当前初中美术线造型写生教学之我见
2009-11-24吴刚
吴 刚
线造型作为初中美术教学的一个重要部分,是美术入门的基础,也是普及美术知识和提高学习兴趣的主要手段。课程资源的开发和利用,是美术课程的一个有机组成部分。美术课程标准中导向性的资源制定为初中生学习和美术教学留下巨大空间。在教学中笔者通过实践,认为初中美术教学中线造型应合理利用现有资源,开发潜在资源,循序渐进,求同存异地进行教学。
初中美术线造型在七年级主要体现在静物线造型上。观察是线造型的生命和最主要的手段。观察技巧包括比例、角度、透视、轮廓等,教学对象是初中生,已具初步认识事物及其审美属性的能力,教学中要改变学生对自然景观和图片的不同认识,引导学生从最基本的东西抓起,逐步提高学生线造型能力和美术素养。
1 就地取材,重在体现观察理解
苏教版七年级上学期的第二课为“身边的物品”,其中主要和最有效的手段就是线造型,除了课上介绍的一些静物题材的素描以外,还应将主要的时间用来引导学生自己去体验生活中的静物美。初中生虽有一定分析注解体积和明暗的能力,但过于专业的训练会使学生有压力。所以笔者并未以步骤和具体写生方法作为教学的重点,而把大家的目光集中到教室中的静物,采用在教室里现场写生完成线造型教学。笔者根据班级情况进行现场分组,教室4个角落各放置一组静物,教室里坐在4个角落位置的学生依就近原则进行写生,可局部微调。这样既体现平等,又方便现场教学示范。其他剩下以教室前面内侧的悬挂式电视、投影仪或黑板墙角线为静物组合进行写生。在简单介绍注意事项及写生分组结束后,笔者采用写生示范。
在静物组合写生中,因为面对的是未经过训练的初中生,短短的2节课是无法面面俱到的,因为在画墙角、黑板、桌子等的横向轮廓线会因透视原因产生倾角,但竖直线不变,所以笔者在教学中强调竖直线的运用和其重要性。事实证明,大多数学生能通过理解完成静物基本竖直稳定的效果。
另外在写生过程中强调主次关系,对主体物能进行详细观察和表现,而陪衬物则要概括,甚至有些物象要“视而不见”,使学生认识到构图的重要性。在相对短的时间里,描绘物象即使在比例和透视结构方面不够准确,但仍然能够被承认和欣赏,那些“不准确的地方”还会增添几分生活和自然的感觉。这样就避免了“千人一面”的结果,学生在观察中体会,既锻炼技能,培养兴趣,又陶冶情操。
2 利用校园环境资源,采用多种表现手法
苏教版八年级有素描风景内容,笔者利用美丽的校园进行线造型写生教学。教学过程中笔者要求学生沿路边道板一字排开,大家观察到的校园风景基本相同。在具体写生时笔者对于横竖构图不作要求,仅仅强调主次和层次关系的表现,具体画法不作更细指导。由于是画风景,所以对作画工具不作硬规定。线描写生的首要任务是观察,中学生往往不习惯使用自己的眼睛去看,有的甚至将物象程式化、符号化。因此笔者在示范时引导学生真正地用心观察景物,运用直觉形象、空间化、具体化的模式去体会自然。由于眼内景物较多,要求学生以某一棵树或能清晰看清全貌的物象为主体物,再以旁边的物象为陪衬物,后面的物象为背景物的“三体画法”,立体化、多层次理解写生。在现实生活中,线条是不存在的,线条是用来表达生活中相对细长形象的抽象方式,如树干的走向和结构,房屋的竖直墙角和透视的延伸,它都具有丰简、粗细、浓淡、轻重的变化,在示范中可边画边提示。尽管是线描写生,但在运用线条时要运用各种几何形体的特征去归纳自然界中千变万化的物体。如运用球形,圆锥去分析树木的体积,用圆柱体分析并表现树干等。在表现中,由于中学生的理解能力和观察表现能力较弱,学生对树木的细部特征不知如何表现,有的学生把树画得像“棉花糖”或“辣椒球”。教师应更多地鼓励学生敢于对主体物象的细部进行大胆“刻画”,如果刻画不够细致,也要比衬托物详细,以拉开层次,形成美感。
初中生校园风景写生尽管不过分强调技法和步骤,笔者只是在示范时进行提醒,但对于绘画的基本结构美的构图还是要有要求的。笔者在线描写生中要求,先用取景框取景:一般以眼前能清晰看到全貌的一棵树为主体物放入取景框中的主要位置,再分析周围和后面的物象。构图中把握竖直线表现时从主体物着手先画,然后向后方的物体层层描绘,这样容易处理线条的穿插和遮挡关系,使空间秩序得到把握。最后在学生基本完成时,要提醒调正主次关系。为了达到整体效果,有时可由排线形成基本明暗,增强形体空间和光影,但仍以线描为主。
在进行现有校园环境资源的教学运用中,学校开展国家级课题研究《校园环境育人》,这就需要教师更加恰当地理解美术线造型与现实生活的关系——“教育即生活”。校内的课程资源是学生生活和学习的一部分,可以帮助每一个学生进行有效的学习,让学生得到尽可能充分的发展。
(作者单位:江苏省常州市武进区奔牛初级中学)