像鸟儿一样飞翔

陈家乐

远古时期，我们的祖先对人与自然的关系认识有限。他们认为雷电风雨等自然现象都是受神灵这种超自然力量的控制，因此形成了许多祭拜天地的仪式。这些仪式往往伴随着歌舞表演，而舞蹈动作主要来源于原始人的日常劳动及对动物的模仿。原始人之所以会模仿动物，一方面因为捕猎是他们生活的一部分，另一方面则源自对大自然中动物的崇拜，例如能够在天空中自由翱翔的飞鸟。原始人认为飞鸟是天地之间的使者，能人所不能，因此诞生了最早的“拟鸟舞”。

云南的沧源崖画是我国目前发现最古老的崖画之一，距今已有3000多年的历史。这些图像中，描绘了一个特殊的人物形象：他双手平举，两手间以一条弧线相连，弧线上缀满了像羽毛一样的线条，形似鸟儿展开的翅膀。

原始人在跳舞时，除了在手臂上装饰羽毛之外，还会将羽毛插在头顶上。在云南沧源崖画描绘的另外一幅场景中可以看到，有两个高举双手的人，他们的头顶上刻画了许多线条，这些具有装饰性质的线条就代表羽毛。

在汉代，“拟鸟舞”发展出了新的样式，被称为“羽人舞”。那时的国家繁荣昌盛，人们渴望长生不老。因此，崇尚以“修行”来达到“羽化升仙”的道教理念深受世人推崇。在道教的传说中，有一位能够炼制出长生不老仙药的“西王母”，她的身边围绕着手持仙草的羽人，其身体呈飞翔的姿态，颇具舞蹈的美感。

在河南南阳麒麟岗汉代墓葬出土的壁画上就绘有羽人的形象，其手持仙草，手臂上点缀着羽毛，下半身已简化为流动的线条，象征着他们正在空中飞舞。和原始时期的“拟鸟舞”相比，羽人拥有了真正的飞翔能力，他们的舞蹈也是在空中进行的。他们或高举双手，或扬手甩袖，姿态优美。此外，汉代还出现了后背长有翅膀的羽人形象，他们常与各种仙兽互动，呈现出“戏兽”场景。如《羽人戏凤图》中，有一位后背与膝盖处均长有翅膀的羽人，他跨步侧身，转头望向身后的凤鸟，并抬手与之互动。周围还有一些在空中飞翔的凤鸟，口衔仙草向羽人飞去。这种羽人形象的变化代表了“拟鸟”观念的进一步发展。

到了唐代，“拟鸟舞”再次发生了变化。据史料记载，武则天非常喜爱这种表演形式，那时宫中经常上演两部“拟鸟舞”，并且是由唐代乐舞技艺最高超的“坐部伎”来表演。这两部“拟鸟舞”分别为《天授乐》和《鸟歌万岁乐》。表演时，《天授乐》是由四名舞者身着五彩舞衣、头戴鸟冠而舞；《鸟歌万岁乐》则需要三名舞者身着红色宽袖舞衣、头戴鸟冠而舞。戴在舞者头上的鸟冠造型逼真，几乎与真实的鸟类形象无异。从陕西唐三彩艺术博物馆收藏的一组乐舞陶俑中可以看到，中间的四名乐工手中分别拿着竽、琵琶、筚篥、排箫正在进行伴奏，而四名舞者则身着颜色各异的长袖舞衣，头戴鸟状的发冠，抬手甩袖，扭胯屈膝，姿态舒展且优美。

随着时代的变迁，“拟鸟舞”在不断发展和创新的过程中始终保持着生命力。如今，“拟鸟舞”仍然活跃在舞台上。2014年，一部名为《朱鹮》的舞剧在国家大剧院首演。该舞剧以世界珍稀保护鸟类——朱鹮为主题，通过讲述人类与自然之间相互依存的关系，呼吁人们保护朱鹮，爱护自然。这部舞剧中的许多动作皆取材于朱鹮飞翔时的姿态。舞者们将鸟儿之间的嬉戏打闹，以及鸟儿与人类之间的互动场景都模仿得惟妙惟肖，展现了“拟鸟舞”独特的艺术魅力。

除了在舞台上表演，“拟鸟舞”在民间也有着丰富的表现形式，如傣族的“孔雀舞”。与人们了解的杨丽萍老师所跳的《雀之灵》不同，傣族民间最早的孔雀舞是“架子孔雀舞”。表演时，舞者身上需佩戴大型装置，展开后呈现出孔雀开屏的效果。2006年，云南瑞丽的孔雀舞被列入第一批国家级非物质文化遗产名录，得到了更好地保护和传承。

不论是在舞台上还是在民间，各种形式的“拟鸟舞”都在不断地发展和演变。在日常生活中，你是否曾停下脚步，仔细观察身边的小鸟们是如何飞翔、嬉戏和捕食的呢？想象一下，如果你变成了一只飞鸟，你会如何展翅高飞，又会如何优雅起舞呢？让我们保持一颗敏锐的心灵，以鸟儿的视角重新审视身边的美好，通过模仿鸟儿的姿态与动作，更深刻地感受大自然的神奇与美妙。