乱花渐欲迷人眼
2009-07-17张一舟
张一舟
这届香港国际艺术展(ART HK 09)于5月13日在香港会展中心拉开了帷幕,共有来自24个国家的超过110间画廊参加。据可靠数据统计表明,展览在短短4天内吸引共计2万7千多名人士进场参观,比去年增加31%。
本届艺术展由曾举办Pulse艺术博览会、代表英国时装协会主办过伦敦时装周的主办方Asian Art Fairs Limited主办,展览总监Magnus Renfrew在行内累积超过lO年经验,最近被杂志Art+Auction选为艺术界15位重要人物之一。他们丰富的专业认识,在招展以及操作、服务方面也有着一定优势。
笔者从主办方有关负责人处获知,此次艺术展接到了250家画廊的申请,由展览评选委员会从中挑选,根据画廊的展览历史,画廊的艺术家质量和画廊递交的计划书最终确定了110家画廊。令人兴奋的是,那些似乎高高在上的国际大牌画廊Gagosian、Lisson画廊及White Cube等也参加了,对他们而言,这是第一次参加亚洲的艺术活动。似乎在全球金融危机的影响下,很多人认识到了亚洲特别是中国将扮演更为重要角色的趋向,加之欧美艺术市场在近期的低靡,他们也打算在亚洲做做生意了。
大牌画廊展出的当然也多为大牌艺术家的作品,其中包括Ben Brown Fine Arts带来的Francis Bacon和Gerhard Richter作品;Gagosian画廊带来的Jeff Koons作品;以及Picasso、Marc Chagall、奈良美智、石田微也、蔡国强、张晓刚、曾梵志等等;在装置及雕塑方面,则有white cube为展会带来的名为“Transuhstantiate”的由Antony Gorrrfley四件雕塑组成的小型个展;Lisson带来的Anish Kapoor的新作;Amelia Johnson Contemporary带来的KonstantinBessmertny作品;Levy画廊带来的Marino Marini作品;a ivaro Alc a zar画廊带来的David Nash作品;阿拉里奥带来的Subodh Gupta作品;乌斯麦勒画廊带来的艾未未作品;Angela Li画廊带来的徐冰作品;当代唐人艺术中心带来的孙原、彭禹专门为每次的艺术博览会而创作的洒在地上的一锅粥作品等等。
据观众反映,参展画廊的质量、所展作品的水平和展品的陈列方式相比北京的CIGE、艺术北京以及去年的ShContemporary有所提升。满限的DamienHirst和Julian Opie等等的作品时时提醒你这是一个国际化的艺术博览会。但从整体看来,艺术展展出的还是多为商业上比较成功的艺术家作品,在整体的先锋性、实验性方面,比起伦敦的Frieze艺术博览会来,却又相差甚远。在作品的类型上,也是绘画和雕塑居于主流,录像、摄影作品则为陪座。
在销售方面,多件著名展品均已成功出售,包括White Cube画廊于开展首日卖出的Gibert&George;名作“Paws”,约港币356万,及Tracey Emin作品“I loveyou more than I could”,约港币65万;伦敦Lisson画廊亦成功出售价值约港币65万的Julian Opie作品“View of boats on lakeMotosu below Mount Fuji from route 709”。一名香港收藏家更以港币1680万从MichaeI Schultz购得Andy Warhoi与Basquiat的作品。而阿拉里奥画廊亦以每幅约港币62万的价钱卖出两幅黄高刚(Hyung Koo Kang)的人像画。而Aye画廊放置于展览入口处的牟柏岩雕塑由一位香港收藏家以约港币80万购得。不仅价格不菲的名家杰作有所售出,其他价格较低的作品亦同样取得销售佳绩,不少画廊表示不少初次选购艺术品的新手买家对这类艺术品趋之若鹜。红门画廊卖出超过20件作品,售价为港币7千至5万多不等;韩国Keumsan GaUery亦出售了20件港币7万至$15万的作品}而三潴画廊更完成15项交易,占画廊展出作品的八成。Damien Hirst自己的专卖限量艺术品的画廊或者说是商店的Other Criteria的作品,因为价格不贵,卖得也是大好,比如他的钻石骷髅的衍生产品:“为了上帝之爱:钻石尘”,用打磨钻石的粉末洒成的骷髅小画,有1000个版本,每张售价1450美金;以及Sarah Lucas以自己和她所暗恋的法国同性恋诗人Olivier Garbay的手为原型,制成的合成树脂作品“爱是一只鸟,爱是一种负担”,每件5000美金,有10种不同的颜色,每色有15个版。至于成交不甚理想的则是那些在当前经济危机的形势下相对艺术家近期的拍卖记录而言定价过高的作品。
在学术单元方面,曾任2006年悉尼双年展的艺术总监及策展人,博览会的咨询委员会主席DrCharles Merewether挑选了多位海湾国家艺术家,推出了“横渡波斯湾”(crossing the Persian Gulf)特别单元。主办方对于本地创作力量的培育也尤为注重,今年继续设置“艺术世界之未来展出”,以此推出香港土生土长的艺术新秀。同时艺术展也举办了一系列讨论活动,包括亚洲艺术文献库举办的后室谈和国际学术及文化论坛Intelligence Squared,参与人数均有数百人。
纵观此次艺术展,对一般的参观者而言,不啻为一席艺术的盛宴。尽管这是香港第二次举办的艺博会,就目前看来,第一届和第二届展览的好口碑,使得艺术展已成功跻身成为香港主要文化盛会之一,也成为国际艺坛上一项重要活动。相比较内地的上海和北京,香港作为继纽约和伦敦之后的当今第三大艺术品市场,是亚洲最有利的艺术品购买地之一。尤其是和内地高达35%的税和严格的外汇输出管制相比,其优势在于无需交纳艺术品的进出口税收,并且物流的运作也非常成熟。香港有国际的拍卖行苏富比、佳士得,有较为成熟的艺术画廊群体,艺术博览会的举办是对香港艺术市场生态的有益补充,也昭示了香港意欲成为亚洲艺术中心的信心和可能。
无论顶级画廊也好,艺术大师也罢,在乱花渐欲迷人眼的背后,大多数艺术博览会都无法避免浓重的商业味道。这也许是在经济危机影响下大多数机构的无奈选择。面对众多的竞争对手,香港国际艺术展还有很长的一条路要走,我们翘首以待。