代壶艺高手的佳作与传世书画杰作一样，是历史的珍贵文物珍品。历史上优秀的时大彬、陈鸣远、陈曼生等壶艺大家的精品在国内外各大博物馆中都被列为甲级、特级藏品，像历史上优秀书画珍品一样珍贵。鉴别紫砂精品珍品，就像鉴定历史上珍贵的书画珍品一样，必须要首先研究紫砂陶及壶艺的发展历史：了解紫砂陶艺在各个历史阶段的艺术特征、名家传记、艺术风格、原料工艺、金石韵味、印章内涵、装饰手法、壶款容量等一系列专业性很强的工艺美术知识。否则就更谈不上对紫砂艺术的鉴赏和鉴别了。

接下来我来谈谈鉴赏紫砂壶。一把好的紫砂壶除了壶的整体比例协调之外，点、线、面的过渡转折交待清楚与流畅。尚需品味其“料、型、工”三方面的施艺水准。首先，鉴赏紫砂壶要先评泥料。紫砂壶闻名于世，其原因在于其制作原材料紫砂泥的优越。宜兴紫砂陶土的品种繁多，因此我们所见的紫砂茶具的颜色也多种多样。天然紫砂泥质有红泥（或称朱砂泥）、紫泥、本山绿泥、天青泥和调砂泥，而对呢料的优劣评定应根据泥土质地，而不是颜色。其次，鉴赏紫砂壶要赏型。紫砂壶的艺术价值，首当为视觉上的美感。造型的得体，比例的恰当，直接引发您的视觉愉悦感。由此而透出的力度表达强烈、稳重，显出典雅端庄的气势风格，从而给人以美的旋律，艺的遐想。根据紫砂壶的造型，圆器的形体应凸显简洁明了，才能显示出敦厚温润的质感，光可鉴人，隽永耐看。嘴、把衔接浑然一体。口盖精密而不凝滞，壶身内壁清爽利落壶身书画的装饰应与紫砂壶艺融为一体。印章款式大小应与壶身、壶盖想适宜，既为落款，又为点缀。方器的表面要挺括平整规方。线条交结明晰，轮廓分明，口、盖与壶身比例恰当，壶身内外壁线条一致，给人一大方、规矩、严明的质感。筋纹器上的筋纹须生动流畅，分布严谨有序，口盖筋纹合缝严密，嘴把曲线流畅一致，整体呈现一种秩序美。赏壶还要论工。紫砂壶在“工”上，融汇了国画大写意的豪放。在点、线、面三元素上，犹如工笔绘画一样，转弯曲折、抑扬顿挫。面，须光则光，须毛则毛；线，须直则直，须曲则曲；点，须方则方，须圆则圆，不能有半点含糊。按照紫砂壶成型工艺的特殊要求来说，壶嘴与壶把要绝对在一直线上，并且分量要均衡，壶口与壶盖结合要严禁。在这里作者的个性、风格、气质得到体现，有的壶造型清秀飘逸，有的古朴敦厚，有的轻快明朗，有的粗犷简雅，有的对造型气度的欣赏干脆拟人化，温润如君子，豪迈如丈夫，风流如词客，丽娴如佳人，葆光如隐士，潇洒如少年，朴纳如仙子，廉洁如高士，脱尘如衲子。

紫砂茶壶长久使用，器身会因抚摸擦拭，变得越发光润可爱。玩壶是艺术性与实用性结合鉴赏的关键。触手滑润舒适，提手轻重适宜，放手平稳安定。口盖玩赏得手，用茶出水流畅。玩壶能获得视觉和触觉上的享受，而享受带来的快感则引发出心灵的美感，借壶寄思，借壶寄情，其乐融融。

紫砂壶之美，是天然材质之美、是传统工艺历久弥坚的执着美；是历史文化累积的厚重美；更是广大紫砂壶艺工作者“心艺”表达的创造美。我想，这大概就是几百年来紫砂壶之所以广受人们热爱的原因吧!

[1]曹清.曼壶之赏，2007年

[2]陆明华.明清紫砂器及相关陶艺家刍议，2007年

[3]潘春芳、贺盘法.我国紫砂器的起源和发展.江苏陶瓷，1980年