《嘎达梅林》剧情特色分析

祖腾飞 黄 勇

[摘要]剧情是电影艺术当中不可缺少的组成部分，它在电影当中不仅仅是交代故事的起因、经过、结果，在电影艺术漫长的发展过程中，其艺术化、思想化日益突出。剧情根据需要加入某种或某几种特色的表现形式，表达意境、引发联想，将想要表达的思想传达给观众。电影《嘎达梅林》就紧紧抓住了这一点，在塑造人物形象、传达思想、引发思考等方面发挥了重要作用，其鲜明的民族特色与地域文化也通过剧情得到彰显。

[关键词]《嘎达梅林》；剧情特色；阶级矛盾；地域文化；人物

对得起乡亲父老，无愧于民族与国家，在关键时刻肯为人民抛头颅洒热血的，此乃真英雄。《嘎达梅林》是冯小宁根据清光绪年间。孟青山领导农民起义的故事改编。讲述的是在清政府腐败无能、列强入侵时，农民领袖嘎达带领人民揭竿而起，最后牺牲于敌人枪下的故事。其剧情深深地打动了每一位观众，把观众带入了草原革命的悲壮史诗之中。影片全长109分钟，剧情不仅在讲述故事、创造意境中占有重要地位，由剧情引发的人民对农民革命等一系列问题的思考更值得我们注意。

一、深刻剖析阶级矛盾

影片剧情本身是讲述故事的载体，但是纵观整部影片，细细品味就会发现其中蕴藏的思想已经超出了影片原有的故事范围，上升到另一个高度。电影《嘎达梅林》在一开始就安排了一场童年时的嘎达与巴托儿摔跤的戏，观众不难发现，它其实是一场阶级斗争，巴托儿很轻松地赢得了这场比赛，且表现出蛮横和对嘎达的蔑视。这正是向观众传达了农民阶级在初始阶段处于弱势，不足以和强大的封建统治阶级相抗衡的信息，但是农民阶级为推翻封建统治阶级所做的努力却从来没有停止过。

随着时间的推移，嘎达长大了，有了力气，在那达慕大会上他没有听从王爷的安排，赢了自称不败的巴托儿。这是农民阶级进步的表现。同是摔跤，只是发生在两个不同的时间阶段，一个童年时，一个青年时，相隔20年，在历史上这20年正好是封建统治迅速瓦解的时期，但封建残余势力依然根深蒂固，在地方上凭借早有的政治与武装优势占据上风，这就注定了农民阶级在反抗斗争中必然遭受挫折，付出沉痛的代价，为以后悲剧的上演埋下了伏笔。

随着封建制度的且益瓦解，世道越来越黑暗，农民再也无路可退。嘎达梅林向王爷进谏，王爷不但没有采纳反而当场撤消了嘎达的梅林职务。在拍摄这部分戏时，导演从视觉效果人手，对几处镜头进行切换剪辑，使观众看来王爷的箭似乎指向了嘎达。这些镜头，向人们说明了封建统治阶级在内外交困的时候，只能把矛头对准手无寸铁的软弱农民，让农民为自己的衰落买单。这是一种客观的发展态势。因此有了后来的民不聊生、官逼民反。

农民阶级的种种落后是不可能把革命带向成功的。影片的诸多剧情都表现出农民阶级的这一性质。在王爷不顾农民困苦，卖地求官发财，撤免嘎达梅林之后，草原上的人民依然寄希望于腐朽的封建高层，以“万人连”的方式请求封建高层收回成命。但是在影片当中可以清楚地看到政府已经成为列强统治人民的工具，名存实亡，饭桌上日本人的叫嚣声足以说明。放走俘虏并让俘虏回去向王爷报告：愿意和官府谈和，我们只想要回土地，找条活路，说明农民革命的不彻底性，反映出农民阶级的怯懦和思想的“单纯”。他们没有意识到只有把列强和腐朽的统治阶级都打倒才能真正翻身。事态继续发展，王爷手下来人请嘎达梅林谈判以示和解之心，嘎达梅林信以为真，毫无防备，结果被骗进包围圈导致全军覆没。嘎达梅林领导农民起义的失败宣告了影片的结束。此时的剧情传达给观众的信息是农民阶级缺乏实战经验，意气用事，头脑过于简单；仍对封建阶级这个吃人魔兽抱有很大的希望。农民革命悲惨的结局反映出农民阶级在反抗封建阶级时的艰辛，说明了农民阶级为什么不能领导中国革命走向成功的原因。把剧情所引发的思考，创造的意境很好地传达给观众。让观众了解得更加深刻具体，让影片更加饱满成熟。

二、彰显民族特色。突出地域文化

本影片开篇便给观众呈现了这样一幅画面：一位沧桑的老人在独自演奏着马头琴，镜头拉开，他身后是一望无际的科尔沁大草原。开篇的剧情设置清晰地向观众交代了故事发生的时间和地点。马头琴作为草原上独有的信物，也折射出蒙古族的民族特色和浓烈的地域文化。

草原上的民族自古都是能歌善舞者，影片剧情从始至终穿插着的蒙古族歌曲，像《嘎达梅林》(南方飞来的小鸿雁啊／不落长江不呀不起飞／要说起义的嘎达梅林／是为了蒙古人民的土地……)《阿尔山的孩子》(百灵鸟在蓝天歌唱，平安远行吧，我的爱人……)，舞蹈如那达慕大会上蒙古族女子的集体舞蹈等，也有画面如那达慕大会时的成千上万名的摔跤手、飞驰在草原上的骏马、一望无际的草原、蓝天和白云等等，这些都是草原上最鲜明的符号，蒙古族最具代表性的标志。导演通过剧情的设置，让观众始终沉浸在科尔沁大草原上，为那个年代的嘎达梅林的起义而聚精会神地体会这一历史的悲壮史诗。

三、刻画人物性格，弘扬人物精神

与此同时电影剧情在叙事过程中也刻画出了人物的性格，通过在那达慕大会上嘎达不听从王爷安排，战胜巴托儿等剧情中表现出嘎达梅林倔强刚直的一面；从他不顾个人荣誉力谏王爷，冒死辱骂封建高层等行为中，又表现出他为了人民安危视死如归的革命精神与顽强的革命气质。通过牡丹告诉嘎达：“老鹰的翅膀不怨天高”和在砍头时的视死如归，要求自己的男人站着死的一系列表现，一个刚烈、聪明的女子形象也被刻画得淋漓尽致。另一方面，剧情中王爷下赌注让巴托儿赢，不顾人民反对卖地卖国的行径以及设陷阱残害嘎达梅林，也表现出王爷的心狠手辣和诡异奸诈。

巴托儿、胡子、王爷手下等一系列人物在电影的剧情中都有很好的刻画，而且这种刻画营造出了导演想要的意境，这为故事的顺利进行打下了坚实的基础。这种剧情人物的刻画给每位人物定下了一个性格，让观众能感受到人物心理的微妙变化，可以根据人物的这种心理变化自觉地预测接下来发生的事情；再者这种人物感情的心理变化也是吸引观众投入剧情的方式。这就是为什么观众在观看时潸潸泪下的原因。

从整部电影来看导演并不是着力表现封建阶级与农民阶级的矛盾，而是通过矛盾的发展及最后解决突出剧情中人物的伟大革命情怀与舍己为人的博大精神。电影中对这种精神和人物性格的刻画是表现最多的也是最强的。看完整部电影，观众赞叹最多的是嘎达梅林起义表现出来的大义、勇敢与坚忍，而不是作者构思的矛盾与冲突，这正是电影带给人们震撼与感叹的所在。

电影《嘎达梅林》所体现出来的人物性格与革命精神力量是这部电影的灵魂，也可以说这是区别于其他纪录片那种单纯说教、不带感情色彩的原因。电影剧情中人物性格的刻画与精神的特写往往是导演最具表现力的手段，借助人物性格的张扬，精神的升华才能使电影的思想内涵得到提升。

四、强化思想，突出主题

影片之所以成功还在于它思想性的成熟。透过影片可以看出其引发的各阶级之间斗争的起因、经过和结果，把这种斗争的复杂以影片这一艺术形式展现在观众面前，使这种历史问题艺术化、形象化、简单化，突出了影片的思想性。

然而这部影片并不是单纯介绍阶级斗争、批判封建阶级腐败、农民阶级落后的教科书，它是通过影片阶级斗争的剧情来表现农民阶级在反抗封建阶级时的艰辛，讴歌在这场以嘎达梅林为代表的农民起义展现出来的革命精神、意志品质。影片在最后尤为感人。牡丹为了不让嘎达投降举枪杀死自己的女儿，胡子为了掩护牡丹和孩子们过河拼尽最后一口气杀死王爷手下和机枪手，嘎达梅林站着结束了自己的生命……这些都是农民阶级与封建阶级的斗争过程中付出的惨重代价，也正是农民阶级那种宁化为烈火与敌人同尽，也不愿受其欺辱、苟且偷生的英雄形象的最佳体现。它将蒙古人的血性方刚表现得淋漓尽致，诠释了什么是真的英雄，说明了嘎达梅林为什么会被人们百年传颂的原因。这种剧情塑造出来的人物形象正是作者想要抓住的核心。本部影片就是想把这个传奇式的英雄形象展现给观众。将这个悲壮的英雄故事通过银幕最大限度地让观众读懂。并铭记在心。

“要说造反的嘎达梅林，是为了蒙古人民的土地，天上的鸿雁从南往北飞，是为了追求太阳的温暖……”这首歌是对嘎达梅林关爱百姓、坚持不懈形象的最好写照，也道出了那时候人民对他的期望与支持。最后这只大雁虽然没有带领他的人民冲破封建与外来势力的围堵，但人们已经看到了曙光。影片在最后又出现了那段对话：“老嘎达你长大后做什么?”“我长大后要当梅林!”这也预示着人民的反抗不会停止，蒙古人民一定会有摆脱奴隶枷锁、拥抱幸福的那一天。

在社会主义建设快速发展的今天，人们或许淡忘了那段带着硝烟的历史。但历史的车轮永远不会忘记那些为争取自由奉献出宝贵生命的人们。

五、剧情的背后的深思

电影单单有了剧情还不够，演员的选择也是一门艺术。选择适合剧情中人物性格的演员和导演对演员性格的把握是分不开的。正是有了导演对演员性格的了解才使影片中人物的灵魂得到最大限度的展现，使这部电影得到了人们极高的赞誉。

导演对剧中的演员都有着相当的了解。冯小宁为了寻找演员曾经亲自到过鄂布斯的帐篷中并与鄂布斯长期相处，最后深知鄂布斯的人品后才决定让他饰演这部戏中的角色。他向记者说道：“惟有好的人品才能有好的表演。”王爷的扮演者在冯小宁的《黄河绝恋》等多部作品中出现过。导演冯小宁在剧情人物塑造上与演员达成的默契，加之蒙古优秀的歌手腾格尔和优秀音乐制作人三宝的参与，使这部影片一揽中国华表奖十优奖的最佳纪录片奖，中国电影的最高奖金鸡奖的最佳音乐奖等多个奖项。

这部电影是冯小宁自编自导的，从他剧本完成到开始拍摄相隔整整5年。他也对记者说过：“拍摄《嘎达梅林》不像《红河谷》那样凭一腔激情，拍出大写意的感觉就可以了，而是需要沉淀再沉淀，继续完善，丰厚剧本和拍摄想法，使各方面准备工作趋于成熟。”由此可见，导演必须认真揣摩其剧本，钻研其剧情，才能将一部好的影片展现给观众，给观众带来美的享受。