试析楚文化元素的现代价值--以“楚凤”在现代设计中的运用为例

郭慧

（广东轻工职业技术学院轻化工程系，广州：510300）

1 传统文化元素渗入现代设计的必然性及其积极意义

自工业革命以来，现代设计这一领域经历了从无到有，逐渐丰富的过程，以至今天成为了人们生活中不可或缺的一部分。以设计为主要表征的当代艺术，凭借其广泛的传媒介质渗透到人们生活的方方面面，视觉传达设计、产品设计、空间设计与现代人们生活息息相关。设计本身作为科技与文化的一种结合体，呈现出一种有趣的状态：一方面，各种新兴的材料、先进技术和数字化手段被融入到现代设计之中；另一方面，我们又总能看到许多古典、传统的元素被融入其中。事实证明，传统文化一直都是艺术家和设计师们寻找灵感，激发想象，升华层次的不竭源泉，甚至可以说，哪怕有人企图摆脱传统文化的影响，竭力创造属于他们自己的艺术形象，但传统文化还是如影随形，渗透于每件作品之中。

2 楚文化中“凤”的来历和意义

中国作为一个具有悠久历史的文明古国，其丰富广博的传统文化经历了几千年的传承和发展，为现代设计奠定了厚重而扎实的思想基石。而楚文化则是中华文化中极为重要的一脉，其精神气质和风格特色深深地影响着此后历代艺术的风格，尤其是随着上世纪七十年代，楚文物的大量出土，其卓而不群的文化风格受到现代艺术者们的极大关注，并随之在许多视觉作品中得以表现出来，比如，其中最常见的形式，便是对“凤”这一文化符号的借用。

“凤”的起源约在新石器时代，原始社会彩陶上的很多鸟纹便是凤的雏形，湖南洪江高庙文化遗址出土的、绘有凤纹的白色陶罐距今已有7400余年。它不但是华夏文明中的代表吉祥的神鸟，更是楚文化的图腾。相传，楚人的祖先祝融是火神兼雷神。汉代《白虎通》说，祝融“其精为鸟，离为鸾。”《卞鸦·绛鸟》注曰：“凤凰属也”。可见，祝融也是凤的化身。从图腾崇拜在氏族制时期所反映出的突出特点来看，“凤”为楚人的祖先，故被楚人奉为本氏族的图腾加以崇拜、尊爱。作为国家和民族尊严的象征，在楚国的文物中，凤的图像、绣像和雕像不胜枚举，楚人衣服上的刺绣图案也是以凤为主要内容。此外，还有“凤鸟双连环”、“虎座凤架鼓”、“凤龙虎绣罗禅衣”等，楚国的凤纹彩绘可谓千姿百态，无奇不有。

“凤”在楚文化中的象征含义比较丰富，古人认为时逢太平盛世便会有凤凰飞来，因此被视为瑞鸟，代表着天下太平，一度成为皇权的象征，常与“龙”的形象一起出现于皇家宫殿、器物之中。此外，据说它“非梧桐不栖，非竹实不食，非清泉不饮。”于是“凤”又被赋予了脱俗，高洁的精神品质。

3 “楚凤”在现代设计中的运用典范

正是基于“楚凤”这一文化符号的重要意义，现代设计中对它加以表现的例子不胜枚举。如荆州市博物馆的大型磨漆壁画《火中凤凰》、荆州市城标雕塑《金凤腾飞》、凤凰卫视中文台台标、国庆60周年湖北彩车“凤舞楚天”等，均为以“楚凤”为题材进行现代设计的典范。下面，仅以荆州市城标雕塑《金凤腾飞》和凤凰卫视中文台台标两件作品为例，分析现代设计中楚文化元素的价值。

3.1 荆州市城标雕塑《金凤腾飞》

荆州，古称“江陵”，据史籍记载，它曾是春秋战国时期楚国都城郢的所在地，同时也是楚文化的发祥地。楚人把凤凰文化信仰推到了顶峰，一度凤与龙在中原大地并驾齐驱，故荆州一向有“凤凰之城”的称号。基于此，1992年，当时的江陵县人民政府决定以“凤”作为荆州城（江陵城）的城市标志，修建了这座《金凤腾飞》雕塑。

《金凤腾飞》取材于“凤凰涅槃”的传说，“涅槃”，乃佛家用语，其意为重生、轮回。传说凤凰满五百岁后，即积香木自焚，复从死灰中更生，鲜美异常。此件雕塑的主体是一只踏于彩云烘托、光芒四射的火轮之上的金凤，正是体现出人们对“凤凰涅磐”的不畏痛苦、义无返顾、不断追求、提升自我执着精神的向往，既突出了江陵荆楚文化的历史渊源，又反映了江陵腾飞振兴中华的进取精神。

此外，从造型手法上看，这件作品的外轮廓大多为弧线造型，且线条大幅度地向外伸展，塑造出的“凤”昂首挺胸，展翅欲飞，颇具动感，表现出一种极强的内在力度，一种旺盛的生命运动之美，完美地传达出深层的民族文化意识，使之成为了一道富有地方文化特色的人文景观。

3.2 凤凰卫视中文台台标

香港凤凰卫视的台标同样也成功地借鉴了“楚凤”的形象，并采用中国特有的“喜相逢”的结构形式，让一凤一凰盘旋飞舞、铿锵和鸣。

这一凤一凰，一阴一阳的两个主体像两团燃烧的火，极富动感地共容在一个圆内，既直观，又极富象征意义。将媒体的特点，以及品牌立意高远、领唱同侪的王者精神表达得淋漓尽至。用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表中美两种不同文化的互补和交融，体现了融汇东西、荟萃南北的文化观念，具有明显的华夏文明的烙印，是楚文化元素融入现代标志设计中的完美展现。

4 结论

楚文化是东方文化的一处独特景观，其题材之广泛、内涵之丰富、形式之多样、流传之久远，都是其他艺术形式难以替代的。它是中华民族历史文化宝库中一笔珍贵的精神财富。即使立于世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力也丝毫不会逊色。

把楚文化元素融入现代设计之中，必将丰富作品的文化性，增强美感，拓展含义，但这样的一种结合，并不是指对楚图腾进行纯粹的拷贝或者简单的挪用，它要求艺术家深入理解楚文化的精神实质，了解楚式纹样、符号的审美特征，认清设计对象的本质，发现其设计构成规律和特点，进而逐步挖掘、变化和改造传统图形，让楚文化元素成为设计的一个新的创意点和启示点。对“楚凤”这一意象在理解的基础上取其“形”，延其“意”、从而传其“神”，将楚文化艺术精粹植根于现代设计产品中，使其得以延伸和发展，从而丰富设计语言，传播楚文化，树立城市、本土企业和产品的形象。

1何星亮.中国图腾文化.北京：中国社会科学出版社，1997

2王生铁.楚文化的六大支柱及其精神特质.光明日报，2003年10月11日

3尹定邦.设计学概论.长沙：湖南科学技术出版社，2004

4张正明.楚文化史.武汉：湖北教育出版社，1995

5皮道坚.楚艺术史.武汉：湖北教育出版社，1995