花萼联芳

周吉敏

1

山连着山，参差耸起，曰兆山，曰长松，曰马鞍，曰箬寮，曰西屏……松阳城在仙霞岭山脉200多座青峰围起的摇篮里。松阳名字真好，有汉唐气。松阳，松阳，松在高岗，日光朗照，苍古清旷，朝气蓬勃。

秋夜爽朗，穿过松阳县城的人民大街，到对面的南直街去，也就几步路，就到明清时的繁华里去了。

打铁铺炉膛里吐出红红的火焰，火红的铁块被夹到铁砧上。铁锤落下，当，当，当，叮，叮，叮，沉闷的声音渐渐地变得清脆，一件铁器成型了，是一把镰刀，或是斧头，或是犁头，或是火钳，摆满了打铁店，等待着泥土、青草、稻禾、树木，等待着耕种与收获。

弹棉店，棉絮如雪，让人想念童年的冬天，厚厚的棉被盖住小小的身体，雪光透过窗的缝隙，落在被单中间那朵大大的牡丹花上，呼出的气息，嫩嫩的，白白的。家人们在外面打年糕，杀年猪，做豆腐，脚步纷乱。

百仙面馆，热气腾腾的，面团摊开，刀裁出一条条，两头拉起，丢入沸水，翻滚，捞起，加红肠、咸菜、油渣，一碗落肚，那个暖啊！

走过钉秤店、剃头店、草药店、配锁店、茶叶店、花圈店、酥饼店、青瓷店、酿酒坊，时间在这里缓慢而温暖而深情。

经过万寿宫时，阵阵锣鼓声从这座深院里郁拔而起，发散开来。寻着戏音的源头，拐进一条深长的巷子，走进一扇小门，里面是一个小院子，搭了一个戏台，台下黑压压地坐着一群人，台上正咿咿呀呀地唱着戏文。一时恍惚，以为走进周密的“武林旧事”里去了。

台上放了一张搭上门帐的桌子，后面放一张椅子。戏人是乡间的村夫村妇所扮，行头不讲究，妆容也淡，只敷了一层白粉与胭脂，掩盖不住脸上的皱纹，伸出来的是日常劳作的一双手，有汉唐戏弄之风。

看戏文。

——阎罗王坐在门帐内，两边分站牛头马面、判官、阴差，不时有阴差锁了一个个灵魂来，到阎王爷跟前对他们在世间的行为进行审判，打骂爹娘的被绑去断肋去腰，宰牛杀马的将他打下刀山，搬弄是非的被割去舌头，大秤小斗不公平交易的被推下油锅，最后是阎王赏“金灯一盏，三吹三欢，送过奈何桥”。金鸡报晓，阎王退了殿庭，吩咐小鬼关了阴司门。

这是一折劝善戏。地方戏讲究的就是善有善报，恶有恶报，因果不虚，报应不爽。舞台上的生旦净末丑各显了真性，台下人看得分明。

跑去戏台前看了戏牌，才知是松阳玉岩高腔剧团在此搬演《夫人戏》。

《夫人戏》也叫《九龙角》，是道教仪式剧，也是傩戏，是松阳高腔的看家戏，全剧三本七十二出。演的是唐大历年间，福建福州府古田县临水村道士陈上元之女陈正姑，为救被蛇妖所害的哥哥陈法通，上闾山学法，学成下山，一路与妖怪斗法为民除害的神话故事。神话，是人与大自然最天真烂漫的对话，也是人借了神话的躯壳说自己的事。戏文里斗法驱魔的表演，如打筊、踏罡、捏诀、吹龙角、念咒、唱曲这些做法事的科仪，几乎不做艺术加工搬上了舞台。据说，旧日的戏人也是道士，道士也是戏人。

看松阳高腔，似看一双粗粝的手剪出来的一幅风俗画，也似看老街上的手艺人在打制一副农具，一件蓑衣，一床有大红的双喜字的棉花被，浓浓的土腥味里又有朴素的雅。行腔里加入了咿、啊、呀、哈等衬字，帮腔、甩腔、衬腔，“一唱众和”，充满了山歌野唱的风雅。《诗经》也是这种雅。曲牌【孝顺歌】，生旦的唱腔以高八度假嗓甩腔，帮腔加入，稳稳托住甩上去的高音，音响不绝，似风摇林梢，似白云缭绕青峰，似雨点从南山而来，这其中有花开花落，有风雨晴天。这些来自乡野的曲调，是人在大自然中的万千气象。

徐渭的《南词叙录》说南戏“宋人词而益以里巷歌谣，不叶宫调，故士大夫罕有留意者”，又说“本无宫调，亦罕节奏，徒取其畸农、市女顺口可歌而已”。松阳高腔，还是南戏古老的风貌，如一户人家，几代繁衍，开枝散叶，子孙兴旺，一个孙辈，五官、声音、行动，一看，那么像老祖母。

夜气下沉，锣鼓声骤然响起，仿佛置身于莽莽苍苍的乡间，回到了儿时的村落，夜晚星星低垂，山野磷火点点。黎明，公鸡喔喔打鸣，家家木门吱嘎打开，炊烟四起，散为晨雾，一个个身影沿着石板路去山野，放牛，砍柴，插秧，采茶……

走出来，一轮下弦月在这条明清老街的马头墙上面挂着。老街上的烟火，松阳高腔里都有。

2

松阴溪，是南宋龙泉青瓷凤耳瓶的色调，粉青如玉，细腻滢润。

这条松阳人的母亲河，从遂昌安口启程，离开遂昌，进入松阳，横穿松古平原，最后入莲都大港头，汇入瓯江，到东海。南戏就沿着这条水道来到松阳，而后在这片群山环绕的水土里，开出一朵花来，就是松阳高腔。

松阴溪的上游是古市，松阳建县于东汉章安四年（199），县治就在古市，这里也是古处州府著名的大码头。山里的货物沿水而出，山外的货物沿水而来——青瓷、松香、茶叶、粮食等，沿着松阴溪，经丽水，到杭州，或是温州。下游是今县治所在的西屏，从唐乾元二年（759）迁县治在此，至今已延续1200多年不变，也一直是浙西南商贸流通与贸易集散地。据说，旧日的丽水瓯江畔有8000多艘船只，平均每天有250艘来往于瓯江上下游。这其中有多少只船来往于松阴溪？不得而知。但船帮带来的财富，从上百座宏大的姓氏宗祠、繁华的老街、林立的寺观、精雕细琢的民居大屋上，可见一斑了。

松川缥碧，和风细柔。恍惚间，一叶小舟缓缓而来，风中似有吟诵声——“手疏谢明主，腰章为长吏。方从会稽邸，更发汝南骑。按节下松阳，清江响铙吹。露冕见三吴，方知百城贵。”此人想必是缙云苗太守，经松阳去赴任，这首诗是友人王维送他的赠别诗。这一路有友人的好诗做伴，溪山欢唱也是铙吹，情真意切地送他一路前行。

“按节下松阳，清江响铙吹。”想来王维乘舟下松阳时，曾看见一支鼓乐队呼拥着从青葱的田园间经过。那是乡人正在行傩吧。松阳的铙吹，是“饶歌”，是鼓吹乐，所用的乐器有笛、觱篥、箫、笳、铙、鼓等，清越而华美。王维的诗句，呈现了汉唐松阳的民间风情，这也是一片孕育戏曲的土壤。

松阴溪上来来往往的船只，不时打碎了水中的山影、茶商船、瓷商船、盐商船……一艘船上传出锣鼓声与戏音，是冲州撞府的路岐人从瓯江下游的温州载着行头沿着松阴溪而来。

宋室南渡，金兵铁蹄紧追南下，宋高宗赵构泛海逃入偏安一隅的温州，甚至把祖宗牌位也迁来了，随之文武百官、士族大家、百戏艺人，纷纷而来。就在两宋交接的历史关头，一种有角色行当分配，以宋词曲牌结合当地村坊小曲的戏剧表演形式在温州形成，时称永嘉杂剧，或温州杂剧。而后像风一样沿着瓯江流散，沿着海岸线流播，入哪里的土壤开哪里的花。因区别于北方杂剧，而后称之南戏。《云水村稿》载，当地原唱“汴都正音，教坊遗曲”。至咸淳时，永嘉戏文传到江西南丰后，一批“泼少年”演化之，而后“淫哇盛，正音歇”。南戏在最初温州腔的基础上，化育出的新声腔如花树摇曳——海盐腔、余姚腔、义乌腔、弋阳腔、昆山腔……

这些南戏班社沿着瓯江，一入松古平原便如鱼得水。松阳热闹的码头，林立的宗祠寺观，都成了他们搬演戏剧的场地。“红巨翠陌连西东，软鏖十里吹香风。尝春醉归吟未毕，耳根厌听鼓冬冬。吟成独夜阑干立，雷撼霆轰鸣转急。须叟挝尽寂无声，惟见月高花露湿。”南宋王子敬《花村戌鼓》中，松古平原演剧一派繁盛。

民歌是地方戏的明月前身。松阳，高山间的山谷，丘陵间的平原，沃壤似锦，是古处州（今丽水）的大粮仓，是浙南茶叶的集散地，民间小调与山歌似野花烂漫开放，正月里唱《十花名》《十二月花鸟名》《八仙歌》《春三二月》，思念情人时唱《相思歌》《思郎歌》《十八相送》，茶叶丰收时唱《敬茶歌》《采茶歌》《香茶歌》《多谢茶》《贩茶歌》，有情而歌，张口即来，如云朵长风，在层层叠叠的山间飘荡。

地方戏也是民歌的流水今世。《松阳县志》载，高腔，乃白沙冈土调。从土调到戏曲，这一去不知更换了多少个春夏秋冬。到了元末明初，这些“顺口而歌”的土调，似山里的娃，得了南戏的滋养，渐渐出落成一个秀丽的姑娘——《闹五更》经组合保持着调式、曲式、节奏、节拍，成了松阳高腔曲牌【驻马听】；《送花》和《五更歌》，经节奏的稍快变化，形成了高腔曲牌【清衲丝】和【青衲袄】【三更响】。【行路曲】【一字调】【行礼调】【油葫芦】【和尚采花】【游乐门】等锣鼓经以及民间道教音乐和民间器乐曲牌，作加花变奏，或节拍略作缩减，甚至一音不变保持了民间音乐的面貌。《夫人戏》《耕力山》《八仙偷桃》《黑蛇记》《琵琶记》《白兔记》《拜刀记》等，一出出，一折折，演尽了人、鬼、神的世界，但终归都是烟火生活。

明万历年间，松阳高腔开始盛行，也在此期间，松阴溪载来了汤显祖与屠隆。明代这两位著名的戏剧家，虽然没有在松阳留下相关看戏的记载，但肯定是看过松阳高腔的，俗与雅，是泥土与花，身为剧作家何尝不懂这个道理。

明万历二十一年（1593）春，汤显祖任遂昌知县。明万历二十二年（1594），汤显祖好友周宗邠任松阳知县。山县寂寞啊，没有志趣相投的文友，两人忙完了公务，常驾小舟往来松阴溪相聚谈诗论曲。“夜听松阳周宗邠鸣琴”，“弹到夜鸿飞不起，却教中散带愁听。”天色微明时，汤显祖才不舍地离开松阳回遂昌。“松阴雪月向来清，堂上横琴迸一声。待彻梅花天欲晓，却教孤角放人行。”汤显祖这首《周长松琴堂晓发》诗里满是两人惺惺相惜的情谊。

明万历二十三年（1595），屠隆接到汤显祖来信相邀去遂昌，松阳县令周宗邠听闻，星夜赶往遂昌相会。明万历二十五年（1597） ，屠隆到松阳 ，周宗邠也盛邀汤显祖一起陪同。他们一起游山玩水，听古市《十番》锣鼓，看当地俗称的“道教戏”，酒兴起处，周宗邠抚琴，汤显祖写词，屠隆则边唱边演，三人开怀大笑，不亦快哉。

地方志记载：松阳好演戏，每年城隍庙唱十七昼夜，公派三十六行凑钱，费款几及数千，各社亭逢年必演，不愆期，不减短。又曰各乡村，冬，亦有数夜“闹冬戏”，每年统计1000多部。

浙西南这一方灵秀的山水给予汤显祖心灵上的安慰，以及民间丰茂的演剧活动给予他创作上的滋养，是毋庸置疑的。他弃官返乡后创作了“四梦”中的“三梦”——《还魂记》《南柯记》《邯郸记》，“梦境”里自有一缕氤氲之气缘起于松阴溪的山光水色以及琴曲戏音。他们投向松阳山水间的目光，留在松阳的诗文，500年来已添作了护“花”的春泥。

3

一眼望去，一丘独立，就是卯山了。

卯山是唐代道教宗师叶法善的修道之地，也是他的归葬地。叶法善（616—720）出生于松阳古市道士世家，活了105岁。

松阳人说，当地流传的民间音乐《月宫调》就是《霓裳羽衣曲》，松阳高腔《夫人戏》的主题音乐由法曲构成，其中也有《霓裳羽衣曲》的遗音。

《霓裳羽衣曲》由唐玄宗创作，是大唐宫廷的法曲，甚至成为后人看大唐由盛转衰的某种意象，可见其影响之大。杨贵妃马嵬坡香消玉殒后，跳《霓裳羽衣舞》的人不在了，《霓裳羽衣曲》仿佛如牡丹花凋谢了，只在一些野史或诗文中留下“霓裳”“绿腰”“六幺”这些只言片语，或是一些断曲残章。后人关于《霓裳羽衣曲》的来历众说纷纭，关于去处也是如此。《太平广记》载：叶法善与唐玄宗同游月宫，听紫云曲。民间传说叶法善导引唐玄宗去月宫，精通音律的玄宗记下月宫里的仙乐，再加以创作，在宫中进行演奏，取名为《霓裳羽衣曲》。

从山脚到山腰，橙树成片，果实似点点碎金点缀山野。果实虽小，从春到秋，从开花到结果，也是气象万千。山中不见高山流水，也不见洞壑深幽。行至半山腰，见一座飞檐翘角的殿宇隐没于茂盛的林木，这就是天师殿了。观中幽暗、寂静，祭坛也已陈旧，中间供奉着叶法善的塑像，后面是一幅壁画，画了一棵老松，松下仙鹤飞舞，两位道童分站两旁。四周也有壁画，所画都是体现叶法善道行高深的传说题材。仰头一看，第一幅就是《伴君游月》，竟一时怔在那里了。

这幅《伴君游月》画，从构图上看，圆月形的画面是一个宫殿，一张宽大的矮地案几分割出两部分空间，前后左右画了七个人。案几上摆满了瓜果佳肴，案几的后面一仙女手托一盘仙桃。叶法善站在案几右边前面，身着红色道袍，双手正打着节拍。唐玄宗站在案几左边前面，戴着蹼头，身着明黄色的便服，一手执檀板，一手举酒樽，身体微侧，眼睛看向右前方一位长袖舞蹁跹的仙女。唐玄宗的左前方，三位仙女依次而坐，第一位弹拨箜篌，第二位轻捻琵琶，第三位吹笙，殿内祥云缭绕，耳边似乎有仙乐飘飘。这是一场小型的室内乐。

站在这幅壁画前，是否可以这样想象：这位精通音律的帝王应是在叶法善演奏道教乐曲的情境下，听得如痴如醉，进入太虚幻境，那些仙女现实中就是叶法善团队善乐的道徒。是梦非梦啊。

叶法善，“十二学礼乐”，也是一个音乐天才。“叶有道碑”中描述了松阳叶氏几代人精通音律的情景：“代增其业，启秘篆文高妙，扬玄津之洪波，道微若声，心么若气，吹律暖谷。”《松阳卯峰叶氏广远宗谱》也详细记载当时在各种仪式上使用的乐器：钟、鼓、琴、瑟、笙、箫、管、笛、罄，等等。

观外的山风惊了檐下的铃，清越的铃声穿越时空，让时间回到了叶法善的大唐。

唐开元四年（716），叶法善施舍住宅为道观，唐玄宗亲赐观名为“淳和仙府”，并赐戏台一座。百岁的叶法善，已知来日不多，赶紧返乡，“司授道教音乐”。皇帝的法曲《霓裳羽衣曲》是不敢照搬的。但他是皇帝宠爱的叶天师，必须要永远跟皇宫连在一起。就把《霓裳羽衣曲》像名贵花木一样，一节一节移植过来，编成其他乐曲，取名《月宫调》等，再教给松阳的弟子。移花接木，对于叶法善是不难的，这些曲子俗称“道士调”。

“歌彻霓裳风力软，钗横鬓乱晓寒新。”这是南宋松阳女词人张玉娘《香闺十咏·桃花扇》里的诗句。玉娘似乎对《霓裳羽衣曲》情有独钟，又在《咏竹·月》诗里云：“吹彻霓裳清露下，嫦娥犹自对芳尊。”由此可见，确有《霓裳羽衣曲》在松阳传世。

诗人尹廷高是宋末元初处州遂昌人，过卯山写下的《叶法善天师故宅卯山》诗里也提到《霓裳羽衣曲》，云：“云间玉笛夜飞霜，宫府清虚翠色凉。淫乐早知能乱国，月宫不遣奏霓裳。”这位长于写羁旅之苦与故国情怀的诗人，此时的卯山触及了他的亡国之痛，却证明了自唐以来道教音乐《月宫调》在松阳一带的影响力。

天师殿一侧的御碑亭里立着“叶尊师碑”，碑文由唐玄宗亲自撰写，太子撰写碑额。原碑早就遗失，此碑是今人之功。御碑亭左边是一条上山顶的石阶路。据说，山顶有通天宫遗址，还有一口古井。这口在历史废墟中仍然活着的泉眼，也是一只历史之眼，观天观地观自身。

时间的废墟上，繁华早已烟云消散，唯有乐音似种子入泥，不为人知地花开花落……

夜幕低垂，穿过长街，进入一幢大楼。在楼下已听到清雅的乐曲袅袅入耳。快步上楼，推开一间教室的门，几十名民间音乐爱好者正在排练，济济一堂，也是乐器如林。他们演奏的曲目就是《月宫调》。坐在乐队中打击鼓板的老者，清瘦儒雅，他是叶法善第五十八代孙叶万芳。叶老师告诉我，道教仪式结束后，第一个演奏必须是《月宫调》，这是规矩。演奏《月宫调》，至少得七人以上，两人拉二胡，两人吹笛子，锣、鼓、板各一人，打击乐必须在前，笛子、胡琴在后面。

十年前，邱建平、叶万芳、叶美玉等一些古乐爱好者，怜惜古乐的凋零，开始行走松阳各个村落，至今已收集了100多首道教音乐，其中就有《月宫调》。经过整理，他们发现《月宫调》《正凡》《宵凡》《八仙》等曲，旋律都极其相似，让人不免想象，当年叶法善把《霓裳羽衣曲》打散，重新进行编排，授给松阳弟子的情景。帝国之舟沉没，《霓裳羽衣曲》碾作尘，幸有《月宫调》还在。坐下来静听——月出松岗，缓缓升起，清雅，雍容，祥和，清辉洒向山川大地。

在松阳高腔艺人看来，包括《月宫调》在内的一些道教音乐，是一朵朵散发清芬的花朵。他们不经意间采来，在琴弦上酿蜜，宫、商、角、徵、羽，生、旦、净、末、丑，融入《夫人戏》《卖水记》《贺太平》《八仙桥》……走遍千山万水，锣鼓铿锵里有谁知道有《霓裳羽衣曲》藏在其中呢？

4

白云在青山上飘来荡去，有一片白云飘向山谷里的石仓源。

清初，阕氏族人也是一片白云，他们从闽西的上杭县出发，经闽东、闽北，进入浙江境内，水陆兼程，到达了浙西南这个山谷。他们放下行李，环顾四周，见山峦叠翠，一条溪流从中穿过，长途迁徙的旅程就此打住。他们站在溪流边洗去一身的疲惫，回首时再也看不见出发时的那个家园。

不再前行了，所有人松了一口气。他们在石仓溪两岸开垦田园，种植蓝靛，当挑砂小工，慢慢地开始洗砂炼铁，开办手工业坊。乾隆年间至道光年间，阕盛宗一支崛起，积累了财富后，沿溪建起了几十座华堂大屋。这些宅院都有自己的堂号——余庆堂、善庆堂、日月堂、五柳堂、敦睦堂、福善堂、宝善堂、乐善堂、怀德堂等，门楣上“祺基泽秀”“栝西俊杰”“文峰呈瑞”“积善流芳”“长发其祥”的题额，映照出主人心中的山明与水秀。这一幅宁静淡雅的水墨画背后，却是一个族群背井离乡艰难拼搏的拓荒历程。

在阕氏横屋里见到一副楹联——“门外碧潭春洗马，琴中绿水静留宾。”真是别致有情。我在联语里听到了嗒嗒的马蹄声，仿佛阕氏迁徙的余音。

清初康熙年间，浙西南前后发生了两次较大规模的战乱，即“三藩之乱”以及福建靖南王耿精忠反清占领处州三年，大量的民众死亡和逃离，山区“十室九空，田园荒芜，土著绝迹”。战后，福建、安徽、江西等地移民迁徙处州各县开荒。松阳历史上规模最大的一次移民就发生在这个时期，其中就有大量的福建移民迁徙松阳，阕氏就是在这股福建移民潮中来到石仓。石仓的阙姓，至今仍遵循着客家的风俗，讲客家方言，称自己是“汀州人”。大年三十祭祖，在香火堂大门外朝福建方向上香，遥拜千里之外的老祖宗。

阕氏的迁徙，在闽人入浙的历史大潮中只是一股细流。闽与瓯，一水相连，命运也休戚相关。秦汉时期，两地皆是越王勾践后裔主政，两地争霸也是两地的交融，且不论它。闽人的大量入浙，从唐五代开始，在黄巢起义、闽越王氏政权内乱的背景下，闽人大规模向“保境安民”“政尚宽惠”的钱氏政权统治下的浙南移民。宋乾道二年（1166），温州台风，发生海溢，海水倒灌入城，温州原住民死伤无数，温州知州传檄福建补籍，现在温州人的祖先大都在这个时期来到温州。明朝片板不得下海，清初闭关锁国更甚，还有明朝番薯从福建传入浙南、明清浙南山区矿冶，等等，这些历史的镜头中，闽人迈开脚步，像雨点似的落进浙南大地。

在历史的洪流中，闽人进入浙南的身影，被冲入时间的罅隙，或是被巨大的历史阴影遮蔽，最后只是族谱中两个相距遥远的地名留给后人的想象。在浙南，闽人的拓荒史却以另一种形式存在着，流传着，令人惊叹不已。

我说的是松阳高腔剧目《夫人戏》。在锣鼓铿锵里，在陈正姑这位原乡在福建的“武巫”与各路妖怪斗法的戏文里，看到了闽人入浙开荒拓土一波三折的身影。

陈正姑故事的原型可以上溯至晋代干宝的《搜神记》，在明清时期以传记、小说的形式整理成了故事文本流传，有明代无根子的《海游记》，清代里人何求的《闽都别记》，还有《临水平妖传》以及傀儡戏《夫人传》，都已在福建各地流传。而后随着大规模的福建移民传入浙南，艺人结合自己的生活经历进行再创作，以浙南方言演绎，适合当地流传。《夫人戏》传入松阳，是种子植入沃土。松阳有叶法善，丰厚的道教文化土壤，开出一朵朴实的花。

陈正姑的传说除了人班演的《夫人戏》，还有傀儡班和鼓词。温州鼓词《南游传》，民间艺人融入了许多与温州本土有关的故事，地域文化色彩浓郁。

傀儡班演的《夫人戏》影响比人班更大。旧时，庆元、龙泉、景宁、云和、丽水、青田、松阳、遂昌，温州地区的平阳（含苍南）、文成、泰顺、瑞安、乐清、永嘉等县，均有木偶班演连台戏《夫人传》。他们农忙务农、农闲演出，许多剧团除在本地区演出外，还常到金华、衢州、江西、温州以及闽北山区巡回交流演出，每班一般只有四至八人，所有傀儡行头、乐器道具只有一担箱子，长年活跃在深山冷坞、穷乡僻壤，陈正姑的传说就随着他们的巡回演出而传播开来。

《夫人戏》里保存了松阳高腔40多个曲牌，这几乎是松阳高腔所有的曲牌。可以说，一个民间神话传说保护了松阳高腔，松阳高腔也收藏着一方水土的气象。

那日，在松阳老街的一座老屋里，松阳高腔艺人永明、永清、关妹、冬兰给我们唱《夫人戏》选段，曲牌【孝顺歌】朗朗上口，竟然记下来了：“告陈娘听诉启，且听奴家说你知。家住福建古田县，李氏三妹是我名。要往娘家去游玩，来到中途路上来经过，却被猛虎来伤害。多蒙陈娘来搭救，搭救转还乡。”

这是李三妹被陈正姑救活后的唱段，后台帮腔的加入，徐缓帮和，宛如闽人在浙南的生活画面徐徐展开。

溪流从石仓大屋前缓缓流过，一位老人坐在屋前的台阶上，问他，看过《夫人戏》吗？他说，看过啊，谁人不看《夫人戏》啊。但老人家不知道自己与《夫人戏》之间的隐秘联系，也不会想到300多年的祖先站在溪边放下行李的情景。石仓曾经是阕氏的远方，如今再次成为阕氏的出发地。仰望青山莽苍，只见一方狭长的天空，一切都藏进了岁月深处。

当生命与财富，还有历史，被时间无情地带走，只留下这个创世纪般的神话，由戏或词载着，穿村走巷去与那些散落在浙南大地上的乡亲相认。

石仓阕氏“余庆堂”的门楣题额写着四个字——“花萼联芳”。这“花”，可以是松阳高腔《夫人戏》。

注：文中陈正姑即福建陈靖姑。

责任编辑韦廷信