儿童美术作品的发展趋势

侯　令

首先,我要解释一下我的题目,我为什么要用“儿童美术作品”,而不用儿童画。因为这几年儿童美术创作已不再局限于绘画,出现了多元的材料和形式—例如,陶艺、工艺、动漫等。正如在成年人的艺术世界中,美术已不再能够确切地表达艺术家们的创作,而代之以“艺术”更为确切,这好比一些人不再称自己为美术家,而改称艺术家。因为,装置、行为、观念等艺术,已不是“美术”二字能表达它们内涵的了!

我们正在经历一个伟大的变革时代。这个时代因为有了计算机的出现,因为有了“视觉文化”,使美术面临着许多新的发展机遇,出现了许多新的图像。许江曾指出,现代的艺术作品可分为三类:架上艺术、装置艺术、多媒体艺术。他已完全打破了传统的艺术分类概念,这正是我们必须面对的现实。北京和上海的双年艺术展已在国内的艺术圈内产生了巨大的影响,中国的当代艺术正开启着人们的艺术新理念。

学校的美术教育,因为《美术课程标准》提出美术课程具有人文性质之后,正经历着一场教学上的革命。校外美术教育因为美术大环境的变革,呈现了许多新的表现形式,我国的美术教育正处在一个重要的历史时期。

在这样的大背景下,儿童美术作品所发生的变化,正顺应了当今艺术发展的大环境。以校外美术教育为代表的儿童美术创作,吸取了当代艺术创作的一些理念,进行了大胆的革新,其中,尤以国画和版画创作最为明显,也有一批教师引导学生吸取民间美术的精华,创作了一批具有浓郁中国风情的作品。此外,儿童美术创作也出现了陶艺、剪纸、草编、刺绣等具有民族民间艺术特点的创作。

我认为,当前儿童美术创作的以下一些特点是应引起我们注意的:

1.原创性得到进一步的尊重

这里所说的原创性指的是儿童自己创作的作品,它应当是:

(1)儿童自己“有感而发”,不是临摹他人的作品。

(2)没有成年人的代笔。

(3)有儿童独到的发现,或技法的处理。

儿童的原创性是儿童画中非常可贵的品质,它是儿童生命力的彰显,是他们对自然、生物及万物的感受,是他们的文化本能——创造性的体现,值得我们大力提倡。有一些教师过去对儿童原创性缺乏认识,有的是因为心理学和美术教育上的修养不足,有的是出于功利,非要以成年人的眼光规定儿童的表现,造成了“简笔画”、成人代笔等怪现象。图1是一个在校一年级学生的课堂作业,是一张“一挥而就”的作品,作业的题目是《下雨》。老师在课上给学生发了一个剪纸的雨伞,要求他们把它贴在画面合适的地方,大部分学生都把伞贴在了画面上孩子们的手中,只有这个学生例外,他把雨伞想象成一只小船,将它倒着贴在地上的雨水中,载着小主人向前漂流。这是多么有创造力的一张画!这个想法在实际生中会很荒唐,但在艺术中,孩子只从雨伞的形状考虑,赋予了它一个新奇的功能,这就是儿童的原创性!

2.儿童美术作品更加精致、完整

大部分教师都能以认真、严谨的态度进行辅导,使儿童美术作品精致、完整。 但是精致、完整不等于作品的繁琐,也不等于不让孩子们留下创作激情的痕迹。精致、完整就意味着教师和孩子在艺术上有更高的追求。有的作品看起来很简单,但是,孩子的每一笔都是经过思考的,他们对教师传授的技能是认真实践过的,也有孩子的作品,看起来好像是随意涂抹,但是,那里闪耀着创造的光芒。(图2)

3.表现日常的生活

提倡儿童观察生活、表现生活,是近几年一些教师的成功经验。一些优秀的儿童美术作品,总是表现了他熟悉的生活。有的作品不是惊天动地的题材,就是普通生活的场景,但是,它们是令人信服的,因为孩子们的观察和表现的细致入微,比如,《卖废品》(图3)就是这样的作品。大娘正在和收废品的农民工讨价还价,后面有追上来的卖废品的叔叔,大步流星,生怕他走远了失去机会,这正生活中常见的场景,经小作者一画很生动,这都源于他们对生活的观察。我们有些教师有一套应付比赛的“套路”,画奥运吗?来一些世界各国的孩子们手拉手在地球上一站……环境保护吗?来一些孩子在地球上种树……他们就是不鼓励孩子观察生活!所以,一到创作时,孩子就感到缺少题材,其实,这是教师造成的后果。我们必须鼓励孩子观察生活、感受生活,不要以为美术创作只是技能的问题,徐冰说的好:“从形式、材料入手来考虑艺术就很有限,我从来不从风格、材料本身来切入艺术,艺术就是你面对这个时代、这个社会,有问题就有艺术,不用担心有没有风格”。(《中国木匠的东方本事》载《藏画》2009年第四期)

4.展示地方风貌

表现家乡的建筑和风景,表现地方节庆、民俗,是近几年较为突出的题材。这是因为,国家重视了对非物质文化遗产的保护和宣传,每年各地都有文化遗产保护日的活动,激发了孩子们的热情,认识到了它们的价值,于是,它们成了孩子们笔下经常表现的题材。图4是福建小作者画的“板凳龙”,这是客家人的节日景象。那长长的舞龙队伍画得很有气势,是江浙、福建一带特有的景观。真正能够表现出地方的风貌,就一定会具有图像上的震撼力,因为它具有独特性,这需要一双具有发现美的眼睛,这就是创造性的基础。

5.材料与表现手法的多样性

这几年的美术材料有了新的研制成果,无论是纸张还是颜料都层出不穷。还有许多教师运用环境保护的概念,把废旧物品和当地的物质作为美术创作材料,出现了新奇的艺术效果。此外,像修改液、胶条、泡沫塑料、锯末、瓦片等都能成为美术创作的好材料。电脑绘画、DV、数码摄影、动漫等艺术创作,青少年也越来越多地涉及。美术创作早已突破了以前只是限于绘画和工艺的状况,形式多种多样,发展的态势非常好。北京、广州、深圳、成都、湖南的“蒲公英行动”等都出现了儿童的装置艺术,虽说主要的成份是教师的策划,但一些地区的实践表明,儿童对装置艺术的接受虽是初级的,但却是很快的。(图5~7)

当然,儿童美术作品的创作,仍然存在许多的问题,特别是自从有人把它和商业挂钩之后,就开始追求了一些表面的效果,还有人的美术观念很陈旧,只会用一些临摹的方法、简笔画来教孩子们画画,有的教师教出来的作品,风格都一样,一看就是出自一个教师之手,每年,在一些全国性的展评中,我们都能见到这类的作品,好在它们不是儿童美术创作的主流。教师是决定儿童美术创作质量的决定性因素,我相信,随着我国美术教育的发展,越来越多的老师对美术教育的理解和认识会逐步提高,相关的理论和研究也会受到重视,儿童美术创作的水平在现有的基础上,肯定会有大幅度的提高!