浅析声乐课的“教”与“学”

刘　明

提高教与学的效率是当代教育改革的重要环节。声乐是一门技能性、艺术性、实践性、直观性极强的的学科，教学内容极其丰富和复杂，教师和教学方法则显得格外重要。教师要善于把握声乐教学规律，因为每个人的思维方法和理解能力不同，因而其“感觉”千差万别。教学双方都千万不可生搬硬套，否则学而不得反成“病”，声乐教学是一个相当复杂的工作，它牵涉到多方面的问题，这里仅以“打开喉咙”进行探讨。

许多老师在声乐教学中，都要强调打开喉咙，这固然不错。然而由于声乐教学的特殊性及师生之间生理、心理差异，有的做好了而有的则成了“毛病”。其症状如下：

1 撑喉

有人把开喉片面地理解成把喉开得越大越好，时间一长就形成“撑喉”的毛病，其结果是声音发沙、漏气、喉音重、无色彩、声音无亮度，上高音困难而低音又唱不出来。这种开喉应避免。当然，对于个别喉咙挤卡者作一些阶段性的必要的开喉夸张训练是可以的，但千万不要夸张成习惯了。

2 扩口

即过分地张大外部口形(口比脸都还大)。有人误认为开口就是开喉，于是拼命地把外部口形张得很大，若把这作为短期地张口练习也可以，但如果以为这就是打开喉咙，那就错了。因为过分地张大外部口形，面部肌肉僵直，表情也过于紧张，且吐词不清，下巴对喉部肌肉也形成了很大的压力，故初学者一定要谨慎。

那么究竟怎样才算打开喉咙呢?尽管开喉的方法很多，每位老师有自己的训练方法，但是任何手段都要“适度”，这“度”就需要我们用正确的听觉观念来把握。由于每个人的发声器官与别人都有着微妙的差异，比如有的人天生嗓音宽厚或喉咽腔空间大，而有的天生嗓音纤细或喉咽腔空间小，因而，我们就不可能要求每个人都唱出同—规格同一模式的声音，而因人而异。

深呼吸是打开喉咙的法宝。没有脱离深呼吸的打开喉咙的方法。打开喉咙指的就是打开喉咙底部。在学习过程中，有的学生常错以为打开喉咙就是打开喉咙口，使喉咽部打开撑大，结果使喉咙底部都没有打开，反而缩小。判断其是否打开喉咙，通俗地讲主要应从这几个方面来判定：(1)上口盖是否“松”?(2)上面的大牙是否是笑开的?“小舌头”是否向上收而形成大牙后面的“拱桥”状?(3)咽腔后壁是否有张力而富有弹性?(4)喉咙中的声音“通道”是否畅通?如果以上个条都是“是”的话且不感到压喉，那么打开喉咙也就是基本正确了。打开喉咙是歌唱训练中必须遇到和必须加以解决的重要环节，要依靠科学的方法进行调节。

2.1 “吸着唱”。所谓“吸着唱”，就是在发声时始终保持“吸气”的感觉，仿佛声音贴在咽壁，始终保持在一个点上。这样能使歌唱气息得到最大的保持，也能使歌唱者的舌根得到放松，喉结保持正常喉位，使喉腔得到解放和打开，不仅能使歌声获得良好的共鸣，还对声区的统—有极大的帮助。在发声过程中“吸着唱”的状态是保持打开整个腔体稳定唱歌的最好方法。

2.2 “打哈欠”。“打哈欠”，也是“打开喉咙”的有效方法，因为人体在“打哈欠”时，鼻腔是开放的，喉结会下降，保持在最低位置(吸气的位置)，这时歌唱者的咽管拉长，使声音获得充分共鸣。由于“打哈欠”时口腔的软腭会自然提起，口盖能积极收缩成圆拱形。舌根得到放松，也使口、鼻、咽腔各通道得到连通，扩大了共鸣腔体的空间，能使声音得到最佳的放大和美化。

“打哈欠”还能使歌唱者口腔得到放松和兴奋，也有保持和控制气息，我在教学或学习中常常在以上各条的基础上作打哈欠状唱“u”和“o”这两个母音，这样的效果很好。这里要强调的是在唱“u”和“0”时一定要放心肯定的唱而不是提心吊胆躲躲闪闪的唱，必要时还可以叫学生用汉字声调中的第四声调念“o”和“u”以后，再在练声曲中去练唱。当把“0”和“u”唱好了，再练习“e”和“j”就容易多了。

歌唱者在练声和歌唱活动中要时时保持“打哈欠”状态决非易事，它需要气息、共鸣、咬字、吐字等方面协调成一个整体，应在教师引导下，经过艰苦磨练，使“打开喉咙”成为歌唱时下意识的动作，才能获得流畅而优美的声音。

笔者奉劝声乐初学者，一定要注意方法和路子的正确，而不是整日去找“感觉”，因为感觉是主观的有局限性的，不是不去想，记住好的状态就行，—份耕耘一份收获。