开封非遗传承与创新
2024-10-15闫雨
春风拂过祖国大地,青年才俊激荡人心。
作为一名担当祖国复兴大任的青年学生,经历了在校三年的设计专业的知识了解和学习,我有了许多感悟与思考。
其中,如何做好设计中的非遗文化传承与创新,从而为中华文化复兴发展添砖加瓦也是我责无旁贷的使命与担当。
悠悠华夏五千年,从不曾缺少设计的巧思和精妙。从古代的宫廷艺术到现代的工艺美术、时装设计和数字艺术,中国的艺术设计一直在追求创新和多样化。在琳琅满目、包罗万象的中国艺术中,有很多薪火相传、弦歌不辍,它们是翡翠,是艺术,是一个国家一个民族的文化烙印和智慧结晶,它们从不曾被磨灭和忘记。
但随着时代的进步,工业化、信息化发展迅速,许多新科技、新观念层出不穷,使得以农业文明为立身根本的非遗工艺艺术失去了传承和发展创新的空间和机会,非遗艺术传承困难重重。
因而怎么做好非遗文化设计的传承与创新就成为了国家复兴、提高软实力的时代责任。而作为大学生,我们亦不应该独善其身,应结合自身专业知识来建设家国,传承非遗。
设计融入我们的生活。作为一名在开封生活学习的大学生,丰富的历史资源和非遗文化让人目不暇接,其中,朱仙镇木版年画就是一个很有代表性的非遗艺术。
朱仙镇木版年画来自民间,流传于民间,别于历代宫廷文人画温文尔雅的格调。它线条粗犷奔放,情节鲜明感人,构图饱满匀称,形象古朴生动,色彩浑厚强烈,极富于装饰效果,具有鲜明的汴京地方特色,是开封本地珍贵的非遗艺术。
由此,我与另一位同学共同对朱仙镇木版年画的非遗传承做了调研和思考设计。
思考设计创作吸纳了朱仙镇木版年画线条粗犷、粗细相间 ;形象夸张、头大身小 ;构图饱满、左右对称 ;色彩艳丽、对比强烈等朱仙镇木版年画独特的风格特点进行创作,同时大量的运用木版年画传统纹样,如方胜纹,连钱纹、祥云纹等,具有吉祥意义 ;且与现代配色纹饰相结合,赋予现代气息。同时,设计创作的木版年画选材涉及民间故事、门神神仙及吉祥之物等,使新时代的普罗大众更好地接受和喜爱。
我们希望通过非遗文化的再创作,从而提倡尊重文化的多样性、保护自身文化,进一步传承和发展我国非物质文化遗产。
这虽然是我辈青年学生尚不成熟的创新和构思设计,但我相信青年兴则国兴,青年强则国强,祖国未来文化的复兴和发展离不开我辈青年才俊的责任和担当。
青年自当奋进,祖国自当富强。
(作者单位系河南大学)