影视音乐简论及个案分析

何　虑　熊　旭

[摘要]影视音乐是影视剧中的有机组成部分，与影视作品存在着紧密的联系。影视剧音乐是为影视作品的主题服务的，除特殊的剧情需要，不允许游离于主题之外。一般来说，影视音乐应具备使影片主题得到升华、充分体现影视剧的艺术风格、表现影视内涵等特点。

[关键词]影视剧音乐；结构：音乐特点

电影自诞生之初就与音乐结下了不解之缘，在无声电影时期，人们就在用音乐辅助画面表达电影的内容与情感。著名电影理论家欧纳斯特·林格伦曾说过：“虽然我们习惯地说1927年前的电影是无声的，可是就这三个字的完整意义来说，电影从来就没有无声过，从最初起，音乐就被认为是一种必要的辅助品。”随着影视艺术的发展，影视音乐也逐渐繁荣起来，并成为影视剧中一道靓丽的风景。影视音乐是音乐艺术与影视剧艺术相融合所产生的艺术形式，是随着影视剧艺术的繁荣发展而兴起的一个新的艺术门类。影视音乐虽然仍属于音乐艺术的范畴，但它已不是纯粹的音乐，而是与影视剧的内容主题相伴相生。作为一种新兴的艺术形式，影视音乐有着不同于传统音乐的特点与规律，这就需要我们对其进行深入地研究探讨。

影视音乐是影视作品中用于表现人物情绪、形成作品整体风格和引起观众情感共鸣的最强有力的手段，它可以积极能动地参与影视造型，并真正成为影视艺术视听结构中密不可分的重要组成部分。音乐在影视作品中的地位固然是无可替代的，但它仍然是影视作品的组成部分之一，要与影片的其它因素有机地融合在一起，不可凌驾于影片之上，更不可脱离影片主题而独立存在。影视作曲家的努力不是要脱离影视艺术去过分强调和突出自己的音乐，而是要根据导演及其统领的那个特定艺术创作群体的总的艺术风格与影视主题去构思营造自己的音乐，并通过自己的音乐进一步强化影片的这一特定风格与主题。它或概括了影视作品的主旨，或揭示了影视作品的意蕴，或构成了影视作品的总体情调。优秀的影视音乐家正是在完成这些使命的过程中来形成自己独特的艺术风格的。

一、影视音乐结构形成的一般规律

影视剧音乐一般包括五个部分构成。

1，主题歌

主题歌往往是对影视剧内容的一种高度概括，它可以特定的风格或凝练的情感表现来充实剧中主要人物形象。主题歌的结构形式我们可大致归纳为四种类别，片头主题歌、片尾主题歌、头尾呼应式主题歌、主题歌群。

2，插曲

插曲是在影视剧的剧情当中出现的歌曲，常常出现在一些重要的场景中，与剧中的情节发展紧密相关。

3，主题音乐

主题音乐是运用旋律，即没有歌词的音乐对电视剧的内容进行高度概括的一种音乐形式。它的表现功能与主题歌相似，可以把人们带到特定的历史情景、文化氛围或某种情感范畴之中。

4，场景音乐

场景音乐是指在某一个场景中使用的音乐。

5，背景音乐

背景音乐是指影视剧中标志环境、场合、地域等特征的一种音乐。

影视音乐的创作与运用必须要根据影视剧主题的需要来进行，它是由影片主题决定的，并为主题的展开与发展服务。影视音乐所起的作用固然是重要的，但这决不意味着要给每一部影视作品都生搬硬套地安上几首音乐。不管主题、不问情节地运用影视音乐，结果必然出现一些因不切合主题而游离于作品内容之外的作品，成了影响剧情的多余物。这样的音乐再优美也会影响影视作品的效果。这样生硬的音乐，在目前的影视片中不乏其例。相反，根据剧情需要恰切地与主题相吻合的音乐，往往会收到意想不到的艺术效果。如电影《勿忘我》中的音乐就很好地配合了影片的主题；电视剧《红楼梦》中的十几首音乐都个性鲜明地唱出了剧中人物的命运；电视剧《水浒》片首曲《好汉歌》节奏明快、强劲，既表现了梁山好汉的热情豪爽和阳刚之气，也表现了他们不畏强暴、伸张正义和英明神武的豪情；《三国演义》的主题曲《滚滚长江东逝水》那恢宏大气又略显沧桑的旋律将我们带到久远的战争年代，表现了英雄各领风骚的豪情，让人似乎听到一位沧桑的历史老人在娓娓讲述着人生大舞台的巨变。

二、影视作品中音乐的特点

影视音乐既有音乐的一般属性，又有它自己的独特个性。音乐一经进入影视艺术领域，就成为影视综合艺术的一个有机组成部分，它的性质就发生了根本性的变化。下面我们就对影视音乐所具有的独特性进行探讨。

1，影视音乐要通过声音形象辅助画面形象来塑造影视造型

我们知道艺术创作主要是通过某种特定的艺术手段来塑造艺术形象的过程，影视作品的核心任务也是塑造影视造型。影视作品是空间艺术与时间艺术相结合的产物，不仅具备了时间的延时性，而且具有空间的延展性。正是由于影视艺术的这一特点，影视造型的塑造手段也极大地丰富起来。较之于传统的艺术形式来说，影视作品可以通过声音形象与画面形象的结合来塑造形象。而影视音乐在其中所起到的作用就是通过塑造声音形象来辅助画面形象，共同构成一个影视造型的整体。音乐是一种时间艺术，它的最大特点就在于没有视觉形象而独立存在。而影视艺术中的音乐除主题歌、插曲之外，一般来说它本身就失去了独立性。影视音乐必须与视觉形象相结合，必须获得视听统一的综合功能，并同时给视觉形象以补充和深化。影视音乐与通常概念下的音乐是两种不同的艺术形态：它已不是一种独立的艺术形式，而是专门为影视作品服务的音乐作品；影视音乐既具备了一般音乐的概括性，又具备了与画面结合所带来的具体可感性。影视音乐与影片画面的运动有机结合而产生出一种融合了听觉形象与视觉形象的全新的审美形象。可以说，影视音乐所形成的听觉形象是从心理上推动画面运动的强有力的艺术表现手段，而音乐在影视作品中功能的体现，必须通过与画面的有机结合才能实现。

2，影视音乐要赋予民族特色

影视音乐的另外一个重要特点就是要赋予民族特色。一个民族的文化宝库是这个民族艺术的文化根源，影视音乐作为艺术的一个门类也不例外。越是民族的越是世界的，加入极具民族特色的音乐旋律，在影视发展的今天不失为有益的尝试与探索。从具体的表达功能上看：这些民族特色浓郁、个性风格独到的影视音乐主件(主题音乐、主题歌、片头片尾曲等)，能最大限度地丰富作品的表现手法，有效地提升作品的质量品位，以强烈的感染力、震撼力刺激收视欲望，强化收视效果。电视剧《天下粮仓》中的音乐《热天、热地、热太阳》音乐旋律中用中国传统的民族乐器锣、鼓、钹等乐器演奏，并且配以童声合唱作为引子引入主题，有力地烘托了热天、热地、热太阳的三“热”效果。电视剧《大宅门》片头曲运用了民间戏曲京韵大鼓唱腔，充满了独特的民族韵味，让人产生一种独步古老民族的艺术画廊之感，其间美不胜收。再如电视剧《刘老根》的音乐以唢呐为前奏，运用典型的东北二人转唱腔，从中透出浓郁的东北乡土气息，让观众回味无穷。这些影视音乐作品因其浓郁的民族特色、鲜明的个性特征，把作品根植于民族心理基础之上，在观众中产生了广

泛的共鸣。这些影视音乐即使剥离剧情，单独传唱，同样能赢得超越时空的普遍认同。同时，那些萌生于民族土壤中的特色鲜明的影视音乐作品，往往具有超越时空的意义和审美价值，它不仅能给影片带来浓郁的民族风情，而能够直接拉动深藏于观众内心的民族记忆和民族情感，使影片产生一种天然的亲和力。这就为影片的成功打下了心理基础。

3，影视音乐要充分体现影视剧的艺术风格与内涵

影视音乐的创作采取了怎样一种风格将直接影响着影视作品的整体风格。比如《花儿为什么这样红》这首电影歌曲，弹拨乐器主奏出跳跃、俏皮、幽默、风趣的主旋律，半音的反复使用流荡出中亚地区特有的历史神韵；男女主人公的倾情歌唱，不仅展示了青春多彩的内心世界，同时写意出草原、大漠、孤烟、驿路风尘这种壮美的西部意境。这些音乐风格与整个电影想要表现的风格意境是非常贴近的。影视音乐是影视作品的有机组成部分，正是在特定的节奏下通过一定的调式、句段具体形成其独特的旋律线，从而帮助影视作品深化自己的主题思想，更完美地表达出影视作品的感情倾向，成为电影艺术表现手法中必不可少的内容。影视音乐作为影视作品的一个组成部分，不能为了突出自身而破坏了作品整体的艺术风格。电视剧《浪漫的事》中音乐与剧情主题的结合是最有代表性的，主题曲不温不火，音乐进行平和、舒缓，有一种品茗之感，淡而有味、韵味深远。这首音乐就很充分地体现了影视作品整体的艺术风格。

4，影视音乐要有“奇气”

什么是“奇气”?古人在谈作文之法时说道，“奇气最难识，大约乎起乎落，其来无端……”笔者认为，“奇气”应该是艺术作品中由于节奏快慢的巨大变化、用色浓淡的强烈反差等等鲜明的对比所形成的一种接受者的心理落差现象。这种巨大的心理落差能给人带来超乎日常生活之外的新鲜感受，而这种感受正是一种美的感觉，所以“奇气”最容易给人带来审美的心理效果。影视音乐作品和文学作品一样，应该有“奇气”，才能产生震撼人心的效果。如电视剧《荣誉》中的音乐《实心的汉子》、《康熙王朝》中的音乐《向天再借五百年》等作品就是这种“奇气”的典型代表。《实心的汉子》中，音乐的节奏和旋律由极强的爆发式开始，然后音乐变得平缓，表现了公安干警与普通人一样有血有肉，有着与普通人一样的情感。紧接着音乐的节奏又突然变得紧张起来，旋律跌宕起伏、扣人心弦、气势逼人、让人感受到公安干警为国为民的艰辛，再现了他们出生入死、英勇无畏的英雄气概。要想使影视音乐能给人带来“奇”的感觉，作曲家就要展开想象、敢于拓取，大胆地运用节奏的对比与变化，让音乐作品结构鲜明、跌宕起伏。虽然《四世同堂》这部电视连续剧已走过屏幕十余年了，但那首慷慨悲壮、荡气回肠的主题歌，却总会在不同观众的耳畔回荡传响，并从大起大落的旋律中氤氲出生动的剧情故事，回放出那段惊心动魄的民族史诗——这已经成为我们面对那些成功的影视音乐作品而能够获取的共有的审美体验。这首音乐既是整个剧情的概括、提炼和升华，又是特定时期民族情绪的勃然喷发，形成了异峰突起、先声夺人的特殊效果，可以说是影视音乐中“奇气”的典范代表。

总的来说，影视剧音乐已经形成了一定的规模，特别是在20世纪80年代以后，许多影视音乐作品已在广大人民群众中间产生了深远影响。同时我们应当看到，针对影视音乐的理论研究还相对滞后，还有待于广大的音乐理论研究者和影视爱好者对影视音乐艺术的规律进行更为深入的探讨，进而促进影视音乐的繁荣与发展。