品读王飞飞

陆幸生

品读王飞飞，仿佛在品尝一壶酽酽的浓茶。这茶清澈明亮，香馨高克，味醇甘鲜，回甜隽永；这茶采自高山之巅，非潺湲奔突之幽谷清泉而不能烹制；这茶质孕自然之美，非品性脱俗之高洁雅士而不能解读。

飞飞祖籍为日出初光先照之地，生长于六朝古都山水之间。故血脉汇金陵烟水氲氤之风韵，而存齐鲁豪壮磅礴之气概。性兼南北之优，谦恭敦厚而率真刚强；体备诸法之胜，博采众长而时有独创。其画绚丽多姿超逸不凡，其人沉稳低调不事张扬。

飞飞志存高远，弃急功近利之浮躁；胸怀利器，远商界铜臭之薰获，故笔蓄剑胆而能开一片新天，心旷琴韵而能现满弦清音。其隐身市曹，悠悠历十载寒暑而攻坚克难；埋首丹青，细细觅千载画痕而终有所得。其苦研传统纸帛性能之加工改革，深究当代水墨之蕴涸造化，巧用泼洒肌理之天然走势，羚羊挂角，不着痕迹，将峻岭雄蜂，叠翠群山、飞瀑流泉、蜿蜒江河……融会于纸面，落墨于笔下，收辑于画中，道法天地自然，自威山水境界。故而上承苍昊日月之片羽吉光，存浩然正气于襟怀；下接大地壮丽河山之灵郁秀美，育高旷神韵于心田；目击千里而情达四海，心手一念而笔力雄健，组合成人与自然和谐相得之华美乐章。可谓，十年磨一剑，锋刃犹自开；栖枝自振羽，轩翥啸长大。

飞飞为江苏省国画院·级美术师，曾授业解惑于亚明、钱松苗、宋文治、魏紫熙等书画名家。西去敦煌莫高窟，探幽烛微，领壁画神韵而频发艺术畅想；独探南京博物院，登堂摩画，采东方骊珠而难舍昼夜。画院结业，飞飞足迹遍历祖国山水；身影出没海岸峡谷，步履广涉大江南北，凡南国风光、巴山蜀水、昊楚云烟、滇贵民俗、泰川汉风，无不探奇揽胜，收入襟怀，使眼界开阔而趋宽广，胸襟高远而臻化境。至今回想当年游历往事仍津津乐道：“吾等往往在采风歇脚之际，借住山民茅舍，主客围坐一桌，山珍茶酒满座，主人豪爽，客人尽兴，喝酒品荼，大呼小叫，颇具名士不拘形迹放浪形骸之态，偶得隐逸优游山野诗酒流连之趣。酒足饭饱之余，小酒微薰之际，醉意朦胧，步态蹒跚，借一注手电之光，帔一缕月色之晖，静坐山石之上，目送脚底流泉，耳闻山风呼啸，远听空山猿啼，近观竹影摇动。此刻，顿觉心灵虚静物我两忘；此时，忽感空泛肉身澄明清澈，就有着某种不以物喜，不为已悲，百事无忧，怡然自乐之心境。真正的山水画家应生活在山水天地之间，以山水灵性孕育人之情感，以人之情感融进笔墨世界，画家与山水在主观和客观上形成默契，画作才有质感和生命感，方体现出生命的张力，艺术创作乃是‘道法自然而又‘人化自然的审美过程。”

十年游历，十年徘徊；十年读书，十年彷徨；十年选择，十年突破；十年耕耘，十年创造，真正体现了“面壁十年图破壁”的艰难心路。飞飞入得中国画之艺术殿堂，却叉脱中国画之程式羁绊，开拓出属于自己的艺术之路。体现着亚公“入得门来，出得门去”的艺术创造真谛。他身处斗室。不分寒暑，孤军奋战，披星戴月，着手于宣纸成份的改造，使之既不失水墨晕涸的自然张力，又仍在自我创作意图的掌控之中，为承载更厚重的色彩而创造条件。每种看似随意变幻无穷的肌理均为飞飞深思熟虑匠心独运的结果，这些带着水墨韵味的肌理纸，被高挂上墙，细细揣摩。夜深人静之时，他便凝眸面壁沉思，殚思蜗虑，苦思冥想，一朝灵感触动，便毅然落笔，就势造山，就形成水。就渲染黑，飞白成云，晕染皴擦，勾画点描，运笔成风，大处着眼，精心营造；小心收拾，神入影迹，使画面沉郁、雄浑、细密、严谨、厚重、丰满，形成自己独特之画风。诚如东坡先生赞黄大痴所言：“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，所谓游刃有余，运斤成风。”是也。独成“从心所欲而不逾矩”之大境界。

飞飞将自己隐入夜色，弃绝都市喧嚣，远离纸醉金迷，避开人事纷纭，独处高楼画室。在宁静中慎思，在淡泊中畅想，无利禄荣华之杂念，存物我两忘之境界，在一片纯净如水壮丽如山的美好世界中邀游，在那方月华如练星光如梦的自然怀抱里漫步；可谓心骛八极，目击大荒。于是多年游历的灵感，如江海决堤，奔腾千里，訇然而至；艺术创造的冲动，如惊涛拍岸，汹涌澎湃，呼啸而来；仿佛暗夜中奇妙的天籁，驾着天风罡雨，伴着满天星月在宇宙骤然而降，于是他心中电闪雷鸣，鸟语花香，山光水色，混漾夺目，顷刻化为千均笔力，刻画出神奇变幻的水墨世界。