罗小慈：书吟后一奏妙音

5月12日，上海大剧院何占豪作品专场音乐会上，青年古筝演奏家罗小慈首演了何占豪的《陆游与唐婉》。她的演奏拨动了在场1800余名观众的心弦。掌声的骤起预示着作曲家与演奏家的再次成功。

何占豪是中国作曲界有名的“大才子”，罗小慈在上海音乐学院就读时就被同学、老师誉为“小才女”，他们的合作始于去年在“上海之春”上演奏古筝协奏曲《西楚霸王》。小慈的演奏技惊申城，有媒体评论为“手抚出千军万马”，“激昂之处，金戈铁马，铿锵震耳；柔美之时，儿女情长，细腻动人”。初次的成功，孕育已久的《钗头凤》让罗小慈再度邀请何占豪为其“度身定作”。何欣然同意罗的创意，他亦觉得中国民族乐器在舞台的表演应该开拓一些新的领域。

一名演奏家在智商、生活积累和演技良好的状态下，文化修养往往决定着她的内驱内和感应世界的敏捷性。罗小慈有次说她是：“大器晚成”，据说是她在“大三时还难以进入‘筝气的门道”，然而，她受家庭的影响从小兴趣广泛，喜欢书法、绘画等姐妹艺术，这些使罗小慈在演奏音乐、欣赏艺术时获得“柳暗花明又一村”的飞跃发展。

进入东广民族乐团两年多的罗小慈艺的迅速长进令同行惊讶，这恐怕与她的心静有关。她常常谢绝不必要的商演，连教学生“扒出”都被她婉拒，她说：“演奏古筝有三个境界。开始是‘有琴有谱，然后是‘有琴无谱，最后是‘无琴无谱。其实，到达最高境界是没有止境的，我会永远为之努力的。”“心静”对于一个物欲横流的社会，尤其是让一个年轻人不心动是很难的，然而，罗小慈至少是在今天做到了，她明白，艺无止境，她将年轻的“浮躁”化为“墨趣中浸淫（着）山水清音”，“让心蓄满自然的筝声”。

罗小慈不骄不躁，但不循规蹈矩，她将创造性看成是音乐必须具备的美学素质。为了设计《西楚霸王》的服装，她独辟蹊径，请名师裁剪；为了《陆游与唐婉》，她又邀请舞台设计师创作舞美，她揭橥异同，拈出新义。罗小慈在这上面给了我们一种很好的听觉与视觉享受。

罗小慈在古筝艺术上开拓了音乐的更广义的美学，她说是种“探索”。进入新时代的中国民族音乐表演是否要采纳其它艺术表现形式，这也是“新民乐”给我们带来一种新思维方式吧。