品读《出尘图》

莫各伯

画家刘斯奋《出尘图》高1.36米，长14米，以传统长卷形式出之，富有传统山水画的风神韵致，其满实的构图理念，又具有强烈的时代特色。该作品山体陡峭，壁险峰危，山脉蜿蜒，层峦穿插；林木丰茂，曲径通幽，溪流交互，水碧沙明，境界幽远。此幅佳构是作者由人物转入山水后进入成熟期的重要标志。

2006年5月，时任广东画院院长的刘斯奋偕广东画院同仁赴杭州与浙江画院交流，并畅游天台、华顶、雁荡诸胜归来，有感而发，穷半月之功，圆满完成了这幅鸿篇巨构。

知名学者王贵忱有跋语赞曰：“刘斯奋先生原以人物画鸣世，近中获观其新作山水画巨制《出尘》长卷，通篇气势浑厚清华。笔墨从传统中来而重视写生，不为流俗因袭之见所囿，随意点染，笔精墨妙之趣毕见，显示出画家传统画学功力之深厚。大自然苍茫美景跃然纸上，堪称为别开生面之力作佳构也。此卷开篇留白空间，大体现出辽阔山河之雄姿丰美，厥得咫尺千里之概，随后展现出平远大地，突出峰峦竞秀与河川不息之奇观。窃以为斯奋先生在画稿处理上力持写生原本框架，既写实又写意，不为择奇选胜。勾勒皴染，纯任笔法自然，流向天成，浑收传统今朝之效。论者以为得之矣。”

中国山水画具有独特的审美价值。黄宾虹先生对此有着独到的发现和深刻的认识。他常提到的“内美”就是山水画之美的核心。“内美，天地宇宙人世人伦原美，大美，发于声色，由道而技，技进于道。”窃以为斯奋先生这一力作，也达到了“内美”充盈的境界。所谓“内美”主要体现在如下三个方面。

主体因素之“内美”。唐人张璪讲绘画创作不仅要“外师造化”，还要“中得心源”。在相当一段时期里，人们只强调了“外师造化”，而忘记了“中得心源”这四个字。作者对大自然通过观察、写生、感受后，经过主体的思维过滤，神遇而迹化。“得心源”是作者主观精神的含融。画家的品质、学问、修养、思想、情感都属于绘画的主体因素。主体因素是绘画创作之首要条件。绘画艺术在中低位层面主要看技巧优劣，但到了高位层面则以品位、格趣分高低。一个画家具备高尚的品格修养，渊博的学识，自然能超然物外，其画就没有迎合之心，就不勉强，这样画品才高。像《出尘图》这样高品位、境界别开的画作绝不是一般画家可以达到的。正如黄宾虹先生所说的“古来士夫名画，不惟天资学力，度识寻常，尤重道德文章之渊深，性情品诣之高洁，涵养有素，流露行间，故与庸史不同，戛然独造。”

“得心源”，是经过百般修炼而来的。董其昌提出“读万卷书，行万里路，方可作画”。读万卷书，行万里路就是最基本的修炼方法。只有经过艰苦的修炼，广见博识，广开“心源”，才可以澄怀观道，做到天人合一，从而可以使作品增加文化含量，进而“艺与道合”。正如黄宾虹先生所说的“非方闻博洽，无以周知；非寂静通玄，无由感悟。”

刘斯奋是知名学者、作家、书法家和诗人。他的长篇历史小说《白门柳》是广东至今为止惟一获得茅盾文学奖的文学作品。其书法、诗词、文论，也享有盛誉。正因为其文化修养高，作品立意才会高；正因为其胸襟开阔，其作品气势才不会狭小；正因为其道德情操高尚，其作品才会有高蹈的精神和超逸的情怀。

客体因素之内美。客体是作品表现的自然对象。《出尘图》取材于天台、华顶、雁荡。以散点透视的表现方法、采用传统绘画中长卷的形式再现了浙中山水雄奇秀美，俊爽华滋的风貌。长卷起处山体险峻，峰峦层叠，又以山路蜿蜒穿插，至远处有一石洞天窗，远山隐约可见，至右方引出远处小岛，沙平水阔，境界超然。长卷中部，左右峭壁之间江流蜿蜒穿插，奇峰碧树掩映，中景梯田土坡层层推远，又见水面几点白帆，渔歌互答，颇有诗意。再至左侧，则见山高林密，草木繁茂，村居房舍，隐约其间，更显生机勃勃。

《出尘图》虽然取材于生活，但其神韵境界却高于生活。作画能得自然之神韵，并非常人所能及。全靠观察、接触和体悟。黄宾虹在致王伯敏信中所说：“画夺造化，‘夺字最难。造化，天地自然也。有形影常人可见，取之较易，造化天地，有神有韵，此中内美，常人不可见。”当作者通过登山临水，观山川之体貌，察山川之性情，发现自然之美，于是流连、陶醉，进而“心占天地，得其寰中”。山情即我情，山性即我性。这就是“天人合一”的境界。《出尘图》就是在达到这种境界之后做到“发山川之精微”，现自然之神韵。作品中的自然之形貌包涵了自然之神韵，自然之神韵亦包涵了作者之神韵，是作者一种文化情怀的表达。

作品本体因素的内美。《出尘图》不仅在取材、章法构图和境界神韵上有独到之处，就是艺术造型和笔墨表现上也是很到位的。中国画历来最为崇尚水墨。《出尘图》纯以水墨完成，而又达到墨分五彩、层次分明的效果，实属难得。其山体表现突破传统的固有程式，自创“排线皴”兼施拖泥带水之法，使山体、岛屿之表现，浑厚华滋，墨气氤氲。其树木之表现亦不囿于传统树法之程式，颇多独创，而又做到茂密繁盛，生气盎然。刘斯奋所追求的是一种朴素之美，是“大美”。中国画到唐以后，水墨逐渐独占风流，正如唐朝王维所说：“画道之中，水墨为上。”这与传统道家美学观是一致的。即：“朴素天下莫能与之争美。”朴素美，实际上就是返璞归真的美，是一种自然的至纯至真的原美。《出尘图》正是以一种极为朴素、不事张扬的表现技巧营造出一种浑厚深沉、幽静畅快、超凡脱俗、物我两忘的境界。既取材于生活，又超越了生活。既写实，又写意，情与景融、意与境会。让观者沉浸在高级的审美享受之中，并随画家笔触导引卧游于崇山幽壑之间，引发无穷的遐想。