画意藏笔墨 怀情山水中

赵冬，字子砚。“子”有君子之意，品质高尚。“砚”有坚定之意，对事有恒心。

第一次认识赵冬的时候是在冬天，黑色的羽绒服外面穿了一件旧的蓝色长衫，一副黑框眼镜挂在脸上，眼镜后面那双细长的眼睛里透着一股“看破”的笑意，举手投足不急不躁，说话温言细语，不禁让我想到“学者气质”和“文化修养”这两个词语。所以，从心底我更愿意称呼他为“子砚君”，觉得更符合他的气质。最开始，我不理解那种“学者气质”和“文化修养”到底是什么，直到相处久了之后，从他对生活的态度中、对绘画的执着中、对中国文化的尊崇中，才逐渐明白这是一位被中国美学塑造过的“诗人”，在他身上透着诗的情谊，画的意境和中国人的情怀。

子砚君特有的“诗情”。他不会作诗，但把东方美学融入身体中，带进生活的每一个细节里，把生活过成美学，也过成诗。俗话说“境由心造”，无论他身在何处，都能发现美好的事物，并把这些他认为美好的事物，用艺术的方式呈现出来。比如一块树上掉下的树皮，他能珍惜着它的色彩，为它配上合适的形状和文字，小心翼翼地装裱起来，让它继续生命的绽放。再比如，秋天荷塘里的莲蓬收割之后成堆成堆的枯莲，他都抱回来摆成装置。孤灯下，不知疲惫地让朵朵枯莲入墨，用固执的姿态咏叹秋的离魂。

我喜欢子砚君的画，特别是那些柏树里的“画意”， 那些柏树苍劲有力，如宝剑出锋般有着舍我其谁的豪气，总让我感到自己小里小气渺小的样子，有种想要向他学习的冲动。其实，欣赏中国画本身不是一件容易的事情，我以前不太懂欣赏中国画，总觉得那些山山水水都差不多，只能借由很多图鉴的剖析去理解画的含义，但那总让我觉得差点感觉，直到见到子砚君的画作。他作画时，安静且专注，姿态横生，走笔灵动，虚实间有种书写岁月的意境。他异常喜爱柏树，那些百年、千年的柏树在他的笔墨里一会儿风云变幻，仿佛在诉说这柏树见证着更新迭代的历史年轮；一会儿丝丝缕缕，又仿佛是那传说中在佛前苦苦求了500年而成树，立于路旁只为与心上人相见的一段尘缘；一会儿浓墨重彩，如一位沉稳智慧的长者俯瞰世间；一会儿轻墨淡描，如一位青春飞扬的青少年正柔情素浅。意在情中，境在画中。

子砚君是很有“情怀”的。 他是剑阁人，剑门关自古是连通中原与蜀地的重要关隘，千年的历史文化让这里的每一寸土地都披上了历史的底蕴，那些郁郁葱葱的柏树驻守千年更是这一切历史更新迭代的见证者。来来回回的人们感叹着它们的雄伟与壮观，被它们坚韧的品格击中心灵，甚至生发出想要为它们做些事情的愿望。子砚君便是行动者之一。在2022年暑假，子砚君个人发起“让爱温暖世界”为主题的“艺起乡建”公益项目，邀请一群志同道合的人走进千年古蜀道，共建乡村美术馆，为这片土地再增添一笔重彩。历时一年多，在他的影响下，越来越多的艺术家走进古蜀道，越来越多的人了解古蜀文化，越来越多的人被这样的情怀所感染，愿意为此公益项目添砖加瓦。或许，这就是他的“修养”吧！

言，心之声也；书，心之画也。赏其画，我们能在其色，其形，其浓淡枯湿，其断连辗转，粗细藏露、变化无穷的气韵中识得子砚君任情恣性又不失正直善良的品行。观其行，亦能在其生活中的诗情画意，待人平易近人，做事锲而不舍，大爱与行的风骨中识得子砚君干净明亮、向阳而生的德行。有人说：一个艺术家的作品是艺术家整个生命状态的反映。不惑之年的子砚君，用书养德，用画修身，用生活诗，在笔墨纸砚里把心灵感悟与大自然的景物融为一体，构筑自己的信仰。

赵 冬

字一书、子砚。四川省美术家协会会员，拦马墙乡村美术馆馆长，“艺起乡建”项目发起人。