高职院校影视动画专业建设的思考

齐 华

摘要本文通过对目前各个高职院校影视动画专业发展中存在问题的深思,总结出高职院校影视动画专业发展的几点建议和以后的发展方向。

关键词影视动画专业发展课程体系

中图分类号:G718文献标识码:A

影视动画作为一种艺术设计形式,具有广泛的应用环境和专业前景,是近几年我国重点扶持的行业之一。然而目前在中国这个行业人才紧缺,随着国家对影视动画产业的支持,在未来必将得到迅速普遍的发展。市场的需求带动人才的培养,但如何培养这样的人才成了高职院校面临的问题。

1 高职院校影视动画专业发展中存在的问题

目前各个高职院校纷纷开办影视动画专业,但这一专业在还处于起步阶段,没有形成一套完整的体系,主要体现在:

1.1师资薄弱

多数院校都是在只有少数专业老师的前提下开办的影视动画专业,而且这些老师也大多没有受过正规系统的学习。这样导致学生学到的东西大多比较肤浅或者和社会需求不对口。

1.2教师实践能力不强

由于多半教师都是半路转型,对动画专业的教学思路和方法不明确,不了解动画制作的具体制作流程,也很少社会实践过,限制了教学的发展。

1.3教学设施不完善

教学环境指的是电脑机房以及相应的辅助设备。多数院校在没有更新设备的情况下仓促开办新专业,所用设备还是老式电脑,从本质上限制了教学的质量。

1.4课程体系不完善

重点软件课程与平面课程比重不好,理论课程也过多。软件教学内容又和行业发展不符。课程时间的分配也存在问题,大部分时间都分散到学习各种理论和各个基础性课程上了。

2 高职院校影视动画专业发展的几点建议

2.1专业培养方向的定位

高职院校培养的是具有一定技能性的实用性人才,那么怎么实用?就是要一切以市场需求为导向,市场需要什么就培养什么人才。影视动画的培养目标就是要培养具有一定创造性的技能型人才。影视动画除了制作动画片外,还分为电影电视特效、栏目包装。其中动画片还分为二维动画和三维动画。针对这几种类型大致可以确立三种大方向:动漫动画片制作、数字特效制作、影视广告片头制作。

2.2明确各专业方向应具备的能力

2.2.1具备基本手绘能力。美术基本能力是前提,尤其是对动画片制作方向。重点是学习素描、速写、色彩、构成、原画等手绘技巧。可以对于故事剧本、角色、场景用手绘的形式描绘出来。

2.2.2具备摄影和编导的能力。主要针对学习摄影技术和故事脚本创作的方法,培养学生独立创作故事的能力和根据故事描绘分镜头的技能。

2.2.3具备平面软件和三维软件制作技能。主要学习photoshop等软件制作物体贴图、根据绘画完成的图片搭配颜色。学习Flash、3dmax、maya等二维三维软件来制作各种动画效果。

2.2.4具备影视后期制作能力。主要学习AfterEffect、combustion等后期软件的技能操作,培养学生对完成的动画单镜头进行整合、处理效果、配音、配乐、加入特效效果、输出视频等技能。

2.3提高教师的专业能力和实践能力

教师的专业能力不能忽视,这是直接决定教学成败的关键。第一,外出深造。提高自身能力,了解业内新动向、开拓视野。第二,校企合作。委派老师到各个动画公司社会实践,学习动画制作流程,促进教学的针对性。第三,组建教师动画工作室,由老师为主要成员,集体合作完成校内校外的业务。一方面让老师更加巩固自身的实践能力和合作精神,为教学提供一个实训平台。另一方面吸纳学生共同参与,以此来验证学生学习的成效,还可以让学生在校内体验到实际工作的感觉。

2.4更新教学设施和规范设施管理

动画专业应该有专门的电脑工作站。一般比普通家用电脑的配置要高一些,现在电脑配件更新速度快,性能又高,价格也比较便宜。所以,不需要追求高配置。以目前来看,一个普通工作站级别的配置也不过5、6千元。另外还要配置动画制作所需要的手绘板、线拍仪等辅助设备。有了设备就需要管理了。应该对动画专业设备规范化。首先,要避免混用,由于动画专业的特殊性,不同的专业不宜共用一个机房。避免混用造成病毒感染、文件遗失、设备损坏等问题。

2.5课程体系的制定和时间的分配

第一,课程体系的制定需要得到实践的检验,也就是说要符合市场发展的规律。结合当前市场的需求来制定大学三年的课程。根据动画制作的流程可以大致将课程分为前期创意设计、中期制作、后期合成。当然,前面所说的三个方向的制作也基本符合这套规律。只是在具体细节有些不同。前期创意主要开设素描、色彩、速写、故事脚本创意、原画设计、分镜头绘制。为制作动画确定前期的创意、设计、手绘图。这一阶段的内容多但时间不宜过长,应该限制在第一学年结束。因为培养的重点在于技能方面,前期的内容虽然重要,但不能顾此失彼。

第二,中期制作主要开设Flash二维动画软件、3DMAX、MAYA等三维软件,将前期的创意由动画软件制作出来。由于动画制作的类型分为二维动画与三维动画,这个阶段的课程可以分为两个小专业,即二维动画制作和三维动画制作。学生也可专门分为两个部分,各自选择自己喜欢的类型,这样既可以保证有充足的学习时间又可以让所学的东西更具体深入。避免师范类学生什么都学但什么都不精的问题。在教学的过程中,严格按照制作流程来设置具体教学内容,从基础学起,由简到繁,以具体实例教学法来教学。同时让学生参与到教师的业务中来,实践经验。时间安排上应控制在第二年。教学时间应该是长期连续性的,而不是集中在某一时间阶段。学生消化不了所学的内容从而产生厌学情绪。

第三,后期合成主要开设AfterEffect、combustion等后期合成软件。将完成的各个单独镜头,按照事先确定的分镜头依次进行合成。并加入音乐、特效、字幕、对白等元素。最终完成成片。这个阶段是动画的重要部分,很多效果都是在这一阶段完成的。

第四,各专业方向的学生通过合作、个人独立完成一部完整的片子,时间不等。动画片方向制作2-5分钟;数字特效方向制作15-30秒的视觉特效的镜头,特效需要多种;影视广告方向制作1-2分钟的企业动画广告片或公益广告片。这阶段的学习时间应在第三学年的上学期。下学期实习,在实习单位继续学习实践并制作成品动画。