影片《这个杀手不太冷》剧作特色分析

王　沛

摘要《这个杀手不太冷》是导演吕克·贝松最具代表性的作品之一，影片在1994年公映后迅速风靡全球，主人公里昂也赢得了无数观众的喜爱。这部影片的成功不仅在于导演高超娴熟的镜头驾驭能力。剧本的精彩设计同样功不可没，本文拟从题材选择、主题设计、结构设计、人物塑造几个方面对这部影片的剧本设计、剧作特色做浅要分析。

关键词影片；《这个杀手不太冷》；剧作特色

一、题材选择

这是一部表现职业杀手的影片，与泛滥的警匪片相比，以“杀手”这种边缘人群为主要表现对象的影片似乎更能激发观众的观影热情，观众试图通过影片来窥视杀手的生存状态、探究杀手的内心世界以满足自身对此神秘人群的强烈好奇心。

与同样表现职业杀手的影片相比，这部影片显得风格独特、别具一格：影片中虽然也有不少激烈的枪战场面，但对杀手里昂的枪杀场面则都做了相应的艺术处理：片中通常只看得见对手一个个中弹倒下，里昂却时隐时现、转瞬即逝，影片似乎在尽量避免里昂直接枪杀对手的镜头出现；这样的处理使本应血腥、暴力的场景变得抽象、柔和。同时影片还细腻刻画了杀手里昂和一个小女孩之间的微妙感情，使影片充溢着浪漫柔情。而一个中年男人和一个身体尚未发育完全的小女孩之间的这段不同寻常又略显窘迫的爱情也无疑给影片带来了新意、增加了看点。

二、主题设计

影片仍然沿袭了警匪片惩恶扬善、伸张正义的主题。只不过在这部影片中维持正义、铲除邪恶势力的使命是由一个杀手来承担，他身手矫健、百发百中、以一敌十。而片中的一群缉毒警察却滥用职权、目无法纪，打着正义的旗号为非作歹，他们的头儿史丹，则完全是一个歇斯底里、丧心病狂、穷凶极恶的疯子。虽然整部影片仍是警匪片中猫鼠对立的传统模式，但却完全颠覆了警匪片原先的价值定义。

三、人物塑造

主人公里昂是一个身手矫健、技法高超的职业杀手，他受雇于老板东尼，并按照他的指示进行相应的“清洁工作”；按理说这样的一个人物是完全有悖于观众传统的道德标准而不会受到观众喜爱的，然而里昂却轻松俘获了无数影迷的芳心，他的死更是赚取了无数眼泪，这是为什么呢?本人认为关键之处就在于影片人物设计上的巧妙。

首先，影片在里昂的形象、举止的设计上体现出强烈的反差性。里昂通常头戴一顶可爱的黑色瓜皮帽；脸上戴一副透出几分幽默色彩的黑色圆框墨镜；身穿白色线衣外加一件宽大老旧的黑色棉风衣；腿上的黑色西裤显然太短，让脚上的白色袜子露出了一大截，也让脚上那双黑色的老式皮鞋显得更为笨重；手上拎的则是一个犹如医用箱般的长方形褐色皮箱。这通身的打扮再加上一步一顿的走路姿势，哪里像一个在枪战场上身手敏捷、百发百中的职业杀手，而完全是一个憨厚笨拙、淳朴善良的老实人形象。而里昂平日生活里的行为举止又进一步加深了观众的这个印象：他将牛奶当酒喝；他会自己熨烫衣服；他喜欢看三四十年代的歌舞片并会被其中的情节逗得情不自禁地笑出声来；他会扮成小猪逗玛蒂尔达开心；他十分珍爱一盆绿色植物，像对待自己的孩子般宠爱它，每天精心地呵护它——搬它出去晒太阳、认真地给它浇水、细致地擦拭它的每一片叶子，无论搬去哪里都不会丢下它，在最后的危难时刻更是奋力保护它并将它托付给了自己最爱的人——玛蒂尔达。一个在枪战场上出生入死的职业杀手在平日生活里却如此憨厚、善良、单纯、可爱，还带着些许孩子气，影片将这种职场上与私下生活中形象举止上的极端反差性赋予里昂，从而使里昂这个人物形象既鲜明生动而又充满魅力。

其次，影片将里昂的杀手工作做了充分的“合法化”处理。他最初杀人是由于心爱的女人被杀害，而凶手却依然逍遥法外，于是他拿起枪代替法律做出了正义的判决。他进入杀手行当并不是为了钱和利，也不是由于嗜血成性、狂躁暴力，而分明是为了和邪恶势力做斗争：他铲除贩毒分子，他勇敢地和一伙穷凶极恶、为非作歹的缉毒警察做斗争。他一旦完成任务绝不恋战，“不杀女人和孩子”是他的工作准则，他对一盆绿色植物无比精心地呵护，足以显示他对生命的尊重和关爱。通过剧情的精心安排，观众不会认为里昂是一个冷血杀手而对他进行道德谴责，反而会将他当做一个技法高超、行侠仗义的现代罗宾汉来加以崇拜和喜爱。

再次，影片成功塑造了里昂的“完美情人”形象。虽然里昂直到最后一刻才向玛蒂尔达表露心声，然而在影片中，他对她的关爱、宽容和保护已经向观众充分展示出他作为情人是何等地浪漫、温存，几乎趋于完美。他可以在玛蒂尔达不开心时，扮小猪逗她开心；他在完成任务受伤后，仍然想到要给家中的玛蒂尔达带份礼物；他有宽阔的肩膀、精湛的枪法，可以一次次将玛蒂尔达从危难中救出，然后用他温暖的怀抱和臂弯安抚她；他比玛蒂尔达年长很多，在某些问题上他可以给她教育和指导，然而更多的时候他却是按照玛蒂尔达的意愿来采取行动，从一开始收留她到教她枪法、带她执行任务，直到最后为她报仇而献出了自己的生命，里昂对她的感情一步步加深的同时也一步步失去了自我，他倾注自己的全部去保护她、帮助她、宠爱她。如此多情、浪漫的罗宾汉怎能不深深打动观众的心!

因此玛蒂尔达难免会背负上一些谴责，因为是她闯入了杀手的平衡世界，融化了他心中的坚固城堡，并加速了他的毁灭。但是她也给里昂带来了无穷的温情和欢乐，让里昂体会到生活真正的意义所在：是在杀手的冰冷世界中慢慢老死，还是在尽情地享受了生活中的情和乐后轰然而逝，里昂显然选择了后者。

玛蒂尔达这个问题家庭中走出的问题少女，具有超出她年龄的成熟、冷峻和狡黠，然而却仍未泯灭内心深处的善良、纯真与美好。她在家中得不到父母的关爱，又总受到姐姐的欺负，只有惟一的小弟弟能让她感受到家人的温暖，这样的家庭结构设计为影片以后的情节发展埋下了伏笔：当她深爱的小弟弟被杀害后，自然在她心中点起了炽热而狂烈的复仇之火，从而推动后续情节的发展；由于玛蒂尔达从长辈(爸爸、妈妈、姐姐)那儿没能得到任何温暖，所以当一个成年男子如此关爱她时，就极易激发起她懵懂的感情，其实她还并不真正懂得爱情是什么——影片中她对里昂说：“里昂，我想我是爱上你了”，“(因为)我能感觉”，“(我的)胃部暖暖的，以前我老是胃疼，现在没有了。”——她对里昂的爱恋中多少夹杂着对父辈的依恋。

以史丹为首的一伙缉毒警察，无论从外形穿着还是言行举止来看都更像是一群暴徒。这些扮演者长得凶神恶煞，穿得稀奇古怪，尤其是史丹说话歇斯底里、动作夸张怪异，他们干的也尽是些丧尽天良的勾当：身为缉毒警察私下里却做着买卖毒品的交易，为了一小包毒品他们就可以大开杀戒、滥杀无辜，甚至连四岁的孩子都不放过。其实，电影将这伙人塑造得越残暴、越丧心病狂就使得玛蒂尔达的复仇越合理、越正义，同时也就越能反衬里昂的侠义形象。

四、结构设计

影片运用大情节模式来结构全片。所谓“大情节”是

由好莱坞著名剧作家罗伯特·麦基所提出的，它是指“围绕一个主人公而建构的故事，这个主人公为了追求自己的欲望，经过一段连续的时间，在一个连贯而具有因果关系的虚构现实中，与主要来自外界的对抗力量进行抗争，直到以一个绝对而不可逆转的变化而结束的闭合式结局。”

影片男主角莱昂虽然工作危险、生活寂寞，但他一直坚忍、知足地活着，并没有其他过多的欲求。而女主角玛蒂尔达全家人惨遭杀害而只有她侥幸躲过，这在她心中埋下了仇恨的种子，“复仇”从此成为她生命的终极意义。玛蒂尔达闯入了里昂的生活，打破了里昂原先平衡自足的生存状态，使里昂慢慢地将替她报仇也作为自己的人生目标。从此，两个主人公的命运紧紧联系在一起，共同为着一个目标而努力。

影片从头至尾都是在“一段连续的时间”中来建构故事的：从一开始里昂在楼梯里遇见玛蒂尔达；到后来玛蒂尔达的家人惨遭史丹一伙警察杀害，到里昂在危急时刻救助了玛蒂尔达；再到后来里昂收留玛蒂尔达，从此两人相依为命、谋划报仇；直到最后里昂从联邦警察署史丹一伙手中救出玛蒂尔达继而遭到史丹的疯狂报复，在史丹调派的数百名警察的重重包围下，里昂奋力救护玛蒂尔达，使她拥有了新生的机会，而他却倒在血泊中和史丹同归于尽!可见，影片并没有打破时间原本的流动顺序去进行创造性的安插和改造，而一直是按照现实时间的流程将整个故事娓娓道来，这样的安排显然更符合观众的认知心理，更有利于观众的接受和理解。

同时，因果关系的连接始终驱动着整个故事发展，“有动机的动作导致结果，这些结果又变成其他结果的原因”，从而将整个故事导向了高潮：蓝道先生由于贪赃了史丹这伙警察的一小部分毒品，导致全家人都被史丹一伙残忍杀害，而惟有小女儿玛蒂尔达侥幸躲过；玛蒂尔达在危难时刻叩开了里昂的家门，也闯入了里昂的生活，从此里昂的命运和她紧紧联系在一起，这般惨痛的遭遇使玛蒂尔达心中升腾起复仇的烈火；为了复仇她孤身闯入联邦警察署来找史丹，但却遭到史丹及其同伙的胁迫；里昂为了救她，硬闯联邦警察署，枪杀了两名史丹同伙后，终于将她救出；这一举动激怒了暴虐的史丹，他调派上百名警察对他俩进行疯狂围剿——至此达到了故事的最高潮，并最终走向结局。这种叙事模式创造出一种环环相扣、扣人心弦的紧张节奏，让观众全身心地沉浸在电影所创造的情景氛围中，跟着情节的发展或悲或喜、或怒或忧。因此这种叙事模式往往是商业电影的第一选择，影片情节发展如多米诺骨牌般一倾而下直达高潮，节奏紧张急促、扣人心弦。然而《这个杀手不太冷》这部影片除了让观众感到紧张激烈以外，还充满着温情与浪漫，而这主要得益于影片节奏的张弛有致。总的来说，影片的前部和后部的情节都是层层推进、紧张急凑的，而中间部分——也就是从里昂救助并收留玛蒂尔达开始，到玛蒂尔达为了复仇只身闯入警察署为止——的节奏却相对缓和得多。情节不再一环扣一环地紧张推进，而是穿插表现了多个“不能导致进一步结果的事件”，如里昂带着玛蒂尔达多次参加实战演习，都并未导致任何与被杀者有关的结果。如此地处理让几个片断间的联系不再紧密而相对独立，从而放缓了影片节奏。同时，影片还运用了多个情绪段落来对两人在一起时的美好与快乐进行渲染，如一起玩游戏、相互泼水嬉戏、玛蒂尔达枕着里昂的手臂入睡等，这些抒情段落的运用使影片节奏趋于缓和，也给影片增添了无限的浪漫与温情。

影片虽然也有对两位主人公内心矛盾的刻画，然而绝大部分篇幅都还是在展示他们与外部世界之间激烈的矛盾冲突，最后则“以一个绝对而不可逆转的变化而结束”——里昂和史丹同归于尽，玛蒂尔达则幸运逃脱并回归到学校生活中去。影片最后给出了一个闭合式的结局——片中设置的所有悬念都已解决了，所有的问题都有了答案，观众的情感也得到了充分的满足!