邹应龙角色在苏剧《五女拜寿》中的唱腔与表演技巧\t

摘 要：本研究以苏剧《五女拜寿》中的邹应龙角色为研究对象，深入探讨其唱腔与表演技巧。通过对邹应龙角色在剧中的情感变化、唱腔特点以及表演技法的分析，揭示了其在塑造角色形象、传递情感等方面的独特艺术魅力，以期为戏曲演员在塑造类似角色时提供参考，促进苏剧艺术的传承与发展。

关键词：邹应龙角色；苏剧《五女拜寿》；唱腔；表演技巧

中图分类号：J825 文献标识码：A 文章编号：2096-0905（2024）18-00-03

苏剧，作为中国戏曲的重要剧种之一，以其独特的唱腔、表演风格和深厚的文化底蕴而著称。《五女拜寿》作为苏剧的经典剧目，深受广大戏迷的喜爱，剧中邹应龙一角，作为主要人物之一，其角色的成功塑造对于整部剧目的艺术效果至关重要。邹应龙角色的唱腔与表演技巧，不仅体现了苏剧的音乐美和表演艺术，更是传达角色情感、展现人物性格的关键所在。它不仅展示了苏剧作为地方戏曲的独特魅力，也为中国戏曲艺术的多样性和丰富性做出了重要贡献。通过对邹应龙角色的研究，能够更深入地理解苏剧的艺术特色，以及它在传统戏曲文化中的独特地位。

一、苏剧《五女拜寿》中邹应龙角色的唱腔特点

（一）旋律的流畅性与多样性

邹应龙角色的唱腔旋律在《五女拜寿》中表现得尤为突出，其旋律线条如行云流水，展现出极高的流畅性。这种流畅性不仅体现在旋律的连贯性上，更在于它能够在不同的情感层次上自如转换，仿佛角色的内心世界通过旋律的起伏直接展现在观众面前。无论是抒发喜悦、愤怒还是哀愁，邹应龙角色的唱腔都能够以其旋律的流畅性，将角色的情感细腻准确地传达出来。在旋律的构成上，邹应龙角色的唱腔融合了多种音乐元素，呈现出丰富的多样性。传统的苏剧旋律特色在这里得到了充分的体现，那些经典的旋律模式和独特的音阶走向，让人一下子就能辨识出苏剧的独特韵味。同时，唱腔中也不乏创新的旋律设计，这些新颖的旋律片段与传统的旋律相交织，不仅丰富了唱腔的音乐性，也展现了邹应龙角色性格的多元化和复杂性。这种传统与现代的融合，使得邹应龙角色的唱腔既有历史的底蕴，又不乏时代的气息，极大地提升了角色的艺术魅力和戏剧的表现力[1]。

此外，旋律的多样性还体现在对不同音乐形象的塑造上。在剧中，邹应龙角色的唱腔时而高亢激昂，时而低沉婉转，这些变化多端的旋律不仅反映了角色情绪的波动，也揭示了角色内心深处的矛盾和挣扎。通过对旋律的精心设计和巧妙运用，邹应龙角色的唱腔成为一个立体多维的音乐形象，为观众提供了一个深入了解角色内心世界的窗口。

（二）情感表达的细腻与深刻

在苏剧《五女拜寿》中，邹应龙角色的唱腔在情感表达上达到了极高的细腻程度，它犹如一支精细的画笔，通过微妙的旋律变化，将角色的内心情感细腻地勾勒出来。每一个音符的起落，每一个旋律的转折，都是角色情感波动的直接映射，使得邹应龙角色的心理活动得以直观地呈现在观众面前。唱腔中的情感层次极为丰富，它不仅仅是对单一情感的简单描绘，还是从喜悦到激昂，从悲伤到沉思，涵盖了人类情感的广泛谱系。在剧中，邹应龙角色的唱腔随着剧情的推进，情感层次逐渐展开，仿佛是一幅层次分明的情感画卷。在喜悦之时，旋律轻快跳跃，充满活力，让人感受到角色内心的欢愉；在激昂之际，旋律高亢有力，充满张力，将角色的激情与决心展现得淋漓尽致；而在悲伤和沉思时，旋律则变得低沉而缓慢，每一个音符都仿佛承载着角色的哀愁与深思，让人感同身受。这种深刻的情感展现，不仅仅依赖于旋律本身的设计，更在于演员对角色情感的深刻理解和对唱腔技巧的精湛运用。演员通过自己对角色的深入剖析，将内心的情感体验转化为旋律的语言，使得邹应龙角色的唱腔不仅仅是音乐的演绎，更是一种情感的传递和心灵的沟通[2]。

（三）节奏与韵律的独特性

在苏剧《五女拜寿》中，邹应龙角色的唱腔在节奏与韵律上的处理展现了极高的独特性。唱腔的节奏灵活多变，如同角色的情感一样，既有如瀑布般倾泻而下的快速流水板，也有如溪水潺潺的缓慢抒情板，演员根据剧情的发展和情感的变化，巧妙地在不同的节奏间灵活切换。快速流水板的运用，通常出现在剧情紧张或角色情绪激动的时候，如邹应龙在剧中的争吵、辩解或急切的表达，这时唱腔节奏迅速，如同急促的鼓点，带动着剧情的节奏，使观众感受到角色内心的紧迫感和情感的激烈。而缓慢的抒情板则多用于角色沉思、哀伤或感慨的时刻，节奏的放缓，旋律的延长，为角色提供了足够的情感空间，使得角色的内心世界得以细腻展现。在韵律上，邹应龙角色的唱腔严格遵循苏剧的传统规律，同时又根据角色的性格特点进行了个性化的处理。这种处理不仅体现在对传统板式的忠实演绎上，还体现在对角色特质的深入挖掘上。例如，邹应龙作为一个具有深厚文化底蕴和复杂情感的人物，其唱腔在韵律上既有苏剧的古典韵味，又不失现代感，这种融合使得唱腔更具特色，更加符合角色的身份和气质。此外，唱腔中的节奏与韵律的巧妙搭配，也为角色塑造增添了一抹亮色。在一些关键情节中，节奏的突变和韵律的转折，往往能够突出角色的心理变化，增强戏剧冲突，使得邹应龙角色的形象更加立体，情感更加丰富。这种对节奏与韵律的独特处理，不仅展现了苏剧音乐的独特魅力，也使得邹应龙角色的唱腔成为《五女拜寿》中难以忘怀的音乐记忆。

（四）装饰音与滑音的巧妙运用

在苏剧《五女拜寿》中，邹应龙角色的唱腔艺术性得到了进一步的提升，这得益于装饰音与滑音的巧妙运用。这些细腻的音乐技巧，如同画龙点睛之笔，为旋律增添了丰富的表现力和深邃的情感色彩，使得邹应龙角色的唱腔不仅悦耳动听，而且情感饱满，直击人心。装饰音的运用，体现在对旋律线条的细微修饰上，它们如同璀璨的宝石，镶嵌在旋律的框架中，使得唱腔更加光彩夺目。在邹应龙角色的唱腔中，装饰音的出现往往伴随着角色情感的转折点，如角色的惊喜、疑惑或是内心的颤抖，这些装饰音的巧妙添加，不仅丰富了旋律的层次，也让角色的情感表达更加细腻和立体。滑音的运用则更加考验演员的唱功和对角色的理解。在邹应龙角色的唱腔中，滑音的运用恰到好处，它使得旋律线条更加流畅，情感过渡更加自然。滑音如同情感的润滑剂，无论是在角色情绪的渐变还是突变中，都能够平滑地连接不同的音高和情感状态，使得角色的心理变化如丝般顺滑，不着痕迹。这些技巧的运用，无疑体现了演员深厚的艺术功底和对角色的深刻洞察。装饰音与滑音的巧妙结合，使得邹应龙角色的唱腔在音乐性上更加丰富，在情感传达上更加真挚。它们不仅增强了旋律的表现力，也让角色的唱腔更加生动和感人，使得观众在欣赏音乐的同时，能够深入感受到角色的喜怒哀乐，从而与角色产生强烈的情感共鸣[3]。

（五）音色的地域性与个性化

在苏剧《五女拜寿》中，邹应龙角色的唱腔音色具有鲜明的苏剧地域特色，这体现了苏州方言的音调和韵味。苏州方言以其独特的声调、语调和节奏而著称，演员在塑造邹应龙角色时，充分运用了苏州方言的特点，使得角色的唱腔具有浓郁的地域色彩。这种音色的运用，不仅增强了角色的地域认同感，也为角色形象增添了独特的艺术魅力。在音色的运用上，演员根据邹应龙的身份和性格，调整音色的厚度和亮度，使得角色形象更加立体。音色的厚度反映了角色的稳重和威严，而音色的亮度则展现了角色的活力和热情。通过这种音色的调整，演员成功地塑造了邹应龙角色的性格特点，使其形象更加生动和真实。此外，音色的地域性与个性化在邹应龙角色的唱腔中得到了巧妙的结合。演员在保持苏剧传统音色的基础上，根据角色的个性特点进行了个性化的处理。这种处理使得邹应龙角色的唱腔既有地域特色，又具有个性化的艺术魅力，使得角色形象更加鲜明和独特。

（六）唱腔与念白的转换

邹应龙角色的唱腔设计，充满了苏剧特有的韵味和风格。在剧情的推进中，无论是喜悦、愤怒、哀伤还是欢乐，邹应龙的情感世界都通过唱腔的旋律起伏、节奏快慢得到淋漓尽致的表达。演员在演唱过程中，巧妙地将自己的声音与角色的情感融为一体，使得每一句唱腔都仿佛是邹应龙内心世界的直接流露。特别是在一些情感高潮的段落，唱腔的旋律与角色情感的高度契合，让人物形象瞬间跃然台上，观众无不为之动容。而念白部分，则是邹应龙角色塑造的另一大亮点，在苏剧中，念白不仅仅是剧情的叙述和推进，更是一种情感和性格的展现。邹应龙在剧中的念白，或铿锵有力，或低回婉转，无不透露出其性格中的刚毅与柔情。演员在处理念白时，不仅注重语音的准确和语调的优美，更注重通过语气的变化来传达角色的心理活动。在对话和陈述中，邹应龙的思想和情感如同溪水般流淌，时而激昂、时而平静，使得角色的性格特点得以细腻而深刻的展现。唱腔与念白的紧密结合，在邹应龙角色的塑造中起到了画龙点睛的作用，在剧情的关键节点，演员往往通过唱腔与念白的无缝切换，将邹应龙的情感推向高潮。如在表达对亲情的眷恋、对命运的抗争时，唱腔的高亢与念白的坚定相互交织，使得角色的情感爆发力十足，极大地增强了戏剧的感染力[4]。

二、苏剧《五女拜寿》中邹应龙角色的表演技巧

（一）身段表演

在苏剧《五女拜寿》中，邹应龙角色的身段表演是其表演技巧的核心。台步与手势的运用尤为重要，它们共同展现了角色的官场身份和威严，台步稳健而有力，体现出角色的权威和自信。在剧中的宴会场景中，邹应龙以稳健的步伐和坚定的手势，彰显出其官场的身份和威严。手势的幅度、速度和力度都经过精心设计，以准确传达角色的情感状态。在表达命令或愤怒时，手势果断有力，而在表达无奈或悲伤时，手势则可能变得柔和而缓慢。此外，邹应龙角色的身体动态根据不同的情感和剧情需求进行调整。在紧张或冲突的场景中，身体语言可能会更加夸张和有力，以增强戏剧冲突。在剧中的家庭冲突场景中，邹应龙以夸张的身体语言和有力的手势，展现其愤怒和决断。而在抒情或思考的时刻，身体则更加内敛和静态，以展现角色的心理状态。演员通过身体的倾斜、转身、步伐的变化等，使角色的情感和心理状态更加丰富和真实。例如，在剧中的转折点，邹应龙以身体的倾斜和步伐的变化，展现其心理的转变和情感的波动。

（二）面部表情

在苏剧《五女拜寿》中，邹应龙角色的面部表情是其表演技巧中的关键。眼神的运用尤为重要，它能够直接传达角色的内心情感，从威严到温柔，从愤怒到悲伤，每一刻的眼神变化都需要演员精准控制。例如，在剧中的家宴场景中，邹应龙在对待家族成员时的眼神由一开始的威严逐渐变得温柔，这种眼神的转变，展现了角色对家人的关爱和情感的温暖。此外，邹应龙角色的脸部表情需要丰富而细腻，以配合唱腔和剧情的发展。演员需要通过眉宇、眼神、鼻翼、嘴唇等部位的细微变化，来展现角色的喜怒哀乐，使角色的情感更加真实可信。在剧中的家庭冲突场景中，邹应龙在面对家族矛盾时的脸部表情从最初的愤怒逐渐转为悲伤，这种情感的转变，使角色的内心世界更加丰富和真实。剧中的情感高潮部分，邹应龙角色的面部表情更是起到了至关重要的作用。在表达角色的悲伤和悔恨时，演员通过脸部表情的细腻变化，展现了角色内心的挣扎和痛苦。这种情感的深度和真实感，让观众能够深刻地感受到角色的情感波动，进而产生强烈的情感共鸣。

（三）表演中的节奏与默契

在苏剧《五女拜寿》中，邹应龙角色的表演技巧不仅体现在其细腻的情感表达和精准的身段表演方面，还包括对表演节奏的掌握和与其他角色的默契配合。演员需要在与整个剧目的节奏相协调的基础上，精准地把握角色的表演节奏，这包括在快慢、强弱、停顿等节奏变化中找到平衡，以确保表演的流畅性和戏剧性。例如，在剧中的高潮部分，邹应龙角色的表演节奏需要与音乐和舞台节奏相匹配，以增强剧情的紧张感和戏剧张力。同时，邹应龙角色与其他角色的互动也是表演中的重要部分，演员需要与其他演员建立良好的默契，无论是对话、对唱还是身体接触，都需协调一致，以增强表演的整体效果。这种默契的建立不仅需要演员之间的相互理解，还需要对角色的深入研究和细致分析。此外，邹应龙角色的表演节奏还需要与唱腔的节奏相协调，以确保唱词的流畅性和音乐性。在剧中的唱段中，演员需要根据唱腔的节奏调整自己的表演节奏，以达到唱词与表演的完美结合。这种协调不仅需要演员对唱腔的熟悉和理解，还需要对角色的情感状态和心理变化的准确把握。

三、结束语

苏剧《五女拜寿》中邹应龙这一角色，以其独特的唱腔和表演技巧，为观众呈现了一个充满魅力和深度的形象。其唱腔激昂有力，充满了情感表达，使得角色的性格特点和内心世界得以充分展现。这一角色的表演为苏剧艺术的传承和创新提供了新的思路和启示，使得苏剧艺术更加丰富和多元。

参考文献：

[1]周晓薇.苏剧与江南文化 [J].江苏地方志，2022（04）：12-15.

[2]潘娴.论苏剧的通俗性及其价值[J].戏剧之家，2021（27）：40-41.

[3]邵婷.苏剧表演艺术的传承与发展浅谈[J].戏剧之家，2016（09）：43.

[4]赵俊梅.托物言意 借景抒情——谈《五女拜寿》中的三个镜头[J].电影评介，1984（12）：11.

作者简介：刘益（1985-），男，江苏苏州人，本科，三级演员，从事戏曲小生表演研究。