信心来自实力和激情

宁　雨

2008年12月26日至27日，十一届全国美展河北省创作观摩研讨会在霸州举行。

十一届全国美展将于2009年秋季举办——五年一次、有着“中国美术奥运”之称的全国美术作品展览进入倒计时。在此背景下，此次创作观摩研讨会受到省委宣传部、省文联、省美术家协会高度重视，各设区市美协主要领导、各专业实力派艺术家代表近百人齐集霸州。会议期间，与会者就大展形势、创作选题及河北的艺术观念、艺术风格、艺术走向等深入研讨并聆听历届评审专家讲课，省文联党组书记赵景之亲自作动员讲话。

大家一致认为，十一届全国美展是机遇也是挑战，河北应该在这个全国美术创作实力大展示的舞台上有所作为；以大展为契机，创作一批优秀的主流精品力作，记录历史、反映时代——

动员：河北有实力有信心争一把（二级标题）

2008年，河北省美术家协会按照深入贯彻学习落实科学发展观的要求，遵循艺术规律，对于河北美术的发展在学术上进行了多次学术研讨，并针对“第十一届全国美术作品展览”从学术高度提高认识，促进精品力作的创作，先后举办了“一方水土”——河北美术发展论坛，“多彩武安”——河北美术高峰论坛，从不同的角度对河北美术的历史、现状，以及前景进行了科学的梳理。这两次论坛，实际也是十一届全国美术作品展览的动员会。所以，河北省文联副主席、河北省美术家协会主席祁海峰说，霸州举办的本次创研会，其实，是一次再动员、再发动，更确切地说，是对十一届全国美展筹备工作的“推动”。

河北省文联党组书记赵景之在动员讲话中指出，五年一届的全国美展，就像奥运会、全运会一样，是一个大平台，河北画家的表现，在一定程度上就是河北美术实力的展示。省领导对此十分重视。我们已经开过两次会做动员。去年10份举办的首届河北省青年美术作品展览，也是为十一届全国美展进行前期准备。但是，我们感到劲还要鼓，力量还要加，争取本次参展上一个层次。

赵景之说，从技术层面看，河北美术的功底并不差。2008年的“艺术河北”北京行、上海行和香港行，让我更增加了信心。“艺术河北”北京行期间，正值“北京•国际美术双年展”在在中国美术馆举办，我们这个“轻量级”展览跟人家“重量级”的打了擂台。结果我们的展览人气很旺，还在布展时，中国美术馆工作人员看了我们的作品，就诚恳地说：“你们成功了！”所以，我们应有信心、有实力在全国美术展上争一把。

他说，关于全国美展的分量，在座各位比我更清楚。参加，一个是信心，一个是用心。五年应有一茬人成长、成熟起来。年轻的同志要有决心争一把。

近年来，河北美术创作出现了空前繁荣局面。在倡导“多元取向，自由组合”的精神下，众多的个展、群展、综合展等，在不同层面上展示了河北美术家的创作态势。每周都有画展开幕，这在过去是少见的。祁海峰在本次创研会的大会发言指出，越在繁荣的局面下，越要注重学术，树立品牌。“艺术河北”“一方水土”等一系列有影响的大活动，已在社会上产生了一定的影响，我们还需进一步提高展览的学术品格，占据学术的至高点。

祁海峰说，真正推出河北美术家，让更多优秀的美术人才能够脱颖而出，“第十一届全国美术作品展览”就是一次大好机遇，这是我国美术发展史上具有里程碑意义的大事。全国美展有近60年的历史，也是我国连续举办时间最长的国家级文化活动之一，为新中国美术事业的繁荣发挥了重要作用。随着时代的发展，多媒体，影像，装置等代表新观念、新材料的作品不断涌现，尤其是艺术设计发展迅猛，涉及到社会的各个领域，今年有望增设专门的综合艺术展区，如此大规模的作品展览也只有我们国家才有，在任何其他国家都不可能如此大规模的发动，它是规模最大，规格最高，参与创作的美术家最多的一次活动，也是我国不同区域省份的一种文化、经济、综合实力的大比拼。它也给了更多年轻的美术家打擂的机会，是各省美术综合实力的一次大检阅，我们应切实抓好每一个环节，从战略上、战术上打好这次“战役”。

备展：新人层出，各市争相“亮剑”（二级标题）

沧州是河北省工笔画大市，近年来一批新生代力量在全国展览中崭露头角、摘金夺银。目前，全市画工笔的不下2000人，能够入选省以上展览的专业队伍超过200人。沧州工笔画现象，为国内美术界、评论界所瞩目。2009年第十一届全国美展，许多画家期待良久，准备丰厚。

这次霸州创作研讨会，沧州美协主席康连顺、副主席尚立昕、副主席马良芬是会上第一批报到的代表，他们也分别带来了沧州油画、中国画和版画专业的声音和希望。

康连顺介绍，为迎接即将来临的十一届全国美展，沧州美协在2008年完成换届以后，连续组织了工笔画大展、抗震救灾义捐义拍、师专教师作品展等几项大的活动，同时支持、帮助和主办了许多个人展。这些活动，对于发现人才，沟通信息，提升理论视野，创新参展作品选题思路，都有很好的促进作用。

目前，沧州美术界市场、创作都呈现繁荣的景象。但康连顺认为，备战十一届全国美展，也面临着很大的问题，那就是提高作品的质量和品位，这是个根本。十届全国美展沧州选送到省的作品是139件，最后有3件入展。这届数量上不能低于上届。当然数量只是一个方面。但数量多了，对出精品毕竟有好处。工笔画方面，年轻画家冲劲、干劲大，我们抓住了这个专业，有冲击奖牌的实力。

康连顺说，沧州美协还将动员有能力的年画、水彩、水粉、雕塑等专业的艺术家备展。通过大展锻炼队伍，力争全市美术在多元发展上有新的起色。

创研会的小型观摩展上，廊坊美协主席、青年画家张玉华的作品引起记者关注。后来，我们了解到，张玉华原来是“大气早成”的全国美展参展专业户。1964年出生的他，早在八届全国美展上，其中国画《秋的奉献》即获得优秀奖。

谈起廊坊美术创作，张玉华如数家珍。他说，我们的国画有一批在全国有影响的人物，在河北的成绩应在前三位。虽然杨天问、谢崇礼等人调走，但老一辈画家崔建设、唐凤岐、高士英等经常上全国级的美展。从第八届开始，廊坊每届都有奖。十届的时候，我们的国画、年画、连环画等共11件作品入展，获得河北组织奖。

张玉华介绍，这几年廊坊美协连续搞了几个展览，比如奥运主题展、首届油画展、女画家展，一个目的就是为备展十一届全国美展摸底。通过这些展览，发现了一些基层的、有潜力的画家。2008年的中国画大展，有160多件作品参展，大城县的王鹤森、霸州市的张路军、王建东、闫峰，永清县的蔡天翔等脱颖而出。通过摸底，我们更清晰地知道了廊坊的国画、油画等画种到底在什么水平，到底有多大能力去冲击各种奖项。

张玉华透露，春节之后，他本人也将进入“闭关”创作状态，争取以思想性、笔墨俱佳的作品，呈现于新一届全国美展。

创研会上，来自其他城市的代表也满怀信心，交流了各自备展十一届全国美展的情况。河北师范大学设计学院院长黄兴国表示：“现在一般的展览都被商业冠名，校方不重视展览成果。十一届全国美展，是难得的东风。我们一定拿出更多的精力和时间，鼓励教师们出精品力作，积极参展。”“入展不入展，是评委的事情。我努力了，就行了。对于十一届全国美展，我早有一个好的心态。不但自己要画好，而且会把秦皇岛的画家发动好，组织好。”秦皇岛市美协主席吴桂平如是说。

回眸：我省史上半个金奖立门户（二级标题）

十一届全国美展已如箭在弦。河北美术界正蓄势待发。

那么，历届全国美展，河北战绩若何？在霸州创研会上，河北美协掌门人祁海峰亮出家底：河北美术在全国美展真正起步，应是从第六届全国美展开始，王怀骐的《红旗谱》，李明久的《西柏坡》分别获铜奖，标志着我们进入全国美术创作的主流。第七届全国美展，郭明堂的《乡情》、袁庆禄的《高原牧女》获银奖，令河北美术走出洼地，进入快速发展期。第八届全国美展没有评奖，只评了优秀作品奖，但河北选送作品入选率并列全国第八位，是一个可喜的位次。第九届全国美展，我们一举获得19个奖项，是河北美术家在全国取得最好的成绩的一届展览。钱宗飞与于长江、陈嵘、吴涛毅合作的《民兵史话长卷》，荣获金奖，虽然属于河北的只有半个，但它毕竟是我们历史上金奖零的突破。第十届全国美展，河北取得13个奖项。

祁海峰说，从这些奖项中可以看到我省美术的发展以及整体水平的提高。应该说，河北众多的优秀美术家都是从大展中脱颖而出的，是大展推出了一批优秀的美术家。河北美术已从在全国滞后的省份，逐渐步入到美术大省行列。由于文化资源和人材资源的整合，近年一批优秀美术家相继调离河北到其它省份和区域工作，如王少军、张敏杰、梁占岩、赵文华、马琳、高迎进、孙纲、王文生、谢永增、郭宝君等，他们都是河北美术创作的中坚力量，他们的工作调动或许会使我们失去十几块奖牌的竞争力。目前河北美术创作虽然呈现出繁荣局面，但还缺少有影响的精品力作。

全国美展作为国家大展，决定了其在多元、包容视野下，对主流价值、主流艺术的引领地位。综观历届获奖情况，可见体现社会主义核心价值体系，呈现中国气派、中国气象的优秀作品的主导优势。因此，祁海峰认为，河北美术家在选题和创作上，应格外重视“燕赵美术”的文化特质。

他说，河北独特的历史文化、地域文化、革命文化铸就了这一方水土独有的文化特质。燕赵大地上下几千年的文化传承，逐渐呈现出一个多元取向的文化态势，它是一种宏大的文化气象，我们的文学、戏剧、音乐、美术等诸多艺术门类，无不在这种大的文化气象中沿着各自轨迹发展。我们倡导河北美术家立足河北，放眼世界，真正以中国美术家视点关注民生，关注环境，关注我们身边发生的事情，以高起点，高视点，以高度的热情进行艺术探索。从历届全国美展看，河北的优秀美术家，很多都是充分开掘、利用了我们独特的历史文化素材。

声音：评奖的期待与市场的“诱惑”（二级标题）

全国美展，官方说它是“美术奥运会”，而画家们私下却称之为比高考还残酷的“高考”。比如第九届、第十届全国美展，每个省的送件作品达2000件之多。可是，一个展览的规模，单国画部分全国也仅仅500来件，容量是很有限的。如此之低的“录取”比例，而且五年才能等上一次考试机会，这种落选的残酷，可想而知。参加过评审工作的《美术》杂志副社长、总编辑张文华说，分展区评审时，大厅里都是“画叠画”。这一情景，真像千军万马挤独木桥。

尽管如此，中国画家特别是中青年画家的参展激情依然高涨。然而，也有人对十一届全国美展的外部环境表示了担忧。一个不争的事实是，近些年来全国美展正受到来自外部对手的挑战。这就是画廊、博览会、拍卖行、私人收藏等商业活动对国家组织的美术创作活动的冲击。当代中国艺术家，正面临着双重的价值选择。一方面是国家展览会的认可；一方面是艺术品市场的需求。当然二者之间往往有一定的联系，可以相辅相成。展览会扬名卖画致富，有时候得金牌和得金砖并不矛盾。但艺术商品化的一个重要意义，就是出现了游离于政府权威之外的艺术评价机制与标准。绘画成为商品，不仅为画家带来经济收入也会带来相当的社会名声和荣誉，越来越多的人认为这是一种全新意义上的成功。用黄兴国的话说，“人们获得社会认知的途径丰富了。”

对此，祁海峰认为，虽然我们的创作不仅仅是为了奖牌，大多数画家是按照自己的思路和语言方式进行创作，并在不断自我完善之中。但在大展上获奖，是每一位美术家成名的重要途径。所以，面对大展，我们还是要鼓励年轻的美术家争金夺银。要调整好自己的创作状态，要深入生活，潜心创作。每一个人都把自己的事情做好了，我想第十一届全国美展河北会有一个好的名次，至少河北的美术家会创作出一批新的优秀作品。我们呼唤传世的精品力作出现！

《美术世界》副总编、美术评论家张小军在霸州创研会讲课时说，希望大家在创作中，要尊重艺术规律。艺术是表达，是交流，所以创作者要有真诚的心态，态度，这非常重要。参加全国大展是一个做功课的过程，不是急功近利撞大运。我们表达什么，如何表达，首先要感情真挚。有的画家认为，艺术走到头了，没什么可画。时代在前进，在我看来生活每天都是新的。就看你如何理解，理解是否深刻。生活中的点滴情感，点滴感受都是要表达的，但一定要真诚。在画什么和怎么画的问题上，主题、面貌比技术更重要。我相信大家在技术上都没问题。但是在主题上，我们要阐发什么？这就要研究生活，研究自己，技术不是孤立的割裂的唯一的，它应与主题相联系。我们的作品要是阳光的，正面的，平和的真诚的。2009年是一个很重要的年份，有很多重要的事情。改革开放30年，是一个非常丰富的题库，如能表达好，就会震撼人心。

（责编：宁人）