漫谈电视剧的现状和对它的期望

王云谩

我本是电视剧的爱好者，后来不大愿看电视剧了。有些电视剧白白浪费观众的时间，看后所获甚微；更有甚者，胡编乱造，违反起码的生活常识，看了感到难受。

尽管我知道，要立刻从屏幕上消灭一切平庸作品，那是不切合实际的；我也想到，大多数电视剧工作者们都在辛勤地、努力地工作着；但我还是非常希望，我们花费时间去看的电视剧，是值得推开桌上的书本去欣赏的作品。因此，我就想到了你们。希望《中国青年》能介绍几部好的电视剧，以便重播时我们不至于错过欣赏的机会。同时，也希望能探讨一下这几年电视剧的得失，以促进电视剧的发展和提高。

林林

林林同志：

《中国青年》的编辑转来了你的信。我不是电视剧工作者，同你一样，也是一个电视剧爱好者。我从一个观众的角度，愿和你交谈一下自己的看法。

你的信确实说出了许多观众，尤其是青年人的心情：喜爱并寄很大希望于电视剧艺术，但往往得不到满足，乃至感到失望。记得是去年三月，《蹉跎岁月》《武松》等获得了全国电视剧的“飞天奖”，它们也的确使观众对电视剧产生了较好的印象。但是，自此之后，直至去年年底，电视剧的状况却不甚令人满意。这不是说没有一些好的、较好的电视剧出现，问题是电视剧的数量在较快增长，质量却远远跟不上去。从电视剧的普遍的水平线来看，还是不高的。

令人欣喜和多少改变了一点印象的，是在1984年开春前后陆续映出的《走进暴风雨》《燕儿窝之夜》《红叶，在山那边》《她从画中走出来》《西游记》《紧急起飞》《燃烧的心》《道是无情却有情》《女记者的画外音》《生命的故事》《鲁智深》《魏征》《诸葛亮》等电视剧。在短短两三个月中，能够欣赏到这样一批较有吸引力的新作，不正说明全国电视剧创作在出现一种好苗头吗？

回顾近年来的电视剧创作，尤其是看了今年映出的一些电视剧，我感到比较成功的电视剧往往有以下几个特点，

1.矛盾真。

最近，我看了《生命的故事》，的确深受感动，觉得它在真实地表现矛盾方面颇有一点新意。这是一部表现先进青年形象的作品，但它并没有一般地、表面地去罗列先进事迹；相反，它相当大胆地、可信地触及了一些现实矛盾，特别是女主人公玲玲的思想心理矛盾。比如她和母亲的关系：在十年动乱的年月，她被迫无奈地剪开了同母亲的合影照，以表示“划清界限”；与此同时，她又让一位哑巴病人学着发出“妈妈、妈妈”的唤声，间接地表达出对母亲的真挚的心意。这一场景是很动人的。它使人感受到：即使是一名坚强的、认识比较清楚的青年人，在错综复杂的现实矛盾之前，也不可能没有思想情感上的起伏变化。看了这部电视剧，许多青年都反映，玲玲的艺术形象不仅可敬可学，而且亲切相近。我认为，这部电视剧的成功，为塑造先进青年的形象提供了重要创作经验。

再如《走进暴风雨》这部电视剧。它的突出特点就是正视矛盾，展示矛盾，因而能够给人以比较强烈的现实感受。

2.角度新。

陈旧、雷同，是电视剧创作的通病，也是观众对电视剧现状不满意的重要因素之一。《她从画中走出来》这部电视剧，也许并没有引起你和其他青年观众的注意，以后重播时你可以看一看。我觉得，这部电视剧取材的角度是比较新颖的。它并不正面地去表现农村的新变化，而是通过一位大嫂与邻居的关系，巧妙地侧映出农村由穷变富对人们心理的影响。

还有那部《女记者的画外音》，题材新，角度也比较新。当然，以记者为贯穿线来叙事写人的表现手法并不新鲜，但由于它反映的是当前现实中的新鲜事，而且从工厂改革写到社会状况，从改革者的工作写到家庭生活等等，令人感到饶有兴味，耳目一新。可见，角度新不是单纯的技巧问题，它取决于创作者对发展中的、千变万化的现实生活的关注。没有新的目光，没有新的思想，难以有新的取材，新的角度。反过来，只有角度新，方能表现好新的内容，新的人物。

3.形象活。

形象是艺术的核心。无论是现实题材还是历史题材，电视剧不把镜头的焦点对准人、刻画人，那是绝不会成功的。如今，电视剧的数量是增加了，但闭目回想，真正留在我们脑海中的艺术形象能有几人？使我们激动、难忘、反复回味的又有几个？这是电视剧创作的最大难题和薄弱环节所在。

不过，也不能忘记，我们的电视剧中毕竟出现了杜见春、玲玲、魏征、诸葛亮等等这样一些比较好的今人和古人的艺术形象。仍以玲玲为例，在剧中，她的理想和毅力，苦恼和斗争，乃至她的友谊、感情以及细微的心理活动，大都活生生地、具体而形象地呈现在我们眼前。剧中多次出现了以镜子来反射她的表情、心理的描写。这很符合一个瘫痪女青年常常卧床，床边置放镜子这一生活情景；同时，又能十分细微地刻划玲玲情绪的起伏变化。可见，一个细节的运用，目的仍然应该是为了写人，描写人的心理。玲玲的形象之所以感人，除了要归功于相虹的表演创造外，也应该肯定导演和摄像在镜头的运用上所付出的苦心。他们时时不忘镜头前的主体是人，是活生生的、有多方面色彩的人。

4.感情深。

文艺的特征是以情动人。电视剧作为一项与人们朝夕相处、分外亲切的“家庭艺术”，更要发挥这一艺术功能。经过这些年在文艺问题上的拨乱反正，人们一般都认识到写情的重要意义和作用了，但是实践中仍然往往流于浮浅地作感情描写。有的人还有顾虑，怕深入地表现人物之情会犯“人性论”、“人情味”的错误。这是一种误解。凡是人，都有“情”。人非草木，孰能无情？关键是怎样写情，写什么样的情。

《蹉跎岁月》中的杜见春，前后感情的变化和起伏是相当大、相当强烈的，而正是在这样比较有深度的情感发展之中，我们深深地了解了她，产生了共鸣，也得到启示和教育。《道是无情却有情》和《燃烧的心》都是以老干部为主人公的，可取之处在于较深地触及了主人公内心的丰富感情，而没有把他们表现为某种思想概念的化身。《魏征》《诸葛亮》这些历史剧的成功，与对历史人物的感情揭示得比较可信、比较深刻是分不开的。

作为一项新兴的、年轻的艺术形式，电视剧在短短几年间，几乎是从无到有，从少到多，几倍、十几倍地增长，成绩当然是主要的，不足和缺点是可以理解的。但是，不容忽视，电视剧的现状确实亟需改进，质量有待尽快提高。我感到，目前的电视剧普遍存在着这样几方面的通病，即：结构松懈；内容冗长；思想浮浅；表现雷同。

先说结构松懈和内容冗长的问题。也许是艺术功力不足，也许是对电视剧艺术特性的误解，这两个毛病在当前的电视剧中相当突出。有的简直是“说到哪里算哪里”，“开了头，收不拢”。电视剧既然是一项艺术，就必然有一个结构、组织的问题。艺术创作的风格、样式是多种多样的，有的戏剧性强，有的近乎散文，这都应该允许。但即使是散文式的作品，也应是形散神不散，在不明显的结构之中有完整严密的构思。中国的文艺历来重视简练，讲究以少胜多，这应该看作是好的文艺传统。何况，对如今的大多数青年人，时间就是生命，一点一滴都十分宝贵。

当前，那种散漫、拖沓的电视剧的确太多了。一句话可以说完的，竟用三五句、十来句去说；一集可以拍完的，也非得分成上下集和多集。除种种原因之外，我认为需要在电视剧剧本上把关，也需要在摄制中掌握。当然，真正好的，有内容的鸿篇巨著还是需要的，前面提到的《诸葛亮》就不嫌其长。

表现上的雷同和思想上的浮浅，可以说是老毛病了。如今，写工厂改革和农村实行责任制的电视剧，也出现了人物、开端、结局都大同小异的套套。雷同化的原因众多，有的人打算从技巧、手法上去解决、去改进，这当然是必要的，但根本的原因恐怕和创作者的思想不够深刻、对现实生活体验不够有关。不重视思想深度的追求，不努力提高创作者的水平，是不可能真正提高电视剧的质量的。

以上所说，只是就创作上的一些问题来进行探讨。让我们在欣赏电视剧艺术的同时，也为它的更好成长尽一份心意和薄力吧。

王云缦

1984年3月5日