六连音节奏在爵士鼓演奏中的变化分析

［摘 要］ 本文以美国摇滚乐队Dave Matthews Band音乐为例，对六连音节奏在爵士鼓演奏中的变化进行分析。爵士鼓六连音节奏的连续和复杂排布，为Dave Matthews Band音乐增添了独特的动感和律动感。在爵士鼓六连音节奏与其他乐器的即兴演奏中，六连音节奏变化能够更好地融入整个乐曲，为音乐增添层次和纹理，并且让音乐整体充满个性化风格。借此分析可以为我们提供艺术层面的灵感和技巧层面的帮助。

［关键词］ 六连音节奏；爵士鼓演奏；Dave Matthews Band

［中图分类号］ J625.9" " ［文献标识码］ A ［文章编号］ 1007-2233（２０２4）11-0161-03

六连音作为一种常见的节奏模式广泛运用于爵士鼓演奏中，为音乐增添了复杂的层次和律动感。

Dave Matthews Band的许多摇滚作品当中都大量运用了六连音爵士鼓技巧。通过对Dave Matthews Band的摇滚作品进行分析，可以清晰地发现六连音节奏在爵士鼓演奏当中的一般性变化和特殊性变化。作为一支在音乐中融合了摇滚、爵士、民谣等多种元素的乐队，Dave Matthews Band始终坚持向听众展现乐队独特的音乐风格和魅力，而且在表演技巧和演奏技法方面十分大胆，追求与众不同的视听效果，六连音节奏就是Dave Matthews Band最为独特的音乐标志之一。深入地分析Dave Matthews Band摇滚曲目当中如何运用六连音节奏以及运用的方式和效果，可以进一步理解六连音节奏与爵士鼓演奏之间是如何共存的。分析作品中的诸多变化，可以帮助我们加深对Dave Matthews Band音乐作品的艺术表现力和感染力的体验，也可以为爵士鼓演奏者提供艺术层面的灵感和技巧层面的帮助。

一、六连音节奏在爵士鼓演奏中的作用概述

在爵士鼓中，六连音可以用来增加节奏的复杂性和丰富性，提供更多的变化和细节。它可以被用于创造出流畅、快速、连贯的鼓点模式，使演奏更加有活力和动感［1］。由于爵士鼓中各部分音色的不同，六连音在爵士鼓中的展现事实上是十分灵活多变的。爵士鼓中演奏六连音的技法要领是精准、等长的控制节奏，需要鼓手在固定的时值内连续击打6次，同时在此基础之上保持力道的统一和音色的干净，要让听众能够清晰听到6次鼓点，从而更好地发挥节奏过渡和情绪铺垫的功能。根据不同音乐风格的需要，也要改变六连音的重音位置与击打位置来提升音乐的感染力。六连音在爵士鼓演奏中具有重要作用，它可以增加速度和技术挑战，创造流畅的连贯感，填充空隙和过渡，同时增添复杂性和变化。鼓手通过掌握六连音的演奏技巧和灵活运用，可以为爵士乐曲注入更多的活力和魅力。

二、Dave Matthews Band音乐中爵士鼓六连音分析

（一）Dave Matthews Band乐队概述

20世纪90年代开始美国摇滚音乐得到快速发展，Dave Matthews作为美国新一代摇滚音乐人嗅到了市场对摇滚音乐的青睐，于是在1991年组建了Dave Matthews Band乐队，几个志同道合的年轻人开始投身于摇滚音乐创作和演奏。［2］Dave Matthews Band乐队始终关注美国摇滚音乐发展的新趋向，认识到只有积极融合其他音乐的优势才能让摇滚音乐走出一片新天地，于是他们对摇滚音乐的创作和演奏进行了大胆的创新性探索。经过三年时间的创作、录制，Dave Matthews Band在1994年发行了首张摇滚专辑《Under the Table amp; Dreaming》，一经推出就受到许多听众喜爱。Dave Matthews Band创作的《Under the Table amp; Dreaming》代表了美国20世纪90年代摇滚音乐的主流，这张专辑无论是创作思路还是演奏，都具有鲜明的美国摇滚音乐特征。所以Dave Matthews Band是“新美国摇滚时代”的优秀摇滚乐队，也是摇滚音乐与其他音乐融合创新的成功例子。

Dave Matthews Band的音乐融入了爵士音乐等特征元素，尤其是爵士鼓的节奏编排中大胆采用爵士音乐元素，创作手法、演奏技法、音响效果等方面都体现出了“融合”，这也是《Under the Table amp; Dreaming》这张专辑中最为独特的地方。Dave Matthews Band与其他传统的摇滚乐队相比存在明显的区别：例如在爵士鼓节奏设计方面突出了律动化风格；在创作意识方面，积极模拟其他节奏型器乐的演奏技法，模仿其他节奏型器乐的音响效果；在音乐审美方面，注重多元化、开放化的审美情感。可以说，Dave Matthews Band音乐中的爵士鼓节奏是其风格之一，体现了Dave Matthews Band超前的音乐理念，其中大量的六连音节奏引领了摇滚音乐的现代节奏语汇和表现手法。这种探索是成功的，也是摇滚音乐中关于爵士鼓节奏创作和演奏最为热议的话题之一。

（二）Dave Matthews Band音乐中爵士鼓六连音的变化

1.一般变化和演奏效果

Dave Matthews Band音乐中爵士鼓演奏变化，分为一般变化和特殊变化。一般变化的特点是双手敲击鼓点，配合主音吉他的颤音、滑音、按音等技巧，并且对主音吉他的音响进行装饰，对旋律进行辅助。在Dave Matthews Band的音乐中，很多地方设计了多种鼓点的敲击，继承了传统的爵士鼓音乐特点。Dave Matthews Band音乐中的六连音演奏中，采用了手脚对位配合、双手交替配合等变化姿势，主要在爵士鼓靠近中心的位置进行演奏，不需要过多的起落就可以完成。Dave Matthews Band音乐的爵士鼓六连音演奏对基本节奏型产生了影响。常规的基本节奏型演奏要在爵士鼓的两侧进行演奏，辅助双脚进行起落，对主音吉他形成装饰音效，而Dave Matthews Band音乐的爵士鼓六连音演奏中，对基本节奏型进行了改革，以“基于八分音符应用六连音”思想为基础，通过加入左手穿插在右手踩镲之间的两下军鼓上的“Ghost Note”（即魔鬼音符）把原本以“四”为基础律动的基本节奏变化为六连音的基本节奏型。基本节奏型是一种基础性的节奏形态，爵士鼓演奏中只需右手和左手共同完成。但是如果换为六连音演奏。以 4/4 拍为例，演奏 4 个十六分音节奏型，双手分别交替敲击军鼓一次，双脚完成 2 次敲击，确保手脚在节拍器一拍内各自完成击打，手脚配合需均匀击打鼓面，两手、两脚力度一致。这种演奏法通常能够表达律动感十足的音乐意境，非常适合Dave Matthews Band的音乐风格。例如歌曲Dreamgirl的尾声部分中出现大量的即兴段落，就是以爵士鼓六连音进行演奏，留给听众余味无穷的听觉感受。

2.特殊变化和演奏效果

Dave Matthews Band音乐的爵士鼓六连音演奏还具有特殊的变化。例如扩展了底鼓、桶鼓、小军鼓的演奏音响，极致地展示了“魔鬼音符”的魅力，展现出了特殊的爵士鼓演奏效果。这在过去的爵士鼓演奏中是没有见过的，Dave Matthews Band将爵士鼓的器乐演奏风格通过六连音节奏进一步强化，因此，聆听他们的音乐可以感受到一些即兴的趣味性，也有一些很强烈的律动味道。

这些变化拓展了爵士鼓演奏的技法。Dave Matthews Band融合了爵士音乐中即兴、律动的自由式艺术风格。爵士音乐中的艺术风格表现是有歌有舞，歌舞结合。而且在传统的爵士音乐中，有一种踩鼓舞蹈，Dave Matthews Band就借鉴了这种舞蹈的鼓乐演奏技法。例如在 American Baby的副歌部分中，鼓手通过双手拍击鼓沿、双脚用六连音节奏敲击底鼓，这种演奏方式就借鉴了传统的爵士音乐的节奏和音响效果［3］。传统的爵士鼓鼓面制作材料是牛皮，鼓框的制作材料是木板，鼓槌敲击不同位置时，会产生不同的音响效果。例如鼓锤敲击鼓面中心位置时，可以产生低沉、厚重的声音，共鸣很强；鼓锤敲击鼓框位置时，可以产生相对清脆的声音，共鸣很弱。共鸣强就可以形成泛音效果，而共鸣弱就很难形成泛音效果。Dave Matthews Band为了表现这两种不同的音响效果，在一些作品演奏中设计了双手击打鼓沿，双脚按照六连音节奏敲击底鼓，产生了低沉有力的音响效果，听起来非常像鼓锤击打鼓面中心位置的感觉，仿佛置身于美国街头飞歌现场。Dave Matthews Band在一些作品中还利用六连音节奏的变化，为听众提供了更加丰富的演奏效果。例如通过加花演奏，可以产生清晰、干脆的音响效果。总之，Dave Matthews Band独特运用了六连音节奏的演奏技法，这是他们在传统乐基础上创新的结果，同时借鉴了爵士音乐的表现元素，因此在音响效果和节奏表现力上具有很强的艺术张力，为拓展爵士鼓节奏演奏效果带来了积极的启发。

Dave Matthews Band出现的年代，爵士鼓演奏技法已经在不断突破创新，传统的爵士鼓演奏技法也已经得到了新的发展，这个时期借鉴和模拟其他器乐演奏技法和音响效果是常见的方法，Dave Matthews Band是这种创作思路的优秀代表乐队之一。虽然爵士鼓音乐表现力很强，但是在音响效果方面仍然有一些局限性，所以模拟和借鉴其他器乐的演奏技法和音响效果是作曲家的主要方法。Dave Matthews Band在爵士鼓节奏的创作中，除了借鉴传统爵士音乐的表现特效，还借鉴了blues音乐的鼓乐演奏技法，进一步丰富了自身爵士鼓节奏的音响效果感染力。加花是爵士鼓的常见技巧，Dave Matthews Band在创作Everybody Wake Up等歌曲过程中，尝试了多种加花方式，在不同的作品主题色彩需求上进行独特的尝试。例如将右手转移到落地鼓上演奏，再次丰富鼓的音色，让声音的颗粒感更强，更加清脆；又如将所有的右手转移到踩镲上，增多打击音色。Dave Matthews Band演奏的爵士鼓六连音节奏产生的效果，与过去爵士鼓不规则节奏音效较为模糊的情况完全不同，爵士鼓的颗粒感更强，产生了一串音符细密的颗粒性节奏效果。

（三）Dave Matthews Band音乐中爵士鼓六连音变化的作用

Dave Matthews Band音乐中爵士鼓六连音变化有积极的体现。从曲式结构看，Dave Matthews Band传承了20世纪60年代的老牌儿摇滚曲式结构模式：“慢—快—慢”，这种曲式结构设计具有一种古典的美感。但是Dave Matthews Band没有完全按照传统的摇滚音乐曲式结构进行创作，而是在主歌和副歌部分多次加入了不规则节奏，具有鼓点的变奏特征，这是Dave Matthews Band和传统的摇滚音乐不同的地方，也是Dave Matthews Band对爵士鼓节奏创新演奏的体现。从调式角度看，Dave Matthews Band音乐的爵士鼓六连音节奏突破了传统摇滚的调式音阶方式，对和弦序列进行了重新调整，所以产生了新的调式音阶模式，带来了新的音响效果和独特的韵味，鼓部旋律和吉他声部旋律相互呼应，这样处理的优点是让主歌部分的旋律更具有流动感，提高了音乐的主题旋律性。从演奏技法角度看。Dave Matthews Band的爵士鼓六连音节奏对吉他等器乐的演奏也有一定的影响，它使吉他的节奏变得更加有律动感，同时与爵士鼓产生一种共鸣的音效，为听众带来独特的音响效果体验。另外还丰富了音色效果，鼓手在处理六连音时用到落地鼓、底鼓、小军鼓，极大程度运用爵士鼓的独特音色，加之轻重处理，使音乐律动性更强，整体速度不变，高潮部分突出，运用大量六连音作为爵士鼓独奏段，使音乐更加震撼。

三、Dave Matthews Band音乐中爵士鼓

六连音演奏方法

在演奏Dave Matthews Band音乐中爵士鼓六连音时，能够深深地感受到爵士鼓六连音的诸多变化运用，体现出了Dave Matthews Band对音乐节奏的深刻理解和创新性演奏探索。Dave Matthews Band音乐爵士鼓六连音节奏的最大特点就是情感的激昂和即兴的洒脱，它不仅展现了20世纪90年代美国摇滚音乐的风格特色，也展现了爵士鼓音色音效及演奏技法的潜力。演奏Dave Matthews Band音乐中爵士鼓六连音时候需要注意以下几点：

第一，爵士鼓六连音节奏的准确性。Dave Matthews Band许多音乐的爵士鼓节拍变化很大，4/4拍、6/8拍、3/8拍等每种变化都需要爵士鼓演奏方式的变化，要求鼓手能够灵活地掌握和变换节奏，同时保持六连音的清晰和准确，不要出现错音或漏音的情况。

第二，鼓手情感的投入和表达。Dave Matthews Band许多音乐的情感变化也很大，从思念到忆想，再到激愤，再到慷慨，每个部分都有不同的情感色彩，要求鼓手能够全身心地融入音乐之中，将六连音节奏演奏与音乐主题内容联系起来，同时也要注意敲击力度的变化，以达到情感的高潮和低谷。

第三，演奏技巧的运用和创新。Dave Matthews Band许多音乐的爵士鼓节奏技巧运用都非常丰富，无论是双手交替配合还是手脚对位配合，每种技巧都有不同的技巧要求，要求鼓手能够熟练地掌握和运用这些技巧，同时也要注意技巧的创新，不要拘泥于固定的演奏模式，而要根据音乐内容的需要，灵活地变化和组合，使爵士鼓节奏更加富有个性和魅力。

第四，演奏训练方式的要领。演奏爵士鼓六连音时，要注重鼓的重音突出，以及音色的颗粒性，多关注手腕的力度，减少多余的双脚动作，手腕握鼓锤的力度适中，保持敲击节奏均匀，否则过多的晃动会使敲击产生连续的声音波动，降低六连音表现的流动性和连贯性。再加上技法不同，表达出的音乐情感也不尽相同，因此爵士鼓六连音节奏演奏中要根据不同的需求及时调整训练内容。

结" "论

Dave Matthews Band作为20世纪90年代的一支摇滚乐队，在音乐创作理念和演奏形式上有积极的探索突破，尤其是爵士鼓六连音节奏的运用对其音乐风格塑造效果明显。在爵士鼓六连音节演奏中，应当良好地控制音色和力度，如预先把握好作品的主题情感，在演奏之前加强六连音训练，训练时要注意手臂放松，沉肩坠肘，敲击起落要干净利落，这样出来的音色才会更加饱满、厚实，更能表现出爵士型节奏的韵味和激昂的情绪。

参考文献：

［1］ 冯云飞.爵士鼓演奏技巧六连音的应用［J］.黄河之声，2021（03）：102-104.

［2］ 大卫·马修斯.乐队演唱会［J］.电影评介，2005（02）：87.

［3］ 张佳曦.六连音手脚配合练习［J］.乐器，2022（12）：100-101.

（责任编辑：韩莹莹）