苏州：声色双绝的诗意之城

“上有天堂，下有苏杭。”千百年来，苏州以其人文荟萃、吴风悠扬而为人所称道。让我们一起眺望古今，感受这座城市的文化脉动。

风雅苏州，当古诗词照进现实

一座姑苏城，成就了半部江南诗。苏州城始建于公元前514 年，距今已有2500 多年历史，基本保持着“水陆并行、河街相邻”的双棋盘格局。这是一座诗情画意的城市，处处可见粉墙黛瓦、青石板巷、流水小桥。

课本里学到的诗篇在这里化为实景，“春水碧于天，画船听雨眠”“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”…… 风雅苏州，是无数文人墨客栖息的理想之所，也是诗意的故乡。

当然，江南水乡的柔情与诗意，不只存在于文人墨客的诗词歌赋里。苏州的底蕴在哪里？有人说，一半藏于昆曲，一半隐在园林。久经岁月沉淀的昆曲与园林，从“声”“色”角度巩固了苏州的文化地位。

看“百戏之祖”，如何重焕生机

“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。”古雅清新、婉约绮丽的曲调响起，便让人进入昆曲的雅致世界。

昆曲被称为“百戏之祖”，起源于元朝末年的昆山地区， 至今已有六百多年的历史，其雏形为顾坚创作的昆山腔。明朝嘉靖年间，魏良辅对昆山腔进行了改革，形成了“水磨调”，它以清唱的形式出现，迤逦悠远，就像江南人的水磨竹器、水磨年糕一样细腻软糯。之后，魏良辅的弟子为“水磨调”注入文学养分，创作了剧本《浣纱记》，使清曲变成了剧曲。自此以后，《牡丹亭》《长生殿》《桃花扇》等传奇剧本纷纷涌现，昆曲逐渐盛行天下。

到了近现代，由于民族危亡、时局动荡、社会变迁下的文化冲击不断，昆曲日渐式微。转机发生在2001 年，昆曲成为联合国首批“人类口头和非物质遗产代表作”。为了走近大众，昆曲不断寻找与时代的契合点，如白先勇先生主持制作的青春版《牡丹亭》，既遵守了昆曲“抒情、写意、象征、诗化”的传统原则，又谨慎地注入现代舞台美学，在海内外引发热烈反响。

听曲赏园，体验江南文人生活

除了昆曲，苏州园林也冠绝天下，被称为“凝固的山水诗，立体的山水画”。

“不到园林， 怎知春色如许”，《牡丹亭·游园》将园林中的自然景致和杜丽娘想要追求自由爱情的情感融为一体，令无数观众为之神伤、落泪。昆曲是可听的园林，园林是可赏的昆曲。两者相伴相生，相唱相和，构成了几百年来中国人共同拥有的一处精神家园。

苏州推出“拙政问雅”项目，借助灯光投影、声境营造等当代艺术表现形式，将昆曲的细腻、优雅和园林的静谧、和谐相融，营造出一种既古色古香、又不失现代感的园林艺术氛围。以园林空间为舞台的多媒体昆曲实景演绎，让观众置身于一幅流动的山水画卷之中。演员们的每个细微动作、每段唱词都与周围的环境相得益彰，既展示了昆曲的艺术魅力，也再现了苏州园林的神韵。

这种古今对话的方式，不仅增强了观众对昆曲和苏州园林的认知和感受，还以独特的方式传承了中国的文化遗产，谱写了传统文化的时代新章。