仿古不复古，创新不离谱

张铭荣

说《邯郸梦》是一出既传统又非传统的古典昆剧，主要原因有两点。

其一，《邯郸梦》是汤显祖的经典力作，数百年后经剧作家王仁杰的缩编，在不动筋骨的情况下将原本30折戏提炼成9场。这9场戏都是该剧的精华部分，因此从剧作本身来讲，是传统的。

其二，导演的创作严格遵循“仿古不复古，创新不离谱”的思路。“临川四梦”各有各的特点——《牡丹亭》突出一个“情”字，《南柯记》突出一个“佛”字，《紫钗记》突出一个“侠”字，而《邯郸梦》则突出一个“仙”字。所以，整个剧就由八仙中的吕洞宾出场为始，以八仙训诫卢生收尾，使“仙气”贯穿全剧，从而点明主题。谢平安导演的一稿为增强戏的可看性，融八了许多现代手法，虽然好看，但跟《牡丹亭》等剧目相比仍显得不够传统。所以我在排第二稿时，决定让其“归位”，回归到传统的类似于折子戏的样式中去，拿掉了一些旁枝末节，使它变得更为传统，原汁原味。

《邯郸梦》的整个创排过程比较困难，期间几易其稿，从本子到投入排练直到演出，历时很长。早在几年前，计镇华就提出要把该剧搬上舞台，然而由于种种原因总是未能如愿，最后才成功上演。在目前已上演的昆剧传统剧目中，以老生行当为主的戏非常少，原因是少有好的老生演员，而《邯郸记》是“临川四梦”中唯一的一出老生戏。当年昆剧“传”字辈仅会其中的一折——《云阳法场》，郑传鉴、倪传钺以及“昆大班”和“昆二班”都曾演过，但却始终无人能演出全剧。计镇华担纲演绎全本《邯郸梦》，不仅拓宽了以往昆剧以“三小”(小生、小旦、小丑)为主的局面，打破了昆剧的局限性，还让昆剧舞台多了一出优秀的传统剧目。

这个戏的看点，无疑是艺术家们的精彩表演。行当齐全是“上昆”的最大优势，在整剧中，作为配角的演员如梁谷音、方洋、刘异龙等艺术家对人物的把握非常准确，虽然戏份不多，但很衬戏。作为导演，我也有幸扮演了其中的司户一角，虽只有十分钟的戏，但也演得颇为过瘾，效果也很好，感到十分欣慰。