非遗元素在地铁壁画艺术设计中的应用分析

摘 要：首先，从非物质文化遗产的基本概念出发，引出设计中非遗元素的内涵；其次，对地铁壁画艺术的主要特征进行分析，寻求地铁壁画艺术与非物质文化遗产之间的共通性，根据对二者基本内容的掌握来探索非遗元素在地铁壁画艺术设计中的价值体现，即二者的相互作用关系；最后，运用举例论证的研究方法，从形式、内容、材料等多角度对国内较为典型的非遗元素地铁壁画艺术进行分析，总结出非遗元素应用于地铁壁画艺术的设计路径。

关键词：非遗元素；地铁壁画艺术；文化底蕴

一、非物质文化遗产与非遗元素

人类社会丰富的文化遗产是长期历史活动中人类劳动和智慧的结晶，这里所提到的文化遗产大致分为两个部分，即物质文化遗产和非物质文化遗产（以下简称“非遗”）。相较于物质文化遗产，非遗的概念形成较晚，对此概念的界定是在特定时期、特定需求下，根据国际社会的多重提案不断完善形成的。它的发端是对1972年联合国教科文组织通过的《保护世界文化与自然遗产公约》遗漏的补充。国际社会对非遗概念的界定经历了从“民间传统文化”到“口头非遗”，再到“非物质文化遗产”这一不断深化的过程。起初，人们在1989年提出的《保护民间创作建议案》中用“民间传统文化”来指代非遗，随后在1997年的《人类口头和非物质遗产代表作申报书编写指南》中阐述“人类口头和非物质遗产”的含义，最终在2003年联合国通过的《保护非物质文化遗产公约》中正式确立了非遗的概念，并阐述非遗包括五方面的内容：第一，口头传统和表现形式，包括作为非物质文化遗产媒介的语言；第二，表演艺术；第三，社会实践、仪式、节庆活动；第四，有关自然界和宇宙的知识和实践；第五，传统手工艺。

“元素”一词在字典中的本质含义为要素，在代数学中则指组成联合的各个部分或集合中的单个要素，即整体中的部分形态。由此可将非遗元素演绎为非物质文化遗产中的元素。本文中的非遗元素是在非遗文化的母集中，根据主题内容与设计需求，通过提取归纳，进行图案化、艺术化设计创作后所形成的个体形态或要素。以地铁壁画为载体，将非遗元素运用到地铁壁画艺术设计中，是二者在设计中双重价值的体现。

二、地铁壁画艺术的基本特征

（一）整体性

地铁壁画艺术的整体性是由其本身的特质和所处空间环境决定的。受前后二者的制约，可将地铁壁画艺术的整体性分为“内”“外”两个部分。对内是壁画艺术本身的题材、内容、形式、色彩及材料工艺之间的相互融合，形成较为统一的艺术表现形式，即地铁壁画艺术中审美价值的体现。对外则是地铁壁画与整体建筑空间环境的连接。地铁壁画艺术以空间环境为载体，必然受到所处空间环境的制约。因此，地铁壁画艺术的形式内容、材质工艺等创作形式要充分考虑与所处整体空间环境的协调性，将壁画创作融入整体空间环境中，保持地铁内部空间的完整性，体现地铁空间中的场所精神。

（二）公共性

地铁壁画艺术作为公共艺术的从属类别，定然具备公共艺术最本质的特征——公共性。公共与大众、民众等词同体，归根结底是贯穿“以人为本”的理念。因此，在地铁壁画艺术设计中要充分考虑创作与接受的关系，不能仅局限于表达创作者的主观感受，更要充分考虑接受者的审美需求与精神意愿，做到以接受者为核心，让民众主动参与和壁画艺术的互动，实现公共性与艺术性的统一，从而提升地铁壁画艺术的社会价值（图1）。

（三）地域性

地域性特征是地铁壁画艺术所处特定环境的写照，它体现了不同国家、民族和区域的文化特色。地铁壁画艺术作为地铁空间中最具特色的部分之一，承载着表现地铁文化的重要任务，它既是城市与城市交流的窗口，又是城市精神、城市文化的缩影，其所表现出的地域特色是世界文化“和而不同”的重要体现。如法国巴黎，这座被称作“浪漫之都”的城市，四处都洋溢着浪漫的气息。巴黎地铁1号线的“巴士底站”运用瓷砖涂鸦的方式，生动地再现了法国大革命的历史场景。设计师选用欢快明亮的色彩，将生动的人物形象表现于暖黄色的瓷砖背景中，色与色之间的搭配流露出法国独特的浪漫气息，表现了当时的法国人民对自由和光明的追求。再如我国南京地铁1号线与3号线的换乘站——“南京站”的壁画艺术，设计师运用青花瓷板雕刻的工艺形式将南京古城的“金陵十三景”揽入长卷壁画中，使游客具有“一入南京城，就一览金陵名胜”的体验感受，不仅加深了游人对南京古都的印象，还促进了南京古迹名胜文化的传播。

三、非遗元素在地铁壁画艺术中的应用价值

（一）表现壁画艺术的地域性和多样性

我国地铁壁画艺术起步于20世纪70年代，如今已过去五十多年。从整体上看，我国地铁壁画艺术尚处于发展阶段，再加上近年来地铁壁画的数量逐渐增多，一些地区的壁画在形式、材料及内容方面出现了同质化的现象。地铁壁画艺术作为定点的公共艺术，若不能表现所在地域的文化特色，则失去了其本身的价值。将非遗元素融入地铁壁画艺术设计中，能够表现壁画艺术的地域性和多样性。这主要归因于非遗文化本身种类的多样性以及其所传递出的民族性、独特性等特征。根据国务院发布的“国家级非物质文化遗产名录”来看，从2006年公布的“第一批国家级非物质文化遗产名录”，到2021年公布的“第五批国家级非物质文化遗产名录”，非遗项目在逐渐增加。第五批名录中包括民间文学251项，传统音乐431项，传统戏剧473项，传统美术417项，传统舞蹈356项，曲艺213项，传统体育、游艺与杂技166项，传统手工技艺629项，传统医药182项，民俗492项。可见我国非遗文化的数量之巨大、种类之多样，覆盖了艺术、技艺、民俗等多个领域，散落于全国各民族、各省市、各区域之中，是各民族文化习俗、生产方式与生活方式的真实写照。将地铁壁画所处地区的非遗文化元素融入壁画创作中，依据不同的非遗项目所呈现出的风格特点进行针对性的设计，突出地域性非遗文化的特色，从而呈现独特性和多样性兼具的地铁壁画艺术。

（二）提升壁画艺术的文化价值

地铁壁画艺术作为地铁空间中最具艺术性、文化性的部分，其主要任务是舒缓民众心情、调节空间气氛及满足人民的精神需求。近年来，随着科技的迅速发展，新媒体的应用成为时代的主流。越来越多的地铁站将“打造网红打卡地”作为地铁装置和壁画艺术设计的目标，常用3D的动态形式和炫彩的霓虹灯效果来表现时代特征。辩证来看，一方面，这是科技进步的表现；另一方面，地铁艺术在着重表现新媒体形式的同时忽视了对其内在文化价值的提升，使得一些地铁壁画设计仅仅停留在表面的视觉形式上，缺乏内涵和深度。

非遗文化的历史价值是在特定历史条件下产生的，体现了特定时期人们的生活方式、社会条件和经济水平。如昆曲中的经典曲目《牡丹亭》的剧情表演，体现了古代社会伦理纲常对人们爱情、婚姻的束缚，反映了当时人与人之间的社会关系。除历史价值外，非遗文化还具有与时俱进的时代价值。非遗文化通过传承人的教授实现传承延续，其中必然融汇了每一代传承人对非遗文化的新的理解，即“在传承中的发展”。新时代的地铁壁画艺术设计应兼顾传统与现代、文化与科技，将现代化、数字化的表现形式与传统非遗文化内容相结合，既符合时代性的审美特点，又赋予地铁壁画深厚的文化内涵。

（三）加快非遗文化的传播

地铁壁画本身所具备的公共性、社会性等特点，极大地促进了非遗文化自身的传播与发展。现今社会，无论是对游客还是当地市民来说，地铁都是其不可或缺的交通工具，具有人流量大、流动性强的特点。非遗文化以地铁壁画为物质载体呈现于地铁空间中，潜移默化地影响着过往的行人。一方面，它逐渐加深过往行人对地铁壁画中非遗元素的印象，实现行人从认识非遗到了解非遗，再到学习非遗的过程；另一方面，非遗文化的传承和发展得益于人与人之间的学习和交流，其本身就具有一定的共享性特点，这与地铁壁画所展现的公共性不谋而合。运用地铁壁画的媒介形式来传播非遗文化，让非遗文化融入人们的日常生活中，促使民众去交流、谈论、共享非遗文化，以此来加快非遗文化的传播与发展。

四、非遗元素在地铁壁画艺术设计中的应用案例

（一）北京地铁6号线“车公庄站”壁画艺术

为与周边特色建筑梅兰芳大剧院相呼应，北京地铁6号线“车公庄站”将我国国粹京剧作为壁画艺术创作的主题。整体壁画的呈现分为上下两层：下层以中国传统建筑纹样为形态进行分布排列；上层选取了京剧中生、旦、净、丑的人物形象，运用散点式构图和富有装饰性的视觉语言进行表现，以类似于剪纸的表现手法对人物形象进行塑造，既突出了角色的形象特点，又富有较强的设计感。壁画色彩的使用充分考虑了行人的心理因素，虽以暖色调为主，但整体以高明度、低纯度的色彩进行调和，加之底部灰色的衬托，给乘客带来一种舒适的视觉感受。工艺上以雕刻为主，设计师将底层的砖雕图案与顶层的不锈钢雕刻人物形象相结合，形成厚与薄、粗与细的对比，用立体的形式将京剧人物形象表现得淋漓尽致，使国粹深入人心，促进了非遗的传播与发展。

（二）苏州地铁5号线“索山桥西站”壁画艺术

作为第一批被列入国家级非物质文化遗产的四大名绣之一的苏绣已名满天下，而苏州地铁5号线的开通更是让苏绣与人们的生活紧密相连。苏州地铁5号线的“索山桥西站”以“绣美苏州”为主题，打造了全国首个苏绣非遗主题地铁站。从地面装置到墙面艺术，站内的空间都弥漫着苏绣的气息。“索山桥西站”的艺术设计分为两个部分：装置艺术和壁画艺术。装置艺术紧扣“绣美苏州”的设计主题，运用多彩的绣线和绸缎营造了站内优雅的空间氛围。壁画艺术以墙壁为载体，将苏绣传承人的经典作品陈设于墙壁之上，打造了“地铁中的苏绣博物馆”。如苏绣传承人朱寿珍的作品《江南水乡》，采用交叉针、点洒针、三角针等多种针法来表现江南水乡烟雨朦胧的意境之感；再如作品《星空》的创作，则是传统与现代的完美融合。作者运用二十多种针法进行星空的绣制，并创新性地将数字媒体融入作品当中，体现了非遗文化历史性和时代性的统一。从整体来看，“索山桥西站”的地铁艺术设计将表现苏州自然山水、人文风情和建筑特色的苏绣艺术移入地铁空间中，用非遗苏绣的美来浇灌人民的心灵，丰富民众的精神世界。

（三）南京地铁2号线“莫愁湖站”壁画艺术

相传莫愁湖因莫愁女而得名，从古至今，积淀着历朝历代的历史文化，现已成为国家4A级旅游景区，享有“金陵第一名胜”的美誉。自20世纪90年代开始，莫愁湖每年都会举办数十次龙舟大赛，这成为莫愁湖景区较具特色的节日活动之一。南京地铁2号线于2010年正式开通，其中，“莫愁湖站”的地铁壁画艺术将端午民俗活动“赛龙舟”作为设计题材，运用统一性、秩序性的形式美法则，将人物、龙舟等元素排布于长幅壁画中。明亮的暖黄色调表现出节日的热闹、欢快之感，赋予了地铁空间喜庆、愉悦的气氛。在工艺表现上，壁画融合了我国传统漆艺与现代马赛克镶嵌技术，展现了古今的碰撞与交融，赋予了地铁壁画鲜明的文化性和时代性特征。

五、结语

本文通过对非遗文化概念和地铁壁画特征的了解，进一步明确了地铁壁画艺术的设计定位。文中所提到的非遗元素融入地铁壁画艺术设计的案例，体现了古与今、传统与现代、文化与科技的融合与碰撞，指明了非遗元素融入地铁壁画艺术的设计方向。反观之，非遗元素将地铁壁画作为物质载体呈现于地铁空间中，既赋予了非遗元素艺术性、时代性的特征，又将非遗文化与人民日常生活紧密连接，让非遗文化深入人心，既增强了民族的文化自信，又促进了中华优秀传统文化的传播与发展。

参考文献：

[1]王文章.非物质文化遗产概论[M].北京：高等教育出版社，2022.

[2]申玉生.地铁文化与艺术[M].北京：中国铁道出版社，2015.

[3]王艳.壁画艺术与公共环境[M].武汉：武汉理工大学出版社，2004.

[4]李娟.感受地铁中的阳光：地铁壁画艺术探微[J].美术大观，2019（1）：68-69.

作者简介：

梁世瑶，苏州科技大学艺术学院硕士研究生。研究方向：装饰艺术设计。

伍立峰，苏州科技大学教授。研究方向：公共艺术。