观念摄影中符号的作用

摘 要：符号在观念摄影中有很重要的作用。本文对符号进行了研究，找到观念摄影所特有的符号特征，得出符号对观念摄影具有较大的诠释与解读作用。

关键词：观念摄影；符号；作用；价值

观念译自希腊语idea，通常指思想。观念泛指人类支配行为的主观意识，也指在实践当中各种认识的集合体。观念有较强的主观性和抽象性，需要依靠带有普遍表意功能的语言、文字、图像等传递。“观”是通过人的视觉系统看到客观世界的影像；“念”是大脑对看到的客观世界产生的主观判断，从而发展成人对客观世界的看法和认识。

当代艺术（Contemporary Art）指在当代社会中产生，发生在当下的艺术，又指具有当代意识或当代形式的艺术。当代艺术具有全球性、文化多样性、社会介入性、技术相关性等特点。艺术家通过各种各样的艺术实验和形式，传递观念，表达思想情感，不再局限于审美的考虑。他们把大型装置、行为表演、录像、摄影作为他们主要的媒介，创作典型的当代艺术作品。

当代艺术可追溯到法国艺术家马塞尔·杜尚（1887—1968）于1917年用小便池创作的《泉》。杜尚将一个从商店买来的男用小便池置上署名“R.MUTT”（德语词“贫穷”的谐音），这是他创作完成的第一件装置艺术作品，随后计划匿名将其送到纽约独立艺术家协会的展览上。杜尚想通过这一小小的另类尝试，去试探当时社会的规则强度和包容度，无奈最终《泉》被协会拒绝了。杜尚一方面想用《泉》来暗讽唯美主义艺术大师的同名画作，意图粉碎传统意义上的美学观点；另一方面，作品上的署名为德语音译“贫穷”，批判了当时的艺术家普遍缺乏想象力。这验证了杜尚对自己艺术的评价：自己的艺术观太超前，现行规则下的传统艺术家无法理解。面对众多非议，杜尚如此解释：这一座便池的外沿曲线和三角构图，与意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇（1452-1519）的《蒙娜丽莎》别无二致，它那温润、光洁的肌理效果和明暗转换，与古希腊雕刻大师希特列斯的大理石雕像完全一样。如果把小便池只当成小便池，它永远只是一件生活用品，但如果从另一个维度审视它，它也能成为艺术品。从这个观点讲，杜尚的这一作品打通了艺术和非艺术的界限。艺术史上史无前例的革命就这样产生了，从此拉开了当代艺术的序幕。

观念艺术（Conceptual Art）又称信息艺术、思想艺术，是用来描述20世纪60年代产生的一类强调观念的艺术作品的术语。观念艺术作品要么非常明显地将以前作品所强调的视觉重心消除，要么完全抛弃传统艺术中对质感和完美的强调和追求，而代之以对某一观念或思想的陈设和反映。美国观念艺术开创者、艺术家约瑟夫·科苏斯（1945-）将观念艺术定义为“哲学之后的艺术”。简言之，相对于艺术形式，更重视内在观念和概念表现的艺术都可以称为观念艺术。约瑟夫·科苏斯曾说过：“自杜尚以后，艺术就在观念的层次上存在着。”杜尚及作品《泉》，对后来观念艺术的蓬勃发展影响深远。观念艺术又经过不断演变，极大地延展了自身的概念。

观念摄影随着观念艺术的发展而在摄影领域产生。近年来，观念摄影一词得到了摄影专家、学者的广泛认可。早期，美国摄影史学者纳奥米·罗森布罗姆在《世界摄影史》一书中对观念摄影做出了定义：观念摄影挑战“真正再现”的原始概念和“精确复制”，是一种以摄影为媒介的观念艺术创作。观念摄影的实质是观念艺术在媒介上的一种延伸和演变，它是从观念艺术中抽离出来的一种相对独立的艺术创作手段和形式，更注重当代艺术的影像观念在摄影媒介中的运用和把握。

观念摄影是观念艺术对摄影的利用和转化，同时是当代摄影发展的结果。观念摄影将见证客观现实、记录客观现实的重心转移到了个人观念对特定问题的思考呈现上。当然，观念摄影的发展还会受同时代文化环境的影响与制约。摄影的社会功能在观念摄影出现后更加健全，观念摄影拓展了人们对摄影的理解，使传统摄影美学的范畴被突破。

建立在观念艺术基础上的观念摄影，在今天的中国呈现出繁荣发展的态势。用影像去认识社会、表现社会，抓住时代特质，反映人的内心主观真实，这是观念摄影的优势。在数字影像日益普及的今天，按动快门是件很容易的事情，但如何跳出取景框的限制，用影像的方式呈现自己的立场和观点，却不是件容易的事情。

符号是人类特有的文化现象，被认为是携带意义的感知，任何意义都必须由可感知的符号来承载、传播、解释。符号首先是一种象征物，用来指称和代表其他事物；其次符号是一种载体，承载着交流双方发出的信息。符号一般指文字、语言、电码、数学符号、化学符号、交通标志、图像符号等，生活中如打招呼的动作、仪式、游戏、文学、艺术、神话等的构成要素也都是符号。总之，能够作为人们共同约定用来指称一定对象的标志物，都可称为符号，它可以包括以任何形式通过感觉来显示意义的全部现象。例如“+”在数学中是增加的符号，“龙袍”是中国古代皇帝的符号，“奥运五环”是国际奥委会的符号，“看日出的人们”在影像中是“展望光明和未来”的符号。符号有两个方面的内涵：一方面它们是意义的载体，是精神外化的呈现；另一方面它们具有能被感知的客观形式。它既有感觉材料，又有精神意义，二者是统一不可分的。符号总是代表意义，意义也总是以一定符号的形式表现，符号的建构作用就是在知觉符号与其意义之间建立联系，并把这种联系呈现在我们的意识之中。例如，“日出”在影像中是“光明温暖和未来”的符号，“光明温暖和未来”是符号“日出”的意义。现代语言学理论的奠基者弗迪南·德·索绪尔（1857—1913）认为，任何符号是由能指和所指构成的。能指是指符号表面直接呈现的形象，即符号本身；所指是指符号所要指代的对象，即符号表现出的意义。例如，在影像中“日出”和“看日出的人们”都是视觉元素符号，符号“日出”的能指是“刚刚升起的太阳”，也就是符号表面直接呈现的形象物——太阳；所指是符号所要指代的对象——光明温暖和未来，就是符号所表达的内涵与深层意义。使用符号的能指和所指，使人们得以看到事物被隐藏的含义和体系，非常适合分析解读观念摄影图像文本的语义关系，符号原理对观念摄影具有很强的适用性。

符号伴随着人类的各种活动，人类社会和人类文化就是借助于符号才得以形成的。情感符号学的提出者、德国哲学家恩斯特·卡西尔（1874-1945）认为，艺术可以被定义为一种符号语言，是我们的思想、感情的形式符号语言。每一个艺术形象，都可以说是一个有特定含义的符号或符号体系。理解艺术作品，必须理解艺术形象，而理解艺术形象，又必须理解所使用的艺术媒介。在卡西尔看来，符号作为对象的指称形式，它的统摄功能具有生成人性和塑造人类文化的作用。卡西尔把符号理解为由特殊抽象到普遍的一种形式，可称为“反思”，即人能够从漂浮不定的感性之流中抽取出理性的成分。所以，符号是观念性的、意义性的存在，具有功能性的价值。观念摄影的符号，即视觉符号，是通过视觉被感知的符号。观念摄影是由多种符号组成并通过视觉符号进行思想表达的艺术形式，符号在观念摄影作品的内涵与思想表达方面具有极为重要的作用，如果说文字是语言表达的工具，符号无疑就是观念摄影的视觉语言。创作者在创作观念摄影作品时将自己的观念蕴藏于符号当中，通过符号向观者表达自己的观点，无论是从材料、工具、技术、技巧的选择上还是作品整体结构的安排上，都有其自身的创作方法与形式。由此可以看出，对观念摄影符号的研究具有特别的意义，可以帮助我们理解与解读观念摄影作品，指导我们创作观念摄影作品。

符号学是一种鉴别、分析信息传达的科学理论与方法，是研究意义的构造、传送、解释的学问。严格一点来讲，符号学是研究所有符号系统的功能与发展，并把符号相关的意义转译给使用者，以便改善符号的效能，并满足人们新的社会需求的一种科学方法。符号学创立后，一是向研究符号深度方面发展，二是向应用符号学方面发展。其中，艺术符号学作为一种解读、评论、鉴赏艺术作品的方法，是符号学的一个重要分支。它把艺术作品作为一种特殊的符号系统来研究和分析，是考察其表达功能、结构规则和阐述规律的一种新方法。美国哲学家、符号论美学代表人物之一苏珊·朗格（1895-1982）说：“艺术，是人类情感的符号形式的创造。”所谓情感，是人对客观现实的一种特殊反应形式，即人对客观事物是否符合自身需要作出的一种心理反应，它表现为人对客观现实的一种主观态度，与人类的活动、需要、愿望和理想，即与人的利害关系直接相关。在她看来，艺术就是将情感呈现出来供人观赏的，是运用符号的方式把情感转换成人的视觉、听觉，甚至运用想象将人类情感的本质清晰地呈现出来。她强调研究艺术符号，要注重分析艺术作品中的形式元素，如光线、构图、影调、透视、色彩等，以此来获取艺术作品所传递的符号信息；注vtqqH4aZm25CnSmQvZHa93fuZ92aFC/Cd0JdYLFXKUE=重分析文化符号的表达与传递，研究者可以通过艺术作品中的文化符号，了解作品所代表的社会和历史背景；注重分析艺术作品的创作背景、作者的意图以及观者的个人经验和感受，以此来理解艺术作品的符号意义。在对艺术符号的解读过程中，不能局限于符号本身的视觉效果或表面意义，要通过关注符号之外的文化、历史和观者背景，全面地理解和解读艺术作品的多重表达和丰富内涵。

对观念摄影来说，作品可见可感的表层结构就是图像符号的能指之间、能指与所指之间的基本构成关系。我们对观念摄影作品结构的解读就是由作品可见可感的表层结构深入到深层，从而发现那些不能为普通欣赏者所把握的深层意义。观念摄影的作品可见可感的表层结构是由能指和所指两部分构成的，并且能指层面各个符号之间的组合关系有自己的特殊性，这是观念摄影在表面层区别于传统摄影的地方；能指到所指的关系也有自己的特殊性，这是意义层面观念摄影区别于传统摄影的地方。下面我们将通过符号的能指和所指对观念摄影作品进行分析，感悟符号对观念摄影的作用。

如图1所示，在new balance的《生命在于运动》画面中，慢跑鞋、跳绳、运动水壶三个元素组合出人体重要器官——心脏，直观地向受众传达着“生命、运动、活力”这一简洁的概念。

在画面中可以看出符号的构成关系和布局安排非常巧妙。图中的符号能指是红蓝两色的跳绳、运动水壶、慢跑鞋；所指是组合成的血管、动脉、静脉和拥有左右心房的心脏。这一人体器官整体形象的意涵为运动不止、生命不息。在巧妙、生动的图像符号组合下，提供运动助力的慢跑鞋似乎成了提供人类生命活力的源泉。这就完成了这幅观念摄影作品从符号元素到能指、能指到所指的创作过程。

如图2所示，图中的胡萝卜以大小搭配、排列，巧妙地组合成动物哺乳的场面，就像小动物依偎在妈妈的身边。这种奇特的场景就是吸引观者进一步解读的切入点。

图中的能指是大胡萝卜和成组排列的小胡萝卜，所指是动物妈妈和依偎着妈妈吃奶的幼崽。能指与所指合成出观念摄影作品所描绘的空间的意义画面。

如图3所示，图中能指是有文化特征的可口可乐瓶、麦当劳等，所指是文化性战争；能指是受伤的战士，所指是感伤的斗士。作品展现了创作者处于某种身份意识对东西方文化的冲突或者文化侵略的感悟。

图4的符号飘浮在空中的人面气球、从窗户向外观望的无头绅士以及将头伸入云朵的长颈鹿都是能指。摄影师将现实中真实存在的事物进行局部改变，并运用蒙太奇的表现手法将这些事物组合在画面当中。创作者在作品中没有运用朦胧的烟雾渲染梦境，也没有用诡异恐怖的脸庞恐吓观众，图片中的一切都清晰可见，所指是梦中世界有着如同现实一般的存在感。然而飘浮在空中的人面气球、从窗户向外观望的无头绅士以及将头伸入云朵的长颈鹿，这些只有在梦中世界才会有的事物出现在现实空间中，显得那么意味深长。图片表达了每一个梦都可以在人类的现实世界中找到它的影子，这是具有真实感的梦幻世界，值得我们去观赏、体会、理解。

如图5所示，《都市切片3》是笔者的观念摄影作品。作品中的能指是笔者扮成的在橱窗中观察都市每日时光流转的模特、走过的人群及身后的都市空间；所指是都市的设施与空气及都市人的内心世界，意为都市人内心深处的孤独与渴望。笔者将都市的复杂性具象化，引导观众从不同的角度去审视都市，去感受都市的脉搏和温度。作品也表达了笔者的另一个观点：摄影是时光的切片。

符号是观念性的、意义性的存在，具有功能性的价值。符号使人们得以看到事物被隐藏的含义和体系，符号原理对观念摄影具有很强的适用性，符号的能指和所指非常适合分析解读观念摄影图像文本的语义关系，这就是符号在观念摄影中的作用。在观念摄影的创作中，能指与所指的关系可以经过创作者的精心安排而具有多种语义，特别是在后期数字软件技术如此发达的今天，创作者甚至可以创造出全新的符号并将自己的主观思想蕴于其中。符号原理补充了观念摄影的理论，对两者的研究还要继续，任重而道远。

（铜川市群众艺术馆）