在墨

「在墨社」成立于2017年，是一个长期关注不同水墨议题的艺术团体，并于水墨创作、研讨及推广上做些力所能及的事。

今年的水墨年展由四名核心成员各邀请一位艺术家共同举办。 「在墨2024」展览荟萃了八位优秀艺术家各具风格的艺术创作，配合讲座等

推广活动，与不同层面的大众分享与交流水墨艺术。

Founded in 2017， Ink Beings is a small art group that dedicates to promoting ink art and exploring possibility and creativity with ink.

This year， each of the four core members of the group invited one artist to jointly present the ‘Ink Beings 2024’ exhibition， showcasing art pieces of the eight artists in their unique style. Talks will be organised to promote ink art and communicate with the public.

吴观麟

吴观麟，1986年于香港中文大学校外进修部，修毕中国水墨画 文凭课程，2011年获年澳洲皇家墨尔本理工大学艺术硕士。现于中国香港不同的艺术机构任教，其作品曾获多个奖项，包括「香港市政局艺术奖」（绘画．国画素材．1994）与「第十届全国美术作品特别奖」（2004）等。其作品为香港文化博物馆，香港艺术馆，香港大学美术博物馆及私人收藏。

【在墨】并非是限定某种范围或归类，我会形容它是一个判断事物的立场和观点，并且里外皆有可观，从而探索更多元的创作空间。

张伟棠

张伟棠，生于中国香港。书法、绘画、篆刻。

【在墨】「每次企图使用语言都是全新的开始，不一样的失败因为人们刚学到较会使用语言时却发现要说的已不需要说了或者已不是准备要说的了。因此每一次冒险都是新的开始………」

周晋

周晋，生于浙江，毕业于浙江美术学院（现中国美术学院）中国画系。 1997-2006年任教于中国美术学院中国画系，2006年起于香港中文大学艺术系任教。

【在墨】无始亦无终 从容朴素地干活

刘政熙

刘政熙，2021 年毕业于香港中文大学艺术系。刘的创作以素描及绘画为本，内容关注绘画线条对人体的再现，及符号在图像内外的运作过程。他期望透过模糊、扭曲、夹带躁动与忐忑的画像，向人述说真实。其作品曾于安全口画廊、香港逸东酒店、1a空间、SC Gallery、WUREAREA、嘉图筲箕湾及香港大会堂等场地展出。刘尝对不同展览或作品作诠释书写，文章曾刊载于艺鹄书店、微批、立场新闻等媒体平台。

【在墨】水墨对我的启发在于笔法（线条性），在于如何以线条去再现世界物象，同时将内在精神景象外化。

陈镜田

陈镜田，现为中国美术家协会会员、中国画学会香港会员、香港美协理事，深圳画院客座画家，现任教于香港中文大学专业进修学院。作品《太鲁忆游》获第十一届全国美展优选作品，作品《云海相搀》获2012 香港艺术馆之当代艺术奖，作品《云门露柱之一》获第十二届全国美展优选，作品《东园岑寂》第十三届全国美术作品展入选。

【在墨】于我来说是回归原点，删去各种花俏和繁杂的卖弄，洗尽铅华后所呈显的「本真」，真诚而坚实。

秦尔涵

秦尔涵，中国香港土生土长，拥有香港理工大学设计硕士学位，2020年利用设计概念结合艺术，希望把新水墨艺术延伸界限。2023年，修业于香港中文大学专业进修学院的新水墨文凭课程，同年，荣获 2023年「大华银行年度水墨艺术大奖」抽象公开组金奖。现正修读香港中文大学艺术系硕士学位。

【在墨】代表了「存在于墨之中」的意思。水墨为媒，孕育出飘忽不定、变幻莫测的生命力，并展现出富有诗意的形态。总之，「在墨」捕捉了水墨本质与实体之间的互动关系。作品《床单》正是针对这些元素，除了表达生命力，亦创作出如黛峰与清流的另类山水画，营造似是而非的氛围。

邱荣丰

邱荣丰专注于水墨的创作和研究，作品融合水墨的空间美学和当代视觉经验，试图扩展前人对山水的空间想像。邱氏曾于美国、中国香港及各地城市多次举办个人展览及参加国际性展览，其作品获美国洛杉矶郡艺术博物馆、M+、香港艺术馆、机构及私人等收藏。邱氏毕业于香港中文大学艺术系，现为香港浸会大学视觉艺术院助理教授。

【在墨】是持续的，承载当刻与过去。墨带着诗意，并非束缚，落纸一刻创造出时空与精神。它能独立，穿梭于有形与无形间，亦能与外在媒介相合，赋予另一意义。

巫丽诗

巫丽诗，1991 年生于中国香港，从事版画、绘画及雕塑。巫氏于2014年毕业于中国美术学院版画系，其毕业作品获得银奖，后来修读香港中文大学艺术文学硕士学位。她的创作灵感源于古旧物件、艺术史及哲学思考，透过回溯及拟古的处理，作品模糊了时间的定点，以此引领观众来回于诗性的浮想和沉思之间。

【在墨】水墨不仅是一种材料，更是一种深植于东方文化中的哲学实践，承载了超越物理、反映对存在、变、化和空间的深层意义。我将这一哲学思想扩展到版画拼贴，通过非线性的表达方式，重构山水意象，在固有法则之外寻求交汇点，开拓自由的艺术趣味。