不可缺少的“绿叶”

郭文志　赵光亮

人们通常以“绿叶衬红花”来比喻戏曲的演唱与器乐的关系，充分说明了如果没有器乐这片绿叶的点缀，戏曲的演唱不会获得丰满的 效果，动人的演唱往往由于精彩的伴奏而彰显其美，从而形成戏曲的 独特魅力。

戏曲的身段就是一种舞蹈，身段舞蹈的节奏与锣鼓经的伴奏是密不可分的。例如：《穆桂英挂帅》中“杨文广”出征前的“起霸”。“起霸”是戏曲表演程式中一套完整的身段组合，其目的是为了鼓舞士气，增强自信心与战斗力，所以当“杨文广”从一出场，他的台步、云手、翻身、内心情绪，都要随着锣经的节奏、节拍、速度而行，一切行动要与音乐合拍，唯有这样才能相互协调相互衬托，成为一个有机的整体。

《三岔口》中，“任堂惠”来到一家旅店门前，望着招牌念到“来此已是 三 岔 口”，最后的“三岔口”三个字，一字一锣，加重语气，突出其重要性。《打渔杀家》中“萧恩”在公堂蒙冤受刑，在回家的路上，双腿鲜血淋淋，一步三颤寸步难行，“萧恩”此时的状况正好应用了锣经中的 “乱锤”，“哐……哐……”杂乱而有章的闷锣，把“萧恩”内心的屈辱愤慨，表现的淋漓尽致。

戏曲器乐在进行艺术表现时与中国的绘画颇为相似，求其意到。画面无水，但鱼虾却生趣盎然于人的内心。器乐也是如此，它会在戏剧冲突的尖峰大肆渲染，不惜浓墨重彩尽情的发挥。

《蝴蝶杯》中，为了更好的铺垫“卢林”元帅升帐点兵的威武，先由唢呐吹奏曲牌【发点】，以造成威严之势，然后兵将站班列队，奏锣经的 【一锣锣】，这时“卢林”才在节奏沉缓庄严的锣鼓中方步出场，行至台中，大段的【引子】念完，唢呐又吹奏完曲牌【水龙吟】，这才归座。这种表现手法，把元帅威严的身份、沉着的性格、三军升帐的庄严，尽情尽致的进行了渲染。《辕门斩子》中，“杨六郎”的出场却是另一种表现手法。同样是唢呐吹奏【发点】，随后是紧急的锣经【急急风】，“杨六郎”匆匆上场至台中念“山东把阵败：怒气满胸怀”，一记干脆利落的大锣——“仓”，转身入帐。这种表现手法使人一目了然，“杨六郎”一出场就处在矛盾的关头，冲突的尖锐之中。

戏曲器乐因为表现手法的不同而有着独特的多样性。【起霸】多用于表现将士出征前的整装待发;【走边】多用于表现路途中的行走，它们所用的锣鼓经组合大体相同，但主奏乐器却大相径庭。【起霸】以大锣为主，【走边】是以铙钹为主。大锣沉闷，体现威武庄严之势。铙钹清脆，具有诡秘色彩。曲牌【柳青娘】在《战马超》中用唢呐吹奏，就能较好的表现“夜战”的战争场面，为双方的厮杀格斗渲染气氛，而在《拾玉镯》中用弦乐做主奏，则突出了“孙玉娇”在自家小院中喂鸡、做针线时的宁静和温馨。

戏曲器乐在戏曲表演中还有着推动时空转换的意义。如五更鸡鸣的黎明，风雪交加的旷野，电闪雷鸣的途中，喜庆场面的快乐，灵堂祭奠的悲痛…….都有赖于戏曲器乐的描写性特长。如《李慧娘》中，当“慧娘”与“裴生”萌生爱意相携私奔时，突然一声嘹亮的鸡鸣，毁灭了“慧娘”对爱情的憧憬，将她重新陷入黑暗的现实之中，人与鬼怎能相配？这黎明前的鸡叫是对她回归地府的提示，不然她会在骄阳之下魂飞魄散……，所以说，器乐的独特使用，为剧情的进一步发展烘托了气氛，紧凑了故事情节，戏曲器乐是戏曲表演中至关重要又必不可少的一片绿叶。