声乐套曲《成都之门》中的成都形象建构

摘 要：《成都之门》是一部大型声乐套曲，15首乐曲中有13首乐曲通过成都历史的古今文化、人文文化两方面，展现出了独特的成都形象。本文首先讲述《成都之门》中所体现出的成都古蜀和现代文化符号，认为乐曲的歌词展现出了成都的都江堰水利工程、三国诸葛文化、唐宋杜甫文化以及明清宽窄巷子的建筑文化。其次，梳理了《成都之门》中展现的休闲文化。最后提出，这部多维度展现成都形象的套曲，凸显了文化符号在音乐中的有效运用，为音乐中的成都形象传播做出了努力。

关键词：《成都之门》；成都形象；巴蜀文化；休闲文化；巴蜀音调

一、古蜀与新城形象

成都位于中国西南地区，地处四川盆地，是一个拥有丰富自然资源和历史、人文文化的城市。成都平原则是整个盆地的中心，也是经济文化较发达的地区。[1]近4000年的历史进程，使这座城市积淀了丰富的文化符号，如远古时期的金沙文化，秦时期的都江堰水利文化，三国时期的蜀汉文化，唐宋时期的诗词文化以及明清时期的建筑文化等，这些文化成为成都古蜀文化的代表。改革开放后，成都跟随中国高速发展的现代化进程，迈上了新的台阶，形成了“科技创新、智慧蓉城”的现代化格局。

在古蜀文化的熏陶和现代化都市的建设下，《成都之门》这部作品也通过5首作品展现出了成都具有代表性的古蜀文化和现代化理念，分别是《我是一条锦江鱼》《鞠躬尽瘁》《杜甫在成都》《宽窄巷子》《美丽新天府》。

（一）厚重的古蜀文化在套曲中的展现

首先，在漫长的成都历史文化中，《我是一条锦江鱼》的歌词将成都上千年的历史比喻成一条长河，以鱼儿在水中遨游的视角，看到了成都4000年中所发生的历史故事。

该分曲由四个女高音领唱加齐唱构成，音乐宽广的旋律在第一段出现，描绘出鱼儿在水中遨游时的无拘无束和自在的情态，中间段落以女高音交替领唱表现出每一只鱼儿所听闻到的“李冰修都江堰”“康芷林唱川剧”等成都历史故事，结尾段以较为戏剧性的上行旋律，通过女高音齐唱表达出对成都漫长历史的感叹。歌词和音乐以简洁朴素的形式勾勒出了成都的蜀文化形象，使听众对成都的历史脉络有了大致的了解。

其次，三国时期作为蜀文化重要代表之一，在《鞠躬尽瘁》一曲中也有体现，该分曲通过男高音独唱的形象和歌词第一人称的叙事方式，表现出诸葛亮为振兴汉室“鞠躬尽瘁，死而后已”的信念与决心。

音乐开始以慢速的旋律，通过男高音独唱将诸葛亮的担忧、无奈娓娓道来，表达出诸葛亮在生命的最后阶段写下《出师表》时的悲痛心情。第二部分音乐进入中速，以悠长的旋律诉说着诸葛亮的忠贞与正义。第三部分的音乐通过快板速度，旋律具有进行曲风格，表达出诸葛亮壮志未酬的洒脱与志气。最后，音乐回到最初的慢速，借此表达出诸葛亮在面对蜀国政权即将灭亡的无力与哀思。

该分曲将诸葛亮及《出师表》这一代表着三国时期蜀文化的经典作品融入音乐当中，通过快—慢—快的三个部分描述了诸葛亮的悲痛—洒脱—忧思的复杂心情，形成了歌词情绪与音乐的统一。

另外，唐朝作为经济、文化繁荣发展的时期之一，其诗词文化也在这一时期兴盛，代表性的人物有李白、杜甫等诗人。唐朝末年，杜甫在战乱之下来到了成都浣花草堂生活了三年零九个月，其间写下了许多著名诗词，如《绝句》《茅屋为秋风所破歌》等。

《成都之门》中的《杜甫在成都》这一分曲，歌词则通过杜甫的诗词作为象征，利用童声合唱这一体裁，以孩童的视角讲述杜甫在成都的见闻和经历，音乐具有四川特色的音调旋律。

该曲的音乐以活泼轻快的童声合唱配合着四川的方言旋律，表现了杜甫诗句中对成都“浣花”“西岭”等景色的描绘以及对家国的忧思。音乐以快—慢—快三部分组成，第一部分的快速旋律表达出孩童对杜甫来到成都感到自豪与骄傲，歌词中的“老人家”一词在演唱时具有四川方言音调的韵律。同时，歌词还从杜甫的《绝句》中提取出了“黄鹂”“西岭”这些意象，象征着成都美好的自然风光。

在音乐的慢速部分，引用了杜甫的《茅屋为秋风所破歌》中的诗句，歌词“广厦千万间，安得天下苦”蕴含忧国忧民的精神内涵，以戏剧性的方式演绎出了原诗中“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的忧思与壮志豪情。整首音乐旋律以羽音为中心级进或跳进，具有典型的巴蜀音调形态特征[2]。

最后，宽窄巷子作为清朝时期繁华街巷的代表，在《宽窄巷子》一曲中以男高音领唱和童声合唱的方式，歌词通过描绘宽窄巷的街景、人景，以四川方言风格的演唱奠定了乐曲既轻松又感伤的音乐风格，表达出“我”对宽窄巷的怀念。

该分曲音乐中最突出的则是四川方言音调贯穿整首乐曲。乐曲一开始的童声合唱“宽巷子窄，窄巷子宽”的成都话调值为“阴平—去声—上声—阳平，阳平—去声—上声—阴平”[3]，音乐旋律恰好符合这一调值规律，最终落在第16小节第一拍的羽音上，形成了小羽型跳进的结构。同时，男高音在演唱时也采用成都方言的音节规律，如在演唱第89小节“街”（jiē）这个字时，采用成都话“gai”（阴平）演唱，另外，“摆龙门阵”“倒拐”等方言也被运用在乐曲当中，极具四川风味。

这四首分曲描绘出了源远流长的成都古蜀文化，其中既有对成都4000年左右历史概况的描绘，也有对历史人物和事物性格的描绘，从正面和侧面展现出了成都古老、悠久的历史风貌，勾勒出了成都的古蜀形象。

（二）创新的现代化形象

延续着古蜀文化的智慧，成都在改革开放后紧跟现代化的脚步，在经济发展、文化创新等方面都做出了举足轻重的贡献，造就了一种科技创新的现代化形象。这一现代化形象在《成都之门》套曲中的《美丽新天府》一曲中有所表现。

《美丽新天府》以歌词中“地铁”“工业园”等能代表现代化的事物和流行演唱的形式，展现了成都以科技创新建立了新的“高科技”“现代化”格局，为奋斗在成都的人们提供了新的机会。

音乐以活泼欢快的快板预示着成都在快速的现代化进程中所具有的经济和人文活力，人声旋律以男女二重唱的形式展示着成都青年人在现代化城市格局下朝气蓬勃的面貌。演唱时采用通俗唱法，这一唱法是“现代”和“前卫”的代名词，它从音乐体裁上和男女声的对唱中展示出了成都前卫的形象。

副歌部分主要为上下两句规整的歌词，从音乐旋律上看，上半句以四分音符和八分音符节奏为主，下半句则出现切分节奏和附点十六分节奏型，旋律由规整的进行曲风格转向舞蹈风格，展示出了成都青年人朝气蓬勃的面貌和自由舒适的气质。

该分曲处在整首套曲的压轴位置，似乎说明了成都的现代化形象在当下的重要性，同时也表示着其会在未来很长的时间有所突破和创新。作曲家和词作者将成都的现代化事物与音乐中体现现代性的流行演唱相结合，将成都的现代形象巧妙地通过二者的互相指涉体现出来，创作极为巧妙。

二、成都的人文文化形象

自然环境与人文环境造就了成都人热爱自然、热爱生活的性格，同时也通过人的性格塑造了成都独特的休闲气质，从而衍生出了诸多休闲方式，如从古延续至今的赏花、观灯、游山、看水等，以及近年来的农家乐休闲和竞技休闲等。这些休闲娱乐方式也在《成都之门》套曲中有所体现。

（一）游赏休闲

成都人民“游赏之盛，甲于全蜀”[3]，每年二月初二踏青节，人们都会出门赏花。清明前后，成都人民通常也会踏春游赏，组织看水、观花等游玩活动。这些游赏活动，在《成都之门》的《春水欢歌》和《今年菜花特别黄》两首分曲中有所体现。

首先，《春水欢歌》描绘了人们在都江堰放水节庆典中与滔滔江水共欢笑，展示出了人情和谐的美丽画面。

音乐快速的三拍子圆舞曲风格展示着放水节的欢乐热闹景象，女高音在开始以跳进的音程描绘出一幅春暖花开、冰川化水的温暖景象。随后的花腔技巧在第一段歌词结束后出现，花腔旋律将歌词表达的热烈激情推向高潮，歌词内容和欢快的旋律展示出了人们在放水节上休闲娱乐的欢声笑语以及人与自然的和谐景象。

《今年菜花特别黄》以女高音独唱为第一人称视角，通过游赏成都春天随处可见的“菜籽花”，在休闲的氛围中感受到了花海的美丽和谐，由此映射出个人对成都山水风光和人情温暖的赞美和感叹。

音乐以中速为主，人声旋律在前两部分演唱时将音域控制在较低音区，衬托出“我”在菜籽花田观花时的悠闲自在，副歌部分通过重复c2和突然出现的d2将前两部分积蓄的情感抒发出来，不仅表达出观花时的悠闲自在，还借此深情地凸显出成都这片土地的山水好风光和人情美满和谐。

（二）农家休闲

成都市地处四川盆地平原地区，具有丰富的农业资源，作为中国较早发展休闲农业的城市，成都的休闲农业发展迅速，形成了多类型的农家休闲模式。在套曲《农家乐》分曲中，则通过描绘乡村农家田园和现代生活，展示出了农家人民的欢乐幸福景象。该分曲的歌词则描绘了农家生活在丰收欢快的锣鼓声和现代化生活下的惬意和幸福美满。

音乐开始以D宫调式的四乐句结构描绘出成都乡村生活现代化的悠闲景象，同时乐句中使用的偏音清角g和变宫＃c为音乐带来了谐谑性（第9、12、13、18小节）。中间段落以快速的旋律，配合上绕口令式的演唱，用四川方言展现出了农家田间地头丰收时的喜悦和丰收后载歌载舞的欢快景象。再现段回到了最初的慢速，女高音的合唱展示出了丰收时乡亲们的喜悦，抒发了成都农村地区的人民对现代化农村生活的赞美，在和谐悠闲的环境下播种生活、享受生活。

（三）餐饮休闲

成都早在2007年就以独特饮食文化为灵魂，采取了多种策略和措施开展美食名城建设，到2010年获得联合国教科文组织“创意城市网络——美食之都”称号，成为亚洲第一个获此殊荣的城市。[4]如今，川菜以其兼容性、独创性和平民性获得了大众的喜爱。此外，发源于成都的农家乐，是将饮食与游乐、休闲密切结合的餐饮旅游形式，在成都，人们常到露天茶馆饮茶休闲，或在街边、广场吃冷淡杯、串串，充分享受生活与美食的乐趣。[4]《成都之门》中的《串串香》一曲，就展示出了餐饮文化与休闲气质的结合。

首先，《串串香》的歌词描绘了成都人民围坐在街边小巷边吃边烫串串香的情景，展现出了人们对待饮食的惬意与悠闲，以及不紧不慢、怡然自在的心态，反映出一片幸福安康的景象。

从音乐来看，《串串香》以起承转合四段式的音乐结构，将音乐旋律与成都方言结合，采用活泼轻快的风格，描绘出了美食文化背景下的休闲形象。

第一段（第11—34小节）旋律跟随四川方言音调的规律，以较慢的速度引入“串串香”这一意象，每次在演唱到“串串香”这一词语时，音乐旋律都与方言调值“去声—阴平—阴平”相符，极具成都本土特色。第二段（第43—76小节）乐队以快速的节奏使音乐旋律更加紧凑，人声则比第一段慢了一倍，速度的快慢对比衬托出了人声旋律的悠长和自在的情感。随即在第三段（第77—112小节）以快速的旋律描绘出人们吃串串香时不慌不忙的洒脱和爽快的情感，以此描绘出了成都以美食闻名的休闲形象。

（四）竞技休闲

成都不仅有悠闲、慢节奏的休闲方式，还有充满热血的竞技型休闲，如传统的打陀螺、抖空竹、赛龙舟等，以及近年来出现的公园露营、绿道骑行、登龙泉山看日出等，这些娱乐行为具有行程长、时间久、体力消耗大等特点，同时，与竞技体育不同，这些形式是具有竞技性的休闲运动。[5]《成都之门》的《赛龙舟》一曲中，则体现出了休闲竞技的内涵。

《赛龙舟》的歌词描绘了人们在端午庆典赛龙舟时的紧张气氛和热血势头，从中表达出人们在休闲娱乐中的热血、积极的品质。

《赛龙舟》音乐整体呈现出三部结构，三个部分的情感由平缓逐渐到激情热烈，通过“一领众和”式的演唱，表现出龙舟队伍在领队的指挥下齐心协力、力争上游的竞技场景。第一部分首先在引子部分（第1—9小节）演唱出慢速的吆喝式旋律“五月赛龙舟（啰）”，随后进入快速的主题旋律，领唱（第10—33小节）描述出了龙舟队伍在比赛时自信的精神面貌，音乐采用二拍子旋律，节奏频繁采用四分音符加两个八分音符，描绘出了赛龙舟前的紧张氛围。

紧接着合唱部分以更为快速的节奏应和领唱，随后以号子式的音调与节奏进入第二部分。第二部分（第151—257小节）则描绘出了划龙舟时的热血、激情的气氛，合唱旋律依然以号子式的音调快速演唱，领唱旋律则以宽广的旋律与合唱形成比较，表现出领唱作为龙舟指挥的胸有成竹的气势以及合唱作为龙舟队员的奋勇争先的气势。中间段落（第206—211小节）采用了典型的“一领众和”式的演唱，突出了冲刺时的紧张和齐心协力的心情。第三部分（第258—333小节）则将音乐推向了高潮，表现出了人民齐心协力、奋勇争先的状态。

这些丰富多元的休闲方式，使成都“休闲之都”的形象实至名归，并且作曲家和词作者能够抓住这些休闲特质，从音乐的角度将休闲形象生动、准确地展示出来。

参考文献：

[1]袁庭栋.巴蜀文化志[M].成都：巴蜀书社，2009.

[2]蒲亨强.巴蜀音调论[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2005（01）：33-37.

[3]刘艳梅.成都方言语气词研究[D].四川师范大学，2012.

[4]杜莉.基于饮食文化特色的美食名城建设——以成都市为例[J].经济研究导刊，2015（10）：131-133+149.

[5]杨刚.公园城市视阈下成都“新铁三”休闲行为的产生背景、价值影响与发展启示[J].体育科技文献通报，2023，31（12）：122-126+130.

基金项目：2023年四川音乐学院研究生处科研项目（一般项目·学术型）“敖昌群声乐套曲《成都之门》中的成都形象构建研究”（项目编号：YYX2023010）。

作者简介：熊翔（1999-），男，四川成都人，硕士研究生，从事西方音乐史研究。