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当代艺术：您从事过许多行业，包括纺织，家居用品等，是怎样的机缘使您开始从事艺术经营?您多年的国外生活经历对您的艺术经营有怎样的帮助?

李颖女士：早年从事的许多行业其实多少也都与艺术有关，比如布置家居展厅时会用到画和雕塑来装饰。当然，那时候大家对什么是真正的艺术品还没有很强的概念，只是觉得美。另一方面，我有许多朋友都是艺术家，有些已经是十多年的朋友了。他们时常会邀请我出席他们的展览开幕式，或大家相约一起看展览。是这些朋友逐渐地将我发展成为了藏家，并建议我参与艺术品的经营，现在算是时间到了吧。说道国外的生活经历，我想最大的收益就是让我有了更多的机会看更多好的展览和好的作品吧。虽然不是学院派的教育，但这反而让我更生动的了解了当代艺术。我想，这些经历对我选择艺术家，策划展览，包括选择画廊的经营模式都是有影响的。

当代艺术：您怎样看待画廊，艺术家，收藏家三者之间的关系?

李颖女士：我认为，如果把艺术品收藏作为一条产业链来看待，那么排在最前面的必然是艺术家，其次才是藏家，最后是画廊。因为，必然是先有艺术家创作作品才能够衍生出后边的两种角色。至于三者的关系，画廊是一个必不可少的服务于艺术家和收藏家之间的机构，是一个中间人。有人认为画廊只是一个中间商，实际上，好的画廊可以为双方构建一个良性的沟通渠道。让艺术家有更多的时间创作，使收藏家购买到更有价值保障的作品，它承担一种隐性的监督市场的作用。正确的认识这三者之间的关系和微妙之处，才能用正确的方法去和每个不同的角色工作。

当代艺术：在中国，有越来越多的人投入到当代艺术收藏的行列，你怎样看待这种现象?您觉得贵机构应该如何面对这些新兴的艺术收藏者?

李颖女士：这是好现象，中国的当代艺术市场需要一大批自己国家的藏家来支持，我们缺乏的也正是这类群体。在欧洲，艺术品收藏已经成为了一项传统，从贵族到普通市民都会收藏艺术品。而中国古代实际上也是如此的，大家都会收藏古董字画。但中国当代艺术发展的时间并不很长，也还没建立起相应的收藏体系，因此，当代艺术主要的藏家都还是外国人。这两年国内一些有经济实力的人开始投资当代艺术，应该说是正常吧?经历这么长时间，中国当代艺术的价值也得到了一定的肯定。对于这部分新兴的藏家，作为画廊，我想我们应该给予他们更多正确的引导和专业的服务。这部分藏家可能只是看到某个作品漂亮，或者好玩而开始他们的收藏。他们有兴趣，但对当代艺术缺乏系统的了解，这样收藏的作品可能会良莠不齐。所以，我们要凭借自己专业的素养来为他们做一些推荐和引导，甚至帮助他们做一些有价值的判断，让他们可以更加系统地收藏有价值的当代艺术作品。

当代艺术：八月份将要举行的当代水墨联展是由您策划的，能否谈谈您与当代水墨的机缘?

李颖女士：我在国外生活了多年，说实话，作为一个中国人，我对水墨是有情节的。每当在国外的美术馆见到中国的古美术，我都有一种油然自发的自豪感。所以，当我接触到新水墨这种有着当代人文气质的“传统绘画”时，我就产生了做一个展览的冲动。但是，碍于那时还没有从事艺术工作，只能暂时将其当成是一个心愿。现在我有这样的机会，又有武艺，王劲松，刘庆和，还有许多，我就不一一列举了，像他们这样的一批优秀艺术家愿意合作，做这样的展览可以说算是顺其自然的事了。

当代艺术：您怎样看待中国当代水墨在国际市场上的表现?

李颖女士：对于中国当代水墨，我们仍需一段时间并做大量的工作以让大家了解。这些工作包括宣传艺术家的作品，以及举办一些好的水墨展。我们做的工作越到位，人们就越能清楚地认识这种新艺术，然后扩大它在国际上的影响力。实际上，作为与中国传统联系最为紧密的当代艺术，中国当代水墨在世界上已受到了相当的关注，相信收藏方面也会跟着慢慢起来。我们8月份的水墨展，就不光是在艺术上做得很好，商业上也收获了成功，他们的作品已拥有相当多的藏家。

当代艺术：相较于男士，作为一位成功的女性经营者，您认为自己的优势是什么?

李颖女士：总是一份耕耘一份收获的。优势可能就是请客吃饭花的钱要比男士少吧。