投向音乐海

有那么大又那么小的海吗？

你听，成千上万的陌生人走进来，成千上万的知音人住下来，很多人都不想走了。那么小的海，要让那么多的人泅游；那么大的海，直径也只有11.8公分。你说，有那么大又那么小的是什么海？是的，音乐唱片海。

游向唱片海，使我暂时遗忘我住的只是3.6万平方公里的小岛，原来我们与维也纳、巴黎和威尼斯比邻而居，世界这样小，小到我用拇指和食指就可以托住；心这样大，大到可以分割出租，这一层楼给贝多芬和舒伯特，那一层楼给德彪西和拉威尔。

音乐这样远又这样近，远到花费整整一辈子都走不到，近到你递出一条手帕，马勒就接去擦眼泪。音乐这样虚妄又这样实在，虚妄得像每一家银楼的橱窗，实在得又如陪着豆浆下肚的馒头。世界这样小，心这样大，希望那么远，失望那么近，你难道不爱大小远近都适中的音乐？

一辈子太短又太长，“音乐不但鼓动了时间，更鼓动了我们以精妙的方式去享受时间”，德国小说家托马斯·曼在他的《魔山》里如是说。我们的生活不容许身体四处去旅行，所以生活里要有音乐，音乐是旅行的另一种方式。旅行只能去空间的远方，音乐还能去时间的远方；旅行的定点在地球，音乐的终点在宇宙。

音乐从不主动拒绝富人与穷人，但所有人爱上音乐之前，都要付出一些钱、一些时间和很多热情。热情的付出和充实的回馈是相对的，音乐从不主动对人投怀送抱，甚至绝大多数人仅止于认识它冷若冰霜那一面，不再更进一步主动去溶解它的外衣。

认识音乐，就不要单从音乐着手。我很少遇见只买唱片的人，最后会沉迷在音乐里面。音乐的美，也许很自足，存在于它的音色、旋律、节奏及和声当中，但是仅凭唱片的纹路，似乎捕捉不到众多奥秘。就像欣赏绘画，单单一张《蒙娜丽莎的微笑》，我们如何发现达·芬奇的伟大？这是要从美术史的风格去寻求类比，才能体会色调、线条、构图，进入画家的人文感情世界。

我所认识的音乐发烧友，莫不买书同买唱片一样勤快。原来捕捉音乐的美，要先撤下文字的网，要去研读作曲家传记、音乐史和演奏流派演变，要先经过见山不是山的文字阶段，才能进入见山是山的音乐阶段。音乐虽然只能记录成五线谱，但感情却能记录成文字。

演奏家除了要读谱以外，还是要读书的，甚至音乐听久了以后，会发现那些“读书”型的演奏家，会比“读谱”型的可亲又耐听。音乐本身是机械和符号，当它躺在五线谱上根本是冷冰冰的东西，只有用感情的手指和感情的声带去唤醒它们时，音乐才会产生交流的意义，而心才是发动手指和声带的马达。

我常常看到一些人花了小笔储蓄，买了唱机和唱片，过了一年半载以后，音乐的海慢慢变成了一潭死水，好像过了减肥热潮就被丢在墙角的运动器材。有些人购置音响，只是为了情调，音乐只是可有可无的壁纸，以至于经过音乐的海时，身体还是干的，从不曾好好泡过一场音乐桑拿浴。

世界这样小，心这样大，希望那么远，失望那么近，聪明的你为什么不多花点工夫在音乐上面呢？一辈子太短又太长，你为什么不花点投资在音乐上面呢？不要告诉我，你已买了一套好音响，几张好唱片，就像一幢装潢好的房子，要真正住进去才显出它的价值。打开那门，投向那海，音乐正等着对你倾诉音乐的美妙。

台湾作家庄裕安的《投向音乐海》，是以自己对音乐独到的感受融入全篇，借助鲜明的对比艺术，采用反问、设问、比喻、引用等修辞格，以音乐唱片海为线索，巧用促膝谈心的方式，将音乐的魅力、音乐奥妙的捕捉与解读，写得淋漓尽致。让读者在倾听其对音乐艺术的品味之时，情不自禁地投向音乐海，沉浸在音乐的海洋之中，久久不能自已。

本期选评：浙江省桐乡高级中学王朝晖

●借助看似荒诞的“大”“小”概念，提起读者的阅读兴趣，造成悬念。

●对“大”“小”这两个既对立又统一的概念的疑虑，涣然冰释。

●形象写出享受音乐之美的方便。

●采用拈连修辞格，形象而生动地写出用心感受贝多芬等乐曲之美的便利之处。

●全段用一系列的对比与比喻，写出了音乐的奇妙。

●引出下文富有哲理性的观点。

●通过对比再次印证了“音乐是旅行的另一种方式”。

●赋予音乐以人的情感，拉近了与读者的距离。

●以欣赏《蒙娜丽莎》时如何才能真正发现达·芬奇的伟大为喻来提醒读者，怎样才能享受音乐的个中滋味。

●画龙点睛之笔，把“音乐—文字—感情”三者的内在联系尽寓其中。

●感情的手指、感情的声带、心的马达，这一连串形象而又贴切的比喻，将抽象的音乐具象化了。

●一个“泡”字，传神之至，从反面写出要全身心地投入音乐这片海洋。

●用小大、远近、短长，这三组对立矛盾的概念引起了强烈的对比，并呼应开头。

●是作者的提醒，也是作者的独到感受，更是作者对音乐的执着。