艾青——吹芦笛的诗人

艾青原名蒋海澄，浙江金华人，20世纪中国文学史上最重要的诗人之一。他用一生为我们留下了包括20部长诗、近千首短诗和三十多种著作，作品被译成三十多种文字在世界各地出版，获法国文化艺术最高勋章、葡萄牙自由勋章等国际文学奖。

他的诗，是“人类向上精神的一种闪灼”，是“人类向未来所寄发的信息”，能“给人类以朝向理想的勇气”。他一生向往光明、追求光明、歌颂光明，他的诗贯穿着一个共同的主题，就是对象征着科学和真理、象征着智慧和理想、象征着人类的希望和未来、象征着时代发展趋势和历史前进方向的光明的歌颂。

人物解读

角度一：忠实于时代，献身于时代。

艾青之所以“伟大而独特”，首先就在于他“忠实于时代，献身于时代”。感受着时代的脉搏，倾听着时代的呼唤，紧跟着时代的脚步，深沉地而不是浅薄地、独特地而不是浮泛地高唱着时代之歌，是艾青一生的追求。早在1939年，他就这样强调：“最伟大的诗人，永远是他所生活的时代的代言人；最高的艺术品，永远是产生它的时代的情感、风尚、趣味等等的最真实的记录。”在纪念他创作生活50周年的学术研讨会上，他说：“我走过的路，是时代走过的路。时代的巨轮推动着我，一步步艰难地前进。”

从抗战前夕的《春》《煤的对话》，到抗战初期的《我爱这土地》《向太阳》《吹号者》《火把》；从延安时期的《时代》《野火》《献给乡村的诗》，到50年代初期的《春姑娘》《大西洋》《写在彩色纸条上的诗》；从20年的沉默到复出后的《在浪尖上》《鱼化石》《光的赞歌》《迎接一个迷人的春天》……我们可以看出，艾青不愧为我们伟大时代的“最忠实的代言人”。从他的作品中，我们听到了时代隆隆滚动的车轮和前进的脚步，感到了人类永远不停息的对光明的追求和对未来的希望，从而获得丰富的艺术享受、深刻的思想启迪和巨大的精神鼓舞。

角度二：以开放的姿态，打磨自由诗的光芒。

艾青毕生渴望自由。他说：“诗与自由，是我们生命的两种最可宝贵的东西。”正是出于对心灵自由的渴望，艾青以自由诗作为自己最主要的写作形式。在他看来，自由诗是新世界的产物，更能适应激烈动荡、瞬息万变的时代。

艾青的诗歌不仅在内容上充盈着自由的精神，在形式上也不愿受既有格律和程式的拘囿。在文章《诗的散文美》里，他特别强调了口语的美学价值，“口语是美的，它存在于人的日常生活里。它富有人间味。它使我们感到无比的亲切。”艾青以口语入乐，自由奔放，创造出一种灵动变幻而又具有内在音乐性的新诗体。正如绿原所说：“中国的自由诗从‘五四’发源，经历了曲折的探索过程，到三四十年代才由诗人艾青开拓成为一条壮阔的河流。”

角度三：以独特而坚实的意象，展现诗歌“思”的内涵。

艾青是诗人，也是哲人，诗人的激情与哲学家的智慧，在他身上得到了完美的统一。20世纪30年代，艾青就提出：“人存在，故人思想。”“对世界，我们不仅在看着，而且在思考着，而且在发言着”。他总是力求把“思”的内涵通过独特而坚实的意象，自然而然地展示出来。在艾青的诗学中，诗不是简单的情绪抒发，也不是简单的哲理书写，而是把生活的经验通过诗人的构思，凝结成象征性的含义。

他在诗歌创作和诗歌美学理论建设方面出类拔萃的丰硕成果，不仅影响了中国大陆和台湾、港澳的几代诗人，在中国现当代诗坛上有口皆碑，而且在国际诗歌界也有着广泛深远的影响。智利诗人、诺贝尔文学奖获得者聂鲁达把他称为“中国诗坛泰斗”，美国文学评论家罗伯特·C·费兰德，把艾青、希克梅特、聂鲁达并列为现代世界三位最伟大的人民诗人。

角度四：重视继承古典诗歌文化传统，不断开拓创新。

艾青最初接受的是中国传统文化，他对我国源远流长、丰富优美的古典诗词是喜爱的。但留学法国“物质上贫苦，精神上自由”的三年间，他亦如醉如痴地沉浸在西方新奇绚烂、五光十色的艺术海洋里。马奈、莫奈、塞尚、雷诺阿等画家的绘画，兰波、波德莱尔、果戈理、惠特曼等诗人、作家的作品，都曾给他很深的影响。他非常欣赏阿波里内尔的名句：“当年我有一支芦笛，拿法国大元帅的节杖我也不换。”他就是吹着“芦笛”回到祖国的。作为中国诗人，同时他又非常自觉地认识到：“中国诗人写的诗，要有民族气派、民族风格。”他在创作中既坚持继承和发扬我国古典诗歌的优秀传统，又广泛吸收外国各种艺术流派的手法技巧，既非常重视诗的时代精神和现实意义，重视诗的思想内容和深邃意蕴，又十分讲究诗的艺术美和形式美，讲究诗的语言的提炼和精粹。

而不论继承传统或学习外国，都是为了新的创造，为了通过自己别开生面的艺术创新达到内容与形式自然完美的结合。

作品简介

《艾青诗选》是一部集历史性、思想性和艺术性于一体的诗集。诗歌以散文美，创造了现代自由体诗的一座高峰。他善于准确捕捉感觉，并在主客观的融合中提炼形神兼备的生动意象，使之成为感情与理智的复合体，具有多层次的联想意义和广阔的象征空间。他的多数诗不强行押韵，也不追求字、行、节的整齐划一，但也有少数诗外形无拘无束却注重营造内在的节奏与旋律。

艾青的作品一般描写独特的意象和主题，其中心意象是土地和太阳，而主题则是爱国主义。土地的意象凝聚了艾青对祖国和人民最深沉的爱。太阳的意象表现了诗人对于光明、理想、美好生活热烈的、不息的追求。

“忧郁”是构成艾青诗歌艺术特性的基本要素之一。这种忧郁里，浸透了诗人对祖国、人民的极其深沉的爱，更表现了诗人对生活的忠实和深刻的思索。但艾青的忧郁并不是消极的，而是一种“深沉”的力量，表现对美好生活的执着追求和坚强的信念。

文字摘录

假如我是一只鸟，

我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：

这被暴风雨所打击着的土地，

这永远汹涌着我们的悲愤的河流，

这无止息地吹刮着的激怒的风，

和那来自林间的无比温柔的黎明……

——然后我死了，

连羽毛也腐烂在土地里面。

为什么我的眼里常含泪水？

因为我对这土地爱得深沉……

——《我爱这土地》

一个海员说，

他最喜欢的是起锚所激起的

那一片洁白的浪花……

一个海员说，

最使他高兴的是抛锚所发出的

那一阵铁链的喧哗……

一个盼望出发

一个盼望到达

——《盼望》

我爱这悲哀的国土，

它的广大而瘦瘠的土地，

带给我们以淳朴的言语

与宽阔的姿态，

我相信：这言语与姿态

坚强地生活在大地上，

永远不会灭亡。

——《北方》

让卑怯的灵魂

腐朽的灵魂

发抖在我们火把的前面

把黑夜摇坍下来

把高高的黑夜摇坍下来

把黑夜一块一块地摇坍下来

把火把举起来

把火把举起来……

——《火把》

运用示例

“国破山河在，城春草木深”。艾青无视个人的情感与遭遇，目光始终聚焦在更广阔的天地，关注着民族的命运和人民的福祉。他的诗歌不仅是他个人的情感宣泄，更是他对社会现实的深刻反思和对民族未来的热切期盼。他的一生，正是“小我”与“大我”交织的生动写照。在艾青身上，我们看到，在追求个人价值的同时，更应该有“大我”的情怀和担当。把个人的命运与国家和民族的命运紧密相连时，我们才能真正实现自己的价值，才能为社会的进步和发展贡献自己的力量。

（编辑：王冠婷 关晓星）